DESIGN INFORMA

Paulistano pode visitar palacete centenário nos Campos Elíseos que reunia os modernistas

2012-02-16T11:49:00.002-08:00

Casarão tombado, hoje sede do Grupo Tejofran, recebia Mario de Andrade e outros artistas e intelectuais; público pode agendar horário para visitação

Em meio à comemoração pelos 90 anos da Semana de Arte Moderna, o paulistano ainda encontra alguns recantos históricos que fizeram parte daquela revolução ditada pelos intelectuais da época.

Este é o caso do palacete construído em 1911 para ser a residência do industrial Valdomiro Pinto Alves, nos Campos Elíseos. O casarão tombado, hoje sede do Grupo Tejofran, recebia em seu salão Mario de Andrade, Murilo Mendes, Gilberto de Andrade e Silva e Tácito e Guilherme de Almeida, entre outros escritores.

A escada inteiramente de mármore, a sala de visitas e de música, a clarabóia com vitrais rebuscados e outros detalhes originais que serviram de cenário para os saraus dos modernistas ainda estão lá, totalmente preservados, e podem ser conhecidos por meio do programa de visitação que a Tejofran mantém para o publico interessado, por meio de agendamento prévio.

Muitos desses saraus foram realizados na sala de jantar do imóvel, um amplo e confortável espaço, com pé direito mais alto e iluminação natural proporcionada por vitrais de John Gras, onde aconteciam as grandes reuniões, bailes, recepções e demais festividades oferecidas pelos aristocratas.

Além da ebulição modernista, o casarão foi testemunha da revolução de 1924, quando foi alvejado por tiros, o que motivou a instalação de um cofre no porão para bens valiosos. Em outra revolução, a de 1932, uma cozinheira mulata, conhecida na tropa por Maria Soldado, viajou ao interior para angariar combatentes e acabou levando-os à residência, que funcionou como uma espécie de quartel dos revolucionários.

O casarão possui diversos quartos, dos quais um era de uso exclusivo do casal proprietário, um para as moças e outro para os idosos, todos com lavatórios. Mantendo as tradições da época, havia quartos privativos e separados para troca de roupa dos donos da casa.

A mansão foi construída entre os anos de 1911 e 1912, com elementos típicos do estilo art nouveau que predominava à época, como os grandes halls com pé direito alto. As características originais da fachada são preservadas, e a residência mantém espelhos trabalhados e lustres de cristal biseauté. Em quase dois mil metros quadrados de terreno, a casa foi construída em meio a jardins que possuíam chalés e estufas, pomar, canteiros e jabuticabeiras.

O projeto é de Carlos Ekman, sueco que viveu no Brasil e assinou construções para as elites paulistanas, o mesmo arquiteto que desenhou a casa da FAU - Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, na Rua Maranhão. Ekman era seguidor da escola chamada “Secessão Vienense”, uma espécie de art nouveau menos ornamentado que o francês e inglês.

O imóvel é tombado como patrimônio histórico pelo COMPRESP - Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de São Paulo e pelo Condephaat - Conselho de Defesa do Patrimônio Histórico, Arqueológico, Artístico e Turístico do estado de São Paulo. Segundo o Condephaat - Conselho de Defesa do Patrimônio Histórico, Arqueológico, Artístico e Turístico da cidade de São Paulo o imóvel é definido como exemplar edifício residencial unifamiliar de alvenaria.

Serviço:

Visitação à Casa Tombada Alameda Nothmann
Horário de visitação: A partir das 14h
Endereço: Rua Guaianases, 1128, esquina com a Alameda Nothmann, Centro

Avesso mostra os bastidores do “Tudo de cor para você”, em Paraty

2012-02-16T11:47:00.000-08:00

O Programa Avesso mostra os bastidores da décima primeira edição do projeto “Tudo de cor para você”, da Coral, marca da multinacional AkzoNobel, realizado em Paraty, no mês de fevereiro. O projeto tem o objetivo de transformar alguns dos patrimônios históricos da cidade, além de promover a cidadania e a sustentabilidade para todos os habitantes. Nesta edição, o projeto contou com uma ação inédita: cinco casas e uma ONG, do Bairro da Ilha das Cobras, localizadas ao lado do Centro Histórico foram completamente pintadas tendo sua parte interior e exterior renovadas. Além dessa novidade, o projeto em Paraty contou, pela primeira vez em sua história, com uma madrinha: a cantora Ana Carolina.

O Diretor de Marketing da AkzoNobel Benito Berretta, justifica a escolha da artista como madrinha do projeto na cidade: “assim como a música da Ana Carolina leva cor e alegria para pessoas, nossas tintas, nossas cores também levam alegria às comunidades. Fazia, então sentido realizarmos esse projeto juntos.”
E a madrinha completa: “a iniciativa do mutirão, das pessoas pintando, transmite uma ideia de sonho, de energia e de ideal, porque você vê a cidade inteira sendo renovada com a própria pintura, e as cores vão aparecendo.” comentou a cantora Ana Carolina para o Programa.

O Avesso acompanhou uma city tour realizada com os jornalistas convidados para que pudessem vivenciar a experiência proposta pela Coral. Foi organizada uma grande press trip onde os profissionais puderam conhecer de perto todos os detalhes da ação. "Um dos grandes ganhos do projeto é discutirmos a cidade, nossa história, é a forma como estamos tratando nosso patrimônio histórico” revelou a repórter Marcela Belchior, do jornal O Povo, do Ceará.

A parceria entre a Avesso e a Coral também apresenta outra ação inédita: uma campanha exclusiva para os internautas no Facebook e Twitter, que irá sortear 25 kits personalizados do projeto “Tudo de cor para você”, além do CD da cantora Ana Carolina. A ação firma a importância das redes sociais para a Coral, além de disseminar o projeto para um número cada vez maior de pessoas. Os interessados poderão acessar as fanpages do AvessoTV e Tintas Coral. Os ganhadores serão revelados no dia 24 de fevereiro.

Dimas Pessetti, Diretor Geral de Conteúdo do Programa, afirma que mostrar os bastidores de um projeto como o “Tudo de cor para você” é muito significativo. “O projeto possui um compromisso de conscientização com a sustentabilidade e a cidadania”, explica.

Sobre o Programa Avesso
O Avesso é um canal de TV 2.0, responsável pelo desenvolvimento do conceito do Brand Backstage no Brasil, mostrando os bastidores da indústria da comunicação por meio de um programa de entretenimento com três minutos de duração. O programa se destaca, por sua ampla interação entre os meios, com uma linguagem moderna e dinâmica.

Sobre o “Tudo de cor para você”
Iniciado em agosto de 2009, o “Tudo de cor para você” é o principal projeto socioambiental da AkzoNobel. Mais de 360 mil litros de tintas já foram usados para renovar mais de mil imóveis em comunidades de diferentes regiões do país, localizadas em cidades como São Paulo, Rio de Janeiro, Salvador, Olinda, Porto Alegre, Ouro Preto, Porto Seguro, Florianópolis e Fortaleza. A iniciativa, entretanto, não se restringe a levar cores para praças do Brasil inteiro. O combate à degradação de áreas e patrimônios históricos promove alegria, descontração e une moradores, voluntários e mais de mil funcionários em uma grande onda de pintura e conservação das áreas escolhidas. O projeto oferece, ainda, treinamento e capacitação a pintores que residem nas regiões beneficiadas, fechando um ciclo sustentável que resulta no aumento da autoestima e da cidadania da comunidade. Em 2011, o “Tudo de cor para você” foi um dos cases vencedores do Prêmio Marketing Best Sustentabilidade, que reconhece as melhores práticas sustentáveis das companhias no país.

Curso de Design de Interiores não exige conhecimento prévio

2012-02-16T08:50:00.002-08:00

A Panamericana Escola de Arte e Design está com inscrições abertas para seus cursos na área de Design de Interiores. As aulas terão início em março e até 29 de fevereiro a taxa de matrícula estará isenta.

Formação em Design de Interiores - No programa estão todas as etapas do processo para a criação de ambientes residenciais e comerciais. O foco principal é a criatividade, fazendo com que o aluno descubra nele mesmo todo o seu potencial criativo.

Durante o curso de formação, que pode ser feito em 2 ou 3 anos, os alunos aprenderão como pensar em soluções originais para se destacar no mercado de trabalho. Não é preciso ter nenhum conhecimento técnico prévio, uma vez que o que interessa é sempre o conteúdo e a personalidade de cada profissional e a aplicação de suas habilidades nos ambientes.

Assuntos mais específicos são ministrados de maneira bastante didática para que todos os alunos possam entender e exercitar durante todo o período de formação. Desde o início do curso, os alunos aprendem sobre cores, formas, texturas, iluminação, além de elementos de composição que servem para que em seguida tudo isso possa ser aplicado numa metodologia de projeto própria para cada caso.

Todas as etapas necessárias para que as idéias se tornem realidade, tais como especificações, memorial descritivo, detalhamentos, orçamentos, entre outros, serão ensinadas aos alunos, que ainda adquirem conhecimento das áreas de atuação, do mercado de trabalho, da responsabilidade profissional e de como devem cobrar por seus serviços.

Cursos de curta duração – Para aqueles que buscam conhecer e se aprofundar em áreas específicas do design de interiores, a Panamericana oferece 2 opções de cursos de curta duração. São eles:

Design de Interiores e Acessibilidade: Com duração de 30h, o curso proporciona ao aluno o conhecimento e entendimento do design de interiores acessível e da arquitetura inclusiva. O aluno vai entrar em contato com o conceito do design universal que contempla a criação de espaços considerando as habilidades e capacidades humanas em suas mais variadas formas.

Design do Mobiliário: O curso tem como objetivo formar um profissional do design e da arquitetura apto a desenvolver uma linguagem de projetos de design do mobiliário que priorizem a relação entre o usuário, produção e mercado. Duração: 96h.

Panamericana Escola de Arte e Design
Com 49 anos de atuação, a Panamericana é uma instituição de ponta, mantendo-se permanentemente atual e alinhada com as exigências do mercado. A Escola possui duas unidades (Rua Groenlândia, 77, no Jardim Europa, e na Av. Angélica, 1900, Higienópolis), equipadas com Laboratórios de Computação Gráfica, Estúdios de Fotografia e de Filmagem, Auditório, Livraria, Cantina, Café e Galeria de Arte, e espaços de convivência cultural e artística.

Entre os diferenciais que fazem da Panamericana um celeiro de profissionais talentosos é a existência, desde 2001, do Comitê de Notáveis. Atualmente, formado por 10 profissionais consagrados em suas áreas de atuação, seus membros participam do planejamento anual do conteúdo dos cursos e avaliam o portfólio dos alunos. Com isso, os alunos mantêm um canal direto com o mercado, beneficiando-se de suas experiências. Integram o Comitê de Notáveis: Washigton Olivetto e Marcello Serpa no curso de Publicidade; Arnaldo Pappalardo e Bob Wolfenson em Fotografia; e Rico Lins e Ronald Kapaz em Design Gráfico e Multimídia. O curso de Design de Interiores conta com Brunette Fraccaroli e Pedro Useche, e o curso de Artes Plásticas, com Cláudio Tozzi e Enrique Lipszyc.

SERVIÇO: CURSOS DE DESIGN DE INTERIORES NA PANAMERICANA ESCOLA DE ARTE E DESIGN
· Curso de Formação em Design de Interiores: 2 anos(aulas 3x por semana) - 3 anos (aulas aos sábados, ou 2 ou 1x por semana)

Plano de pagamento para o 1º ano:
(6 horas semanais): 12 parcelas de R$ 899,00.
(9 horas semanais): 12 parcelas de R$ 1.125,00.

Cursos de Curta Duração:
Plano de pagamento Cursos 30h: 3 parcelas de R$ 400,00
Plano de pagamento Cursos 96h: 4 parcelas de R$700,00
TAXA DE MATRÍCULA: R$300,00 (isenta até 29/02/12)
LOCAIS: Unidade Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Europa
Unidade Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis
Informações: www.escola-panamericana.com.br ou ligue (11) 3887-4200/ 3661-8511

F/Nazca Rio contrata para criação

2012-02-16T08:49:00.000-08:00

O redator João Resende integra a criação do escritório da F/Nazca no Rio de Janeiro. O profissional vem da Artplan, onde estava desde 2010, trabalhando para clientes como Banco do Brasil, Sedex, Estácio, Canal Viva, Domino's e Rock in Rio.

Thiago Manhães também integra a criação como diretor de arte. Thiago começou sua carreira em 2009 na Script, onde ficou por 3 anos. Nesse período trabalhou para clientes como Surfrider Foundation Brasil, Universal Channel, CBN, MetrôRio, Taco, Cultura Inglesa, Rio Design, entre outros.

DIFERi cria campanha para Elglobal Construtora

2012-02-16T04:39:00.000-08:00

Com o mote “Você pede, a gente faz”, a DIFERi Comunicação de Impacto® lança a nova campanha da Elglobal Construtora. Com 26 anos de mercado e depois de muito inovar no segmento da construção civil, a Elglobal Construtora adota um novo posicionamento estratégico e passa por um processo de reformulação de marca. A empresa mineira entra em nova fase com o objetivo principal de criar maior proximidade com o consumidor.

A campanha incentiva os internautas a participar de uma pesquisa virtual. Ao final das perguntas, as pessoas poderão participar de um concurso cultural e concorrer a dois iPad2. No hotsite (http://www.vocepedeagentefaz.com.br/) é possível conhecer a construtora que é uma das maiores do interior brasileiro. Para chegar ao conceito da nova campanha institucional, a DIFERi estudou o mercado em que a companhia atua e visitou empreendimentos da Elglobal e de concorrentes. A agência realizou, ainda, entrevistas com diferentes públicos, desde quem está procurando um apartamento até quem já comprou e é cliente Elglobal.

O estudo reforçou que a Elglobal está entre as maiores, melhores e mais renomadas empresas de seu mercado. E revelou a vontade de seus consumidores de participar mais ativamente na elaboração de seus projetos. O portal também permite grande interação e dinamismo.

Além disso, foi criado um filme de 30” – que será veiculado no Triângulo Mineiro em TV aberta e fechada –, além de anúncios para jornal e revista. A campanha também terá 20 placas outdoor, cada uma com uma frase diferente, desenvolvida com exclusividade para cada região onde será veiculada.

No filme, aparecem consumidores pensando sobre qual seria o imóvel perfeito para cada um deles. De acordo com Mario Virva, diretor de criação da agência, “a campanha, além de aproximar os clientes da empresa, vai além disso e demonstra o quanto a construtora está alinhada aos mercados globais mostrando, na prática, que é capaz de construir e pensar coletivamente”.

Para estimular a participação, uma série de ações on-line está sendo desenvolvida, entre elas um banner interativo que muda o conteúdo dos portais.

Ficha Técnica
Agência: DIFERi
Cliente: Elglobal Construtora
Título: "Você pede a gente faz"
Produto: Diversos
Direção de Criação: Mario Virva
Criação: Mário Virva, Gustavo Rossi, Davi Miguel e Luiz Fernando Santos
RTVC: Flávia Rodrigues e Kelly Honorato
Atendimento: Andrea Machado,Ana Julia Resende,Carmen Mariano e Gisele Parron
Mídia: Laíse Vieira e Kleber Simões
Aprovação Cliente: José Renato Tavares e Paulo Sérgio Ferreira
Produtora de Imagem: Close Comunicação
Finalização / Pós Produção: Close Filmes
Produtora de Som: Batuki

Avesso e Tintas Coral em ação exclusiva nas redes sociais

2012-02-16T02:00:00.000-08:00

O Avesso em parceria com a Coral preparou uma ação que entregará 25 kits exclusivos do Tudo de Cor para Você para seus amigos e seguidores. Você pode participar de duas formas, utilizando o Facebook ou o Twitter.

No Facebook, compartilhe a frase postada na fanpage das Tintas Coral “Eu vi o vídeo das @TintasCoral no @AvessoTV (link) e quero um kit Tudo de Cor (camiseta + boné + bottom )+ CD Ana Carolina”. É necessário curtir a página do Avesso (facebook.com/Avesso) e da Coral (facebook.com/TintasCoral).

No Twitter, siga o perfil do @avessotv e da @tintascoral e retwitte a frase “Eu vi o vídeo das @TintasCoral na @AvessoTV (link) e quero um kit Tudo de cor (camiseta + boné + bottom ) + CD Ana Carolina”.

Agora que você já sabe como participar, escolha uma das opções e concorra aos kits. O resultado será divulgado no dia 24/02 nas redes sociais.

Confira os bastidores do “ Tudo de cor para Paraty” em http://www.avessotv.com.br/bastidores-tudo-de-cor-para-paraty-coral.html

Paola Oliveira é a estrela da campanha Imédia Excellence Express

2012-02-16T01:48:00.001-08:00

L'Oréal Paris acaba de lançar um produto para as mulheres que tem uma rotina agitada e gostam de ganhar tempo. O novo Imédia Excellence Express proporciona cores ricas e ótima cobertura dos brancos, em apenas 10 minutos, com uma tecnologia de coloração permanente que garante um resultado incrível e cabelos protegidos com o pós-tratamento de manteiga de cacau.

Para apresentar o novo produto, a WMcCann desenvolveu uma campanha estrelada pela atriz Paola Oliveira, que coloriu seus cabelos com a nuance 5.35 chocolate intenso. Ao final do comercial, Paola anuncia: “Novo Imédia Excellence Express de L'Oréal Paris. A minha cor no meu tempo. Porque você vale muito”.

As ações publicitárias contemplam filmes de 30” e 15”, que serão veiculados em TV aberta e fechada, além de anúncios de página dupla, publieditorial, peças de internet, ações em redes sociais e materiais de divulgação da marca em academias de ginástica, para atingir essas consumidoras.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: L’Oréal Paris
Produto: Imédia Excellence Express
Nome da campanha: Imédia Excellence Express
Nome do filme: Imédia Excellence Express
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Guime Davidson e Fabio Meneghini
Direção de arte: Ines Néspoli, Viviane Pepe, Bruno Guimarães e Mariana Toledo
Redação: Renata Raggi
Atendimento: Luciana Midori, Marici Marotti e Gláucia Prates
Mídia: Ana Prates, Sérgio Vancini, Bruno Pacheco e Natássia Andrade
Planejamento: Vinícius Limoeiro, Gabriely Souza
Aprovação pelo cliente: Isabelle Dumas, Bianca Pi, Lilian Louzada e Carla Cerqueira
RTV: Paula Moraes, Daniela Conde
Produtora do filme: Paranoid
Produtor: Egisto Betti
Fotografia: Paulo Vainer
Diretor: Paulo Vainer
Diretor de Arte: Marcelo Reginato
Diretor de Fotografia: Paulo Vainer
Animação/3D: Casablanca
Edição: McCann Paris
Finalização: Casablanca
Efeitos: Casablanca
Pós-produção: Casablanca
Produtora de Som: Sonido
Trilha: McCann Paris
Locutor: Paola Oliveira
Produção Gráfica: Marcelo Hack, Reginaldo Barbosa
Art Buyer: Ana Bandarra
Retoque: Estúdio Ícone e Arizona
Fotógrafo: Paulo Vainer
Ilustrador: Motriz

F/Nazca reúne profissionais para discutir sobre Futebol e Mídias Sociais

2012-02-16T01:40:00.001-08:00

Nesta sexta-feira, 17/02, a partir das 11h, a F/Nazca promove o Social Media Week @ F/Nazca. O painel, exclusivo para funcionários, vai reunir profissionais do segmento esportivo para discutir durante 45 minutos o tema Futebol e Mídias Sociais – O jeito de torcer mudou?

Estarão presentes Renato Pazikas, editor de conteúdo da F/Nazca para Nike Futebol, Diego Dumont, gerente de planejamento da F/Nazca para Nike Futebol, Miguel Galves, sócio- fundador do Siga Seu Time/Siga.St, Vitor Birner, jornalista esportivo do Vírgula/UOL, Mano, apresentador do Programa Estádio 97 da Energia FM, Fernando Cury, do blog Canelada, e Alessandro Rodolpho Gonçalves, gerente de inteligência de mercado do Corinthians.

O painel será transmitido online via Ustream. Após os 45 minutosde de debate, os usuários do Twitter poderão fazer perguntas usando a hashtag #FnazcaSMW ou por reply no próprio Twitter da F/Nazca.

O painel está ligado ao Social Media Week, evento global realizado simultaneamente em 12 países e focado em refletir sobre como as mídias sociais estão impactando e mudando governos, corporações e a sociedade como conhecemos.

Reclame exibe making of da nova campanha de varejo da Chevrolet

2012-02-14T12:10:00.002-08:00

O Reclame desta quinta-feira, 16, exibe o making of da nova campanha de varejo da Chevrolet, criada pela agência Salles Chemistri. O filme contou com uma mega produção que envolveu centenas de dançarinos, atores e figurantes. A agência se inspirou em musicais da Broadway para criar a campanha que conta com Fernanda Lima como garota-propaganda.

O programa também exibe os bastidores da campanha “Mini Astros Friboi” feita para a marca Friboi pela agência Fischer&Friends. O filme traz cinco estrelas da música sertaneja – Luan Santana, Zezé Di Camargo, Luciano, Victor e Leo – para lançar a promoção que distribui bonequinhos de 8,5cm dos artistas.

Reclame ainda conta com a reprise da coluna “Filme da Semana”, de Lô Politi. O filme exibido é “Uma História de Amor Dobrável”, feito para a Caloi, com baixo orçamento e todo feito em stop motion.
Reclame vai ao ar quinta-feira, dia 16, às 17h, no Multishow.
Mais novidades sobre o programa no Twitter (@programareclame) e na fan page (Reclame).

No Multishow
Quinta-feira, às 17h.
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção e Realização: Grupo Comercial & Cia
Co-Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística e executiva: Roger Garcia
Direção de novos formatos: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem e Edição de conteúdo: Luna França
Câmeras: Cleber Isler e Filipe Augusto
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares
Assistência de edição de imagens: Sami Makino.

Sadia lança campanha para apresentar queijos da marca

2012-02-14T12:08:00.002-08:00

Filme embalado pela trilha sonora “Fico assim sem você”, de Claudinho e Bochecha, mostra que o presunto da marca ganhou o queijo como companheiro

A partir desta semana consumidores de todo o país conhecerão os queijos mussarela e prato da Sadia. Para isso, a marca estreia uma campanha de mídia com o slogan “O presunto mais amado se juntou com o queijo mais gostoso”. O filme ressalta o sucesso do presunto Sadia ao mostrar que, a partir de agora, ele tem a companhia de um queijo.

“A combinação de alimentos é sempre bem-vinda. Destaco o café com leite, o arroz e o feijão, o azeite e o orégano, e claro, o presunto e o queijo. Quem nunca se deliciou com uma dessas opções?”, observa Rosangela Barbosa, gerente de leites e queijos da unidade de lácteos da BRF. Assinada pela DPZ, a campanha busca mudar o hábito do consumidor que não costuma pedir o queijo pela marca. “Hoje às pessoas vão a padarias e supermercados e escolhem presunto e outros frios fatiados pela marca. Mostraremos ao consumidor que, agora, ele também pode pedir queijo pela marca, e é Sadia”, completa a executiva.

O filme intitulado ‘Namoro’, começa com a cena do presunto Sadia sendo cortado em câmera lenta e colocado em um pão. As imagens dão a impressão de que ele está “solitário” e sem companhia. A trilha do comercial é embalada pela música “Fico assim sem você”, da dupla Claudinho e Bochecha. Após a primeira parte da música, é exibida uma geladeira de padaria com um espaço vago, bem ao lado do presunto. Em seguida, surge um queijo “bonitão”, que é colocado ao lado do presunto, enquanto se ouve “Tô louco pra te ver chegar” e, assim que a atendente da padaria segura o queijo, a música embala “Tô louco pra te ter nas mãos”. Na sequência, as imagens mostram a união de fatias de queijo e de presunto.

O filme traduz a sensação de que o presunto precisava de um complemento. “A partir de agora queijo com S é mais gostoso e, finalmente, o presunto da marca tem a sua companhia perfeita”, afirma Fernando Rodrigues, diretor nacional de criação da DPZ.

FICHA TÉCNICA – FILME

DATA DA PRODUÇÃO : fevereiro/ 2012
CLIENTE : Sadia
PRODUTO : Queijos
TÍTULO : Namoro
SECUNDAGEM : 30”
DIRETOR DE CRIAÇÃO: Francesc Petit, Fernando Rodrigues, Rafael Urenha
CRIAÇÃO: Ronaldo Ferreira, Ricardo Velloso
PRODUTORA IMAGEM: Dinamo Filmes
DIREÇÃO IMAGEM: Ricardo Carelli
FOTOGRAFIA: Leonardo Crescente
MONTAGEM: Beto Araújo
ANIMAÇÃO E COMPUTAÇÃO GRÁFICA: Laruccia
PRODUTORA TRILHA: Satelite
FINALIZAÇÃO: Dinamo Digital

Sorriso e usuários do Facebook reinventam sucesso da banda Jota Quest

2012-02-14T12:06:00.003-08:00

A partir hoje, a ação digital da marca Sorriso “Complete a Música” convida internautas de todo o Brasil para reinventar um trecho da música “Fácil”, um dos maiores sucessos da banda Jota Quest. Trata-se de um concurso cultural exclusivo que pretende estimular a criatividade e a interatividade dos jovens, oferecendo ingressos de shows com todas as despesas pagas aos vencedores, juntamente com um acompanhante, e acesso ao camarim dos artistas. O concurso cultural é promovido pela marca Sorriso, da Colgate-Palmolive, por meio de sua plataforma digital, criada pela agência WMcCann.

Para participar, os interessados devem enviar sugestões de frases, com no máximo 200 caracteres, para recompor um trecho da música “Fácil”, utilizando o aplicativo de Sorriso na própria Fan Page da marca (www.facebook.com/BrasilSorriso). Os autores das cinco sugestões mais criativas ganharão pares de ingressos para o show da banda e terão acesso ao backstage para conhecer e tirar fotos com os artistas. Além disso, todos os participantes do concurso cultural poderão concorrer a 20 kits com produtos Sorriso.

Segundo Tamara Kulb, diretora de Oral Care da Colgate-Palmolive, Sorriso se identifica com o público jovem e continuará investindo em ações que promovem a interação com a marca. “A ação digital Complete a Música é a terceira ação da campanha ‘Seu Sorriso é Show’ que já mobilizou mais de 103 mil internautas. Nosso objetivo é aproximar o público jovem da marca, gerar engajamento por meio da parceria com artistas brasileiros de diferentes estilos musicais”, completa. A campanha estreou com o “Coro Virtual”, em parceria com a dupla sertaneja Jorge e Mateus, e apresentou o “Single Colaborativo”, ação produzida com a banda Chiclete com Banana.

Os vencedores do concurso cultural serão definidos por uma comissão julgadora, formada pela própria banda Jota Quest. Após a avaliação das frases, a divulgação do resultado será realizada na página da marca no Facebook: www.facebook.com/BrasilSorriso.

Ficha técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Colgate-Palmolive
Produto: Sorriso
Nome da campanha: Seu Sorriso é Show
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Fernando Penteado e Milton Mastrocessario “Cebola”
Direção de arte: Andre Candeloro
Redação: Camilla Facin
Atendimento: Andrea Sanches, Rafaela Reis e Caio Amaral
Mídia: Yara Apparicio, Horacio Rosario, Kelly Ribeiro e Mayra Nagata
Social Media: Carolina Buzetto, Rosângela Santana e Andira Medeiros
Gerente de Projetos: Sabrina Ramiles
Arquitetura de Informação: Débora Batello
Aprovação pelo cliente: Tamara Kulb, Lidia Mota, Luciana Chiesa, Renata Laudísio e Laura Bachmann
Art Buyer: Ricardo Livio

Casa Rex é uma das 10 World-class design firms segundo a revista HOW

2012-02-13T09:29:00.000-08:00

A Casa Rex, multi-premiada casa de design internacional, acaba de ser apontada pela HOW Magazine como uma das 10 World-class design firms. A revista americana é uma das mais reconhecidas no setor, famosa por identificar e publicar trabalhos inusitados no ramo do design.

A lista, que prioriza designers ou estúdios voltados ao desenvolvimento de projetos gráficos inovadores, reforça a proposta única da Casa Rex de combinar o expertise global com uma linguagem visual extremamente inventiva.

"I’m passionate about using design as a vehicle to understand different worlds. Every time a project offers that opportunity, [it] grabs my heart—so, the most far from what I’ve been doing, the better.", comenta o proprietário da Casa Rex, Gustavo Piqueira, na entrevista para a HOW.

Além do reconhecimento, a Casa Rex também ganhou 5 prêmios do HOW International Design Awards 2012. Abrangendo as categorias de embalagem, design editorial e capas de livros, esta é a quarta vez que a Casa Rex é escolhida na competição, completando um total de 12 projetos premiados pela HOW magazine.

A publicação sobre a casa de design e os projetos premiados já pode ser vista na edição impressa da revista que pode ser adquirida por meio do site http://www.mydesignshop.com/category/design-magazines

Sobre a Casa Rex:
Casa Rex é uma casa de design gráfico internacional com sedes em São Paulo e Londres. Com um time de mais de quase 40 profissionais liderados por Gustavo Piqueira, sua área de atuação vai de extensos projetos globais para marcas de consumo, projetos editoriais, corporativos e ambientais, até projetos experimentais como alfabetos, ilustrações e objetos - não podendo ser enquadrada sob os tradicionais moldes de "agência" ou "estúdio" de design. Para conhecer mais, acesse: www.casarex.com

Agência CASA cria estratégia online para nova promoção de Fanta

2012-02-10T16:54:00.000-08:00

A Agência CASA cria estratégia online para a promoção Fanta vs. Fanta que escolherá o novo sabor do refrigerante, com lançamento previsto para junho. A campanha ficará no ar até abril e propõe uma disputa na internet entre dois sabores, Morango e Maracujá. O site promocional, desenvolvido pela Agência CASA, será o canal para que os participantes votem no sabor predileto. Além de escolher, os participantes ganham cupons para concorrer a 50 notebooks por semana. Outra forma de votar e de potencializar as chances de ganhar é a votação via SMS.

O consumidor terá ainda a chance de contribuir com o novo comercial da marca. Através de uma ferramenta bastante divertida, disponível no site, poderá personalizar um avatar e fazer uma campanha nas redes sociais em sua defesa e de um dos sabores candidatos. Os cinco personagens mais votados passarão por uma comissão julgadora, que selecionará o vencedor para aparecer no comercial da bebida em julho.

Se ficar na dúvida entre qual sabor escolher, o consumidor poderá experimentar a novidade em algumas lanchonetes ou em redes de supermercados espalhadas pelo país. Para concorrer e conferir as lojas participantes, é só acessar o site da marca www.fanta.com.br

FICHA TÉCNICA
Anunciante: Coca-Cola Brasil
Produto: Fanta
Agência: Agência CASA
Direção de Criação: Gustavo Borrmann
Redação: Bruno Sanchez, Isabela Pipitone e Marcos Di Giaimo
Direção de Arte: Danilo Martins e Rachel Lucchesi
Motion: Gabriel Matos e Ricardo Santos
Atendimento: Flávia Spinelli, Milena Bolognese e Marília Nery
Arquitetura de Informação: Carlos Eduardo Camargo Nascimento Jr.
Planejamento: Alexandra Varassin e Karina Corchs
Gerenciamento de Projetos: Hélio Valente, Rafael Pessoa e Marcos Richter
Gerenciamento de Produção: Guido Reimann e Ayres Landal
Programação: Fabiano Savrassoff, Renato Alexandre Gaspar, João Marquesini e Bruno Leles
Aprovação: Ana Paula Castelo Branco, Gian Martinez, Fernando Sá, Felipe Gusmão, Patricia Armine, Adriana Knackfuss e Bernardo Bouças

Devassa veicula teaser de carnaval

2012-02-10T16:52:00.000-08:00

Conversa de boteco sobre o assunto do momento. É com esse teaser que tem início a nova campanha publicitária da marca Devassa, criada pela agência Mood. Reunidos num bar, os amigos Leandro Hassum, Bento Ribeiro e Hélio de La Peña especulam sobre o assunto que já foi discussão nacional nos últimos dois anos e voltou à tona meses antes da folia: quem será a nova garota Devassa?

Os três humoristas têm um “clique” e repetem juntos “Já sei!”. É aí que surge a “pessoa misteriosa”, reverenciada pelos amigos como “mestre da pegação” e “milorde”. Será tarefa dele escolher a nova garota-propaganda da marca. O comercial de 30’’ vai ao ar agora à noite em rede nacional.

Nike apresenta novos patrocínios em 2012

2012-02-10T16:49:00.000-08:00

Com a aproximação da Copa do Mundo no Brasil, em 2014, a Nike amplia seu grupo de patrocínios e passa a ser o fornecedor de material esportivo de quatro novos grandes clubes brasileiros: Bahia, Coritiba, Internacional e Santos. Os patrocínios têm como objetivo reforçar a atuação da marca no futebol nacional, criando um vínculo ainda maior com o torcedor.

Para anunciar os novos patrocínios, a F/Nazca, que detém a conta da Nike desde 2005, desenvolveu kits que foram entregues para torcedores e influenciadores locais. Cada kit contém um manifesto que representa a essência de cada time e a nova camisa. Além disso, um pendrive com fotos conceituais que trazem os principais jogadores de cada clube e as novas camisas.

Neste último domingo, 5/2, a Nike veiculou nos jornais Zero Hora, Diário Gaúcho, Correio do Povo e Sul um anúncio com o manifesto do Internacional. A peça traz o meia D’Alessandro, estrela do time, evidenciando o sangue Colorado. Nas páginas que antecedem o anúncio, ao longo dos cadernos esportivos, aparecem gotas de sangue.

Ficha Técnica:
Título: Patrocínio Novos Clubes
Direção de criação: Fabio Fernandes / Eduardo Lima / Alexandre Soares
Criação: Leandro Dolfini / Rafael Merel / Marcelo Ribeiro
Atendimento: Marcello Penna / Gisela Assumpção / Camila Hamaoui / Gustavo Saab
Planejamento: José Porto / Utymo Oliveira / Diego Dumont
Produtor Gráfico: Jomar Farias / Leandro Ferreira
Mídia: Lica Bueno / Sandro Cachiello
Aprovação cliente: Guilherme Glezer / Barbara Casara

Itaú lança sequência da campanha do bebê Micah

2012-02-10T16:42:00.001-08:00

Mais de 460 mil clientes do Itaú já optaram por receber extratos e faturas de forma digital. E a campanha continua nesta sexta, quando o banco divulga no Facebook (www.facebook.com/itau) o segundo filme, dessa vez com os pais do bebê Micah contando os motivos daquela risada que divertiu quase 13 milhões de pessoas somente no canal do Itaú no Youtube. E os internautas que assistirem o novo vídeo até o final terão ainda um conteúdo extra sobre um assunto polêmico que surgiu na campanha.

Esse movimento para criar uma mudança de atitude começou com o primeiro filme da campanha que em meados de janeiro incentivou os clientes a passarem a utilizar a versão virtual dos extratos e faturas para consulta.Usando como base um vídeo que teve forte viralização na internet, o objetivo é mostrar que pequenas mudanças de atitude podem fazer uma grande diferença e que a modificação de alguns hábitos é capaz de gerar verdadeiras transformações.

Além da nova ação viral pelo Facebook, o novo vídeo estréia essa sexta também no canal do Itaú no Youtube (www.youtube.com/bancoitau), nos cinemas e a partir do dia 13/2 também vai à TV a cabo. O conteúdo é fruto de uma viagem para a Califórnia realizada no fim de janeiro pela equipe de marketing do banco e da agencia Africa a fim de conhecer de perto o bebê Micah. E o material captado promete ainda mais surpresas nas próximas semanas.

Essa campanha é um bom exemplo de como gear conteúdo relevante e divertido para que as pessoas tenham vontade de comentar e contar para outras, de passar mensagens sérias de jeito leve e facilmente compreendido por todos e de comprovar que a soma das experiências nos diversos meios é sempre mais rica do que tentar dizer tudo em um único momento.

“Não se trata de criar algo com o foco na viralização, mas, sim, contar histórias que gerem algum tipo de sentimento nas pessoas. Precisamos entrar de fato na vida delas e realmente nos conectarmos. Assim, a história inicial vira história que vira outra história e o conteúdo se viraliza naturalmente pelas pessoas que, inclusive, fazem a sua versão, a sua paródia sobre o conteúdo inicial. Acreditamos que uma propaganda começa quando vai ao ar e não o contrário. Hoje, conseguimos avaliar rapidamente o tipo de conexão que uma comunicação estabelece com as pessoas e pode-se escolher diversos caminhos novos a serem percorridos, que façam sentido, que sejam relevantes, que tragam respostas para as manifestações espontâneas e que nem sempre foram planejados no início do projeto. O que mais importa é contar algo que possa fazer a diferença na vida das pessoas. Fazer propaganda com seriedade não significa fazer propaganda chata.”, conta Eduardo Tracanella, superintendente de Marketing Institucional do Itaú Unibanco.

“Nesse contexto, um dos principais desafios das grandes marcas é entender o processo de mudança pelo qual as pessoas estão passando e fazer disso uma oportunidade de maior conexão, de elevar o discurso auto-centrado a um novo patamar, mais eficiente, mais próximo. Hoje não existe mais uma ordem lógica na propaganda e na utilização dos meios. O conteúdo nasce em todo lugar e as pessoas são impactadas por ele das mais diferentes formas e nos mais diversos momentos. Temos de ser competentes e consistentes para potencializar as ideias. O mais importante é produzir ou reproduzir um conteúdo que converse com as pessoas, que seja relevante para passar a mensagem e, sobretudo, que desperte emoção (seja ela qual for) e vontade de ver de novo, de contar para os amigos, de postar um link no Facebook, por exemplo. A premissa é a mesma, o que muda é a forma.”, finaliza Fernando Chacon, diretor executivo de Marketing do Itaú Unibanco.

Exposição marca os dez anos da morte do artista plástico cearense Zenon Barreto

2012-02-08T01:23:00.000-08:00

Uma exposição marcará os dez anos da morte do artista plástico cearense Zenon Barreto. Denominada “Z.NON”, a mostra será aberta no próximo sábado, 11, às 16 horas, no Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – Centro – fone: (85) 3464.3108). Com entrada franca, a exposição ficará em cartaz até 18 de março deste ano (horários de visitação: terça-feira a sábado, de 10h às 20h; e aos domingos, de 12h às 18h).

ZENON da Cunha Mendes BARRETO foi um pintor, desenhista, gravador, escultor, cenografista e ilustrador cearense, nascido em Sobral em 31 de dezembro de 1918 e falecido em Fortaleza em 18 de janeiro de 2002.

O artista chegou em Fortaleza e ingressou na Sociedade Cearense de Artes Plásticas (SCAP) em 1949. Participou e foi premiado em diversos eventos: Salão de Abril, Salão de Arte Moderna, Bienal Internacional de São Paulo, Panorama de Arte Atual Brasileira e Salão de Artes Plásticas do Rio Grande do Sul, entre outros.
Zenon ministrou cursos de desenho, atuou como cenógrafo e figurinista em peças encenadas no Theatro José de Alencar, em Fortaleza. Em 1950, coordenou a restauração da Casa de José de Alencar, e publicou os álbuns “Dez Figuras do Nordeste”, documentário com xilogravuras de arquétipos humanos nordestinos com poemas de cordelistas cearenses e prefácio de Câmara Cascudo, e “Ritos, Danças e Folguedos do Nordeste”, documentário com xilogravuras prefaciado pelo poeta cearense Patativa do Assaré.

Possui obras no Museu Nacional de Belas Artes, Palácio da Abolição (Fortaleza), Paço Municipal de Fortaleza, Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (UFC), Universidade de Fortaleza, Embaixada do Brasil em Londres, e é co-autor do grande vitral do Instituto de Arte Contemporânea da Fundação Armando Álvares Penteado. Possui diversas esculturas em logradouros de Fortaleza, sendo a mais famosa a que retrata a figura de “Iracema”, personagem do romance de José de Alencar, encravada na praia do mesmo nome.

O inventor de coisas (texto de Jacqueline Medeiros)
Nas mãos de Zenon Barreto, materiais aparentemente pesados, como cimento, ferro e latão, deram forma a figuras e a objetos nordestinos. A incorporação destes elementos está diretamente ligada às concepções de arte e realidade a partir da década de 1960 no Brasil. Nesta mostra onde predominam as obras denominadas "Homenagem ao artesão e ao trabalhador rural", Zenon desloca o sentido funcional das ferramentas de trabalho e cria possibilidades simbólicas abertas a uma pluralidade de leitura a serem escolhidos ou criadas pelo espectador.

As obras, pertencentes ao acervo do Banco do Nordeste, são oriundas da exposição de inauguração do espaço cultural do Banco, nas dependências do BNB Clube de Fortaleza em 23 de fevereiro de 1989. O título Z.NON faz referência a seu jeito crítico e irônico de encarar a vida. É uma alusão às pessoas que confudiam seu nome: zé (José)Non, o que Zenon prontamente assumiu no título de sua exposição em 1952.

Nas esculturas da mostra, Zenon se refere à realidade imediata do seu cotidiano, vivida entre sua fazenda no sertão de Caridade-CE e a capital Fortaleza. As ferramentas e objetos rurais estão deslocados de seus contextos usuais, eles passam a oscilar entre a condição de objeto real e a de elemento formal, compositivo e articulados entre si, sempre com a herança da abstração geométrica e construtiva. Pode-se dizer que a organização dos elementos segue, de certa forma, os ideais de racionalidade e do desenvolvimento da forma, herança da arte construtiva e concreta.

Para o construtivismo, a pintura e a escultura são pensadas como construções e não como representações. O termo construtivismo liga-se diretamente ao movimento de vanguarda russa. Não são pequenas as influências do construtivismo na América Latina, em geral, e no Brasil, em particular, no período após a Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Marcas da vanguarda russa podem ser observadas no movimento concreto de São Paulo, Grupo Ruptura, e no Rio de Janeiro, Grupo Frente. Contudo, a ruptura neoconcreta estabelecida com o manifesto de 1959 não afasta as influências do construtivismo russo na arte brasileira. A maior parte dos mais de cem artistas brasileiros da 5ª edição da Bienal de Arte de São Paulo, em 1959, tinha ligações com o abstracionismo, com grande número de concretistas e construtivistas, o que reflete a produção do País naquele momento. Zenon participou daquela Bienal de arte com obras geométricas e construtivas: os desenhos com nanquim “Hospedaria de Flagelados” e “Labirinteiras”, ambos de 1959.

As ferramentas que tem a força de transformação da terra em alimento, tornam-se inúteis e nao têm mais serventia. Seria mais uma de suas posturas críticas diante do trabalho rural e a civilização global como um elemento problemático e contraditório da sociedade contemporânea? Zenon, além de artista, sempre foi um homem político, muito inquieto, criticando o ambiente cultural de Fortaleza. Poderia o artista estar propondo uma Critica social? Zenon vivenciava naqueles finais dos anos 1980 o universo da produção rural e as contradições de que o avanço cientifico e econômico global não ocorrem em concomitância com os avanços sociais, beneficiando todos os setores da sociedade. O que poderia ter mobilizado o artista em torno de uma arte que se coloca a serviço da vida do povo.

Zenon busca um cruzamento entre as formas regulares e geométricas e o aspecto bruto e cru dos objetos do sertão, considerando suas ressonâncias simbólicas. Uma postura crítica como lhe é peculiar, daí seu interesse pelos elementos locais, fugindo do universalismo e preocupando-se com o papel do indivíduo e da subjetividade.

Duloren faz homenagem a Wando

2012-02-08T01:20:00.000-08:00

A marca de lingerie está veiculando nas suas mídias sociais (Twitter e Facebook) uma peça torcendo pela recuperação do cantor, o maior fã de calcinhas do Brasil. Eles estão pedindo que os seguidores curtam e compartilhem a peça, cirando uma corrente em prol de Wando. Hoje a Duloren tem cerca de 3.300 seguidores no Twitter e 6.700 no Facebook.

C&A lança em março coleção exclusiva em parceria com Maria Filó

2012-02-08T01:18:00.000-08:00

A grife carioca Maria Filó será a próxima parceira da C&A no lançamento de uma collection exclusiva, que chegará a 97 lojas no Brasil em março e traz o maior número de peças já feito em conjunto pela rede varejista, com 60 itens entre roupas, calçados e acessórios. A modelo escolhida para retratar a variedade de peças foi a paulistana Nadine Ponce, revelação nas semanas de moda europeias em 2011. A coleção chega as lojas no dia 15 de março.

Sobre a C&A
Líder do mercado varejista de moda brasileiro e há 35 anos no país, a C&A foi criada em 1841 pelos irmãos Clemens e August, e a união de suas iniciais deu origem ao nome da empresa. A primeira loja foi inaugurada na Holanda, em 1861. A rede tornou-se uma das primeiras no mundo a oferecer roupas prontas aos consumidores. Em 1911, com o crescimento do negócio, a empresa instalou-se na Alemanha, e, posteriormente, em outros países da Europa.

A C&A possui, atualmente, mais de 1,8 mil lojas na Europa, América Latina e Ásia. No Brasil, a primeira loja foi inaugurada em 1976. Atualmente, a C&A está presente em mais de 60 cidades brasileiras, com mais de 200 lojas. A Rede criou em 2006 a empresa independente SOCAM (Organização de Serviço para Gestão de Auditorias de Conformidade), com o objetivo de buscar a melhoria contínua das condições de trabalho na sua cadeia produtiva. Com a SOCAM, a C&A tornou-se a primeira rede de varejo do Brasil a auditar toda a sua cadeia produtiva. A companhia também foi a primeira do setor a assinar, em 2010, o Pacto Nacional pela Erradicação do Trabalho Escravo no Brasil, que visa implementar ferramentas para que empresas e a sociedade brasileira não comercializem produtos de fornecedores que usaram trabalho irregular.

F/Nazca recebe Worldwide Creative Board da Saatchi & Saatchi

2012-02-08T01:15:00.001-08:00

Fabio Fernandes hospeda na sede da F/Nazca até a próxima quinta-feira, 09/02, a reunião semestral que reúne todo o Worldwide Creative Board da rede Saatchi & Saatchi.

O Worldwide Creative Board reúne os principais criativos da Saatchi & Saatchi duas vezes por ano para avaliar e repensar os caminhos criativos de suas agências. Na reunião, que antecede o Festival de Cannes, o grupo elege a "Idea of the World". São trabalhos que devem integrar a próxima edição do evento, que acontece em junho. Robert Senior, Chairman Creative Board, Chairman & CEO SSF Group EMEA, coordena a reunião.

Dragão está em novo filme de Skol

2012-02-07T02:27:00.000-08:00

A campanha “Um por todos. Todos por uma” ganhou um novo filme que entrou no ar no último sábado (4). Criado pela F/Nazca, Dragão reforça com bom-humor os valores que são os pontos fortes da marca: a amizade, o companheirismo, a irreverência e a curtição com os amigos.

No nono filme da campanha, três amigos estão vendo o desfile das escolas de samba quando avistam um cooler de Skol em um carro alegórico em forma de dragão. O cooler está na “boca” do dragão e os amigos não podem deixar a cerveja esquentar uma vez que o dragão cospe fogo, então resolvem resgatar o cooler. Na sequência, vemos os três amigos bebendo cerveja em cima do carro alegórico, queimados, felizes, parecendo mulatas ao lado do cooler na boca do dragão.

“Dragão visa resgatar com bom humor e diversão situações inusitadas que mostram que Skol faz parte da galera e está sempre junto nos melhores momentos da vida. O filme reflete a proximidade que temos do nosso público, os amigos fazem qualquer coisa para ter a Skol por perto”, conta Maria Fernanda Albuquerque, gerente de comunicação de Skol.

Assinam a criação Fabio Fernandes, Pedro Prado e Rodrigo Castellari, com direção de criação de Fabio Fernandes e Eduardo Lima.

Ficha técnica:
Cliente: Skol
Título: Dragão
Produto: Skol
Direção De Criação: Fabio Fernandes / Eduardo Lima
Criação: Fabio Fernandes / Pedro Prado / Rodrigo Castellari
Rtvc: Regiani Pettinelli / Danilo Abraham
Atendimento: Marcello Penna / Carmen Rodriguez / Rafael Pontes
Mídia: Lica Bueno / Tiago Santos / Cristina Omura
Planejamento: Jose Porto / Guilherme Pasculli
Produtora/Filme: Prodigo Films
Direção De Cena: André Godoi
Produtor Executivo: Francesco Civita
Dir. De Fotografia: Pedro Cardilho
Atend. Produtora: Karina Amabile
Montador: André Dias
Finalizadora: Prodigo Films
Produtora De Som: Studio Tesis
Produtor: Silvio Piesco / Marcos Vaz
Locutor: Roberto Rocha
Aprovação/Cliente: Jorge Mastroizzi / Pedro Earp / Maria Fernanda Albuquerque

20% de desconto nos cursos Integra

2012-02-07T01:36:00.000-08:00

O Design Informa em parceria com a Integra Cursos oferecem 20% de desconto para os leitores do blog nos cursos da grade no primeiro semestre.

Confira:
www.integracursos.com.br/agenda.html

Para obter o desconto, basta o participante deve colocar “Design Informa” entre parênteses em frente ao seu nome na ficha de inscrição.

Aproveite!!!

Lançamento Zupi #27 no próximo sábado!

2012-02-06T14:16:00.000-08:00

A Zupi #27 tem motivos sólidos para se sentir especial. Múltipla, traz uma entrevista com Ulises Farinas, um cubano-americano que inventa cenários abarrotados de super-heróis relidos. Temos Marmota VS Milky, dupla de designers paulista que divide bem mais que suas ideias criativas, além de uma conversa com Alexia Sinclair, fotógrafa que trabalha com forte pós-produção em seus incríveis ensaios.

Do Rio de Janeiro, Marcelo Macedo produz raros toys – certamente diferentes de tudo o que você já viu. Relembramos o pintor Giuseppe Arcimboldo e fazemos seu queixo cair com a arte urbana do tcheco Point, que busca se expressar em uma região onde o graffiti é reprimido.

O lançamento desta aguardada edição será no próximo sábado (11), às 19h, no Instituto de Artes Interativas (que fica na rua Amauri, 352, Itaim).

Presenças superespeciais
Comparecem à festa os mestres da ilustração Bobby Chiu, Kei Acedera, Stephen Silver e Francisco Herrera. Eles estão no Brasil para ministrar workshops e palestras na escola Melies.
Você pode aproveitar e levar a sua Zupi preferida para eles autografarem. Lembramos que a entrada é franca. Vamos todos? :)

Oz recebe dois If Communication Design Awards em Munique

2012-02-06T05:34:00.001-08:00

Ronald Kapaz, sócio da Oz Design, estará no próximo dia 10 de fevereiro em Munique, na Alemanha, para receber dois “iF Communication Design Awards 2012”, premiação considerada o “Oscar” do design mundial, na categoria “Crossmedia”.

A cerimônia será realizada no “BMW Welt”, prédio símbolo da BMW que reúne arquitetura futurista e exibições interativas da marca sobre inovação, desenvolvimento, design e produção. O local, além de ser um museu aberto ao público, reúne alguns dos principais eventos da cidade de Munique, como concertos, festas, saraus e transmissões ao vivo.

A Oz receberá os prêmios pelo trabalho realizado para a Penalty – marca brasileira de artigos esportivos. A agência foi a responsável pela construção do novo posicionamento da marca e sua expressão através do design dos vários pontos de contato com seu público, processo realizado após imersão em sua cultura e no mercado do futebol, que definiu seu novo posicionamento e linguagem visual.

Fibra Galeria aposta em novos suportes para arte

2012-02-06T05:32:00.000-08:00

De 28 de Fevereiro a 24 de março a Fibra Galeria apresenta a exposição coletiva “Origem”, composta por obras inéditas dos artistas Gen Duarte, Ronah Carraro e Fredone Fone.

Metade dos trabalhos a serem apresentados foram pintados sobre folhas de fibra de bananeira. Este material reciclado – utilizado na construção civil, nas indústrias automobilística, têxtil e moveleira - na Fibra Galeria passa a ser tratado como suporte para arte.

A coletiva “Origem” poderá ser vista de segunda a sexta feira das 11h às 19h e aos sábados das 11h às 16h.

SOBRE OS ARTISTAS
Gen Duarte (PA)
Artista plástico e grafiteiro, Gen Duarte começou sua trajetória artística no ano 2000. Seus trabalhos propõem formas arredondadas, explora cores, estampas e arrisca interação de objetos em suas telas, como botões e lantejoulas. O artista exprime um estilo arrojado com cores e formas que brincam com a imaginação.

Ronah Carraro (SP)
Ronah Carraro utiliza diversos suportes em suas criações - tela, madeira, papel marchê e os muros da cidade. Ele retrata a diversidade comportamental dos habitantes da metrópole usando cores vibrantes, suas pinturas tem traço rígido e marcante. Formado em artes plásticas, ele também atua como designer de moda.

Fredone (ES)
Fredone constrói desenhos do seu personagem "Humanurbano" utilizando como base principal o preto, o branco, vermelho e escalas de cinza, em linhas retas e figuras geométricas. Ele pensa num “corpo urbano” (cidade) onde as construções são compostas por sangue, carne e osso. Paralelo a isso o artista apresenta um ser humano de concreto e aço. Fredone começou sua trajetória artística na década de 90 como grafiteiro.

SOBRE A FIBRA GALERIA
A Fibra é um espaço para difusão de arte, cultura e troca de conhecimento. Instalada no Pacaembu, na cidade de São Paulo, a galeria abre as suas portas apresentando novos talentos. Criada por Jairo Bulis Goldenberg, Maíra Maciel, Bárbara de Paula e Gilberto Matayoshi -profissionais de arte, moda, comunicação e tecnologia - a Galeria apresenta exposições - individuais e coletivas -, performances, entre outras manifestações artísticas, além de promover encontros culturais e workshops. No local também serão encontradas obras de artes que utilizam a fibra de bananeira como suporte.
A Fibra Galeria conta ainda com espaços para eventos, cursos e com uma loja de artes. Artistas representados: Lídia Lisboa, Fredone Fone e Ronah Carraro.

Serviço:
Exposição “Origem”
28/02 – Inauguração da Galeria e abertura da Exposição
Período Expositivo: 29/02 a 24/03 abertura para o publico
Fibra Galeria - Rua Tupi, 792 – Pacaembu – São Paulo – SP
Funcionamento : Segunda a sexta das 11h às 19h. Aos sábados das 11h às 16h
Mais Informações: contato@fibragaleria.com.br
www.facebook.com/fibragaleria
www.fibragaleria.com.br
www.twitter.com/fibragaleria

Bombril presta homenagem às mulheres no Carnaval 2012

2012-02-06T05:30:00.000-08:00

A Bombril – companhia que oferece uma solução completa em limpeza doméstica, com produtos em todas as categorias e liderança em esponja de aço, desinfetantes e saponáceos – lança este mês uma peça publicitária que irá ressaltar a homenagem que a empresa presta às mulheres no Carnaval 2012.

Patrocinadora do samba enredo “Mulheres que Brilham – A força feminina no progresso social e cultural do país” do Grêmio Recreativo Cultural Social Escola de Samba VAI-VAI, a Bombril traz em sua nova campanha Carlos Moreno e Marisa Orth como passista e sambista, respectivamente. Além disso, para estampar os anúncios, o logotipo da empresa ganha uma nova versão forrada de lantejoulas e o mote “Mulheres Evoluídas são assim: brilham no trabalho, brilham em casa e ainda sobra tempo pra brilhar na avenida”.

Assinada pela DPZ, as peças publicitárias com o Garoto Bombril e uma das “Mulheres Evoluídas” (tema da campanha institucional da Bombril lançada em 2011 com Marisa Orth, Monica Iozzi e Dani Calabresa) dão sequência à estratégia de Marketing da empresa iniciada no ano passado, cujos intuitos são rejuvenescer e modernizar a marca ao falar pela primeira vez com mulheres na faixa dos 20 e 30 anos e reforçar a diversidade do portfólio da Bombril, que vai muito além da esponja de aço (atualmente são quase 500 produtos de higiene e limpeza, divididos em 29 marcas e 55 categorias).

Este é o terceiro ano em que a Bombril aposta no Carnaval como estratégia de Marketing e relacionamento com seus públicos, mas a primeira vez que patrocina uma escola de samba.
“Escolhemos a principal manifestação cultural brasileira por sua magnitude e pela mobilização de milhões de pessoas no Brasil para prestar mais uma homenagem àquela que é a grande responsável pela evolução da empresa nestas mais de seis décadas: a mulher. Esta iniciativa soma-se às diferentes formas criadas pela Bombril com o intuito de resgatar a essência e os valores femininos, estabelecendo uma nova relação de carinho e proximidade com as mulheres através de incentivos à cultura, projetos sociais e patrocínio esportivo”, declara Marcos Scaldelai, diretor de Marketing da Bombril.

Os anúncios serão veiculados nos principais jornais e revistas de São Paulo, além de spots em rádios. Já o desfile da VAI-VAI com o patrocínio da Bombril acontece na sexta-feira, 17 de fevereiro.

abcDesign # 38

2012-02-02T17:53:00.000-08:00

Nesta nova edição da abcDesign:

O Tok do design – Lucas Martini entrevista o francês que criou a Tok&Stok, uma das principais “vendedoras” de design do Brasil.

Experience Design – O que acontece quando o design sai da bolha bi/tridimensional e transforma momentos em memórias? Por Heloísa Righetto.

Design para a melhor idade – A população de idosos cresce em todo o mundo, mas o design ainda pouco contempla as dificuldades que vêm com a idade. Flávia Mendonça apresenta profissionais e empresas que estão saindo na frente neste setor.

E ainda:

Fatos Gravados: Ericson Straub, editor da abcDesign, relembra alguns de seus cartazes de cinema favoritos.

Cases: Revista Época

Design Além dos Limites: Bruno Porto apresenta uma cobertura do primeiro Congresso Internacional do Design Alliance.

Ver o novo no velho mundo – as viagens de um designer por Berlin, Amsterdã e Londres, por Uno de Oliveira.

Saiba mais no site da revista:
http://abcdesign.com.br/revista-abcdesign/n%C2%B0-38/

Grey 141 contrata

2012-02-02T17:27:00.000-08:00

Grey 141 acaba de contratar mais um profissional para integrar a 141 Soho Square. Natacha Veiga retorna, a convite de Celso Alfieri, para ocupar o cargo de diretora de RTV, após um breve período na Giacometti, onde atendeu o Banco do Brasil.

Rodrigo Santoro estreia no domingo em novo comercial de Havaianas

2012-02-02T17:22:00.000-08:00

Criada pela AlmapBBDO, a campanha com o ator foi ao ar no início de janeiro, com o filme “Aeroporto”, e destaca o sucesso das sandálias no Brasil e no mundo

Está no ar o novo comercial de Havaianas. O filme, criado pela AlmapBBDO, segue com Rodrigo Santoro como protagonista e dá continuidade à campanha que estreou no início de janeiro e ainda está no ar, com o filme “Aeroporto”.

Para reforçar o sucesso da marca Havaianas no Brasil e no exterior, o comercial “Ambulante”, com 30”, mostra Rodrigo Santoro em uma praia carioca tomando sol com um amigo estrangeiro. Quando este último sai para dar uma volta, Rodrigo o alerta para não comprar nada, já que muitos ambulantes circulam pela praia tentando vender de tudo.

Percebendo a demora do amigo em voltar, o ator vai procurá-lo e o encontra com um ambulante que oferece a ele diversos produtos. Por fim, o ambulante quer convencer o amigo de Rodrigo a comprar um par de Havaianas.

O ator pergunta então se o ambulante está querendo explorar seu amigo e ele, com malícia, responde que está apenas disseminando a cultura brasileira pelo mundo.

O bem-humorado comercial foi criado por Sophie Schoenburg e Marcos Kotlhar, com direção de Clovis Mello, da produtora Cine. As filmagens foram realizadas na Marambaia, no Rio de Janeiro, durante a manhã de quinta-feira, dia 29/1.

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Alpargatas S.A
Título: Ambulante
Produto: Havaianas
Diretor Geral de Criação: Marcello Serpa
Diretor de Criação: André Kassu
Diretor de Arte: Marcos Kotlhar
Redator: Sophie Schoenburg
Produtora: Cine
Produtor-executivo: Raul Dória / Waldemar Tamagno
Direção: Clovis Mello
Produção: Equipe Cine
Atendimento produtora: Ana Oliveira / Maria Marta Caldeira Bayer
Fotografia: Fernando Oliveira
RTVC: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini, Diego Villa Bôas, Luana Aghata
Trilha: Play It Again
Montador / Editor: João Branco / Clovis Mello
Finalizadora: Digital 21
Atendimento: Oscar Ferreira, Cristina Chacon, Gabriela Manisck, Marina Leal
Aprovação: Carla Schmitzberger, Rui Porto, Christina Assumpção, Eliana Vilches, Marília Ribeiro
Planejamento: Cintia Gonçalves, Fernanda Barone
Mídia: Carla Durighetto, Daniel Ribeiro, Renata Bordin

Pande e Haus Design criam unidade de negócios focada em branding

2012-02-02T13:43:00.001-08:00

A Pande Design Solutions e a Haus Design, agências de design com mais de 10 anos de mercado, uniram suas expertises para criar a PandeHaus - Brand Innovation, uma nova unidade de negócios focada no desenvolvimento de projetos de Branding, Planejamento Estratégico e Inovação.

A nova unidade traz para o mercado um pensamento completo e sistêmico na construção de marcas e no desenvolvimento de produtos, através do design e dos processos de inovação. “Acreditamos que o pensamento inovador é vital para a perenidade e o crescimento das corporações e de suas marcas”, afirmou Gisela Schulzinger, que associou-se à Pande, respondendo pela direção da PandeHaus.

A proposta da PandeHaus é auxiliar as empresas na definição e construção das diretrizes estratégicas de seus negócios, suas propostas de valor, seus propósitos e também na forma de materializá-los e expressá-los, para criar experiências, vínculos e conexões profundas que estabeleçam relações sustentáveis e consistentes entre as marcas e seus públicos, garantindo crescimento e relevância para as empresas e marcas.

“Nestes novos tempos, as relações entre as empresas, seus parceiros, colaboradores e consumidores foram resignificadas e a construção de relacionamentos é a base, o pressuposto. Hoje, as pessoas buscam novas propostas, soluções e experiências cada vez mais elaboradas e inovadoras, que tragam vivências e sensações e que satisfaçam necessidades emocionais, psicológicas, além das racionais. Isto significa que as empresas devem encontrar, pelos processos de inovação, novas maneiras de encantar, inspirar e criar conexões, fazendo com que suas marcas permaneçam relevantes, consistentes e coerentes, gerando valor real para seus negócios no tempo atual e para o futuro. É isso que desenvolvemos para os nossos clientes”, resume Gisela Schulzinger.

Fundadora da Haus Design, Gisela Schulzinger atua há mais de 25 anos no desenvolvimento de projetos na área de design. É professora do curso de Graduação em Design da ESPM, diretora da Associação Brasileira das Empresas de Design - ABEDESIGN, membro do Conselho da Associação Brasileira da Embalagem - ABRE e palestrante em eventos nacionais e internacionais.

SOBRE A PANDE DESIGN SOLUTIONS
A Pande Design Solutions é uma agencia de design especializada em posicionamento de marca, identidade visual, embalagem, PDV e editorial. Fundada em 2002, trabalha o design de forma multidisciplinar e integrada. É esta visão de design que batiza a empresa Pande, que em tupi-guarani significa ‘Todos Nós’, termo que traduz sua filosofia e permeia o dia a dia da agência. www.pande.com.br

Exposição Lina Wurzmann - Paralelo Gallery

2012-02-02T13:42:00.001-08:00

Participação de Washigton Olivetto e Marcello Serpa é um dos diferencias do curso

2012-02-02T13:40:00.000-08:00

Uma das mais tradicionais instituições de ensino da publicidade no Brasil, a Panamericana Escola de Arte e Design está com inscrições abertas para o curso de formação em Publicidade (com duração de 3 anos), cujo início das aulas está previsto para o inicio de março. Usando um método que desenvolve e estimula a criatividade dos alunos, a Escola utiliza novas tecnologias, imagem, som e produção gráfica, aplicado-as à criação de campanhas criativas por meio de briefings propostos em sala de aula, que simulam o que acontecerá quando os alunos forem inseridos no mercado de trabalho real.

Entre os diferenciais que fazem da Panamericana um celeiro de profissionais talentosos é o fato de contar, desde 2001, com um Comitê de Notáveis, formado por profissionais consagrados em suas áreas de atuação, que participam do planejamento anual do conteúdo dos cursos e avaliam o portfólio dos alunos. Com isso, os alunos mantêm um canal direto com o mercado, beneficiando-se de suas experiências. O curso de Publicidade conta com a participação de Washigton Olivetto e Marcello Serpa, que integram o Comitê de Notáveis.

Outro destaque da Panamericana são suas parcerias com as principais empresas do Brasil, participando de concursos e criando cases para estas, além de organizações internacionais de publicidade como Art Directors Club NY, One Show e Clio Awards.

SERVIÇO: PANAMERICANA ESCOLA DE ARTE E DESIGN
Curso de Formação em Publicidade: 3 anos - aulas 2 x por semana
Plano de pagamento para o 1º ano: 12 parcelas de R$ 899,00
TAXA DE MATRÍCULA: R$300,00 (isenta até 31/01/12)
LOCAIS: Unidade Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Europa
Unidade Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis
Informações: www.escola-panamericana.com.br ou ligue (11) 3887-4200/ 3661-8511

Toyota promove ação de marketing durante final do campeonato de futebol americano

2012-02-02T13:35:00.000-08:00

A Toyota divulga a versão de 60 segundos do seu comercial que será exibido durante a transmissão do Super Bowl XLVI. O Super Bowl é a grande final do campeonato da Liga Profissional de Futebol Americano dos Estados Unidos. Este ano, o Super Bowl acontece no próximo domingo, 5 de fevereiro, no estádio Lucas Oil Stadium, em Indianápolis, no estado de Indiana, quando os times New York Giants e New England Patriots se enfrentarão para decidir quem será o campeão da temporada 2011-2012. O Super Bowl é o maior evento esportivo e a maior audiência televisiva dos EUA. Seus espaços publicitários são os mais caros da televisão mundial.

O filme faz parte da campanha de marketing baseada no conceito de reinvenção.

“A ideia de reinvenção é poderosa e nós a abraçamos quando projetamos o Toyota Camry 2012, elevando-o um patamar acima da concorrência”, diz Bill Fay, vice-presidente de Marketing da Toyota nos Estados Unidos. “O Super Bowl é uma excelente oportunidade para levarmos aos lares americanos, com humor, a mensagem de reinvenção da sétima geração do Toyota Camry, o carro mais vendido nos EUA por 10 anos consecutivos.”

Com uma abordagem bem humorada, o comercial retrata situações do dia a dia que poderiam ser reinventadas, como um bebê que não necessita de troca de fraldas, cortinas feitas de pizza e plantas domésticas que atacam ladrões que tentam invadir a residência. A premissa é que coisas boas ficam ainda melhor quando reinventadas. E, nesse caso, também mais divertidas. O Brasil também receberá uma nova geração do Toyota Camry ainda no primeiro trimestre de 2012.

A versão de 60 segundos do filme, já está disponível na página da Toyota no YouTube (http://www.youtube.com/toyotausa), enquanto a peça de 30 segundos terá sua première durante o Super Bowl. O comercial, criado pela agência Saatchi & Saatchi LA, tem sua exibição programada para o terceiro quarto do jogo. Haverá também uma ação envolvendo mídias sociais. Os telespectadores serão incentivados a enviar, via Twitter, o que eles gostariam que fosse reinventado, utilizando a hashtag #Reinvented. As mensagens mais criativas serão respondidas em tempo real com suas idéias sendo representadas de forma criativa.

Paula Fernandes é a nova estrela da marca Sollys da Nestlé

2012-02-02T04:56:00.000-08:00

A WMcCann acaba de desenvolver uma nova campanha para a marca Sollys, da Nestlé. Para estrelar as ações publicitárias das bebidas à base de soja, a cantora Paula Fernandes fala de escolhas que são feitas durante a vida e que podem fazer bem.

O filme, intitulado “Primeiro Disco”, mostra a cantora em um estúdio de gravação. Ela recorda como foi gravar o seu primeiro disco, aos oito anos de idade, e os momentos em que escolheu soltar a voz e seguir a carreira como cantora. Atualmente, Paula Fernandes faz muito sucesso e foi a cantora que mais vendeu CDs e DVDs em 2011.

Para finalizar, Paula assina: “Mude para Sollys: tome uma atitude que faz bem”. A campanha contempla um filme de 30”, que será veiculado em TV aberta e fechada, e mídia impressa.
Com esse projeto, Sollys também se tornou um marco na vida da jovem cantora - essa é a primeira campanha publicitária da vida dela.

Lançada no mercado brasileiro em 2007, a linha de bebidas Sollys, de produtos à base de soja, reforça o posicionamento de nutrição, saúde e bem-estar da Nestlé. A linha é fonte de cálcio e vitamina C, não contém conservante, possui 0% de colesterol e 0% de lactose e é a única marca do segmento de bebidas à base de soja a apresentar o selo de aprovação da ABRAN – Associação Brasileira de Nutrologia.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Nestlé
Produto: Sollys
Nome da campanha: "Escolhas"
Nome do filme: Primeiro Disco
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Milton Mastrocessario
Direção de arte: Carlos Bertuol
Redação: Omar Caldas
Atendimento: João Jote, Luciana Rosa, Ludmila Kaminskas
Mídia: Ana Beatriz Martini, Andrea Cerione Morandi
Planejamento: Debora Nitta, Juliana França, Manoela Alcoforado
Aprovação pelo cliente: Pablo Devoto, Carolina Sevciuc, Stephanie Arnesen
RTV: Paula Moraes, Manoela Estellita
Produtora do filme: Wetie
Produtor: Clóvis Gonzalez
Diretor: Stella Rizzo/ JR Junior
Diretor de Arte: Beto Grimaldi
Diretor de Fotografia: JR Junior
Edição: Ricardo Salles
Finalização: Marcio e Marcelo Pasqualino
Pós-produção: Marcio e Marcelo Pasqualino
Produtora de Som: S de Samba
Trilha (criação): Dimi Kireeff, Marin, Fe Sztok
Trilha (produção): Equipe Paula Fernandes
Locução: Marcelo Souza
Produção Gráfica: Marcelo Pinto, Marcelo Hack, Ricardo Rodrigues
Art Buyer: Ricardo Lívio e Zizi Damasco
Gráfica: Arizona
Retoque: Arizona
Fotógrafo: Claudio Lacerda

Mercado Jovem consolida a maior plataforma de comunicação voltada ao público jovem do Brasil

2012-02-02T04:43:00.000-08:00

Agência consolida a sua plataforma como a mais completa em comunicação destinada ao público Jovem

Maior agência de Marketing Jovem, a Mercado Jovem comemora a consolidação da maior e melhor plataforma de comunicação com o público Jovem no Brasil. Após a compra da Revista OFFLINE em 2010, a agência vinha buscando parcerias estratégicas para consolidar ainda mais a plataforma.

A Offline que há 02 anos já é considerada a maior publicação destinada para o público Universitário com mais de 300.000 exemplares distribuídos mensalmente em mais de 300 Universidades brasileiras, consolidou e muito o modelo de colaboratividade com os Jovens. A Revista hoje conta com mais de 2.000 colabores espalhados por todo o Brasil. O modelo desencadeou um grande resultado na empresa, que hoje produz o conteúdo Jovem para grandes empresas interessadas neste público. E para 2012, a empresa já esta lançando a Revista OFFLINE Link, buscando o público pré-universitário, mantendo o mesmo modelo vencedor.

Além da plataforma de comunicação, a empresa que hoje possui parceria com mais de 1.500 universidades e 3.000 escolas em todo o Brasil, conseguiu números expressivos também em suas parcerias.

A empresa possui um modelo muito interessante de ativações em Lojas, e hoje já esta em mais de 1.100 pontos de venda espalhados nos principais shoppings do Brasil. O modelo de negócio é muito expressivo, pois acaba gerando um “ganha’ganha” muito interessante para as marcas que anunciam nas lojas e para os lojistas que sempre entregam um brinde para cativar ainda mais o seu cliente.

Também inovaram no Mercado, assumindo a parte de publicidade e projetos especiais da banda CPM22, criando um leque de opções para os clientes e parceiros trabalharem com a banda em suas redes sociais com mais de (200.000 seguidores) em em todos os shows da banda, que tem uma receptividade muito ampla com o público Jovem.

E para concretizar a plataforma, acabam de firmar uma parceria muito interessante com a Forma Turismo, maior empresa de viagens de formaturas focada no publico pré-universitário. A idéia da parceria criar momentos inesqueciveis para os jovens e para as marcas que estão presentes nesta plataforma.

Segundo o executivo da empresa Rodrigo Clemente, “a consolidação da plataforma mais completa é fruto de muito trabalho e relacionamento com os jovens, pois foi através de pesquisas e muita conversa com o público que a empresa foi criando os seus pontos de interesse e hoje

conseguimos estar no dia a dia do Jovem da melhor forma possível, fazendo com ele tenha contato com as marcas de uma maneira natural e agradavel.

Para atuais e futuros anunciantes das suas midias, a agência sinaliza potenciais ações de cross media. “Já é possível planejar anúncios na revista casados com ações de marketing direto dentro das universidades, nos shows do CPM22, nas viagens de Formatura e dentro das lojas. Hoje o custo por impacto nas nossas midias acaba sendo o maior atrativo, além de chegar no lugar e no momento certo
com os jovens, revela o executivo.

Em Janeiro e Fevereiro, estaremos fazendo a maior edição do nosso KIT DUKALOURO, onde estaremos distribuindo mais de 300.000 kits com revistas e produtos de parceiros nas principais universidades do Brasil. “Colocar os parceiros usufruindo das novas oportunidades, é uma
maneira de fideliza-los e assim criar um laço muito importante deles com as nossas midias.”

A empresa também espera alcançar um número bastante expressivo no mercado com um faturamento de aproximadamente R$ 18 milhões. “O número é ousado, mas a plataforma comporta muito mais do que isso, pois conseguimos estar em quase todos os momentos do Jovem e é exatamente isso que as empresas estao buscando diariamente. Hoje somos uma plataforma completa, que possibilita a eficiência e eficácia no que se refere a comunicar com o público Jovem. Nosso esquadrão de embaixadores e colaboradores estão na rua ávidos por informação e isso faz a diferença”.

MERCADO JOVEM
Criada há 12 anos (antiga Decidindo Marketing & Relacionamento), a Mercado Jovem vem atuando com o objetivo de ser a melhor agência de promoção do País no que se refere ao público Jovem. Seu pioneirismo junto ao público jovem revela uma agência extremamente dinâmica,
criativa e arrojada, capaz inclusive de ditar tendências neste nicho específico. Acompanhando as mudanças dobmercado de promoções, a agência vem evoluindo e criandobações direcionadas a outros perfis de consumidores. Agora,ba maior agência de Marketing Jovem consolida a operação da maior plataforma de comunicação voltada ao público universitário no Brasil.

Trevisan realiza curso sobre criatividade e inovação

2012-02-02T01:58:00.001-08:00

Nos dias 10 e 11 de fevereiro (sexta-feira e sábado), das 18h30 às 22h30 e das 8h às 17h, respectivamente, a Trevisan Escola de Negócios realizará o curso intensivo “Do Potencial Criativo à Ação Inovadora” na sua sede que fica à av. Tiradentes, 998, Centro. As inscrições estão abertas e as vagas são limitadas.

O curso permite que o participante compreenda o fenômeno da criatividade em seus quatro âmbitos de desenvolvimento: pessoa, processo, produto e ambiente, além de reconhecer os fundamentos da ação e inovação da empresa. Além disso, está orientado a transformar a criatividade em uma competência aplicável no contexto pessoal e profissional para geração de valor, mediante exercícios práticos e princípios para desenvolvimentos de projetos inovadores em seus campos próprios, de forma a estabelecer diferenças significativas no competitivo mercado de trabalho.

Mais informações pelo telefone (11) 3138-5200, pelo e-mail edexecutiva@trevisan.edu.br, pelo portal www.trevisan.edu.br ou na própria instituição.

Diretor de arte da NBS expõe em Nova York

2012-02-02T01:57:00.000-08:00

O diretor de arte da NBS do Rio de Janeiro e professor da ESPM carioca, Luiz Cavalheiros, participa, como convidado, da exposição coletiva Truth of The Matter, de 1º a 28 de fevereiro, na prestigiada President’s Gallery do John Jay College, uma das unidades da City University of New York (CUNY). A mostra conta ainda com a participação da artista brasileira Helena Trindade e da norte-americana Lisa Moren.

Os artistas apresentam trabalhos relacionados à pintura, mas onde o resultado final é permeado por novas camadas de sentido para este meio, tanto pela forma com que cada artista trabalha sua matéria-prima quanto pelo processo de construção das obras.

No dia 07 de fevereiro os artistas darão uma palestra na galeria sobre as obras.

Luiz Cavalheiros apresenta um conjunto de pinturas sobre papel intitulado, Imagens Relembradas. Nele, as imagens de um conjunto de fotos relacionadas à vida do artista são destruídas quimicamente para em seguida serem reconstruídas, agora como pintura, a partir de sua memória afetiva e do próprio pigmento dissolvido das fotografias.

Super-herois mirins ilustram nova campanha da JWT para Academia Gustavo Borges

2012-02-02T01:38:00.000-08:00

A JWT assina a nova campanha de divulgação de volta às aulas da Academia Gustavo Borges. Com os conceitos “Quem tem superpoderes usa sunga”, para os garotos, e “Quem tem superpoderes usa maiô”, para as garotas, as peças exploram o conceito dos ‘super-herois’ de forma divertida. A ideia é mostrar que as crianças ganham ‘poderes’ embaixo d’água.

A campanha conta com anúncios para jornais e revistas, além de outdoors.

FICHA TÉCNICA
Cliente: Academia Gustavo Borges
Produto: Institucional
Agência: JWT
Direção Executiva de Criação: Roberto Fernandez e Ricardo John
Direção de Criação: Ricardo Marques e Rodolfo Amaral
Direção de Arte: Carolinne Rebello
Redação: Fernando Christo
Fotografia: Francisco de Deus
Art Buyer: Fabiano Proença e Renata Soares
Produção: Osmar Fernandes Veiga
Direção de Mídia: Marcelo Correa
Mídia: Flaviane Bronner
Direção de Atendimento: Valéria Lopes
Atendimento: Cristiane Bittar e Luiza Scheide
Aprovação (Cliente): Renato Ramalho e Nicole Figueiredo

Bullet cria ativação para marca DORITOS® e promete agitar o verão em Maresias

2012-01-31T10:25:00.000-08:00

Quem for à praia de Maresias nesse verão vai poder se divertir e desfrutar de uma série de ações de ativação inusitadas de DORITOS®, marca de snacks da PepsiCo, desenvolvidas pela agência Bullet, do Grupo Talkability. Dentro da Arena Verão da rádio e TV Mix, promotores da marca convidarão os turistas a conhecer um espaço diferente, que oferecerá o lançamento de DORITOS® Barbecue “no espeto” e redes para os visitantes descansarem enquanto acessam wi-fi gratuito em tablets – uma verdadeira “rede social”.

As ações reforçam o conceito “Se Joga na Grelha com DORITOS®” para divulgar o novo sabor Barbecue da tortilha de milho, desenvolvido exclusivamente para a estação mais quente do ano. O espaço contará também com um palco para diversas brincadeiras e atrações, como desafios de stand up. O participante que vencer, ganha pacotes de 400g de DORITOS®. A marca também dará dicas de como aproveitar o verão, evitando excesso de sol, e mantendo a limpeza nas faixas de areia e no mar do litoral.

E DORITOS® ainda irá garantir a cor daqueles que enfrentarem o mau tempo nos dias de praia ou não quiserem ficar expostos ao sol. Os promotores, bronzeados com a cor laranja do produto, carregarão um jet bronze para deixar os participantes também com a cor do verão, ou melhor, de DORITOS®.

Serão distribuídas 60 mil amostras do produto para degustação no espaço em Maresias. Outras 100 mil estarão disponíveis nas praias, baladas e nos bares do litoral paulista, no Rio de Janeiro e em Florianópolis.

Vale destacar que a marca DORITOS® também patrocina a turnê brasileira do DJ Fatboy Slim. A Bullet desenvolveu as ações de sampling para as apresentações do artista marcadas em São Paulo, Rio de Janeiro, Florianópolis, Brasília e Belo Horizonte. Mais de 35 mil amostras serão entregues nos shows.

Reclame reapresenta matéria com Guga Ketzer, um dos “criativos que o mundo deveria conhecer”

2012-01-31T10:20:00.001-08:00

A matéria especial que vai ao ar nesta quinta-feira, 02/02, no Reclame é a reprise da entrevista com um dos brasileiros mais premiados no Festival de Cannes. Guga Ketzer, sócio e VP de criação da agência Loducca, é considerado um dos principais nomes da propaganda brasileira e foi citado pela revista Advertising Age como um dos “criativos que o mundo deveria conhecer”.

O programa reexibe também a campanha de lançamento da marca Sharpie. Líderes de vendas no exterior, a empresa de marcadores permanentes chega ao Brasil com campanha criada pela Giovanni+Draftfcb. O projeto de comunicação conta com filme e videoclipe estrelados por Marcelo D2, embaixador da marca.

Reclame vai ao ar quinta-feira, dia 02, às 17h, no Multishow.

Mais novidades sobre o programa no Twitter (@programareclame) e na fan page (Reclame).

No Multishow
Quinta-feira, às 17h.
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção e Realização: Grupo Comercial & Cia
Co-Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística e executiva: Roger Garcia
Direção de novos formatos: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem e Edição de conteúdo: Luna França
Câmeras: Cleber Isler e Filipe Augusto
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares
Assistência de edição de imagens: Sami Makino.

Diretor de Planejamento da F/Nazca dá aula em curso da Escuela Superior Creativos de Buenos Aires

2012-01-31T07:45:00.000-08:00

O diretor de planejamento da F/Nazca André Foresti integra, pela segunda vez, o corpo docente da nova edição do curso de Planejamento G8, da Escuela Superior Creativos de Buenos Aires.

Com duração de dois meses, o curso e-learning reúne oito profissionais de sete países como Brasil, Romênia, Estados Unidos, México, Argentina, Nova Zelândia e Espanha.

Propeg conquista bronze no Ads of the World

2012-01-31T07:43:00.000-08:00

A Propeg foi a única agência brasileira a conquistar bronze no Ads of the World, prêmio da rede Web Media Brands, categoria impresso. O anúncio eleito pela comunidade virtual foi criado para as Lojas Insinuante e LG, que destacou uma smart TV, Time Machine, da fabricante coreana. Produto que está à venda na varejista que pertence a holding Máquina de Vendas.

O anúncio, que foi inserido numa dupla de jornal, transplanta a idéia gráfica e a facilidade do guia de programação do jornal para a tela da Smart TV, explicando que além de consultar as atrações é possível agendá-las e deixá-las programadas e gravadas para assisti-las a qualquer hora.

A criação é de Hayre Borges, Cristobal Fraga, Emerson Braga e Edson Rosa. A direção de criação é de Ana Luisa Almeida e de Emerson Braga

A Web Media Brands é empresa fornecedora, líder mundial, de eventos, pesquisa, educação, trabalho para negócios, mídia e profissionais de criação. Acesse o link abaixo e confira o resultado divulgado pelo site essa semana:

http://adsoftheworld.com/blog/ads_of_the_world_december_2011_winners

Ficha técnica:

Título: LG Time Machine
Anunciante: LG /Lojas Insinuante
Produto: Varejo
Agencia: Propeg
Criação: Hayre Borges, Cristobal Fraga, Emerson Braga e Edson Rosa
Direção de criação: Ana Luisa Almeida e Emerson Braga
Planejamento: Melina Romariz e Mylene Alves
Atendimento: Carlos pereira e Sheyla Rocha
Mídia: Maria José
Produção gráfica: Renata Matos e José Oliveira

Comitê de Marketing da AMCHAM-BH debate “Marketing de Relacionamento”

2012-01-30T04:48:00.001-08:00

O Comitê de Marketing da Câmara Americana de Comércio de Belo Horizonte - AMCHAM-BH promove o primeiro encontro de 2012, nesta terça-feira, 31 de janeiro, a partir de 8h30, na Amcham Business Center (Rua Paisagem, 220 - Vila da Serra).

Com o tema “Marketing de Relacionamento”, o Diretor de Marketing, TI e Parcerias da Fundação Dom Cabral, Roberto Sagot, comandará o debate com a apresentação do panorama atual desta importante estratégia de marketing que tem o objetivo de diferenciar as empresas e agregar valor junto aos clientes.

“A discussão será em torno de como as empresas têm se movido para identificar as necessidades e desejos de seus clientes, potencializando ações e posicionamentos junto aos públicos de interesse”, destaca o presidente do Comitê de Marketing da AMCHAM-BH, André Saliba, Diretor Comercial da Bolt Brasil Comunicação Digital.

Grey 141 reforça criação de sua unidade 141 SohoSquare

2012-01-27T15:29:00.000-08:00

A agência anuncia a contratação de dois novos profissionais para a área de criação. Rogerio Lima e Bruno Souto passam a integrar a equipe comandada por Celso Alfieri, diretor geral de criação da 141 SohoSquare (São Paulo e Brasília). Com passagens por Almap, Y&R, Lew’Lara e Loducca e premiado nos mais importantes festivais internacionais, como Cannes, Rogério Lima assume o cargo de diretor de arte. Já Bruno Souto, outro profissional com passagens por grandes agências do mercado, como F/Nazca, W/Brasil, Loducca e Mohalen/Artplan é o novo redator. Segundo Alfieri, essas contratações vão ao encontro da proposta do novo grupo, que tem como objetivo cada vez mais conseguir atrair e reter talentos. “Estamos investindo em tecnologia de ponta. O que, no nosso mercado, significa ter talentos".

F/Nazca contrata assistente de mídia

2012-01-27T11:13:00.000-08:00

Nathália Oliveira chega à F/Nazca como assistente de mídia para as contas Embratel, Lenovo e Trident. Ela começou sua carreira como analista de marketing na TRV Comunicação em 2008. De lá foi para a Webtraffic como assistente, de onde saiu, em 2011, como gerente de operações.

Oz Design Ganha dois prêmios no Colunistas Design Brasil

2012-01-26T13:00:00.000-08:00

A Oz Design, uma das principais agências brasileiras do setor, acaba de receber dois “Ouros” pelo Prêmio Colunistas Design Brasil. As conquistas foram pelos cases "Sofisticação Verde", na categoria “Peça ou conjunto de peças de sinalização” para Engeform Construções e Comércio e “A Marca do Futebol no Brasil" - na categoria “Case de branding ou design corporativo” para Penalty.

A Oz também já havia recebido, na categoria São Paulo, os prêmios de “Agência de Design do Ano” e de “Empresário de Design do Ano” para André Poppovic, um dos três sócios fundadores. Também foi premiada nessa categoria com o Grande Prêmio de Design Ambiental pelo Edifício Jatobá, para Engeform Construções e Comércio e foi medalha de ouro em Branding ou Design Corporativo para Penalty e medalha de prata em Design para Hospital Sabará.

O Prêmio Colunistas Design foi criado pela Associação Brasileira dos Colunistas de Marketing e Propaganda (Abracomp) em 2009. Em razão da grande abrangência da premiação, o processo seletivo é dividido em fases regionais. São dadas medalhas de ouro, prata e bronze para os ganhadores em cada região, sendo que os vencedores das medalhas de ouro competem no Prêmio Colunistas Brasil.

Avesso traz os bastidores do “Pantene Institute Experience”

2012-01-26T12:54:00.000-08:00

Já pensou em poder acompanhar a real estrutura do seu cabelo e poder aplicar os produtos recomendados baseado nesses resultados? Esse é o propósito do Pantene Institute Experience, inaugurado em novembro de 2011. O programa Avesso desta semana acompanhou a montagem do espaço e mostra de perto todas as tecnologias e novidades do local que pretende mexer com a cabeça dos seus consumidores.

Para a construção do instituto, Pantene escolheu um dos locais mais movimentados de São Paulo, o shopping Eldorado. Ao todo, 150 metros foram construídos em cerca de dez dias. A responsável pela montagem é a agência NewStyle, o sócio diretor Cláudio Xavier contou ao Avesso o propósito dessa criação “Esse espaço deveria trazer sim, essa parte de conhecimento, de tecnologia, que Pantene tem em seus institutos de pesquisa, mas que a gente pudesse trazer também um pouco de experiência para nossas consumidoras.”

Em entrevista concedida ao Avesso, a diretora de marketing da P&G Juliana Azevedo reforçou a proposta do instituto “O principal objetivo do Instituto é fazer com que os consumidores possam entender melhor seus cabelos e aprender como cuidar deles no dia a dia. Com é um meio de apresentarmos às consumidoras toda a tecnologia e ciência por traz da nossa marca, reforçando o profundo conhecimento que temos sobre as necessidades e desejos das nossas consumidoras.”

A experiência proposta pela marca envolve a utilização de uma máquina, que conta com uma tecnologia similar a utilizada no solo de Marte, que estuda toda a composição do fio através de uma lente que aumenta em 250 de vezes a estrutura capilar. A partir dessa análise, uma consultora de beleza indicará qual é o melhor tratamento para aquele cabelo. “A consumidora pode tanto efetuar a compra de kits diferciados de Pantene como também pode marcar uma hora no nosso cabeleireiro e experimentar os produtos recomendados" contou Juliana Azevedo. O Avesso também traz o depoimento de muitas consumidoras que por lá passaram e contaram suas experiências após o teste com os produtos Pantene.

Para Dimas Pessetti, Diretor de Conteúdo do Programa, é importante mostrar para o público do Avesso um espaço como esse onde o consumidor tem à sua disposição equipamentos de alta tecnologia para conhecer com detalhes a saúde de seus cabelos.

Sobre o Programa Avesso

O Avesso é um canal de TV 2.0, responsável pelo desenvolvimento do conceito do Brand Backstage no Brasil, mostrando os bastidores da indústria da comunicação por meio de um programa de entretenimento com três minutos de duração. O programa se destaca, por sua ampla interação entre os meios, com uma linguagem moderna e dinâmica.

Sobre o Pantene Institute

A Procter &Gamble, detentora da marca de tratamento Pantene Pro-V®, anuncia a participação do Brasil no Pantene Institute – uma aliança global que promove a colaboração entre cientistas da P&G e especialistas externos com o objetivo de desenvolver tecnologias inovadoras para promover a saúde dos cabelos. Essa aliança estimula o intercâmbio de informações e experiências para elevar a compreensão de Pantene sobre a saúde e o cuidado com o cabelo, melhorando o processo de inovação da marca.

Devido à representatividade do mercado de beleza nacional, impulsionado pela demanda crescente das brasileiras por novidades no segmento, o Brasil foi eleito o primeiro país da América Latina a fazer parte do Instituto, já presente na Europa, Ásia e Estados Unidos.

F/Nazca contrata diretora de mídia

2012-01-26T12:50:00.000-08:00

Carolina Bertão é a nova diretora de mídia no time de Procter & Gamble da F/Nazca. Ela começou sua carreira em Porto Alegre nas agências Upper e Dez Propaganda. Em 2003, já em São Paulo, integrou a equipe de mídia da Fischer América por três anos, antes de ir para a JWT, onde estava há quase seis anos e atendeu clientes como Pernambucanas, Nokia, Smirnoff, Shopping Anália Franco, Trindent, Halls e Nestlé.

NeverDead, o próximo jogo de ação da Konami

2012-01-26T05:44:00.000-08:00

A Konami Digital Entertainment Inc. divulgou hoje novas artes para o próximo jogo de ação NeverDead, que será lançado no dia 31 de janeiro de para PlayStation® 3 e Xbox 360®. As novas artes mostram Bryce lutando com demônios e, também, outros personagens que aparecem em NeverDead.

Fruto da mente de Shinta Nojiri, que anteriormente dirigiu a série Metal Gear Acid, e codesenvolvido com a Rebellion Software, NeverDead é estrelado pelo herói imortal Bryce Boltzmann que, juntamente com sua parceira Arcadia, trabalha para uma agência com a missão de defender incursões demoníacas. À medida que os demônios dos primórdios surgem na Terra, os jogadores assumem o papel de Bryce, o matador de demônios imortal, enquanto buscam e destroem invasores hostis.

À medida que os monstros tornam-se maiores e mais violentos, o efeito colateral da imortalidade de Bryce é revelado. Quando atacado, os jogadores podem perder membro após membro, mas é possível recolocar as partes cortadas de volta ao corpo. Mesmo quando todos os membros forem removidos, os jogadores podem rolar a cabeça, procurando recolocar os membros perdidos. Os jogadores também podem usar as partes amputadas de seu corpo como armas, atirando os braços em grupos de monstros, ou arremessando a cabeça em áreas aparentemente impossíveis de alcançar para ganhar acesso a novas sessões do mapa de NeverDead.

OpusMúltipla cria para a 30ª Oficina de Música de Curitiba

2012-01-25T10:47:00.000-08:00

“Boa música nunca foi tão popular” norteia campanha assinada pela agência

A OpusMúltipla Ideias que Funcionam assina a campanha da 30ª Oficina de Música de Curitiba, lançada pela Prefeitura Municipal e pela Fundação Cultural de Curitiba. Seguindo o slogan “Boa música nunca foi tão popular”, a agência desenvolveu três versões de peças com a mesma linha gráfica, que mescla instrumentos como saxofone, violino e bateria a gestos diferentes, simbolizando a mistura dos conceitos “boa música” com “popular”. Foram criadas peças para mobiliário urbano, backbus, spot, anúncio, convite, capa de programa, crachá, camiseta, sacola, cartaz, banner, web banner e e-mail marketing.
Do atendimento à criação, a OpusMúltipla conseguiu conceder um toque de “festival” à 30ª edição da Oficina, uma vez que o ineditismo das peças é fruto de um trabalho primoroso de pré-produção de toda equipe. “Para o desenvolvimento da campanha, as equipes de atendimento e planejamento analisaram a comunicação anterior e conversaram de perto com o público-alvo, incluídos aí desde maestros até cidadãos que nunca ouviram falar do evento”, explica o diretor-geral de criação do Grupo OM Comunicação Integrada, Renato Cavalher.

“A partir desta análise, a equipe de design formulou uma nova marca, mais atrativa e contemporânea, ao mesmo tempo em que a equipe de propaganda criou uma linha de campanha convidativa, que conversa não só com a comunidade musical, mas que tem o intuito de despertar o interesse em toda a população para prestigiar os espetáculos”, completa.

A OpusMúltipla priorizou o destaque das informações de serviço, bem como o call to action (característica de marketing direto que dá a uma peça de comunicação a expectativa de gerar uma resposta imediata, e não somente memorização) para o público-alvo conferir a programação. Além disso, apresentou um estudo que deverá servir como referência para a futura elaboração do site nas próximas edições da Oficina, bem como uma proposta de guide line para que as demais campanhas mantenham uma identidade visual. Foram responsáveis pela campanha Renato Cavalher (diretor-geral de criação), Marcos Minini (diretor de criação), Denilson Pucci (diretor de criação/propaganda) e Diego Pianaro (redator).

Agência CASA cria game para Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras

2012-01-24T11:39:00.000-08:00

Após estrear em primeiro lugar nas bilheterias brasileiras no início deste ano, o longa Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras, ganha game exclusivo na internet no Brasil. Criado e desenvolvido pela Agência CASA para a Warner Bros. Pictures, o jogo é composto de capítulos e enigmas que farão o jogador correr contra o tempo para desvendar uma série de crimes misteriosos.

Em 2010, para a estreia do primeiro filme da série Sherlock Holmes no País, a Agência CASA também desenvolveu um game online. A nova versão promete ser ainda maior e mais interativa e, assim como na primeira versão, os jogadores que vencerem em menor tempo levarão para casa prêmios, como TVs LCD de 32”, reprodutores de Blu-Ray®, além de ingressos e kits exclusivos do filme. Para jogar, acesse o link: http://www.br.warnerbros.com/sherlockholmes2/

Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras está em cartaz nos cinemas brasileiros, com distribuição mundial da Warner Bros. Pictures, uma empresa do grupo Warner Bros. Entertainment.

FICHA TÉCNICA
Anunciante: Warner Bros. Pictures
Produto: Sherlock Holmes: O Jogo de Sombras
Agência: Agência CASA
Direção de Criação: Gustavo Borrmann
Redação: Bruno Sanchez e Marcos Di Giaimo
Direção de Arte: Marcos Lee e Fred Corazza
Arquitetura de Informação: Guilherme Goulart
Motion: Gabriel "Sukita" Matos e Ayres Landal
Atendimento: Flávia Spinelli, Milena Bolognese e Lucia Malucelli
Gerenciamento de Projetos: Alessandra Fraresso, Hélio Valente e Rafael Pessoa
Gerenciamento de Produção: Guido Reimann
Programação: Rafael Medeiros, Renato Gaspar, Marcelo Carneiro e Fabiano Savrassoff
Aprovação: Tatiana Moretti e Leandro Kaiser

Guerra e Paz, de Portinari mobiliza mercado publicitário

2012-01-24T11:36:00.001-08:00

A exposição Guerra e Paz, de Portinari, que será aberta ao público no próximo dia 7 de fevereiro, no Memorial da América Latina, em São Paulo, mobiliza também o mercado publicitário. A campanha criada pela Kwarup - agência de ideias de Zuza Tupinambá - ‘espalha’ personagens das obras “Guerra” e “Paz”, de Candido Portinari (1903-1962), em cartões postais da capital paulista, como a Catedral da Sé.
Com lançamento previsto para 25 de janeiro, as mais de 20 peças desenvolvidas, serão publicadas e veiculadas em todas as mídias, sendo na mídia impressa (página simples e dupla), spot de rádio, banners em sites e filmes para televisão e cinema.

Com criação e planejamento da Kwarup, que também lidera o projeto na parte publicitária, a campanha envolve ainda a Geral Filmes, responsável pela produção do filme; a Loud Produções, que cuidou da trilha sonora; a Digital Têxtil, com produção gráfica; a Pancrom na parte gráfica e imagens do fotógrafo Paulo Risi. Todos, que foram convidados pela Kwarup a integrarem o projeto, estão trabalhando de forma voluntária.

A campanha de grande impacto visual, onde personagens dos painéis de Portinari interagem com a cidade, apresenta, ainda, peças de mídia exterior, busdoor e cartazes que vão mostrar detalhes dos painéis “Guerra” e “Paz” em estações do metrô, além de restaurantes, galerias, museus, agências dos Correios, e demais pontos de grande circulação.

Guerra de Paz, de Portinari conta com o patrocínio da BNDES, Brazilian Finance and Real Estate (BFRE), O Boticário, Banco do Brasil, Correios, da Queiroz Galvão Exploração e Produção e Redecard.

Activia incentiva mulheres a tirarem a canguinha

2012-01-24T11:35:00.000-08:00

A partir desta segunda-feira, 23 de janeiro, a marca líder de iogurtes do País se mostra parceira de suas consumidoras também no verão ao lançar o Movimento: “Tira a canguinha!”. A campanha defende o direito das mulheres de se sentirem menos inchadas e mais confortáveis com o corpo e o biquíni e, assim, aproveitarem melhor as férias durante a estação mais quente, alegre e festiva do ano.

Ao ritmo da conhecida msica “Macarena”, considerada, no filme, tão ultrapassada quanto a atitude das personagens que dançam ao som dela, brinca-se com o uso da canga como forma de esconder o corpo e a “barriguinha”. O uso do acessório é motivado pela sensação de inchaço que aumenta quando se está fora da rotina.

Segundo pesquisa realizada com mulheres em mais de 10 cidades do País, cerca de 35% das brasileiras, ou seja, mais de 18 milhões delas*, declaram ter alguma dificuldade em manter o intestino no ritmo. Para muitas delas, durante uma viagem ou nas férias, pode ser ainda mais difícil, além de deixar a sensação de barriga inchada, fazendo com que elas se cubram com a canga e não consigam curtir o verão.

A pesquisa ainda detectou que sensações como mau-humor e irritabilidade estão entre os efeitos emocionais das entrevistadas em reação ao intestino fora do ritmo. E, por outro lado, elas afirmaram se sentir aliviadas, bem-humoradas, mais felizes, revitalizadas e “no controle”, com o intestino no ritmo.

O novo ritmo do verão
O novo filme da campanha mostra o casal Joca (Evandro Mesquita) e Aninha (Denise Fraga) na praia testemunhando a ultrapassada “dança da canguinha”: mulheres cobertas com suas cangas, insatisfeitas com o corpo e com a “solução” que encontraram para disfarçar a “barriguinha”. Para finalizar, com tom leve e sutil, Aninha se livra da canga mostrando que, apesar de estar na praia, fora de casa e da rotina, está no “ritmo” do verão: consumindo ACTIVIA, mantendo alimentação saudável, e, portanto, sem a sensação de inchaço, ou seja, aproveitando as férias de verdade.

“Ao levantar a bandeira de um ‘verão sem canga’, ACTIVIA está, na realidade, incentivando as mulheres a cuidarem de si para que possam aproveitar com mais leveza, intensidade e sem preocupações o momento mais aguardado do ano: o verão” afirma Cesar Tavares, diretor de marketing de ACTIVIA. “A marca, portanto, se apresenta como uma aliada do movimento e se aproxima da realidade das mulheres neste período” completa Cesar.

“A nossa intenção com essa divertida série de filmes foi mostrar que esconder a barriga inchadinha atrás de uma canga é coisa do passado, por isso apostamos em um dos hits dos anos 90 para estabelecer um paralelo entre o novo ritmo do verão, do tira a canguinha com Activia, e o ritmo antigo, do bota a canguinha”, comenta Tricia Watanabe, redatora da Y&R.

O filme estreia nacionamente em 23 de janeiro.

* pesquisa realizada pela TNS Research Market com mulheres de 18 a 70 anos, em 11 cidades, em maio de 2010.

Ficha Técnica - Filme
Cliente: Danone
Produto: Iogurte Activia
Títulos: Praia, Café da manhã, Encerramento
Duração: 2X30”/ 1X15”
VP Criação: Rui Branquinho
Direção de Criação: Flavio Casarotti, Mariangela Silvani, Sergio Fonseca
Redator: Tricia Watanabe, Mariangela Silvani
Planejamento: David Laloum, Eliana Yamaguchi
Atendimento/Agência: Alessandro Cardoni, Renata Colombo e Gabriela Cunha
RTVC: Nicole Godoy, Marcel Weckx
Mídia: Gustavo Gaion, Inajá Ramos, Daniela Gazzano
Aprovação Cliente: Ricardo Vasques, Cesar Tavares, Theo Leal
Produtora de filme: BossaNovaFilms
Direção do filme: Luiz Villaça
Produção de casting: Nossa Senhora do Casting
Direção de fotografia: Ale Ermel
Produtor Executivo: Eduardo Tibiriçá
Atendimento: Priscila Miranda
Montagem: Marcola
Finalização: Equipe BossaNovaFilms
Produtora de Som: SdeSamba
Maestro: Dimi Kireeff
Produtores:Marin/Chico Castellano
Mês de Produção: Dezembro / 2011

Projeto de CrowdArt seleciona artistas de todo Brasil para expor na Urban Arts

2012-01-24T11:31:00.000-08:00

Um projeto co-assinado pela galeria Urban Arts e pela rede criativa ItsNoon selecionará obras de artistas de todo o país para serem vendidas na galeria de arte digital mais pop do país. Trata-se do CrowdArt de Quem Faz, primeiro projeto de art crowd do Brasil.

O termo “crowd”, traduzido ao pé da letra, significa “multidão”. Dessa forma, o CrowdArt pode ser encarado como a arte de todos. É uma iniciativa que quer estimular e revelar a criatividade do brasileiro e possibilitar que qualquer um possa ter a sua arte na casa de outras pessoas.

Para participar, basta acessar o site da ItsNoon (www.itsnoon.net) e inscrever, até 09 de março, uma imagem de sua autoria na rede da ItsNoon. O tema da exposição CrowdArt é livre e não há limites para o envio de imagens. A postagem acontecerá virtualmente, e a ação culmina na exposição CrowdArt De Quem Faz, que será realizada de 17 a 28 de abril na Galeria da Urban Arts, localizada na Rua Oscar Freire, em São Paulo. Ao todo serão selecionadas 50 obras para compor o acervo da exposição, das quais cinco serão escolhidas pelo voto popular.

Para celebrar o lançamento da exposição no dia 17 de abril, o projeto CrowdArt vai convidar dois selecionados para mostrarem sua arte no evento.

Sobre a Urban Arts
Inaugurada no começo de 2009, a Urban Arts (www.urbanarts.com.br) é a galeria de arte digital mais pop do país, com mais de 200 artistas. Seu objetivo é divulgar a diversidade da arte brasileira e comercializar trabalhos de artistas, designers e ilustradores de talento. Mantém o seu acervo em constante atualização e, toda semana, faz a curadoria de peças e novos artistas em seu site.

Além disso, uma vez por mês, a Urban Arts realiza uma exposição em sua galeria da Rua Oscar Freire. Uma oportunidade na qual o novo artista tem a chance de vivenciar uma experiência única.

Sobre a ItsNoon
A ItsNoon é uma rede criativa que nasceu no Brasil em 2009, com o objetivo de promover o trabalho em rede e possibilitar que as pessoas usem seu talento e criatividade para ganhar dinheiro, sem precisar sair das suas localidades. Uma rede aberta, que reúne pessoas de todos os estados do Brasil, capitais, interior, sertão, comunidades ribeirinhas.

Para outras informações acesse www.itsnoon.net.

Novos Profissionais integram Criação da Ogilvy

2012-01-24T11:28:00.000-08:00

O vice-presidente nacional de criação da Ogilvy Brasil, Anselmo Ramos, anuncia a chegada de cinco novos profissionais na sua equipe: Gabriel Jardim, Leonardo Barbosa, Lucas Amaral, Tiago Freitas, todos diretores de arte, e Tiago Moralles, redator.

Gabriel, que estava na agência Africa e também tem passagem pela Escala (RS), já trabalhou com contas como Itaú, Brahma e P&G. Já Leonardo é ex-Leo Burnett, mas também fez parte dos times da Africa e da JWT. O profissional ainda morou dois anos na Austrália, onde pode atuar nas agências Droga5 e JWT. Coca-Cola, Nike, Nestlé e Unilever estão entre as marcas para as quais criou.

Lucas vem da DM9DDB, onde era assistente de arte (também passou pela AlmapBBDO). Tiago Freitas (Gaum), que ainda trabalhou na Ogilvy Madri, também vem da DM9DDB onde criava para Guaraná Antarctica, Itaú e Terra. O redator Tiago Moralles, por sua vez, é ex-WMcCann e LewLaraTBWA. Santander, Visa e Tim estão entre os clientes que trabalhou.

3a Jameson Mostra SP de Fotografia divulga suas atrações

2012-01-24T11:26:00.000-08:00

A 3a Jameson Mostra SP de Fotografia - projeto anual que acontece na Vila Madalena e que faz parte das comemorações do aniversário da cidade – será realizada entre os dias 25 de janeiro e 19 de fevereiro, em diversos pontos do bairro. O projeto cria e expõe a cada ano um documento com parte da melhor produção fotográfica atual e de época já feita sobre a nossa cidade. São imagens de diversas áreas, tais como moda, arquitetura, fine art ou fotojornalismo. A expectativa é que cerca de 200 mil pessoas passem pelos pontos expositivos desse evento, que conta com o patrocínio da Canon.

Além de galerias, lojas, bares, restaurantes e espaços culturais do bairro, a 3a Jameson Mostra SP de Fotografia também irá ocupar algumas paredes e laterais de prédios, num acordo firmado com a Prefeitura de SP.

Os fotógrafos convidados para esta edição – Walter Firmo, Claudio Elisabetsky, José Bassit, Paulo Vainer, Felipe Russo, Felipe Morozini, Felipe Bertarelli, Daniel Kfouri, Ignácio Aronovich e Louise Chin [Lost Art], Lufe Gomes, Márcio Távora, Marcelo Pallotta, Carlos Dadoorian, Jaime Scatena, Galeria Acervo Fass e agência Fotosite – expõem um conjunto de fotos inéditas ou não, que mostre algum ângulo da nossa cidade em qualquer tempo.

A surpresa desta edição é a descoberta do primeiro portfólio do precursor da fotografia de moda brasileira, Otto Stupakoff, até agora inédito no Brasil. São imagens feitas entre 1955 e 1964 editadas pelo próprio fotógrafo. O material faz parte de uma apresentação que ele levou para Nova York e que ajudou a projetá-lo internacionalmente.

Os coletivos Fotospot, Garapa, Experiência e NaLata, e a exposição InstaSampa, uma coletiva de fotos do aplicativo Instagram, também estarão no evento. No ensaio “Brasília Concreta” de Anderson Schneider, aparece ainda a ideia de apresentar outra metrópole brasileira. Na agenda paralela a Exposição Coletiva da Veja SP ((Bob Wolfenson, Cassio Vasconcellos, Klaus Mitteldorf, Ilana Bessler, Iatã Cannabrava, Ary Diesendruck, Fernando Moraes, Mario Rodrigues, Roberto Wagner, entre outros).

Para chegar ao que será exposto, foram avaliados centenas de trabalhos durante o segundo semestre de 2011. Armando Prado, Alexandre Belém e Mônica Maia são os curadores. O jornalista e fotógrafo Fernando Costa Netto responde pela idealização e organização da Mostra.

“Jameson sempre foi uma marca ligada às diversas formas de manifestações culturais no mundo todo, tais como fotografia, música, cinema e arte. Este projeto chega para reforçar ainda mais a nossa relação com esse universo e presentear a cidade de São Paulo em seu aniversário”, diz Rafael Souza, gerente de grupo das bebidas premium da Pernod Ricard Brasil.

Todos os trabalhos estarão à venda para mais informações acesse o site da mostra (www.mostraspdefotografia.com.br ).

Jameson ainda fará uma exposição customizada no restaurante Leôncio, onde os fotógrafos darão a sua visão sobre a marca.

#InstaSampa#Jameson
Além do patrocínio à mostra, Jameson também inicia um concurso na rede Instagram de imagens que enfoquem os aspectos da cidade de São Paulo. O ganhador terá direito a uma viagem com acompanhante para Nova York para participar de um tour pelos pontos mais cool da cidade, incluindo uma super rota pelo Brooklin. A proposta é lançar uma interação online entre os usários, tendo como foco os registros fotográficos em SP, como as suas paisagens, seus moradores, os flagrantes, os deslocamentos, os encontros, a arquitetura, e principalmente a cultura e a multiplicidade de visões sobre a cidade.

O Concurso Cultural é de participação livre, não necessita de adesão, aquisição de Cupom, compra de produto, ou qualquer outra modalidade que envolva a relação do consumidor com a marca. O usuário que faz parte da Rede de Compartilhamento de Imagens, o Instagram, irá publicar uma foto de São Paulo com a hashtag #InstaSampa#Jameson. Todos os regulamentos, mecânica, sessão de direitos de imagem, estarão hospedados em um site, para normatização e esclarecimento ao público.

Outras ações da Mostra SP de Fotografia:

· O TOMBAMENTO DA VILA MADALENA
Participe do movimento pela preservação do bairro
A Mostra SP de Fotografia em parceria com o Centro Cultural da Vila Madalena e com o apoio maciço da comunidade fotográfica de São Paulo, do comércio e dos habitantes do bairro, irá lançar no dia 25 de janeiro uma ação popular pelo tombamento da Vila Madalena. Uma iniciativa da sociedade civil em defesa do bairro que vem perdendo suas características para dar lugar a edifícios residenciais, comerciais e até shoppings centers. Isso ocorre sem que haja qualquer projeto de impacto sobre o trânsito, sem nenhuma atitude para a preservação da memória de um cartão postal da cidade de São Paulo e atração turística. O projeto tem como objetivo preservar e proteger a Vila Madalena, que faz parte da história de São Paulo, patrimônio histórico e artístico do Brasil. Participe! Acesse www.mostraspdefotografia.com.br e saiba mais.

Nós queremos tombar a Vila Madalena: Centro Cultural da Vila Madalena, Bares Posto 6, Patriarca, Salve Jorge, Armazém Piola, Jacaré Grill, Galeria Ímpar, Delices de Maya, Agá Presentes, Frida Trends, Japonique, Restaurante Madeleine, Espaço Soma, Tag& Juice, espaço opHicina, Galeria Fass, restaurante Martin Fierro, lojas Fernanda Yamamoto, Flavia Aranha, Luiza Perea, Pássaro Achado, Ronaldo Fraga, e UMA, Namidia Assessoria de Comunicação, restaurante Florinda, Back Gastrobar, restaurantes Banana Verde, AK, Rothko, Pira Grill e Adelaide, Fahrer, agências Subvert, EOU Mkt Direto, blog Árvore da Vila, Gesto Comunicação, agencias fotográficas Revelar Brasil e Sambaphoto, blog Olhavê...

· VISITA GUIADA CANON
Durante o período da Mostra acontecerão as visitas guiadas às exposições. A ideia deste encontro é promover uma conversa fotográfica com o público na presença dos autores e curadores. Para conferir a programação, acesse o site da Mostra: www.mostraspdefotografia.com.br

3a Jameson Mostra SP de Fotografia
Patrocínio Master – Jameson
Patrocínio - Canon
Apoio Posto 6, espaço opHicina, Revelar Brasil, Olhavê, Sub Prefeitura Pinheiros
Comercialização/ Realização: Subvert
http://mostrasaopaulodefotografia.blogspot.com/

Fernanda Yamamoto (loja) – fotos Agência Fotosite
R. Aspicuelta, 441 - Segunda a sexta, das 10h às 19h; sábados das 11h às 17h. Tel. 11. 3032 7979.

Restaurante Banana Verde – Fotos Anderson Schneider
R. Harmonia, 278 – Terça a sábado das 12h às 23h30; domingo até as 16h30; almoço das 12h às 23h30 Tel. 11 3814 4828.

Galeria Impar - Fotos Carlos Dadoorian
R. Mourato Coelho, 1017, Tel. 11 2645 4480; Segunda a sexta, das 10h às 19h; sábado das 10h às 17h.

Restaurante Armazém Piola – Fotos Ary Diesendruck, Bob Wolfenson, Cassio Vasconcellos, Fernando Moraes, Flavio Samelo, Iatã Cannabrava, Ilana Bessler, Klaus Mitteldorf, Mario Rodrigues, Nelson Kon, Roberto Linsker, Roberto Wagner e Tuca Vieira
R. Aspicuelta, 547 - Terça a sexta, das 17h às 2h; sábados e domingos das 12h às 0h. Tel. 11. 4305 6539

Restaurante Rothko – fotos Elisabetsky
Rua Wisard, 88 – tel. 11 3032-4295 begin_of_the_skype_highlighting

Les Delices de Maya - Fotos Felipe Bertarelli
R. Mourato Coelho, 1044 - Segunda a sexta, das 10h às 18h30; fechado sábado e domingo – Tel. 11. 3813 3498.

Farm (loja) – Fotos Felipe Russo
R. Harmonia, 57 - Tel. 11 2924 7664 - Segunda a sábado, das 9h às 21h; domingo das 12h às 19h.

Jacaré Grill – Fotos Fernando Martinho
R. Harmonia, 321/337 - Tel. 11 3031-5586 - Terça a domingo.

Fahrer – Fotos Fotospot [Cristiano Mascaro e Vania Toledo], Lucas Lenci e Lufe Gomes
R. Wizard, 157 – Tel. 3031-7250

Galeria Fass [Acervo]
R. Rodésia, 216 – tel. 3262-1719

Restaurante Che Barbaro – Fotos Jaime Scatena e Pietro Ghiurghi
R. Harmonia, 277 - Segunda a sábado das 12h às 24h; domingo das 12h às 18h; Tel. 11 2691 7628.

Restaurante AK – Fotos José Bassit
R. Fradique Coutinho, 1240 -Tel. 11 32314496.

Restaurante Martin Fierro – Fotos Juan Esteves
R. Aspicuelta, 683 – Aberto todos os dias das 12h às 23h. Tel. 11 3814 6747.

Tag & Juice - fotos Lost Art [Ignácio Aronovich e Louise Chin]
R. Gonçalo Afonso, 99 – tel. 2362-6888; terça a sábado 11h às 20h.

UMA - Fotos Marcelo Pallotta
R. Girassol, 273 – tel 3813-3498.

Café Florinda – Fotos Márcio Távora
R. Aspicuelta, 181 - Segunda a sexta das 12h às 19h; sábado das 12h às 18h; Tel. 11 3814 1060.

Bruschetteria Prima - Na Lata
R. Aspicuelta, 471 – tel. 11 2924 1549 begin_of_the_skype_highlighting

Espaço Canon na Vila - Otto Stupakoff
R. Aspicuelta, 305. Segunda a sexta das 10h às 19h.

Ronaldo Fraga (loja) - Fotos Paulo Vainer
R. Aspicuelta, 259 - Segunda a sexta, das 17 às 2h; sábados e domingos das 12h a 0h. De segunda a sexta das 10h às 19h; sábado das 10h às 16h. Tel. 11 3816 2181

Cervejaria Patriarca – Fotos Perspectiva Olhavê, Ricardo Barcellos, SambaPhoto, Leonardo Wen, Danilo Verpa, Alberto A. Sodré, João Bittar [em memória], Christian Sievers
R. Mourato Coelho, 1059 – tel. 11 3816-2280

Espaço opHicina – Fotos Walter Firmo
R. Aspicuelta, 329 – Segunda a sexta, das 10h às 18h; Tel. 11. 3813 8466.

Daniel Kfouri / monóculos disponíveis na loja Ronaldo Fraga, loja Fernanda Yamamoto, UMA, Galeria Ímpar, Armazém Piola, Fahrer e Café Florinda

Coletivo Experiência + Rios e Ruas / instalações no bairro
Alê Jordão / 3 instalações no bairro.
Felipe Morozini / colagens no bairro.

Garagem Ocupada [Daniel Marques, Giuliano Springhetti, Márcia Varanda, Marcos Varanda, Renata Biderman e Vicente de Carvalho] / garagem na R. Fradique Coutinho, 1945

Garapa / instalação em frente ao Posto 6
Rua Aspicuelta, 644 - Disponível a visitação 24h por dia, 7 dias por semana.

Posto 6 - InstaSampa [Coletivo Instagram]
Rua Aspicuelta, 644 – tel 3812-4342

Volkswagen tem novo site mais interativo e intuitivo

2012-01-24T07:37:00.000-08:00

A Volkswagen do Brasil acaba de colocar no ar seu novo site (www.volkswagen.com.br), estreitando ainda mais o relacionamento da marca com os clientes, que no ano passado registraram média mensal de 1,3 milhão de acessos ao endereço eletrônico da empresa. Mais interativo e intuitivo, o novo site traz um volume ainda maior de informações, novo layout que segue os padrões da matriz, na Alemanha, e maior área útil, melhorando a visualização dos vídeos e fotos dos veículos, além de ferramentas exclusivas. O conteúdo é abrangente e revela o alto potencial de inovação da Volkswagen do Brasil, sua visão de futuro, compromisso com a sustentabilidade e diferenciais tecnológicos dos produtos.

Na seção 'Serviços', o usuário recebe informações sobre peças, acessórios, plantões, garantia e conhece a 'Revisão Noturna', uma opção inovadora de horário para obter os serviços do plano de manutenção. É só agendar com o concessionário, levar o veículo e retirar na manhã seguinte. A Volkswagen trabalha em seu carro enquanto você descansa. A seção também dá acesso ao 'Programa Volkswagen Premium', um canal com benefícios exclusivos para clientes dos veículos importados da marca.

Em 'Vendas e Finanças', o configurador 'Monte o seu' permite simular como será seu próximo veículo Volkswagen, com preços e equipamentos de modelos nacionais e importados. Em 'Banco Volkswagen', é possível conferir opções de financiamento, consórcio nacional e seguros. Na opção 'Ofertas', o usuário digita o CEP para conhecer as promoções disponíveis em sua região.

Sustentabilidade
Na seção 'Institucional', a Volkswagen apresenta seu compromisso com a sustentabilidade. Entre os destaques está a tecnologia 'BlueMotion', que reduz o consumo de combustível e as emissões de poluentes dos veículos da marca, sempre mantendo a ótima performance e respeitando a natureza. Outros programas de responsabilidade ambiental da empresa também estão disponíveis, como o Sistema de Gestão Ambiental (SGA), pintura à base de água, reaproveitamento da água industrial, entre outros.

O novo site ainda traz projetos de responsabilidade social da Volkswagen do Brasil com foco em temas como saúde, inclusão social e educação, entre os quais, programas educativos da Fundação Volkswagen, que já beneficiaram 1 milhão de alunos, em nove anos de atuação. São eles: 'Estudar pra Valer!', destinado à formação continuada de professores da rede pública, com foco no desenvolvimento da leitura e da produção de textos; 'Brincar', voltado aos profissionais da Educação Infantil para o aprimoramento de atividades lúdicas e recreativas; 'Entre na Roda', de formação de orientadores de leitura; 'Pró-Educar Brasil', que oferece formação universitária a professores em parceria com a rede de concessionárias, e 'Aprender com a Pinacoteca', para ampliação do conhecimento dos professores de artes.

Outros programas da Fundação Volkswagen, como o concurso de projetos sociais 'Volkswagen na Comunidade', que em sua quarta edição, em 2011, somou R$ 1 milhãos em prêmios para ONGs indicadas pelos funcionários da Volkswagen, também estão presentes. O novo site oferece link para o endereço da Fundação Volkswagen na internet.

Inovação, entretenimento e informação
O novo site da Volkswagen do Brasil também traz a seção 'Planeta Volkswagen', um canal de inovação, entretenimento e informação. Em 'Volkswagen 2028', a empresa divulga sua visão de futuro e ideias inovadoras para a indústria automotiva, com foco no crescimento consciente e ambientalmente responsável.

Em 'Redes sociais', o usuário confere notícias sobre a Volkswagen e promoções destacadas nos canais. No Facebook, a Volkswagen contabiliza 223.423 fãs desde junho de 2010, sendo a primeira entre as quatro maiores montadoras atuantes no País. No Twitter, são 14.312 seguidores da marca, que é líder no Orkut, com 45.739 membros em sua principal comunidade. No YouTube, a Volkswagen é uma das montadoras do País com maior número de visualizações: são 14.911.608, desde 2008.

A 'Revista V', também disponível, é um produto jornalístico de alta qualidade que aborda temas como tendências, cultura, entretenimento, comportamento, estilo de vida, moda, viagens, tecnologia, esportes e ecologia, além de automóveis. Em 'Games', o internauta se diverte com o 'Autopolis', um game 3D que faz parte do projeto 'Jogo da Vida em Trânsito', da Fundação Volkswagen, para formar condutores conscientes. Também estão disponíveis os games 'Bora Autorace', 'CrossFox Ágil', 'Super Trunfo Volkswagen', 'Goleada Volkswagen' e 'Gol é nosso'.

Reclame exibe ações sociais produzidas pela Momentum Sport

2012-01-24T07:26:00.001-08:00

O programa Reclame desta quinta-feira, 26, exibe a cobertura de duas ações realizadas pela Momentum Sport no final do ano passado. A agência produziu dois eventos esportivos focados em causas sociais: O “Super Desafio de Natal”, um embate entre a “Seleção Baiana” X “Os amigos de Neymar” e “Jogando pelo Bem”, que teve como embaixador o goleiro Julio Cesar.

O programa também exibe o making of da nova campanha de 2012 feita para o CNA, que segue com o conceito “Apaixonados pelo Sucesso” com um tom bem-humorado, sem ridicularizar o cliente que ainda não fala a língua. A campanha é criação da agência Cheil Brasil.

Além disso, o Reclame reprisa o trabalho que a agência Africa criou exclusivamente para o projeto “Reclame por um Mundo Melhor” com o tema “Trânsito”.

Confira também um dos filmes que fez muito sucesso no Festival de Cannes do ano passado na mostra da Saatchi & Saatchi New Directors’ Showcase.

Reclame vai ao ar quinta-feira, dia 26, às 17h, no Multishow

Mais novidades sobre o programa no Twitter (@programareclame) e na fan page (Reclame).

No Multishow
Quinta-feira, às 17h.
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção e Realização: Grupo Comercial & Cia
Co-Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística e executiva: Roger Garcia
Direção de novos formatos: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem e Edição de conteúdo: Luna França
Câmeras: Filipe Augusto e Rafael Rocha
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares
Assistência de edição de imagens: Sami Makino.

Turma da Mônica Jovem encontra princesa Safiri, Astro Boy e Kimba

2012-01-24T04:48:00.000-08:00

Pela primeira vez na história acontece um crossover entre personagens japoneses e brasileiros de quadrinhos. A revista Turma da Mônica Jovem 43, a ser lançada no final de fevereiro terá simplesmente os personagens mais famosos do “pai do mangá”, Osamu Tezuka e os de maior sucesso de Mauricio de Sousa, lutando pela Amazônia.

Essa junção torna-se mais importante ainda pela proximidade da ECO + 20, evento internacional pela ecologia, organizado pelas Nações Unidas, que acontecerá no Rio de Janeiro, em junho deste ano.

Mauricio e Tezuka ficaram amigos nos anos 1980 e se encontraram algumas vezes no Brasil e no Japão. Pensaram em criar juntos essa história. Mas a morte prematura do artista japonês, em 1989, deixou o plano parado por muito tempo. Até que, há dois anos, houve um contato com a família de Tezuka para retomar a ideia da história em quadrinhos. Tudo acertado, ela será lançada em duas partes, nos meses de fevereiro e março, na revista Turma da Mônica Jovem. Na próxima edição da revista, a de número 42 (que chega dia 26 de janeiro às bancas) já sairá um “teaser” sobre o que virá no mês seguinte.

É a primeira vez que esse intercâmbio acontece entre Brasil e Japão, e mostra a força dos quadrinhos para alertar crianças e jovens sobre a importância da sustentabilidade.

Assim, personagens clássicos de Tezuka, como Astro Boy, Kimba e Safiri (de A Princesa e o Cavaleiro) estarão lado a lado com Mônica, Cebola, Cascão e Magali na luta pela preservação da Amazônia

“Na época em que conversávamos, a ideia era fazer uma animação juntando nossos personagens. Agora, achamos melhor começar com uma publicação em quadrinhos para depois vermos a possibilidade de produzir um desenho animado também.” – fala Mauricio de Sousa sobre esse fato inédito no mundo.

OSAMU TEZUKA – Como no Japão se fala o sobrenome antes, Tezuka Osamu, nascido em Osaka, em 1928, é considerado o “pai do mangá”, que hoje faz sucesso em todo o mundo. Desenvolveu a produção de “animês” de grande audiência nas televisões de todo o planeta, como: Kimba, o Leão Branco, Astro Boy, e A Princesa e o Cavaleiro. Ainda estudante de medicina, sua carreira de desenhista começou em 1946, publicando o YONKOMA O Diário de Ma-chan, no jornal infantil Shokokumin Shimbun. Em 1950, mudou-se para Tóquio e conseguiu publicar seu primeiro sucesso Jungle Taitei (Kimba, o Leão Branco, no Brasil). Mas a projeção maior foi comTetsuwan Atom (conhecido também por Astro Boy), que lhe possibilitou criar um estúdio de animação próprio e produzir uma das primeiras séries de animação japonesa, que influenciou toda uma geração de desenhistas de seu país e do mundo. Faleceu em 1989, aos 60 anos.

MAURICIO DE SOUSA - Mauricio de Sousa iniciou sua carreira como ilustrador na região de Mogi das Cruzes, próximo de Santa Isabel, onde nasceu em 1935. Aos 19 anos, mudou-se para São Paulo e, durante cinco anos, trabalhou no jornal Folha da Manhã (atual Folha de S.Paulo) escrevendo reportagens policiais. Em 1959, criou seu primeiro personagem, o cãozinho Bidu. A partir daí vieram, Cebolinha, Cascão, Mônica e tantos outros. Em 1970 lançou a revista Mônica, com tiragem de 200 mil exemplares. Depois de passar pela Editora Abril e Editora Globo, assinou contrato com a multinacional italiana Panini, que publica suas revistas desde 2007.

O autor já alcançou o extraordinário número de 1 bilhão de revistas publicadas. Mais de 100 empresas nacionais e internacionais são licenciadas para produzir quase 3 mil itens com os personagens de Mauricio de Sousa, e suas criações já chegaram a mais de 120 países, em 50 idiomas. Seu recente lançamento, Turma da Mônica Jovem, de 2008, é considerado o maior sucesso na área de quadrinhos dos últimos 30 anos – só as quatro primeiras edições venderam, juntas, mais de 1,5 milhão de exemplares.

F/Nazca Saatchi & Saatchi é apontada pelo AdAge como "The International Agency of The Year Runner Up"

2012-01-23T11:36:00.001-08:00

Nesta segunda-feira, 23/01, a F/Nazca foi considerada "The International Agency of The Year Runner Up". Isso significa que ela é a segunda melhor agência internacional de 2011, segundo o site AdAge. O título concedido coloca a F/Nazca atrás apenas da TBWA/Hakuhodo, do Japão, que superou as dificuldades do terremoto no ano passado.

Na capa do site AdAge é possível ler o artigo sobre a F/Nazca, única agência brasileira citada no ranking anual da publicação.

O texto destaca alguns trabalhos da agência, como a criação da República Popular do Corinthians, que transformou mais 30 milhões de torcedores em uma nação independente. Há destaque também para o Virou.gr, o encurtador de URL do Carrefour que bateu a meta de encurtar 10 mil caracteres e transformá-los em 10 toneladas de alimentos doados. Outro destaque é a ação criada para a marca Olay, da Procter & Gamble, que ganhou Leão de Prata em Cannes cobrindo a idade das celebridades na Revista Caras e destacando a função do produto.

Adélia Borges lança o livro Design + Artesanato: o caminho brasileiro

2012-01-23T11:33:00.000-08:00

A curadora, escritora e professora da história do design, Adélia Borges, lança no dia 2 de fevereiro em São Paulo, no A Casa – Museu do Objeto Brasileiro, o livro Design + Artesanato: o caminho brasileiro (Editora Terceiro Nome), que faz uma radiografia da revitalização recente do objeto artesanal brasileiro. Ela decorre da aproximação dos campos do design e do artesanato, atividades que até então eram vistas como em oposição e que hoje se complementam. Em comunidades espalhadas pelo país, iniciativas marcadas pelo empreendedorismo e pela inovação social trazem um novo impulso ao desenvolvimento sustentável local. Esse fenômeno vem ocorrendo, sobretudo, desde meados dos anos 1990, e a autora acompanha suas manifestações desde então, o que lhe permite analisar acertos e equívocos dos caminhos percorridos e fazer indagações para o futuro.

Também haverá lançamentos no Rio de Janeiro, em 9/2, no Museu de Arte Moderna, Novo Desenho tel. (21) 2524-2290; em Belo Horizonte, em 8/2, no Carmo Sion, Outono 81 tel (31) 3286- 4650; no Recife, em 13/3, no Museu do Homem do Nordeste tel (81) 3073-6332.

Fartamente ilustrado, o livro tem 240 páginas e edições em português e inglês. O patrocínio é do Banco Nacional de Desenvolvimento Econômico e Social (BNDES) e da agência de publicidade Leo Burnett Taylor Made (LBTM), com apoio do Ministério da Cultura por meio da Lei Rouanet.

“Não há um procedimento padrão ou receituário para as ações de revitalização do artesanato – e nem poderia ser de outra forma, já que diferentes situações exigem diferentes respostas”, diz Adélia Borges no livro. “Se não há uma resposta única, há alguns pressupostos. A constatação e a análise do que pré-existe num determinado lugar são condições indispensáveis para traçar uma estratégia de trabalho, caso a caso”.

Com quase três décadas de dedicação ao estudo do design, Adélia Borges faz uma análise meticulosa das ações desenvolvidas em todo país e contribui para enfraquecer o preconceito que atribui conotação de inferioridade ao que é feito à mão e de superioridade ao que é projetado pelo intelecto.

“Numa visão mais ampla relacionada às políticas públicas, espero que o livro possa ajudar na disseminação pela América Latina de iniciativas de requalificação do objeto artesanal”, escreve a autora. “Temos pobreza sim, temos carências, muitas. Mas também temos um potencial que está em nossos materiais e na nossa capacidade de transformá-los, um capital individual e coletivo que pode ser transformado em capital social.”

Sobre o futuro do artesanato, Adélia Borges é categórica ao discordar dos que apregoam seu fim há décadas. “Os prognósticos de desaparecimento não se confirmaram. Há vários indícios, ao contrário, de que o lugar do artesanato na sociedade contemporânea está se expandindo”, escreve a autora. “Esse crescimento se lastreia não mais meramente na capacidade dos objetos de atender à sua função, mas na sua dimensão simbólica. Nessa ressignificação, o que passa a contar é a capacidade dos objetos de aportar ao usuário valores que vêm sendo mais reconhecidos recentemente, tais como calor humano, singularidade e pertencimento.”

Cerâmicas com motivos de pinturas rupestres no Piauí; cuias feitas de massa de papelão reciclado e fibras de bananeira em Minas Gerais; sementes de urucum utilizadas como corante de tecido no Amazonas; o avesso e o direito com igual importância em um tapete de nozinhos no Rio de Janeiro; flores feitas de couro de peixe no Mato Grosso do Sul; bolsas e cestos feitos de capim-dourado em Tocantins; a fauna local transformando-se em peças originais no Rio Grande do Sul. Esses e muitos outros casos, seus alcances, potencialidades e riscos, são o objeto da instigante análise de Adélia Borges.

O público potencial da publicação é amplo, englobando as pessoas que se interessam pelo design e pelo artesanato como expressões culturais e também aqueles que apostam no poder de transformação decorrente do empreendedorismo social e da economia solidária.

Sobre a autora
Adélia Borges tem uma atuação profissional estruturada em três eixos: os textos (para imprensa e livros), as exposições e as palestras e aulas. Jornalista pela ECA-USP, foi na direção editorial da revista Design e Interiores, de 1987 a 1994, que passou a se especializar em design. É autora ou co-autora de mais de 10 livros, entre eles “Designer não é personal trainer”, da Editora Rosari. Artigos, textos para catálogos ou capítulos de livros de sua autoria já foram publicados – além de português – em alemão, coreano, espanhol, francês, inglês, italiano e japonês.

Desde o início dos anos 1990 Adélia realiza exposições e projetos culturais, em vários locais do Brasil e do exterior. De 2003 a 2007 dirigiu o Museu da Casa Brasileira, em São Paulo. Em 2008, coordenou a equipe encarregada da elaboração do projeto conceitual do Pavilhão das Culturas Brasileiras, que ocupa o edifício projetado no início dos anos 1950 por Oscar Niemeyer, no Parque do Ibirapuera. Em 2010, foi curadora-chefe da Bienal Brasileira de Design.

Professora de história do design na Fundação Armando Álvares Penteado (Faap) e na Escola São Paulo, Adélia faz palestras e já se apresentou em quase todos os estados brasileiros e quase duas dezenas de países em quatro continentes (América do Norte, América do Sul, Ásia, Europa e Oceania). www.adeliaborges.com

Sobre a editora
Coisas do Brasil. Não há melhor maneira de definir o universo da Terceiro Nome, editora que desde seu início, em 1998, se mobiliza em torno de temas relacionados ao nosso país e suas raízes, desafios e encantos. Desde a concepção, seus projetos viajam por todo o país atraindo escritores, artistas e pesquisadores interessados em transformar as questões brasileiras em livros de alta qualidade gráfica e editorial. São cerca de 200 títulos de literatura, história, fotografia, arte, antropologia, teatro, reportagem, gastronomia e infantil que documentam nosso patrimônio e retratam a riqueza de nossa cultura e meio ambiente. www.terceironome.com.br

Ficha Técnica
Título: Design+artesanato: o caminho brasileiro
Autora: Adélia Borges
Editora Terceiro Nome
Projeto gráfico: Javier Talavera
Formato: 240 páginas, 21 x 27 cm
ISBN: 9788578160197
Edições separadas em português e inglês
Preço: R$ 80,00

Hub Brasil desenvolve embalagens para Itambé

2012-01-23T09:26:00.000-08:00

A agência Hub Brasil assina as novas embalagens da marca Itambé. O trabalho, que envolveu o redesign dos packs, reflete o processo de renovação da marca, que tem como objetivo mostrar modernidade e proporcionar maior exposição de seus produtos nas gôndolas. Para mudança no visual, a agência Hub Brasil desenvolveu estudos e pesquisas por mais de um ano e entre as principais mudanças estão: o aumento do tamanho da logomarca nas embalagens, cores mais vibrantes e uma linguagem contemporânea, balanceando o apettite appeal com as informações obrigatórias. “As cores fortes e o aumento da logomarca são alterações para destacar o produto no ponto de venda. É para que os produtos Itambé saltem aos olhos do consumidor, conta Bruno Aleixo, diretor criativo da Hub Brasil. O resultado pode ser visto nas gôndolas nas embalagens criadas para leite, leite condensado e creme de leite.

Sobre a Hub Brasil - Há oito anos no mercado, a Hub Brasil é uma agência de soluções de marketing que tem como diferencial um time formado por profissionais vindos de grandes empresas, com grande capacidade de entendimento do negócio do cliente. Atua no mercado de produtos e serviços de consumo em massa, além de expertise única no segmento premium. É uma agência que pensa como o cliente aliando criatividade e excelência na execução de projetos inovadores. Tem um olhar focado no mercado. Para maximizar impactos e resultados, monitora tendências e cria dinâmicas especiais para cada ação e marca.

Campanha da RINO COM para a Scania promove caminhões e ônibus sustentáveis

2012-01-20T08:48:00.000-08:00

Montadora é a primeira a oferecer vantagens para incentivar as vendas de veículos que atendam nova norma ambiental brasileira

A Scania lançou nesta quinta-feira, 19, uma campanha publicitária para promover as vendas de caminhões e ônibus equipados com uma tecnologia de motores menos poluente. Elaborada pela agência de propaganda RINO COM, a estratégia coloca a montadora sueca na vanguarda da nova exigência ambiental para os veículos pesados movidos a diesel produzidos no Brasil, que tornou obrigatória a utilização de motores que se enquadrem no padrão Euro 5.

A regra, que foi batizada de Proconve P7 (Programa de Controle da Poluição do Ar por Veículos Automotores – Fase 7), entrou em vigor em janeiro deste ano. A Scania preparou um pacote de vantagens exclusivo para promover os veículos com a nova motorização, que polui até 80% menos do que os modelos antigos, equipados com a tecnologia Euro 3.

Tecnologia Euro 5. Saia na frente com a Scania é o mote da campanha criada pela RINO COM, que já começou a ser divulgada nas principais emissoras de TV e em espaços nobres nas mídiasimpressa e digital. “Queremos mostrar aos caminhoneiros e transportadores que, além de contar com a conhecida qualidade Scania, quem optar pela marca terá o que há de mais avançado em termos tecnológicos no mercado mundial de veículos pesados. Por isso, usamos a ideia de ‘sair na frente’”, destaca o VP de criação da RINO COM, Fernando Piccinini.

O conceito promocional da campanha de caminhões está focada no modelo R 440 nas opções 6x2 e 6x4. Quem adquiri-lo ganhará o câmbio automatizado Scania Opticruise, Controle de Tração e Freios ABS. A montadora também garante Arla 32 (composto que atua no pós-tratamento dos gases emitidos pelo motor) por aproximadamente 120 mil quilômetros para todos os modelos de caminhões vendidos durante o período da promoção. Para o segmento de ônibus, os clientes também terão direito ao Arla 32, além de um Contrato de Manutenção Preventiva, queinclui troca de óleo de motor, filtros e fluidos já com mão de obra e checklist completo em todas as revisões.

As peças da campanha estão à disposição para divulgação em mp4 e PDF.

FICHA TÉCNICA
Agência: RINO COM
Cliente: Scania Latin America - Unidade de Negócios Brasil
Produto: Caminhões Scania Euro 5
Diretor de criação: Fernando Piccinini Jr
Diretor de arte: Helio Oliveira
Redator: Luiz Fernando Zenun
RTV e ArtBuyer: Rita Contrera
Produtora: Gtec Videocomunicação e RG do Som
Aprovação pelo cliente: Marcio Furlan e Lana Picolli
Atendimento: Esdras José Maciel, Monica Morador e Andrea Imperatori

Getty Images abre inscrições para o concurso Mishmash 2012

2012-01-20T05:50:00.002-08:00

A Getty Images está com inscrições abertas para o concurso Mishmash 2012 até 29 de fevereiro. Em sua terceira edição, a competição mundial que recebe a versão brasileira pela primeira vez, tem o objetivo de encontrar um novo talento audiovisual. O concurso anual da Getty Images é aberto para usuários do mundo todo e é uma oportunidade para talentos anônimos mostrarem seus trabalhos visuais.

Para participar é preciso criar uma peça inédita de curta-metragem, vídeo-arte, clipe musical, anúncio publicitário ou mini-documentário, utilizando vídeos, fotos e músicas disponíveis no acervo da Getty Images. Basta fazer o cadastro no site do concurso, baixar os arquivos escolhidos em alta resolução e montar a criação que deve ter de 1-3 minutos. É importante lembrar que pelo menos metade das imagens devem ser do acervo da Getty Images, que inclui opções de grandes nomes, como a Universal Studios e a Warner Brothers Film.

“Pela primeira vez o concurso acontece no Brasil, dando a oportunidade para os criativos brasileiros exibirem seu talento mundialmente” diz a gerente de marketing Renata M. Simões.

Os participantes podem se inscrever em três categorias diferentes: uma história curta, vídeo-arte ou clipe musical. Os vídeos serão avaliados por profissionais do mercado de criação de várias regiões do mundode e exibidos no site do Mishmash através do site da Getty Images.

O concurso tem inscrições abertas em todo o mundo, Europa, Oriente Médio, África, Américas e Ásia-Pacífico. O vencedor global será premiado com 5 mil dólares e o prêmio das Américas leva 2 mil dólares.

Além dos escolhidos pelo júri profissional, o concurso também vai eleger um vencedor pela votação popular que também levará pra casa prêmio em dinheiro. A votação para esta categoria ficará no site até o dia 16 de março de 2012.

Para mais informações acesse: http://mishmash.gettyimages.com/pt

Sobre a Getty Images Brasil
A Getty Images é líder mundial na criação e distribuição de conteúdo visual, clipes de filmes, produtos multimídia e música. A Getty Images atende a clientes em mais de 100 países e é a primeira empresa à qual profissionais da área de criação e mídia recorrem para encontrar, adquirir e gerenciar imagens e outros conteúdos digitais. Os fotógrafos e as imagens premiadas da empresa ajudam clientes a criar trabalhos inspiradores que aparecem diariamente nos jornais, revistas, campanhas publicitárias, filmes, programas de televisão, livros e web sites mais influentes do mundo. Acesse www.gettyimages.com.br e saiba mais sobre o papel da Getty Images no mundo da comunicação digital.

Grey 141 anuncia contratações

2012-01-20T05:50:00.000-08:00

A Grey 141 Brasil anunciou a nomeação de Luiz Alexandre Musa como diretor de criação de sua unidade de varejo 141 Newport, liderada por Tomás Alcaide. Formado em publicidade pela PUC-SP, Musa - que vai trabalhar sob a orientação do diretor geral de Criação Pedro Cappeletti - tem 14 anos de experiência como redator. Já exercia as funções de diretor de Criação na 141 SohoSquare , onde trabalha há quatro anos e meio, tendo criado para clientes como o Ministério do Turismo, Zurich Seguros, Secretaria de Comunicações da Presidência da República (Secom), Borrachas Vipal, WWF, Barbacoa e America.

“Estamos confiantes que o brilho, a capacidade e o empenho profissional de Musa se somará à renovação de nosso trabalho e trará para o nosso varejo sua múltipla experiência em clientes dos mais variados segmentos”, afirma Pedro Cappeletti, diretor-geral de Criação. “ No varejo ou no institucional, Musa é, para mim, a melhor garantia de uma solução: seu nome significa para nós dedicação, criatividade e confiança”, acrescenta Luiz Kroeff, CEO da Grey 141 Brasil.

Musa inicio a carreira na Enio Mainardi. Tem passagens pela Ogilvy, Euro RSCG, e finalmente em 2007 entrou para a 141. No varejo, criou para Fiat, Citroen, Extra, Embratel e Pão de Açucar. Em campanhas institucionais, trabalhou com Peugeot, BMW, Terra, Canal FOX, National Geographic, Adria, Bridgestone, Reckitt Benckisser, Kraft, Mattel e American Express.

Conquistou prêmios nacionais, como Clube de Criação de São Paulo, e internacionais, como The One Show.

Cursos de Publicidade/ Marketing e Comunicação na Panamericana

2012-01-19T06:05:00.000-08:00

A Panamericana Escola de Arte e Design está com as inscrições abertas para o curso de formação em Publicidade. As aulas terão inicio em março e quem se inscrever até o dia 31 de janeiro está isento do pagamento da taxa de matrícula.

O curso de formação em Publicidade da Panamericana é reconhecido pelo mercado por sua tradição e método que desperta e desenvolve a criatividade dos alunos. O método de ensino utiliza novas tecnologias, imagem, som e produção gráfica, aplicado à criação de campanhas criativas por meio de briefings propostos em sala de aula. Além disso, a Escola tem parcerias com as principais organizações internacionais de publicidade e sedia com exclusividade no país a exposição dos trabalhos premiados pelo Art Directors Club NY, One Show e Clio Awards.

Entre os diferenciais que fazem da Panamericana um celeiro de profissionais talentosos é o fato de contar, desde 2001, com um Comitê de Notáveis, formado por profissionais consagrados em suas áreas de atuação, que participam do planejamento anual do conteúdo dos cursos e avaliam o portfólio dos alunos. Com isso, os alunos mantêm um canal direto com o mercado, beneficiando-se de suas experiências. O curso de Publicidade conta com a participação de Washigton Olivetto e Marcello Serpa, que integram o Comitê de Notáveis.

Com duração de três anos, o curso de formação em Publicidade / Marketing é focado para o profissional que deseja trabalhar no departamento de criação das agências publicitárias.

Cursos de curta duração – Para aqueles interessados em conhecer e aprimorar técnicas e ferramentas utilizadas no campo da comunicação para o marketing, a Panamericana oferece cursos de curta duração, com carga horária mínima de 30h. São 2 cursos: Criação Publicitária: Visão, Criação e Design de Marcas Ideias e Projetos; e Criação e Arte para Web.

SERVIÇO: PANAMERICANA ESCOLA DE ARTE E DESIGN
Curso de Formação em Publicidade: 3 anos - aulas 2 x por semana
Plano de pagamento para o 1º ano: 12 parcelas de R$ 899,00
Cursos de Curta Duração em Comunicação para o Marketing
Plano de pagamento Cursos 30h/36h: 4 parcelas de R$ 400,00
TAXA DE MATRÍCULA: R$300,00 (isenta até 31/01/12)
LOCAIS: Unidade Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Europa
Unidade Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis
Informações: www.escola-panamericana.com.br ou ligue (11) 3887-4200/ 3661-8511

Alto astral embala campanha de O Boticário para Acqua

2012-01-18T08:43:00.000-08:00

Música de Jorge Ben Jor é o tema da comunicação que lança cinco fragrâncias da marca, entre elas duas masculinas. Filme estreia domingo, 22/01

Com um tom divertido e muito alto astral, estreia em 22 de janeiro os dois filmes publicitários de O Boticário que apresentam cinco novas fragrâncias para a linha Acqua – marca que traduz a leveza e a alegria do verão. A campanha publicitária, assinada pela AlmapBBDO, é composta por dois filmes, anúncios nas principais revistas femininas do País, spots, ações nas redes sociais, mídia exterior, ambientação nas lojas e merchandising regional.

Os filmes estreiam no intervalo do Fantástico, na Rede Globo, e terão 15 segundos cada. No primeiro, uma cantoria chama a atenção de consumidores e atendentes em uma loja de roupas feminina cantarolando “Chove chuva, chove sem parar”, trecho de um dos grandes sucessos do músico Jorge Ben Jor, dentro de um dos provadores. Ela está feliz, de bem com a vida, experimentando um vestido. Em outro momento, o cenário é um escritório com funcionários trabalhando, todos concentrados até ouvirem uma voz vinda de uma das mesas. Sorridente e inspirada, outra bela moça canta alegremente sem se preocupar com tudo ao redor. Em ambos os filmes, o locutor fala: “Você nem vai perceber que já saiu do banho. Linha Acqua de O Boticário. Tão refrescante como uma chuva de verão. O Boticário. A vida é bonita, mas pode ser linda.”

Lançamentos
Os lançamentos Acqua Que Alegria!, Acqua Sensation for Men, Acqua Brasilis for Men, Acqua Lavanda Sedução e Acqua Lavanda Pop chegam às 3.220 lojas da marca em 23 de janeiro. Com essas novidades, são 16 fragrâncias disponíveis na linha Acqua.

Ficha Técnica - Filmes
Anunciante: O Boticário
Títulos: Provador e Escritório
Produto: Linha Acqua
Diretor Geral de Criação: Luiz Sanches
Diretor de Criação: Marcos Medeiros, André Kassu
Diretor de Arte: Guilherme Giacomo
Redator: Ricardo Wolff
Produtora: ParanoidBr
Produtor executivo: Egisto Betti
Direção: Paulo Vainer
Fotografia: Paulo Vainer
Rtvc: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini, Luana Aghata
Trilha / Locutor: TESIS
Montador / Editor: Tania Ripardo
Finalizadora: Casablanca
Atendimento: Oscar Ferreira, Richard Magrath, Fabricio Takahashi, Marina Abreu
Planejamento: Cintia Gonçalves, Sabrina Guzzon, Bruno Chenque
Mídia: Paulo Camossa, Wanderley Jovenazzo, Thelma Marques, Wellington
Costa
Aprovação: Andrea Mota, Ana Ferrell, Daniele Trito, Andrea Pacheco,
Caroline Mazete

Ogilvy Brasil anuncia contratações

2012-01-18T06:15:00.000-08:00

Com o objetivo de acompanhar a crescente demanda do mercado, a Ogilvy continua investindo e ampliando sua estrutura na área digital. Dessa vez, três novos diretores foram contratados: Rafael Vieira, Rodrigo Falcão e Viviane Sbrana. Os profissionais passam fazer parte da equipe comandada por Daniel Tártaro, diretor de integração digital da Ogilvy.

Rafael Vieira (ex-E.life e Accenture) é agora diretor de social media da Ogilvy, é mestre em inovação pela Universiteit Antwerpen Management School (Bélgica). Já trabalhou com contas como Sanofi, Visa Vale e Coca-Cola. Já Rodrigo Falcão (ex-AlmapBBDO) assumiu o posto de diretor de grupo de contas digitais. Tem ainda passagens pela JWT e Agência Click, empresas onde teve a oportunidade de trabalhar para os clientes Volkswagen, Coca-Cola e Ford. Viviane Sbrana, contratada como diretora de data intelligence, veio da MRM Worldwide, onde foi idealizadora e responsável pela área de inteligência da informação atuando junto a clientes como Chevrolet, Banco Santander, Intel e Nestlé.

Abertas inscrições de curso de arte para professores

2012-01-17T13:21:00.000-08:00

A iniciativa da Fundação Stickel oferece 40 vagas gratuitas a educadores da Brasilândia

Professores e educadores sociais da Brasilândia, Zona Norte da Capital, têm uma oportunidade única de ampliar seus conhecimentos sobre arte. A Fundação Stickel abre inscrições gratuitas até 11 de fevereiro para o Curso Aproximações com a Arte, realizado em parceira com o Instituto Minidi Pedroso de Arte e Educação Social (Impaes) e a Subprefeitura Freguesia do Ó/Brasilândia.

São 40 vagas, direcionadas a professores e educadores sociais que atuem em escolas públicas ou em organizações sociais (ONGs, igrejas, associações, etc.) da Brasilândia. Para participar os interessados devem preencher ficha de inscrição que pode ser retirada na Casa de Cultura da Brasilândia (na Praça Benedicta Cavalheiro, s/n) e no site da Fundação Stickel (www.fundacaostickel.org.br). Depois, devem entregá-la na Casa de Cultura, entre os dias 9 e 11 de fevereiro, das 9 às 16 horas. Será feita uma entrevista no ato da entrega, que fará parte da seleção dos participantes.

Fomentando novos olhares por meio do contato com a arte, o curso terá aulas expositivas, práticas e visitas aos principais equipamentos culturais da cidade de São Paulo. A iniciativa visa ainda refletir o acesso que os educadores têm à cultura, experimentação artística na periferia e nos espaços educativos onde atuam. E, através dessa vivência, provocá-los a repensar sua posição de sujeito, cidadão e educador, incentivando-os a promover uma educação transformadora.

Com duração de 148 horas, o curso começa em 25 de fevereiro e suas aulas serão ministradas aos sábados pela manhã, na Casa de Cultura, por Adriana Ezabella Zampieri e Camila Nassif. Terá como base a Metodologia Triangular, que define três principais vertentes nos projetos de educação pela e para a arte: contextualização histórica, fazer artístico e apreciação artística. Também inclui o repensar a prática, estimulando os participantes a compartilhar sua experiência nos espaços educativos em que atuam. As aulas serão divididas em ciclos de quatro encontros, baseados na temática das exposições visitadas nos espaços culturais. Serão abordados diferentes movimentos e períodos artísticos.
Mais informações pelos telefones (11) 3922-7664 e (11) 3922-9123, com Thaís, ou (11) 3083-2811, com Roberta.

Sobre a Fundação Stickel - Instituída em 1954 pelo casal Martha e Erico Stickel, a Fundação Stickel teve como proposta inicial atender crianças carentes afetadas pela tuberculose em Campos do Jordão (SP). Após permanecer inativa durante algum tempo a entidade iniciou sua reestruturação em 2004 pelas mãos de Fernando Stickel, filho dos instituidores, e passou a atuar na capital paulista dando espaço às artes visuais ao lado do trabalho social e assistencial.

Em 2010, as ações foram concentradas na Brasilândia, distrito da Zona Norte de São Paulo. Sua missão é promover o desenvolvimento social através das artes visuais, proporcionando ao seu público-alvo melhores oportunidades de inserção social pelo trabalho, geração de renda e acesso à arte e cultura.
Todas as atividades e serviços colocados à disposição da comunidade pela Fundação Stickel são 100% gratuitos para o público atendido, e a instituição presta contas de suas ações com transparência e accountability. Mais informações no site www.fundacaostickel.org.br.

Olympikus lança maior campanha institucional de toda a história da marca e entra no sonho do esporte brasileiro

2012-01-17T13:19:00.000-08:00

O esporte vai invadir o país na próxima década e a Olympikus já se preparou para transformar este sonho em realidade. A marca esportiva 100% brasileira e líder do mercado nacional lança a maior de todas as suas campanhas já criadas: o filme “Sonhos” estreou neste domingo, 15 de janeiro, nos intervalos do futebol, na TV Globo.

Com 30 segundos de duração, o comercial, criado pelo renomado diretor Carlos Manga Jr, da premiada produtora ParanoidBR, valoriza o momento que o país está vivendo com a expectativa pela chegada dos principais eventos esportivos do mundo.

Sempre acreditando no potencial do esporte brasileiro, a Olympikus completa 15 anos de patrocínio à Confederação Brasileira de Vôlei, CBV, na parceria mais vitoriosa do esporte brasileiro, além disso é parceria há mais de dez anos da Comitê Olímpico Brasileiro, COB. “Somos o principal parceiro do esporte brasileiro e preparamos ações que valorizam este momento do País. Vamos manter os investimentos da marca em comunicação, merchandising, patrocínios e tecnologia de alta performance”, conta Pedro Bartelle, diretor de marketing da Olympikus. “Estamos totalmente preparados para este momento histórico no esporte brasileiro”, completa.

Para 2012, a Olympikus estará novamente associada aos maiores projetos esportivos do Brasil. A empresa renovou o pacote do top 5 de futebol da Rede Globo e as transmissões do vôlei, fazendo com que a marca permaneça na mídia durante todo o ano em um dos melhores espaços. Serão 50 semanas no ar, atingindo 96,3% dos domicílios brasileiros, o que leva a 170 milhões de espectadores diretamente impactados.

Patrocínios
Marca esportiva que mais apoia o esporte nacional, a Olympikus reafirma o seu compromisso com o esporte brasileiro. A marca patrocina, desde 1997, a Confederação Brasileira de Voleibol (CBV), completando 15 anos na parceria mais vitoriosa do esporte brasileiro de todos os tempos, e está ao lado de grandes atletas, como Giba, Bruninho, Murilo e Jaqueline, entre outros.

Além do vôlei, a marca permanece com um time completo de atletas olímpicos como João Derly e Fernanda Oliveira, e atletas em formação como Bárbara Leôncio (atletismo). Além disso, é patrocinadora oficial da CBTRI.

No futebol brasileiro, a Olympikus segue como fornecedora de material esportivo ao maior time do país, o Clube de Regatas do Flamengo. Também patrocina grandes clubes do futebol argentino: Racing, Lanús e Argentinos Juniors. Em 2012, a Olympikus promete ampliar ainda mais os patrocínios a atletas e times.

FICHA TÉCNICA
TÍTULO: “Sonhos”
PRODUTO: Institucional
AGÊNCIA: DCS Comunicações
CLIENTE: Vulcabras|azaleia
DURAÇÃO: 60”
VERSÕES: 30”
CRIAÇÃO: Mauricio Oliveira, Eduardo Boldrini, Diego Wortmann, Samir Arrage
DIREÇÃO DE CRIAÇÃO: Roberto Callage e Grace Meurer
PRODUTOR AGÊNCIA/RTVC: Ana Paula Luce
ATENDIMENTO AGÊNCIA: Leticia Peroni e Camila Roveda
DIRETOR ATENDIMENTO AGÊNCIA: Leticia Peroni
PLANEJAMENTO AGÊNCIA: Gustavo Zilles
MÍDIA AGÊNCIA: Ricardo Pilla e Vera Peres
APROVAÇÃO CLIENTE: Pedro Bartelle, Márcio Callage, Ana Hochscheidt, Larissa Pedroso e Débora Gentil
DATA 1a VEICULAÇÃO: 22 de janeiro/2012
PRODUTORA DO FILME: ParanoidBr
PRODUÇÃO DO FILME: Equipe ParanoidBr
DIREÇÃO DE CENA: Carlos Manga Jr
DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: Lito Mendes da Rocha
MONTAGEM: Alex Lacerda
PÓS: Tribbo Post
PRODUTORA DE SOM: A9

Tetra Pak lança Movimento Nacional pela Reciclagem da Caixinha

2012-01-17T13:15:00.001-08:00

No dia 25 de janeiro, a Tetra Pak lançará o “Movimento Nacional pela Reciclagem da Caixinha”, durante a corrida XV Troféu Cidade de São Paulo Carrefour 10 km. Após o tradicional evento, realizado nos arredores do Parque do Ibirapuera, em São Paulo, todo o resíduo gerado será coletado e destinado a uma cooperativa de catadores.

Com o slogan “Caixinha não é lixo. Recicle com a gente.”, o movimento convida as pessoas a realizarem a separação dos resíduos. Segundo Elisa Prado, Diretora de Comunicação da Tetra Pak, além de disseminar a mensagem da importância da coleta seletiva, o objetivo da ação também é alavancar os índices de reciclagem das embalagens da Tetra Pak em todo o país. “Aliando a sustentabilidade ao evento esportivo esperamos envolver e mover as pessoas nesta importante causa”, afirma Elisa.

Inscrições – As inscrições para a corrida já estão abertas e podem ser feitas on-line pelos sites www.jjseventos.com.br e www.ativo.com até o dia 21 de janeiro.

Sobre a Tetra Pak
A Tetra Pak é líder mundial em soluções para processamento e envase de alimentos. Trabalhando próximo aos fornecedores e clientes, fornece produtos seguros, inovadores e ambientalmente corretos que a cada dia atendem às necessidades de centenas de milhões de pessoas em mais de 170 países ao redor do mundo. Com aproximadamente 22.000 funcionários baseados em mais de 85 países, a empresa acredita na gestão responsável e abordagem sustentável do negócio. O slogan “PROTEGE O QUE É BOM” reflete sua visão de tornar o alimento seguro e disponível, em qualquer lugar. Mais informações sobre a Tetra Pak estão disponíveis no www.tetrapak.com.br.

Mauricio de Sousa recebe importante prêmio de literatura infantil na China

2012-01-17T13:14:00.000-08:00

O livro de Mauricio de Sousa, Turma da Mônica em Contos Clássicos, recebeu na China o Bing Xin Prêmio de Literatura Infantil de 2011

O livro foi publicado em maio de 2011, pela Sun Ya Publications, de Hong Kong, e em suas 240 páginas com ilustrações em cores da Turma da Mônica, aparecem 14 dos mais famosos contos de Andersen, Grimm e Perrault. Dentre eles, A Bela Adormecida, Chapeuzinho Vermelho, Cinderela, O Gato de Botas e Rapunzel, na versão da turminha.

O prêmio de literatura infantil da China leva o nome da consagrada escritora Bing Xin (1900 a 1999), que teve uma prolífica carreira literária e cujo objetivo principal era educar o público jovem, especialmente as crianças.

Com essa importante premiação, o livro de Mauricio de Sousa passa a integrar a lista de obras recomendadas para escolas pelo 4º Fórum chinês de leitura infanto-juvenil do Século 21.

As crianças chinesas já conhecem a Turma da Mônica desde 2007, começando pelo website da OEC (Online Education China), responsável pela dublagem dos desenhos animados da turminha para o mandarim. Desde então, várias publicações da Turma da Mônica foram lançadas na China:

- Revistas da série "Saiba Mais", distribuídas em escolas;
- Suplementos infantis semanais nos jornais Goodies e Junior da editora Sing Tao.
- Revista mensal em quadrinhos "Superkids", da Juvenile & Children's Publishing House;
- Revista mensal em quadrinhos "A Pequena Tocha", da editora Fujian Children's Publishing House;
- Além do livro Turma da Mônica em Contos Clássicos, publicado pela editora PHEI, Publishing House of Eletronics Industry de Beijing
- E, em 2011, publicado em Hong Kong pela Sun Ya Publications, que está comemorando junto com Mauricio de Sousa a premiação dessa obra com o "Bing Xin Prêmio de Literatura Infantil 2011.

Mauricio de Sousa visitou escolas da China em diversas ocasiões, sendo a última delas durante os Jogos Olímpicos de 2008, como convidado do governo brasileiro para dar palestras para as crianças durante o evento de apresentação pelo Comitê Olímpico Brasileiro (COB) da vitoriosa candidatura do Brasil para sediar os futuros Jogos Olímpicos de 2016.

Kito Castanha oferece palestra gratuita em janeiro para empresários

2012-01-17T13:11:00.001-08:00

Curso será ministrado por Kito Castanha, designer com mais de 20 anos de experiência em branding

Em 2012, o diretor da Tre Comunicação, Kito Castanha ministrará uma palestra gratuita, na qual serão abordados temas como identidade visual e gestão de marca. Destinada a pequenos e médios empresários, apenas 15 vagas estão disponíveis e para participar, o interessado deve se inscrever através do link: http://www.tre.art.br/palestra.

O objetivo do evento é ajudar os pequenos empresários a alavancarem o seu negócio, focando na importância que a marca tem para consolidar a empresa no mercado. “A ideia de fazer essa palestra já existia, mas antes de mudarmos de sede não havia espaço hábil para realizá-lo, agora, já possível oferecer o curso de forma adequada aos interessados”, afirma Kito.

“Para uma empresa crescer é essencial que os clientes reconheçam ela em qualquer lugar, por isso a identidade visual da marca é tão essencial. Só assim é possível se destacar dos concorrentes”, conclui.

Serviço
Data: 19 de janeiro
Horário: 19h30
Incrições: http://www.tre.art.br/palestra (15 vagas disponíveis)
Local: Tre Comunicação - Av dos Carinás, 736 , Moema - SP

Sobre o palestrante
Kito Castanha é especialista em branding e professor universitário do SENAC São Paulo e da Universidade Presbiteriana Mackenzie. Está há 21 anos no comando da Tre Comunicação, traz em seu portfólio marcas como Lojas Renner, C&C, Itaú, Canon, Stefanini, Herbo, Markarquitetura, Grupo Muratex, Roche, Accesstage e Grupo Núcleo Ser, entre outros.

Hopi Hari lança campanha para a chegada de Looney Tunes

2012-01-17T13:09:00.000-08:00

Com filme e mídia impressa, iniciativa assinada pela Y&R destaca as novidades do parque

O Hopi Hari, o país mais divertido do mundo, aposta no bom humor para convidar pais e filhos a visitar, a partir deste mês, as atrações do mundo The Looney Tunes Show. A campanha “Banguelinhas”, criada pela agência Young & Rubicam, conta com filme para veiculação na TV e anúncio para revistas e jornais.

“Toda a área chamada ‘Infantasia’ foi tematizada com os personagens que todas as famílias adoram, como Pernalonga, Taz, Piu-Piu, Frajola e Patolino”, comenta Armando Pereira, presidente do Hopi Hari. “São atrações imperdíveis para pais e filhos curtirem juntos”, completou.

Além de novos brinquedos, como o Konfront, Giranda di Musik, Dispenkito da Vovó, Lokolorê e muito mais, relacionados com diversos personagens, os fãs poderão interagir com todos eles em encontros pelas ruas do parque, shows ao vivo e desfiles.

“A ideia da campanha é estimular pais e filhos a embarcar no mundo Looney Tunes”, completou Rui Branquinho, vice-presidente de criação da Y&R.

O filme traz cenas de diversas crianças banguelinhas, sem os dois dentes da frente. Seguida do conceito “O que falta para o seu filho agora tem de sobra no Hopi Hari” e a imagem do Pernalonga com seus dentões.

No anúncio impresso, a peça mostra uma criança banguelinha e o Pernalonga, seguido do conceito da campanha.

A criação é de Raphael Quatrocci e Felipe Pavani, com direção de criação de Rui Branquinho, Flávio Casarotti, Jorge Iervolino e Victor Sant’Anna.

Ficha Técnica - Filme
Anunciante: Hopi Hari
Produto: Looney Tunes
Título: Banguelinhas
Redator: Raphael Quatrocci
Diretor de Arte: Felipe Pavani
Direção de Criação: Rui Branquinho, Flávio Casarotti, Jorge Iervolino, Victor Sant’Anna
Planejamento: David Laloum, Eliana Yamaguchi, Erika Kitabayashi
Atendimento/Agência: Alessandro Cardoni, Renata Colombo, Natalia Vasconcelos
RTVC: Nicole Godoy, Marcel Weckx, Ana Paula Lourençato
Mídia: Gustavo Gaion, Glaucia Montanha, Júlio Campos
Aprovação Cliente: Armando Pereira Filho, Cristina Tuna, Fernanda Lusa
Produtora de filme: O2
Direção do filme: Kitty Bertazzi
Direção de fotografia: Marcelo Durst
Atendimento Produtora: Rose Bichara, Rejane Bicca
Pós-produção: O2 Filmes
Produtora de som: S de Samba
Primeira veiculação: 08/01/11

Ficha Técnica – Mídia Impressa
Título: Banguelinha
Anunciante: Hopi Hari
Produto: Looney Tunes
Redator: Raphael Quatrocci
Diretor de Arte: Felipe Pavani
Direção de Criação: Rui Branquinho, Flávio Casarotti, Jorge Iervolino, Victor Sant’Anna
Art-Buyer: Monica Beretta
Fotografia: Getty Images
Produção Gráfica: Elaine Carvalho, Rodrigo Cassino
Fotolito: Ação
Atendimento: Alessandro Cardoni, Renata Colombo, Natalia Vasconcelos
Mídia: Gustavo Gaion, Glaucia Montanha, Júlio Campos
Planejamento: David Laloum, Eliana Yamaguchi, Erika Kitabayashi
Aprovação Cliente: Armando Pereira Filho, Cristina Tuna, Fernanda Lusa
Data de produção:08/01/11

F/Nazca assina campanha de lançamento do Honda Civic 2012

2012-01-17T06:40:00.000-08:00

Para marcar a chegada do novo Honda Civic 2012 às lojas hoje, 17/01, a F/Nazca assina a comunicação que tem estreia sincronizada, às 12h58, em oito canais Globosat. A comunicação, criada para a Honda Automóveis, teve início com filme teaser, que estava no ar desde dezembro de 2011 fazendo a contagem regressiva para o lançamento do novo Civic. A estreia nacional em TV aberta foi ontem, 16/01, em break exclusivo do Jornal Nacional.

Chamado Formas, o filme, em versão de 90’’, foi produzido pela Rebolución e filmado nas Salinas Grandes, Provincia de Jujuy, na Argentina. A peça trabalha o conceito Espetacnológico, que ressalta o modelo totalmente reformulado, com novas features e design totalmente inovador.

A campanha conta também com peças para internet, iPad, Elemídia, rádio, jornal e para as principais revistas do segmento automotivo. E também em cinemas, painéis em aeroportos em capitais brasileiras, material de ponto de venda e ações nas redes sociais e hotsite.

Assinam a criação Fabio Fernandes, Theo Rocha, Thiago Espeche e Fabiano De Queiroz Tatu, com direção de criação de Fabio Fernandes, Eduardo Lima e Theo Rocha.

Ficha técnica:
Cliente: Honda Automóveis
Título: Formas
Produto: Civic 2012
Direção de criação: Fabio Fernandes / Eduardo Lima / Theo Rocha
Head of Art: João Linneu
Criação: Fabio Fernandes / Theo Rocha / Thiago Espeche / Fabiano De Queiroz Tatu
Rtvc: Regiani Pettinelli
Atendimento: Pedro Battesti / Florencia Lear / Murilo Santo André
Mídia: Lica Bueno /Sandro Cachiello / Bruno Storace /Olivia Baptista
Planejamento: José Porto / Dorian Dack
Produtora/Filme: Rebolucion Br
Direção de cena: Marcelo Burgos
Dir. de fotografia: Christos Voudouris
Produçao Executiva: Patricio Alvarez Casado / Cirso Cesar Silva / Alvaro Gorospe
Montador: Patricio Pena
Finalização: Miopia Efectos Visuales
Produtora de som: Studio Tesis
Produtor: Silvio Piesco / Marcos Vaz
Aprovação/Cliente: Sergio Bessa / Diego Fernandes

Antarctica mostra ginga para o Carnaval 2012

2012-01-16T11:40:00.000-08:00

Está no ar o filme da cerveja Antarctica para o Carnaval 2012. Bem-humorado, ele faz parte de uma campanha integrada composta por anúncios, material de PDV, outdoors, empenas, spot, peças de internet, intervenções em sites, além de uma ação na Fan Page da BOA no Facebook (http://www.facebook.com/Antarcticanaweb).

No comercial Freezer criado por Gustavo Sarkis e Pedro Paes, um grupo de amigos curte o Carnaval de Rua do Rio de Janeiro quando um deles aparece fantasiado de “Freezer da BOA”. Ele mostra que um dos atributos de seu traje carnavalesco é o refrigerador cheio de Antarctica. Surpresos, todos começam a pegar as latinhas, até que uma foliã da turma pergunta se pode pegar também. O amigo alerta que reservou a do fundo para ela. O que ela descobre ao abrir a fantasia é revelado no final divertido do filme.

A partir de fevereiro, ao acessar o site http://carnavaldaboa.com.br//, também disponível na versão mobile, o internauta é direcionado para a Fan Page da marca no Facebook. Por lá, estará no ar um aplicativo que permitrá aos internautas procurar informações sobre os blocos de rua do Rio de Janeiro e organizar seu cronograma. Nele, será possível convidar os amigos para curtir junto, além de escolher os dias e os blocos para acompanhar, publicando os roteiros no mural dos amigos.

Outras ações que fazem parte desta campanha são: uma em que o usuário poderá cadastrar o número de seu celular para receber as informações dos blocos por SMS e outra, chamada GPS da BOA. Nesta, quem tiver GPS e Smartphone será possível saber a localização da concentração dos blocos, caso esteja no Rio de Janeiro.

FICHA TÉCNICA FILME
Anunciante: Ambev
Título: Freezer
Produto: Cerveja Antarctica Pilsen
Diretor Geral de Criação: Luiz Sanches
Diretor de Criação: André Kassu e Marcos Medeiros
Criação: Gustavo Sarkis, Pedro Paes
Produtora: Cine
Produtor Executivo: Raul Dória / Waldemar Tamagno
Direção: Clovis Mello
Fotografia: Marcelo Brasil
Rtvc: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini, Diego Villas Boas, Luana Aghata
Trilha / Locutor: Hilton Raw
Montador / Editor: João Branco / Clovis Mello
Finalizadora: Digital 21
Atendimento: Oscar Ferreira, Mariana Silveira e Rodrigo Bochicchio
Planejamento: Cintia Gonçalves, Paulo Coelho e Rafael Lavor
Mídia: Paulo Camossa, Fabio Cruz, Carlos Nunes e Roger Pereira
Aprovação: Thiago Zanettini e Laura Von Mutius

Sobre Antarctica e o Carnaval
Conhecida como a cerveja BOA de verdade, é fabricada desde 1885. A fidelidade de seus consumidores se dá graças a sua tradicional qualidade reconhecida em todo Brasil. Antarctica patrocina eventos culturais que traduzem as principais características da marca: qualidade, descontração e diversão.

Para celebrar a festa mais democrática do País, a Antarctica vai preparar uma série de iniciativas para o Carnaval de Rua do Rio de Janeiro. A marca renova seu apoio à festa, por meio de uma parceria com o banco Itaú e Dream Factory e levará sua alegria e descontração para os blocos cariocas. Além disso, vai investir no resgate das tradições da festa e apoiar a ações de infraestrutura para o folião. Considerado uma das celebrações mais democráticas do Brasil, o carnaval de rua do Rio de Janeiro deve reunir 2,5 milhões de pessoas em 2012.

Artistas ministram Workshops gratuitos durante o URBE - Mostra de Arte Pública

2012-01-16T10:59:00.000-08:00

Em janeiro de 2012, o CCBB (Centro Cultural Banco do Brasil) promove workshops gratuitos ministrados pelos artistas envolvidos no projeto URBE - Mostra de Arte Pública. Responsáveis por cinco obras site specific a céu aberto, que compõem a mostra que acontece de 25 a 29 de janeiro no centro de São Paulo, os artistas ministram oficinas através da linguagem e diálogo específicos acerca da técnica e conceito de suas obras, com entrada franca.

Os argentinos do coletivo DOMA irão introduzir em seu workshop a linguagem da intervenção em espaços públicos com o objetivo da modificação do espaço original. Para a Mostra, o grupo construirá o Templo Geodésico Criptométrico, uma espécie de mirante que possibilita uma visão caleidoscópica dos arredores do Vale do Anhangabaú. Em sua primeira apresentação nas Américas, os alemães do Urbanscreen trazem sua experiência com video mapping para a fachada da Prefeitura Municipal de São Paulo, e analisarão outras obras realizadas pelo grupo para abordar em seu workshop o mapeamento em objetos tridimensionais, em particular na arquitetura e ambientes urbanos.

O brasileiro Felipe Sztutman aborda conceitos da pintura com luz (light painting) aos participantes de seu workshop, abordando aspectos técnicos do processo, referências e diferentes resultados com diversas fontes de luz. O artista é responsável pela obra Cachoeira, que partirá do Viaduto do Chá.

Responsáveis pela obra Cartão Postal SP, que cobre a fachada do CCBB SP, o coletivo GOMA Oficina propõe um roteiro fotográfico do pixo, onde os participantes poderão identificar e estabelecer seu próprio olhar sobre o tema, em um percurso sugerido pelos próprios artistas pelo centro da cidade. Por fim, a equipe multidisciplinar do ZoomB possibilita aos participantes de seu workshop um primeiro contato com a ferramenta ambiente de programação gráfica VVVV, os artistas desenvolveram especialmente para a mostra a projeção interativa Conexões, na Rua da Quitanda.

Todos os workshops acontecem no CCBB SP, e a participação será garantida mediante a retirada de senha 1 hora antes do evento, na bilheteria do Centro Cultural Banco do Brasil.

Serviço:
Local: Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo (Rua Álvares Penteado, 112 – Centro – SP)
Inscrições: Senhas devem ser retiradas na bilheteria do CCBB na data do workshop, com uma hora de antecedência. Entrada franca.
Classificação: a partir de 12 anos.

26/01, 17h00 às 19h00
VIDEO MAPPING
Artista: Urbanscreen
Capacidade: 20
O workshop será realizado por Jonas Wiese e Moritz Horn, diretores de arte que criaram a projeção para a fachada da prefeitura para o URBE, e Till Botterweck, um dos fundadores do Urbanscreen. Em relação aos temas "site-specific" e "identidade do lugar", os participantes terão uma visão sobre o trabalho do coletivo.

26/01, 19h15 às 21h15
LIGHT PAINTING
Artista: Felipe Sztutman
Capacidade: 20 pessoas. Desejável levar câmera fotográfica própria. Desejável o uso de roupas escuras no dia do workshop (não obrigatório).
Felipe Sztutman, que já realizou a oficina “O Espaço como Protagonista do Discurso Poético” (no LabMIS) sobre a discussão das possibilidades do espaço enquanto suporte para um discurso poético, introduz conceitos da pintura com luz (light painting), técnica que nos permite desenhar com luz em um ambiente, possibilitando registrar o movimento e trajeto da fonte luminosa, obtendo diferentes resultados de acordo com a fonte luminosa e o uso do espaço que o participante fizer.

27/01, 15h00 às 20h00
INTERVENÇÃO URBANA
Artista: DOMA
Capacidade: 40 pessoas
A ideia do workshop é introduzir a linguagem da intervenção em espaços públicos e viver a experiência em busca da reflexão e o estranhamento da realidade urbana, utilizando o contexto como suporte. Entendendo suas formas e cores da maneira que a intervenção tenha um papel de destaque, de camuflagem, de ironia, tendo como objetivo a modificação do espaço original.
Roteiro do workshop:
Teórico (45 min)
História e referência do fenômeno, exemplos e caminhos possíveis, habilidades e visões conceituais. Projeção de referências históricas e contemporâneas.
Atividade prática (15 min)
Em grupos de 5 pessoas, os participantes devem encontrar um espaço público nas proximidades do CCBB e planejar uma intervenção simples, a partir de um conceito original, e realizar um registro fotográfico da obra.
Produção das Intervenções (3 horas)
Encerramento/ Apresentação ( 1 hora)

28/01, 15h00 às 19h00
VISUALIZAÇÃO DE DADOS NO VVVV
Artista: ZOOMB
Capacidade: 20 pessoas. Participantes devem levar laptop com o sistema operacional Windows.

Essa oficina é direcionada a artistas visuais, músicos e interessados em criar uma ferramenta para visualização gráfica de dados. VVVV.org é um ambiente de programação gráfica para criação de projetos multimídia. A visualização de dados no VVVV é uma oficina que visa apresentar de maneira prática como criar uma regra gráfica para visualizar dados em tempo real oriundos de uma tabela estática ou dinâmica. O objetivo dessa oficina é possibilitar aos participantes um primeiro contato com a ferramenta VVVV e criar sua própria estrutura gráfica para visualizar dados, que podem ser obtidos por uma infinidade de meios: tabelas, audio, vídeo ou sensores. A grade de programação inclui: introdução ao VVVV, história e instalação; o que são dados e o que é uma tabela; como adquirir dados; como processar esses dados; como criar uma regra gráfica para esses dados e como apresentar em tempo real essa transcodificação de dados em um ambiente gráfico. Essa oficina será realizada em sala de aula com computadores, projetores, microfones, câmeras de vídeo e sensores e ministrada pelo artista Caio Fazolin, do coletivo ZoomB que pesquisa e desenvolve projetos na plataforma VVVV há mais de 5 anos. Caio é artista multimídia, começou sua carreira como VJ e hoje desenvolve trabalhos que discutem as relações entre arte e tecnologia. Já ministrou cursos e oficinas dos seguintes temas: Vjing, Video Mapping, Video Cenários, Video Instalações, Introdução à Programação Lógica para Artistas.

29/01/12, 17h00 às 19h00
O PIXO SP
Artista: GOMA Oficina
Capacidade: 40 pessoas. Desejável levar câmera fotográfica própria ( não obrigatório)
A primeira parte do workshop realizado pelo Coletivo GOMA OFICINA, que realiza projetos de intervenção urbana, arquitetura, cenografia e multimídia, consistirá em uma introdução e contextualização do tema pixação. A segunda parte envolverá um passeio pela região central da cidade, com a distribuição para os participantes de um mapa com os locais onde é possível constatar alguns pixos. A ideia é fazer um roteiro fotográfico do pixo, onde os participantes poderão identificar e estabelecer seu próprio olhar sobre o tema.

Senac São Paulo leva a exposição Um Cartaz para São Paulo para a Biblioteca Mário de Andrade como parte da programação de aniversário da capital

2012-01-16T10:35:00.000-08:00

Diante da premissa de que a cidade de São Paulo, além de ser o resultado direto das ações de seus governantes, é, acima de tudo, fruto dos desejos, sonhos e aspirações de seus habitantes, 25 artistas plásticos e designers gráficos criaram cartazes para a 5ª edição da exposição Um Cartaz para São Paulo, realizada pelo Senac São Paulo e que neste ano aborda o tema O futuro da metrópole. A mostra faz parte da programação de aniversário da capital e poderá ser visitada a partir de 25 de janeiro, na Biblioteca Mário de Andrade.

Com curadoria do designer e educador do Senac São Paulo, Alécio Rossi, e do designer gráfico Paulo Moretto, as obras são assinadas por jovens artistas e nomes consagrados como Marcelo Cipis, Didiana Prata, Gil Vicente, Alice Abramo e Ricardo Coelho. “Esse projeto é interessante porque a cada ano traz uma reflexão diferente sobre a cidade. Pessoas que trabalham com comunicação e arte têm influência sobre o pensamento comum e neste ano falaremos sobre o futuro da cidade, que é um tema muito importante para todos”, afirma Alécio Rossi.

Para o designer Marcelo Cipis, a exposição Um Cartaz para São Paulo é uma oportunidade para destacar a linguagem dos cartazes, que ele considera muito bonita. “Tenho a esperança de que essa exposição seja o ponto de partida para a criação de novos suportes para exposições patrocinadas ou até novas propostas como mostras itinerantes ou como a Cow Parade”, avalia Cipis.

Os artistas receberam a missão de desenvolver cartazes que discutissem por meio da linguagem gráfica o futuro da cidade e questões relacionadas, tais como: a cidade continuará crescendo? Como será esse crescimento? Teremos uma cidade mais sustentável? Conseguiremos conservar nosso patrimônio cultural? A partir do desafio, Cipis criou o cartaz São Paulo: Pujança sempre à frente. “A ideia é ironizar o conceito de que São Paulo é melhor em tudo, que é a locomotiva do Brasil. Eu nasci aqui e adoro a cidade, mas precisamos perder essa postura”, afirma Cipis.

A exposição marca também a comemoração de aniversário de um ano da reabertura da Biblioteca Mário de Andrade que terá uma programação especial com visitas monitoradas a cada duas horas e ainda a apresentação musical Chorando Jazz.

Serviço:
Exposição: Um cartaz para São Paulo
Data: de 25/1 a 29/2
Horário: das 8h30 às 20h30, de 2ª a 6ª e das 10 às 17 horas, aos sábados
Local: Bibli

George Clooney está na capa da ALFA de janeiro

2012-01-16T10:08:00.001-08:00

Ele conta que o trabalho governa a sua vida e que não se preocupa com a aparência: “Não perco tempo tingindo o meu cabelo ou olhando as rugas”

A ALFA de janeiro traz na capa George Clooney. O ator e diretor lançou recentemente o thriller político Tudo Pelo Poder. Além de protagonizar o filme, a direção e a história são assinadas por ele. Já o longa Os Descendentes, dirigido por Alexander Payne, também estrelado por Clooney, tem previsão de estreia nos cinemas brasileiros em 27 de janeiro. À ALFA, ele disse que o trabalho governa a sua vida. “Venho de uma família que se orgulha de conquistar coisas. Tenho uma vida muito boa, mas não significaria nada se não me sentisse capaz de trabalhar a sério e deixar minha contribuição ao mundo”, afirma.

Com um vasto currículo, o ator hoje aos 50 anos vive o seu auge e parece ter encontrado o equilíbrio entre fama, fortuna e o sentido no que faz. “Tudo fica muito mais fácil aos 50. Você não se preocupa com como é visto ou com o que fazer da sua vida”, diz. Sobre vaidade, ele, que é um dos homens mais elegantes do mundo, com mulheres caindo aos seus pés, diz não ter apego pela aparência: “Não perco tempo tingindo o meu cabelo ou olhando as rugas. Minha única preocupação é se vou conseguir fazer o trabalho que desejo fazer”.

Sobre a ALFA
A ALFA, lançada em setembro, é a mais nova revista masculina da Editora Abril. Inédita no mercado editorial brasileiro, traz reportagens pautadas pelos temas de interesse e pelo comportamento dos homens, com elegância, sabedoria e irreverência, na intenção de ajudá-lo a aproveitar o melhor da vida. Gente de sucesso, relacionamento, carreira, saúde, estilo, gastronomia e mulheres são alguns dos assuntos que serão abordados na nova publicação.

No time de colaboradoras da revista, estão Sérgio Augusto, o ex-nadador Gustavo Borges, Claudio Manoel (ator e redator do programa Casseta & Planeta) e Tati Bernardi (escritora e roteirista da TV Globo).

Nova marca do Shopping Tijuca

2012-01-13T12:04:00.001-08:00

O Shopping Tijuca, que fica no Rio de Janeiro, inicia 2012 com nova logomarca, novo site e reposicionamento nas redes sociais, Facebook e Twitter. Assinada pela Future Brand, a marca é composta por um ponto de luz ao centro e brilha, iluminando o bairro e arredores com suas cores, irradiando alegria e contagiando os clientes. Remete ao momento no qual as pétalas de uma flor se abrem. Dinâmica, traz a ideia de um shopping cujo movimento de renovação estrutural e do mix de lojas passa também pela inovação da imagem. Esse movimento se abre ao novo, com tendências e entretenimento que acompanham o estilo de vida dos tijucanos, sempre em evolução.

Pensando em proporcionar aos clientes um ambiente de interação amplo, shopping ganhou também um novo site. Para o projeto foram utilizados recursos da internet como extensão dos momentos vivenciados no centro comercial e no bairro, facilitando o fluxo de informação e conteúdo. O layout ganhou aspecto clean, com cores, estrutura flexível para viabilizar inovações e a experiência dos clientes no ambiente online. A interação ágil com as redes sociais também foi ressaltada, além dos ícones da Tijuca, como o estádio Maracanã, Praça Saens Peña e Floresta da Tijuca – observados em grafismos na parte superior da página principal. A agência AM4 desenvolveu o projeto.

O Shopping Tijuca também repaginou a atuação nas mídias sociais, Facebook e Twitter. Proporcionando aos clientes uma extensão digital do empreendimento. Atualizando sempre o tijucano sobre as novidades, eventos, promoções, concursos, liquidações, dando dicas de moda, gastronomia, música, entre inúmeros temas. As mídias sociais viabilizam o fluxo e troca de informações horizontalmente. É exatamente essa interação e proximidade que o shopping pretende firmar com os clientes. A agência LOV é responsável pela da administração e atualização das redes sociais.

Brasil Econômico lança seção Criatividade & Mídia

2012-01-13T12:02:00.000-08:00

Além de trazer as principais informações do setor, o espaço abordará novidades sobre comunicação digital, publicará entrevistas com personalidades da área, terá um espaço dedicado à memorial da propaganda, a movimentação profissional do setor e, às sextas, artigo com um professor convidado da ESPM. A coluna Criatividade, publicada anteriormente às quintas-feiras, será incorporada pela nova seção.

Na primeira edição, Criatividade & Mídia, trará uma entrevista exclusiva com o chairman da agência WMcCann, Washington Olivetto.

“Criamos esse espaço para acompanhar de forma mais intensa e ainda mais próxima este setor da economia que está em franco crescimento e é estratégico para as companhias brasileiras. Além disso, é um mercado bastante premiado no país e no exterior e que ganha visibilidade a cada dia”, afirma Joaquim Castanheira, diretor de redação do Brasil Econômico.

WMcCann cria nova campanha para Fototica

2012-01-13T11:50:00.000-08:00

A marca apresenta a promoção “Combótica” com filme bem humorado e personagens diferentes

A Fototica faz sua estreia em 2012 e apresenta a campanha "Combótica", criada pela WMcCann. Em iniciativa pioneira no segmento, a anunciante criou combos promocionais que oferecem opções de óculos e lentes combinados em uma única oferta, com preço especial.

Para divulgar a novidade, a agência criou um nome engraçado para os combos - "Combótica, os Combos da Fototica" - dando desde início o tom da campanha. São dois filmes protagonizados por personagens divertidos encenados por mãos e óculos de modelos variados, cada um com uma personalidade. Os comerciais terminam anunciando a principal oferta da ação: óculos completo a partir de R$ 79,00.

Reforçando a preocupação da Fototica com o bolso do consumidor neste começo de ano, foi adicionada uma locução divertida no final do slogan da marca: “Fototica. Cuidando da sua visão”. "E do seu bolso", grita um dos personagens ao fundo.

A campanha, que estreou no dia 09 de janeiro, contempla filme e material de PDV.

Ficha técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Fototica
Nome da campanha: Combotica
Nome dos filmes: Já viu? / Só
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Duda Hernandez
Direção de arte: Francisco Oliveira
Redação: João Pires
Atendimento: João Jote, Marina Ascar e Lilian Oliani
Gerentes de Projeto WMcCann: Marina Serra e Fernanda Caprara
Mídia: Gustavo Reis e Ricardo Ikeno
Planejamento: Deny batista
Aprovação pelo cliente: Alexandre Max e Ana Paula Farias
RTV: Paula Moraes e Manoela Estellita
Produtora do filme: Movie&Art
Produtor: Equipe Movi &Art
Diretor: Homero Olivetto
Diretor de Arte: Max Pochon
Diretor de Fotografia: Cris Mello
Edição: Fezão Barbieri
Finalização: Equipe Movi&Art
Pós-produção: Vagalume
Produtora de Som: Menina
Produção Gráfica: Marcelo Hack, Marcelo Pinto
Art Buyer: Ricardo Livio e Emilzir Damasco
Retoque: WMcCann
Fotógrafo: Cacalo/ Marcos Freire
Produção Web: MRM
Gerente de Projeto MRM: Renata Amaral
Tecnologia: Eduardo Cardoso
Programador: Felipe Brito

Grendene Kids lança a coleção “Spider Color”

2012-01-12T10:35:00.000-08:00

Com criação da WMcCann, as ações publicitárias tem como mote os poderes do Homem Aranha

Um dos super-heróis mais famosos do cinema é o personagem da nova sandália e super flop da Grendene Kids. A coleção “Spider Color” traz um atrativo a mais para a brincadeira dos meninos: uma aranha que muda da cor vermelha para a preta, ao ser colocada no sol.

Para anunciar a novidade, a WMcCann desenvolveu uma campanha composta por dois filmes de 15”, que apresentam a sandália e o super flop do Homem Aranha. Os comerciais mostram a “Missão Spider Color”, uma brincadeira entre dois garotos que destacam as poses deste super-herói tão querido pela garotada.

Um grafismo fazendo alusão às histórias em quadrinhos do Homem Aranha dá início ao filme, que retrata as aventuras do personagem com muita ação. Para finalizar, o locutor assina: “Nova coleção Spider Color com aranha que muda de cor: o segredo dos grandes heróis”.

A campanha será veiculada a partir de 14 de janeiro em TV aberta.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Grendene
Produto: Homem Aranha
Nome da campanha: Missão Spider Color
Nome do filme: Treinamento de Elite
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Sergio Franco
Direção de arte: Paulo Januário
Redação: Reynaldo Bosquet
Atendimento: Ronaldo Gasparini e Sibele Toledo
Mídia: Ricardo Armbrust, Leonardo Martins, Kaue Guerrero, Iuri Pereira e Theodora Mello
Aprovação pelo cliente: Caroline Albe
RTV: Paula Moraes e Manoela Estellita
Produtora do filme: Cápsula Filmes
Produtor: Tito Mateo
Diretor: Raphael Coutinho
Diretor de Arte: Ana Henriques
Diretor de Fotografia: Alex Sernambi
Edição: Marcel Kunzler
Finalização: Capsula Filmes
Efeitos/Animação: Carlos Kulpa e Felipe Klovan
Pós-produção: Equipe Cápsula Filmes
Produtora de Som: Satelite Audio
Trilha: Equipe Satelite
Locutor: Marcelo Meirelles

Adobe abre inscrições para o Adobe Design Achievement Awards de 2012

2012-01-12T10:29:00.000-08:00

A Adobe Systems Incorporated (Nasdaq:ADBE) anuncia o início das inscrições para o 20o Adobe® Design Achievement Awards (ADAA). O concurso reconhece os melhores alunos de design gráfico, fotografia, ilustração, animação, roteiros digitais, desenvolvimento e arte virtual de universidades do mundo inteiro e responsáveis pela criação de projetos inovadores usando os softwares da Adobe. Os alunos podem concorrer em 13 categorias, incluindo Design e Desenvolvimento de Jogos, além do Desenvolvimento de Aplicativos e Design Móvel. Pelo segundo ano consecutivo, o ADAA também reconhece a excelência em ensino por meio de três categorias especificamente criadas para professores de ensino superior. Desde a primeira edição dos prêmios ADAA, em 2011, cerca de 25 mil alunos de 73 países participaram; em 2011, foi registrado um recorde de 4.600 inscritos.

Com inscrições gratuitas e abertas a alunos, professores e funcionários de instituições de ensino superior do mundo todo, o ADAA 2012 será julgado durante três sessões independentes por um painel de especialistas internacionais em design. Os prazos para participação são: 27 de janeiro, 27 de abril e 22 de junho de 2012, oferecendo mais oportunidade e flexibilidade para apresentar trabalhos. Os semifinalistas serão anunciados após cada sessão do painel, informando os participantes da sua situação rapidamente. Em outubro, os finalistas serão convidados à cerimônia de premiação, em Los Angeles, na Califórnia, onde os vencedores serão anunciados e receberão prêmios em dinheiro e software da Adobe.

“O Adobe Design Achievement Awards destaca o trabalho de alguns dos alunos mais inovadores do mundo. É uma grande satisfação oferecer as ferramentas necessárias para criar projetos revolucionários”, disse Ann Lewnes, vice-presidente sênior de Marketing Global da Adobe. “Esses jovens e emergentes talentos mostram como a tecnologia digital está mudando o cenário criativo”.

Pelo quarto ano seguido, a Icograda (Conselho Internacional de Associações de Design Gráfico) e a Adobe serão parceiros na produção do concurso ADAA.

“A Icograda valoriza o relacionamento forte mantido com a Adobe durante os últimos três anos. Esse ano, nossa meta é ajudar a Adobe a divulgar a competição em regiões pouco exploradas do mundo, e aumentar a participação da grande rede de educação de que dispomos”, afirmou Leimei Julia Chiu, presidente da Icograda.

Os vencedores dos concursos ADAA anteriores desenvolveram carreiras em design bem sucedidas, e consideram o concurso um primeiro passo importante nessa trajetória. Sean Chang, de Taiwan, designer vencedor do ADAA 2011 na categoria de Comunicações Impressas, ofereceu o seguinte conselho aos alunos: “Pense grande e além dos limites, procure ter um impacto positivo no mundo, e certifiquem-se de que seu design conta uma história”.

Para saber mais sobre as regras de inscrição, prazos, categorias e outras informações do ADAA, visite www.adobeawards.com. Alunos e docentes podem enviar seus projetos pelo site e conhecer os trabalhos vencedores dos anos anteriores na Galeria ADAA.Visite o Anual 2011 do ADAA para saber mais sobre a cerimônia do ADAA 2011, em Taipei, Taiwan.

Sobre o Icograda
O Icograda (Conselho Internacional das Associações de Design Gráfico) é o órgão mundial para profissionais de design em comunicação. Criado em 1963, o Conselho promove o papel fundamental dos designers de comunicação para a sociedade e o comêrcio. Para mais informação, acesse www.icograda.org.

Propeg com nova identidade visual

2012-01-11T09:59:00.000-08:00

A Propeg entrou o ano de 2012 promovendo um refresh em sua identidade visual. A pipa deu lugar a uma nova marca: um pássaro estilizado inspirado nas dobraduras do origami. A mudança vem comunicar a evolução e o crescimento da empresa no mercado e ampliar o lúdico da marca anterior. “Deixamos a pipa, mas o céu continua da Propeg”, afirma a vice-presidente de criação, Ana Luisa Almeida.

A marca criada pelo diretor de arte, Luiz Celestino, retrata o pássaro em vários momentos do vôo, permitindo flexibilidade na sua aplicação. “Procurei formas fluídas e orgânicas, com movimentos contínuos. O resultado foi uma marca altamente flexível, que pode ser aplicada em qualquer superfície, sem ruídos”, completa Celestino.

Sobre a Propeg — Há 47 anos no mercado, a Propeg tem escritórios localizados em São Paulo, Salvador, Brasília e Fortaleza, complementados por duas divisões dedicadas, a Digital e a de Varejo (Lauro de Freitas - BA). A agência, seus profissionais e clientes já receberam diversos dos mais importantes prêmios da publicidade brasileira e internacional.

Panamericana: Cursos em Comunicação para para o Marketing

2012-01-11T07:45:00.000-08:00

A Panamericana Escola de Arte e Design está com as inscrições abertas para o curso de formação em Publicidade. As aulas terão inicio em março e quem se inscrever até o dia 31 de janeiro está isento do pagamento da taxa de matrícula.

O curso de formação em Publicidade da Panamericana é reconhecido pelo mercado por sua tradição e método que desperta e desenvolve a criatividade dos alunos. O método de ensino utiliza novas tecnologias, imagem, som e produção gráfica, aplicado à criação de campanhas criativas por meio de briefings propostos em sala de aula. Além disso, a Escola tem parcerias com as principais organizações internacionais de publicidade e sedia com exclusividade no país a exposição dos trabalhos premiados pelo Art Directors Club NY, One Show e Clio Awards.

Entre os diferenciais que fazem da Panamericana um celeiro de profissionais talentosos é o fato de contar, desde 2001, com um Comitê de Notáveis, formado por profissionais consagrados em suas áreas de atuação, que participam do planejamento anual do conteúdo dos cursos e avaliam o portfólio dos alunos. Com isso, os alunos mantêm um canal direto com o mercado, beneficiando-se de suas experiências. O curso de Publicidade conta com a participação de Washigton Olivetto e Marcello Serpa, que integram o Comitê de Notáveis.

Com duração de três anos, o curso de formação em Publicidade é focado para o profissional que deseja trabalhar no departamento de criação das agências publicitárias.

Cursos de curta duração – Para aqueles interessados em conhecer e aprimorar técnicas e ferramentas utilizadas no campo da comunicação para o marketing, a Panamericana oferece cursos de curta duração, com carga horária mínima de 30h. São 4 cursos: Criação Publicitária: Visão, Criação e Design de Marcas Ideias e Projetos; Marketing para o Segmento de Varejo; Music Business e Criação e Arte para Web.

SERVIÇO: PANAMERICANA ESCOLA DE ARTE E DESIGN
Curso de Formação em Publicidade: 3 anos - aulas 2 x por semana
Plano de pagamento para o 1º ano: 12 parcelas de R$ 899,00
Cursos de Curta Duração Comunicação para o Marketing
Plano de pagamento Cursos 30h/36h: 4 parcelas de R$ 400,00
Plano de pagamento Cursos 96h: 4 parcelas de R$700,00
TAXA DE MATRÍCULA: R$300,00 (isenta até 31/01/12)
LOCAIS: Unidade Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Europa
Unidade Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis
Informações: www.escola-panamericana.com.br ou ligue (11) 3887-4200/ 3661-8511

Rodrigo Santoro estrela no filme de Havaianas

2012-01-11T06:31:00.000-08:00

Criado pela AlmapBBDO, o comercial usa o bom humor e a simplicidade para falar do sucesso das sandálias no Brasil e lá fora

Está no ar o novo comercial de Havaianas, estrelado por Rodrigo Santoro. O roteiro aproveita o embalo da carreira do ator estar crescendo no exterior, onde as Havaianas já são um sucesso, e o resultado é um filme que aborda com bom humor o jeito de ser e a simpatia dos brasileiros. No comercial, gravado em dezembro, no Aeroporto Santos Dumont, no Rio de Janeiro, o ator está passando pela fila do check-in, quando a atendente o aborda perguntando sobre seu novo trabalho num longa-metragem e a respeito de Hollywood. Feliz com a abordagem da fã, ele responde educadamente às perguntas. Ela, então, o questiona sobre a saudade que Rodrigo sentirá do Brasil. Ele mostra logo as Havaianas que está usando e responde: – Estou levando um pouquinho dele comigo...

A funcionária lhe pede, então, um favor, que ele pensa se tratar de um autógrafo, mas acaba se surpreendendo. Na verdade, ela gostaria que ele levasse um par de Havaianas para a sua irmã, que também mora em Los Angeles, deixando-o um tanto sem graça. O comercial foi criado por Sophie Schoenburg e Marcos Kotlhar, com direção de criação de Marcello Serpa e Andre Kassu. A direção é de Clovis Mello, da Cine.

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Alpargatas S.A
Título: Encomenda
Produto: Havaianas
Diretor de Criação: Marcello Serpa e André Kassu
Diretor de Arte: Marcos Kotlhar
Redator: Sophie Schoenburg
Produtora: Cine
Produtor-executivo: Raul Dória, Waldemar Tamagno
Direção: Clovis Mello
Fotografia: Jean Benoit
RTVC: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini, Diego Villa Bôas, Luana Aghata
Trilha: Play It Again
Montador / Editor: João Branco, Clovis Mello
Finalizadora: Digital 21
Atendimento: Oscar Ferreira, Cristina Chacon, Gabriela Manisck, Marina Leal
Aprovação: Carla Schmitzberger, Rui Porto, Christina Assumpção, Eliana Vilches, Marília Ribeiro
Planejamento: Cintia Gonçalves, Fernanda Barone
Mídia: Carla Durighetto, Daniel Ribeiro, Renata Bordin

Editora LeYa lança “O paraíso de Zahra”, graphic novel sobre o Irã lançada na web e traduzida para mais de 12 idiomas

2012-01-11T05:37:00.000-08:00

A obra, que já foi lida por milhões de pessoas em mais de 125 países, chega ao Brasil em janeiro

Teerã, junho de 2009 – Os iranianos marcham pelas ruas de sua capital em protesto pelas eleições presidenciais, os manifestantes exigem a contagem de votos. Bandeiras verdes hasteadas marcam a indignação do povo. Começam os tiros. Pessoas correm para todos os lados, muitos feridos. Neste cenário de caos, Zahra perde seu filho Mehdi, talvez para sempre.

A editora LeYa lança em janeiro o aguardado “O Paraíso de Zahra” dos desenhistas iranianos Amir e Khalil, webcomic lançada em fevereiro de 2010 em 12 idiomas – incluindo inglês, árabe, persa e português. Os autores, que preferem não divulgar seus nomes por medo de represálias dos aiatolás, narram uma história forte, marcada pelo amor, pela perda e a luta por liberdade.

Após os protestos, os desaparecimentos e mortes de diversos iranianos – divulgados para o mundo pelo Twitter e YouTube – Zahra inicia uma busca incansável por seu filho Mehdi, de apenas 19 anos. Hassan, irmão de Mehdi, é o narrador dessa história pelo blog “Zahra’s Paradise”.

Passando por hospitais e necrotérios, implorando a burocratas corruptos , visitas diárias a prisão Edin, e esperando com todas as forças que sua busca não termine no cemitério ao sul de Teerã, também chamado de Zahra’s Paradise.

“O Paraíso de Zahra” é uma trama ficcional permeada de pessoas reais e eventos com uma visão profunda do que é o Irã hoje. Construído com textos eloquentes e uma arte extraordinária, esta é uma história com narrativa em primeira pessoa da revolta ainda em andamento neste pequeno país assolado pelos aiatolás.

“Uma história de partir o coração... não só sobre tirania, perda e sofrimento, mas também da celebração da vontade de viver.” - Azar Nafisi, autora de “Lendo Lolita em Teerã”.

“Da mesma forma que Maus e Persépolis, O Paraíso de Zahra coloca um rosto em uma época de sofrimento e prisões, mas diferentemente deles, o tempo em questão é o aqui e o agora...” NPR

“Maravilhoso e atrativo, O Paraíso de Zahra é mais do que uma graphic novel. É um testamento sobre a vontade inquebrável de pessoas prontas para pagarem qualquer preço para poderem se livrar do jugo da opressão.” - Reza Aslan, autor de No god but God

Ficha Técnica
Título: O Paraíso de Zahra
Autores: Amir e Khalil
Formato: 16 X 23 cm
Nº de páginas: 272
Preço: R$ 39,90

Sobre os autores
Amir é um iraniano-americano que é ativista dos direitos humanos, jornalista e cineasta especializado em documentários. Ele morou e trabalhou nos Estados Unidos, Canada, Europa e Afeganistão. Seus textos e trabalhos já apareceram e foram muito divulgados pela mídia em geral.

Khalil é um artista muito cultuado. Ele desenha desde que era pequeno e O Paraíso de Zahra é sua primeira graphic novel.

Os autores preferiram permanecer anônimos por razões políticas.

F/Nazca contrata para criação e planejamento

2012-01-10T05:18:00.000-08:00

Victor Farias foi contratado como assistente de arte após trabalhar como freelancer na agência por quatro meses. Natural de Salvador e recém-formado em Design Gráfico pela Unifacs, de Salvador, Victor iniciou sua carreira em 2006 na agência baiana Objectiva Comunicação estagiando na Produção Gráfica e, posteriormente, foi arte-finalista. Em 2007 estagiou na criação da AG_407, em São Paulo. Nesse mesmo período conciliou outro estágio na gráfica Stilgraf na área de retoque de imagem. De volta a Salvador, integrou como assistente de arte a equipe da Idéia3 e como diretor de arte jr. a Leiaute Propaganda, onde trabalhou até março de 2011.

Gabriel Kolisch foi contratado como assistente de arte. Recém-formado em Publicidade e Propaganda pela ESPM, Gabriel estava na F/Nazca há seis meses como estagiário. Conquistou a vaga ao vencer, em segundo lugar, a categoria Estudante, do Anuário do Clube de Criação de São Paulo, em 2011.

Recém-formado em Publicidade e Propaganda pela FAAP, Caio Felipe foi contratado como assistente de planejamento. Caio está na F/Nazca desde maio de 2010, quando estagiou no departamento financeiro como checking. Em fevereiro de 2011 passou a integrar a equipe de planejamento como estagiário para as contas de Nike e Skol.

Mobil Super Pickup & SUV: um desafio criado pela WMcCann

2012-01-09T11:16:00.000-08:00

O stock car do Nonô Figueiredo e um SUV de passeio encaram as pistas para o lançamento do novo produto da marca

A WMcCann acaba de criar uma campanha para anunciar o novo Mobil Super Pickup & SUV. Mobil Super é uma linha completa de lubrificantes para diferentes tipos de carros e motores. Além de proteção, essa família tem o aval de quem vive nas pistas e entende tudo de tecnologia, o piloto de Stock Car Nonô Figueiredo.

Para o lançamento, foi colocada à prova a tecnologia dessa novidade com o “Desafio Mobil Super”. Esse desafio colocou, lado a lado, o stock car do Nonô Figueiredo e um SUV de passeio com um piloto de testes, para descobrir qual levaria a melhor em uma volta em circuito fechado.

E não deu outra: o stock car acelerou nas pistas enquanto o SUV usou toda a sua força para cortar caminho. O empate mostrou que o novo Mobil Super Pickup & SUV chegou com a mesma qualidade e desempenho de toda a família Mobil Super.

A campanha conta com filme, que será veiculado em TV aberta e fechada, anúncio em revistas, mídia externa e internet. Além disso, a Brunez está desenvolvendo uma ação promocional que terá a duração de três meses e vai premiar os ganhadores com a mesma adrenalina do “Desafio Mobil Super”: uma volta rápida por semana em carros da Stock Car, um SUV 0km por mês e uma jaqueta exclusiva, todos os dias.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Mobil
Produto: Mobil Super
Nome da campanha: Mobil Super Pick & SUV
Nome do filme: Corrida
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Fernando Penteado
Direção de arte: Bruno Guimarães
Redação: Rodrigo Guimarães
Atendimento: Marcio Borges, Bruna Paraizo, Mylena Moraes
Mídia: Joana Affonso, Tiago Pinheiro e Patricia Abreu
Planejamento: Aloísio Pinto e Vinicius Comper
Aprovação pelo cliente: Milena Brito e Taisa Prado
RTV: Paula Moraes e Daniela Conde
Produtora do filme: ParanoidBR
Produtor Executivo: Egisto Betti
Diretor: Luis Carone
Atendimento: Arthur Machado e Victoria Scaff
Diretor de Fotografia: Lito Mendes da Rocha
Atores: Nonô Figueiredo e Karim de Vasconcellos Aun
Animação: Jonathan Post
Edição: Marcelo Junqueira
Finalização: Jonathan Post
Efeitos: Jonathan Post
Pós-produção: Jonathan Post
Produtora de Som: A Voz do Brasil
Maestro: Alan Terpins
Locutor: Renato Wiemer
Produção Gráfica: Marcelo Pinto
Art Buyer: Ricardo Lívio e Zizi Damasco
Ilustrador: Gelmi Estúdio de Arte

Curso “História da Arte Contemporânea” está com inscrições abertas em Belo Horizonte

2012-01-09T08:33:00.001-08:00

A arte em todos os tempos sempre foi um reflexo dos fatos importantes da humanidade, uma forma de expressão e de entender o passado. Técnicas, tendências e o modo como o homem expressa o mundo em que vive a cada época mudam, mas permanece a importância da história da arte como forma de revelar a realidade para as futuras gerações.

Diante da relevância de se entender o passado e o presente através da arte, a Maison Escola de Arte (Av. Getúlio Vargas, 167 – Funcionários), em Belo Horizonte (MG), desenvolveu um novo curso com o tema “História da Arte Contemporânea”, que será ministrado pelo professor Luiz Flávio Silva, Mestre em Artes Visuais. O início das atividades será dia dois de fevereiro de 2012 e o investimento no módulo é de cinco parcelas de 440 reais. As vagas são limitadas e as inscrições já estão abertas.

Segundo Luiz Flávio Silva, numa abordagem atualizada e multidisciplinar, o curso tem o objetivo de apresentar a complexidade da arte atual como um reflexo da própria realidade. “A partir de uma visão abrangente, projetamos uma carga horária de 50 horas/aula, para que os alunos possam compreender e assimilar os principais movimentos recentes das artes visuais” destaca o professor.

Informações e inscrições: (31) 3261-1225 / 3261-5885.

Sobre o professor
Mestre em Artes Visuais, Luiz Flávio Silva é artista-plástico e filósofo. Atualmente é professor da Maison Escola de Arte e da pós-graduação “História da Arte” da PUC-MG.

Inscrições abertas
Curso: “História da Arte Contemporânea”
Investimento: 05 parcelas de R$ 440,00
Local: Maison Escola de Arte
Endereço: Avenida Getúlio Vargas, 167, Funcionários, Belo Horizonte (MG)
Informações: (31) 3261-1225 / 3261-5885 / www.maisondaarte.com.br

TAM estreia a série "Diálogos" nas mídias de bordo das aeronaves e na internet

2012-01-09T07:19:00.000-08:00

A TAM Linhas Aéreas inicia o ano com um grande projeto institucional. Com início marcado por veiculação nas mídias de bordo das aeronaves, terá desdobramentos inovadores em outras mídias, na internet e nos canais da marca no Facebook (www.facebook.com/TAMAirlines) e YouTube (www.youtube.com/tam). Criada pela agência Young & Rubicam, a série “Diálogos” traz vídeos mensais, protagonizados por diferentes pessoas, que em uma conversa comentam seus olhares sobre a vida.

A série convida os espectadores a conhecer e refletir sobre diferentes olhares, perspectivas e filosofias de vida, visando aproximar mundos distintos.

“Essa é nossa realidade, voamos para diversos destinos levando todas as pessoas. Essa é nossa vocação, nossa paixão. E por esse motivo usamos o diálogo e o conhecimento do passageiro para melhorar nossos serviços e relações. Em 1991, por exemplo, lançamos o ‘Fale com o Presidente’, que na essência visava essa troca de ideias. Todas essas iniciativas trazem insumos para nos reinventarmos”, acrescenta Manoela Amaro, diretora de marketing da TAM.

Segundo Rui Branquinho, vice-presidente de criação da Y&R, a proposta do projeto é aproximar a marca dos clientes com temas, ideias inspiradoras e sensibilidade, que as pessoas possam adotar em seu cotidiano, promovendo a tolerância.

O primeiro episódio tem como tema o assunto Equilíbrio. Com pouco mais de dois minutos de duração, o filósofo Dário de Negreros, 35 anos, e a professora de yoga Silvia Andreoni, 42 anos, dialogam de forma descontraída a respeito do estilo de vida de cada um. Enquanto Dário questiona se de fato é preciso buscar equilíbrio para tudo na vida, Silvia defende a busca do equilíbrio em todos os aspectos, da alimentação saudável até o modo como lidar com os sentimentos.

Para fevereiro a série vai apresentar uma nova dupla de protagonistas e um diferente tema para debate. A criação da série é de José Neto, Igor Cabó, Victor Sant'Anna e Jorge Iervolino, com direção de criação de Rui Branquinho, Flávio Casarotti, Victor Sant'Anna e Jorge Iervolino.

Ficha Técnica - Filme
Cliente: TAM
Produto: Institucional
Títulos: Diálogos - Equilíbrio
Duração: 2’28”
VP Criação: Rui Branquinho
Direção de Criação: Flávio Casarotti, Victor Sant'Anna e Jorge Iervolino
Redator: Igor Cabó
Diretor de Arte: José Neto
Planejamento: David Laloum e Flavio Proença
Atendimento/Agência: Alessandro Cardoni, Fernanda Ricci, Mariana Pierry e Larissa Purim
RTVC: Nicole Godoy e Moema Porro
Mídia: Gustavo Gaion e Inajá Ramos
Aprovação Cliente: Manoela Amaro, José Racowski e Fernanda Rodrigues
Produtora de filme: Bossa Nova Films
Direção do filme: Georgia Guerra-Peixe
Direção de fotografia: Marcelo Rocha
Produtor Executivo: Eduardo Tibiriçá, Mercia Lima
Direção de Produção: Equipe Bossa Nova
Atendimento: Priscila Miranda
Montagem: Arthur Rosa
Produtora de áudio: Timbre

F/Nazca cria campanha integrada para divulgar o carnaval da Skol

2012-01-09T05:28:00.000-08:00

Com uma campanha totalmente integrada a F/Nazca assina o carnaval da Skol. Em um formato inovador, a comunicação convida os consumidores da marca para invadir os melhores Carnavais do Brasil por terra, céu e mar e fazer deste o melhor Carnaval de todos os tempos.

Chamada Operação Skol Folia, a promoção nacional, com criação e execução criada pela Bullet, vai levar seus consumidores para curtir durante 5 dias os Carnavais de Salvador (BA), Recife e Olinda (PE), Rio de Janeiro (RJ) e Ouro Preto (MG). Essa experiência completa de Carnaval ganha um aditivo que tem o perfil da marca: toda promoção vai acontecer através de um game online no site de Skol e na fanpage da marca no Facebook.

A promoção é uma corrida virtual pelas cidades de Recife, Olinda, Ouro Preto, Rio de Janeiro e Salvador. Para participar o público deve criar uma tropa com 3 amigos e convocar outros amigos para ajudar sua tropa dando “curtir” no perfil do grupo no Facebook. Outra forma de pontuar é completando as diversas tarefas, que ajudam a tropa a avançar mais rapidamente no percurso. As três primeiras tropas de amigos que chegarem ao final vão ganhar a melhor viagem de Carnaval de suas vidas: 5 dias invadindo os melhores Carnavais do país de navio, jatinho e jipe.

Além do grande prêmio final, os soldados poderão ganhar kits customizados da Operação Skol Folia. Kits de Guerra com mochila, cantil, capacete com porta cerveja, walkie talkie e sinalizador por tropa, além de mini geladeiras de Skol, poderão ser conquistados pelas tropas durante a promoção. Depois de todas as etapas concluídas, no dia 10 de fevereiro, a Skol vai divulgar por meio de suas redes sociais as tropas vencedoras do grande prêmio final.

Para divulgar a Operação Skol Folia, a agência assina também o filme ‘Despedida’, em versão de 30’’ e 60’’, e vídeotutorial do game. Além de peças impressas, spot de rádio, mídia exterior e internet. O filme 'Despedida', lançado no dia 05/01, é uma sátira do filme Armagedon, no qual a mocinha despede-se do namorado que está indo para a guerra. No caso de Skol, guerra da folia, da curtição. Para manter-se fiel ao filme original, o filme também usa a música do Aerosmith “I don’t want to a miss a thing” em uma versão mais brasileira, cheia de ginga. O filme conta com ícones das diversas regiões do país: os baianos Bell Marques, Durval Lelys, Tuca Fernandes, a escola de samba carioca São Clemente, o Homem da Meia Noite para representar Pernambuco e as repúblicas mineiras. E a marca também preparou com exclusividade para seus fãs, versões da música nos principais ritmos de Carnaval: axé (gravada por Bell Marques), frevo e pop (feita por Tuca Fernandes). As faixas estarão disponíveis para download no site de Skol e nas redes sociais.

E em como todos os anos a Skol desenvolveu uma edição especial de latas para convocar os consumidores para participarem da promoção e conquistarem os melhores Carnavais do Brasil de jipe, jatinho e navio. As latas serão comercializadas na versão de 350 ml em janeiro. A distribuição será feita nos maiores pontos de venda do País.

Ficha técnica filme:

Cliente: Skol
Título: Despedida
Produto: Skol
Direção de criação: Fabio Fernandes / Eduardo Lima
Criação: Fabio Fernandes / Rodrigo Visconti / Pedro Pinhal
Rtvc: Regiani Pettinelli
Atendimento: Marcello Penna / Carmen Rodriguez / Rafael Pontes
Mídia: Lica Bueno / Tiago Santos / Cristina Omura
Planejamento: Jose Porto / Utymo Oliveira / Guilherme Pasculli
Produtora/Filme: Fat Bastards
Direção De Cena: Pedro Becker
Produtor Executivo: André Pinho/ Fernando Carvalho
Dir. De Fotografia: Rhebling Jr.
Montador: Pedro Becker
Finalizadora: Fat Bastards / Casablanca
Diretor De Pós Produção: Bruno Vianna Costa
Produtora De Som: Studio Tesis
Produtor: Silvio Piesco / Marcos Vaz
Locutor: Helio Vaccari
Aprovação/Cliente: Jorge Mastroizzi / Pedro Earp / Maria Fernanda Albuquerque

Ficha técnica game:

Título: Promoção Operação Skol Folia 2012
Cliente: Ambev Skol
Diretor de criação: Fábio Fernandes / Theo Rocha
Diretor de arte: Fernando Lanças e Pedro Pinhal
Redator: André Brandão e André Arteze
Ilustração: Mauro Ferreira e André Maciel
Diretor de Tecnologia: Paulo Pacheco
Programador: Paulo Pacheco, Ariadne Gomes, Jefferson Russo
Arquitetura de Informação: Kadu Oliveira
Fotógrafa: Luciana Dal Ri
Art buyer: Cris Godoy
Planejamento: José Porto, Utymo Oliveira, Guilherme Pasculli e Rafael Paes
Atendimento: Marcello Penna, Carmen Rodriguez e Rafael Pontes
Gerente de Projeto: Aline Veríssimo e Luiz Ortega
Mídia: Lica Bueno, Tiago Santos, Cris Omura
Aprovação cliente: Pedro Earp, Harry Lewis, Clarissa Pantoja, Maria Fernanda Albuquerque

Ficha técnica vídeo tutorial:

Título: Filme - Como Participar
Cliente: Ambev Skol
Diretor de criação: Fabio Fernandes / Theo Rocha
Diretor de arte: Fernando Lanças
Redator: André Brandão
Finalização e Motion: Estevão Puggina
Fotógrafia: Marcio Leitão
Planejamento: José Porto, Utymo Oliveira, Guilherme Pasculli e Rafael Paes
Atendimento: Marcello Penna, Carmen Rodriguez e Rafael Pontes
Gerente de Projeto: Aline Veríssimo e Luiz Ortega
Mídia: Lica Bueno, Tiago Santos, Cris Omura
RTV: Regiani Petinelli e Gisele Campos
Aúdio: Loud Bz
Aprovação cliente: Pedro Earp, Harry Lewis, Clarissa Pantoja, Maria Fernanda Albuquerque

Ficha técnica peças impressas:

Título: Operação Skol Folia
Cliente: Skol
Produto: Skol
Diretor de criação: Fabio Fernandes / Alexandre Soares
Head of Art: João Linneu
Diretor de arte: Marco Brito / Beta Harada
Redator: Leandro Dolfini
Ilustração: Mauro Oliveira / André Maciel
Art Buyer: Cristiano Godoy
Produção gráfica: Jomar Farias
Planejamento: José Porto / Utymo Oliveira / Guilherme Pasculli / Rafael Paes
Atendimento: Marcello Penna / Carmen Rodriguez / Rafael Pontes
Mídia: Lica Bueno / Tiago Santos / Cris Omura
Aprovação cliente: Pedro Earp / Harry Lewis / Clarissa Pantoja / Maria Fernanda Albuquerque

Y&R anuncia promoção

2012-01-09T05:20:00.000-08:00

A partir deste mês de janeiro, Léo Balbi deixa o cargo de diretor de conta responsável por Telefônica, TVA e Vivo para tornar-se diretor de Atendimento da Y&R – função também exercida por Valéria Ordonhez, Márcia Kuperman e Alessandro Cardoni.

Balbi começou a carreira em 2001 como estagiário na Y&R Rio, na época chamada ad/hoc, e já atendendo a Telefônica Celular (hoje, Vivo). Em 2002, foi para a Fischer América Rio – onde chegou ao cargo de executivo de contas trabalhando para o mesmo cliente. Dois anos mais tarde entrou para a equipe de marketing da própria Vivo. “Minha história profissional está muito ligada à operadora, acompanhei toda a fase pré-fusão, o lançamento da marca Vivo e o seu crescimento até hoje, consolidada como uma das marcas mais valiosas do país”, afirma o executivo. Em 2007, Léo Balbi mudou de cidade para assumir a função de supervisor de conta na Y&R São Paulo. Em um ano, tornou-se diretor de conta e, agora, diretor de Atendimento.

Exposição do fotógrafo Walter Firmo entra na reta final em Barueri

2012-01-09T05:18:00.000-08:00

Fica em cartaz em Barueri até 17 de janeiro, a exposição Walter Firmo: Um Fotógrafo Negro. Exposta no Museu Municipal, a itinerância é realizada pela Secretaria de Estado da Cultura, por meio do Sistema Estadual de Museus (SISEM), em parceria com o Museu Afro Brasil e a prefeitura.
A mostra possui imagens capturadas por Firmo que retratam afrodescendentes de todos os tipos, de anônimos a personalidades, além de representantes de vários setores da sociedade brasileira e africana. Um dos destaques é “Mãe Olga de Alaketo”, clássico da fotografia nacional. Com 54 anos de carreira, o carioca Walter Firmo é um dos mais importantes fotógrafos do Brasil e retratos premiados também no exterior.

Com entrada gratuita, Walter Firmo: Um Fotógrafo Negro pode ser vista de terça a sexta, das 9h às 17h, e aos sábados, domingos e feriados, das 10h às 16h. O Museu Municipal fica localizado na avenida Henrique Gonçalves Batista, nº 359, Jardim Belval. Outras informações, pelo telefone (11) 4198-5975.

Sistema Estadual de Museus
O SISEM-SP reúne e articula todos os museus do Estado em busca de promover o desenvolvimento e fortalecimento institucional. É coordenado pela Unidade de Preservação do Patrimônio Museológico da Secretaria de Estado da Cultura (UPPM) e atualmente reúne 415 instituições, públicas e privadas, de 190 municípios. Entre as principais ações do SISEM, está a realização de exposições itinerantes e de estudos detalhados sobre cada museu e cidades onde estão localizados. O SISEM promove, ainda, programas de formação, capacitação e aperfeiçoamento técnico de profissionais, além de convênios entre os museus do Estado e instituições nacionais e internacionais, com o objetivo de aprimorar e valorizar as próprias instituições e seus acervos. Para saber mais acesse www.cultura.sp.gov.br.

Museu Afro Brasil
O Museu Afro Brasil, instituição da Secretaria de Estado da Cultura, é um espaço de preservação e celebração da cultura, memória e da história do Brasil na perspectiva negroafricana, assim como a difusão das artes clássicas e contemporâneas, populares e eruditas, nacionais e internacionais. Localizado no Parque Ibirapuera, em São Paulo, possui um acervo de mais de 5.000 obras – grande parte doada pelo artista plástico, curador e atual diretor curador do museu, Emanoel Araújo. Com um sistema de visitação gratuito para todas as exposições e atividades, o museu ainda conta com um Núcleo de Educação para receber visitas pré-agendadas e manter o programa “Singular Plural: Educação Inclusiva e Acessibilidade”, que atende exclusivamente pessoas com necessidades especiais. Para saber mais, acesse: www.museuafrobrasil.org.br.

Serviço:
Exposição Walter Firmo: Um Fotógrafo Negro
Período: até 17/1/2012
Horário: de terça a sexta, das 9h às 17h; sábados, domingos e feriados, das 10h às 16h
Local: Museu Municipal (avenida Henrique Gonçalves Batista, nº 359, Jardim Belval - Barueri/SP)
Informações: (11) 4198-5975
Entrada: gratuita

Globo.com lança campanha para o BBB 12

2012-01-06T09:29:00.000-08:00

Criado pela WMcCann, o filme anuncia a promoção de R$ 3,90 por mês até o final do programa
Estreou nesta semana o novo comercial da Globo.com, criado pela WMcCann, para anunciar a promoção de R$ 3,90 por mês até o final do Big Brother Brasil 12.

O filme, intitulado "Idioma BBB", traz diversas situações do cotidiano resgatando algumas das frases mais marcantes da história do programa, como "Isso aqui é um jogo", "O Brasil inteiro está vendo" e "Quem decide é o público lá fora".

Para finalizar, o locutor conclui: “Só a Globo.com tem BBB 12 ao vivo e com câmeras exclusivas. Tudo isso por apenas R$3,90 ao mês. 4003 8003. Assine já.”

Além de divulgar o preço promocional, o comercial informa a principal vantagem oferecida ao assinante Globo.com - acesso a câmeras exclusivas para acompanhar o BBB ao vivo.

A campanha de comunicação contempla filmes de 15" e 30" que serão veiculados na Rede Globo e em TV fechada, além de spot de rádio.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Globo.com
Produto: Internet
Nome da campanha: BBB 12
Nome do filme: Idioma BBB
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Duda Hernandez
Direção de arte: Leo Saito
Redação: Tiago Moralles
Atendimento: Ronaldo Gasparini, Roberta Julianelli, Ronald Alaby
Mídia: Gabriela Maciel, Natalia Ribeiro, Giovanna Novaes
Aprovação pelo cliente: Guilherme Ferraz e Bianca Reis
RTV: Paula Moraes, Manoela Estellita
Produtora do filme: Zeppelin
Atendimento: Thiago Balma
Produtor Executivo: Gringo Nunes
Diretor: Marcello Lima
Diretor de Arte: Enio Ortiz
Diretor de Fotografia: Alemão (Francisco Alemão Ribeiro)
Pós-produção: Zeppelin Filmes
Edição: Francisco Antunes
Finalização: Alexandre Calliari
Produtora de Som: Menina Produtora
Trilha: Lucas Mayer, Julia Petit e Lou Schimidt
Locutor: Renato Wiemer

F/Nazca Rio contrata para criação e atendimento

2012-01-06T07:13:00.001-08:00

O escritório da F/Nazca no Rio de Janeiro contratou o assistente de direção de arte Raul Taborda. Há 1 ano na agência como estagiário, o profissional é recém-formado em Comunicação Social pela UFRJ. Raul também estudou na Universidade de Artes de Berlim (Universität der Künste), na Alemanha, em 2009 e 2010. Antes de estagiar na F/Nazca, integrou a equipe da Casa da Criação.

Priscila Motta assume, na equipe de atendimento de Carrefour, o cargo de supervisora de conta. A profissional vem da NBS, onde atendia a conta da Oi há mais de dois anos como executiva responsável pelos produtos Oi Fixo e Oi TV. Antes disso, integrou a área de Marketing de Produtos da Natan Joias. Priscila tem no currículo experiência com clientes como Vale do Rio Doce, Michelin e L'Oreal na agência online E4W.

Washington Olivetto fala sobre São Paulo na Swiss Magazine

2012-01-05T07:41:00.000-08:00

A Swiss Magazine do mês de Janeiro traz como matéria de capa uma grande reportagem sobre a cidade de São Paulo. A revista pode ser encontrada nos voos da Swiss Linhas Aéreas e suas parceiras. As publicações oferecem dicas, entrevistas e histórias de personalidades ao redor do mundo.

A matéria intitulada “Mosaic in Motion” contém 22 páginas, nas quais duas delas são dedicadas a uma entrevista exclusiva com o Chairman e CCO da WMcCann, Washington Olivetto, uma das figuras ícones da cidade de São Paulo. O publicitário dá dicas de lugares e restaurantes e mostra por que São Paulo merece ser capa da revista.

Nova Geração do Ford EcoSport transforma o design mantendo sua Fórmula Secreta de Sucesso

2012-01-04T06:38:00.000-08:00

Combine doses exatas de robustez e postura confiante com um espírito amistoso e extrovertido. Esta é a fórmula vencedora do Ford EcoSport, veículo que se tornou líder do segmento de utilitários esportivos no Brasil. Para criar um modelo de nova geração destinado aos consumidores globais foi necessário ter, como ponto de partida, os segredos desse sucesso.

O design do novo Ford EcoSport faz sua pré-estreia mundial hoje no Salão de Nova Déli, na Índia, e em Brasília. O mais novo produto global da Ford dá aos consumidores de carros compactos uma opção aspiracional, que os coloca em posição de comando na pista e, além de visual robusto, oferece prazer de dirigir, liberdade, praticidade e agilidade.

O novo EcoSport traz linhas contemporâneas que transmitem confiança, combinando refinamento e espírito de aventura dentro de um conjunto moderno e inteligente. Ele reúne os elementos principais que definem um utilitário esportivo, como postura robusta, direção em posição de comando e estepe montado na tampa traseira do porta-malas, com abertura lateral.

O novo veículo da Ford, que será vendido em cerca de 100 mercados ao redor do mundo, aparenta ser um carro de segmento maior. Ele mostra uma disposição forte e caráter robusto, como deve ser um utilitário esportivo, mas de forma amigável e não agressiva.

Ele tem um tamanho compacto para rodar na cidade, mas ao mesmo tempo é forte e robusto para viagens à praia ou ao campo.

Primeiro produto global One Ford criado na América do Sul
O novo EcoSport é o primeiro produto global One Ford criado e desenvolvido na América do Sul e serve para mostrar a importância crescente da região dentro do sistema global de desenvolvimento do produto da Ford.

A criatividade existente por trás do EcoSport nasceu no Brasil, mercado que é liderado pelo segmento de carros compactos e se tornou um dos maiores do mundo, dentro dos chamados países emergentes. O centro de design de Camaçari, na Bahia, agora faz parte de uma rede global de estúdios de criação da Ford que trabalham conjuntamente no desenvolvimento de novos produtos.

“O EcoSport tem uma atitude forte e robusta que diz: ‘Eu posso jogar com os grandões’”, diz J Mays, vice-presidente de Design e chefe criativo da Ford. “Mas ele também faz você querer jogar. Ele é convidativo e sociável e essa combinação única é a sua fórmula secreta. Esta é a razão de ele ser tão atraente. O EcoSport é perfeito para os centros urbanos congestionados e também inspira você a buscar aventuras fora da cidade.”

“O novo EcoSport mostra o nosso compromisso de desenvolver nossos centros de design para criar produtos globais em todo o mundo”, diz Mays. “O modo como esses times trabalham juntos mostrou que podemos produzir excelentes projetos onde o estúdio estiver. Contar com designers baseados em um mercado emergente, de carros compactos, naturalmente ajuda produtos como o EcoSport a se destacar.”

Desenhado para o gosto global
A Ford acredita que essa combinação única de atributos tornará o novo EcoSport tão atraente para mercados emergentes, como Brasil, Índia e outros, assim como o modelo da primeira geração foi na América do Sul na época do seu lançamento, em 2003.

O novo EcoSport traz formas modernas, nada quadradas, que seguem a nova linguagem de design global da Ford, com aerodinâmica aprimorada para economizar combustível, capô curto inclinado e perfil exclusivo. Ele combina a agilidade e praticidade de um carro compacto com altura elevada do solo, direção em posição de comando e proteção na parte inferior da carroceria para aumentar a robustez.

O seu capô largo avança para as laterais da carroceria desenhando formas esculturais, com uma linguagem de superfície refinada que sugere força e um espírito dinâmico de energia em movimento.

“A linha de caráter percorre a carroceria de forma ascendente, desde a roda dianteira até o final da traseira”, diz Ehab Kaoud, chefe de Design da Ford América do Sul, que liderou o projeto do EcoSport. “Isso produz uma sensação de movimento que é acentuada pelo arco sobre as rodas traseiras e também transmite equilíbrio. O novo EcoSport traz um entusiasmo escultural e musculoso que diz: 'Eu estou pronto para ir’.”

Os faróis modernos, de formato oblíquo, complementam a grade trapezoidal elevada, que dá ao veículo um porte robusto com a assinatura visual Ford.

“As linhas dos faróis se alongam para trás, permitindo que o ar flua ao seu redor e deslize suavemente para fora da carroceria”, completa Kaoud. “A linha dinâmica que parte do capô para o pilar A e avança sobre o teto é outro elemento de destaque no visual moderno do EcoSport.”

Os pilares B com acabamento em preto dão aos vidros laterais um visual contínuo e elegante. Junto com o para-brisa fortemente inclinado, eles criam um perfil limpo e moderno, que teve suas formas aprimoradas em túnel de vento para aumentar a eficiência aerodinâmica.

A traseira do veículo exibe um vidro amplo que avança pelas laterais, alinhado com as lanternas. O estepe montado na porta traseira é uma assinatura que sinaliza a praticidade e o espírito de aventura do EcoSport. O design externo é o primeiro aspecto do novo EcoSport a ser apresentado pela Ford. Mais detalhes serão revelados nos próximos meses.

No interior do veículo, segundo J. Mays, os consumidores podem esperar os mesmos níveis elevados de manufatura, qualidade dos materiais e isolação de ruídos, que têm sido elementos centrais em todos os produtos da nova geração global da Ford.

“O exterior marcante desse novo veículo, com seu caráter único de utilitário esportivo compacto, cria uma expectativa muito grande sobre o que será visto no seu interior”, diz Mays. “Posso afirmar que o interior do novo EcoSport, quando for revelado, será tão surpreendente e bem acabado como o exterior. Ele é uma parte muito importante do espírito convidativo do produto.”

Novo Activia Néctar estreia na TV

2012-01-02T10:02:00.000-08:00

A partir de segunda-feira, 2 de janeiro, ACTIVIA lança no intervalo da novela Fina Estampa, da Rede Globo, o primeiro filme que comunica a expansão da marca para uma nova categoria de produtos: NÉCTAR DE FRUTAS. Criada pela agência Y&R, o objetivo da campanha é destacar a novidade no portfólio da marca e a presença em um novo momento de consumo: durante as refeições. Líder na categoria de lácteos frescos no País, ACTIVIA quer reforçar o ineditismo do produto, que não está dentro do portfólio de produtos lácteos, junto aos consumidores do estado de São Paulo, mercado que recebe a novidade neste primeiro momento. Para isso, a campanha conta com a assinatura: “Activia Néctar de frutas. É novo, é diferente, é Activia.”

Com tom leve e irreverente, as campanhas da marca seguem explorando situações da vida real - neste caso, durante o almoço. Os filmes, que já contavam com o casal Joca (Evandro Mesquita) e Aninha (Denise Fraga), agora ganham uma nova integrante: a avó de Joca. Neste filme, para divulgar o lançamento, ACTIVIA se vale da figura da avó, que finge não ouvir direito o que Aninha diz ao oferecer suco Activia, o que faz com ela reforce a novidade e as características do produto. Aninha, por sua vez, dá o troco e finge não entender quando Joca pergunta se a avó pode morar com eles, finalizando a cena de forma divertida.

“O objetivo da Danone com a nova campanha de ACTIVIA NÉCTAR é apresentar ao consumidor a grande novidade do portfólio da marca e reforçar a entrada em novo segmento: néctares de frutas. Além de introduzir um novo momento de consumo, a comunicação reforça os sabores da linha e o diferencial do produto diante dos demais néctares do mercado:só ele tem o exclusivo mix de fibras desenvolvido pela Danone.” diz Cesar Tavares, Gerente de Marketing da Danone.

Segundo Tricia Watanabe, redatora da Y&R, "O nosso grande desafio nesta campanha foi apresentar o Nectar de Frutas Activia, deixando claro que o produto é o primeiro lançamento da categoria de Nectares da Danone. Para evidenciar isso, destacamos de forma bem-humorada um dos seus diferenciais em relação aos outros produtos da marca: Activia Nectar não tem leite nem iogurte em sua composição”.

É novo, é diferente - ACTIVIA NÉCTAR é resultado de mais de dois anos de pesquisa da Danone Brasil juntamente com o Grupo Danone, e ao invés de conter o Dan Regularis conta com um exclusivo mix de fibras em sua formulação, que busca contribuir para complementar o baixo consumo de fibras na alimentação do consumidor brasileiro. A novidade contém suco e sabor natural da fruta e está disponível nos sabores: laranja, uva e pêssego.
Dentro do Grupo Danone, o Brasil foi o pioneiro no desenvolvimento e na implementação do projeto de expansão da linha ACTIVIA para a categoria de néctar de frutas. A linha chegou às gôndolas em outubro de 2011 e está sendo comercializada inicialmente no estado de São Paulo, atualmente responsável por mais de 30% do volume vendido no Brasil no segmento de suco de frutas pronto para consumo.**[i]

O primeiro filme da campanha estréia em São Paulo em 2 de janeiro e fica no ar até o final de março de 2012.

Ficha Técnica
Cliente: Danone
Produto: Activia Néctar
Títulos: “Surda”
Duração: 1X30”/ 1X15”
Vp Criação: Rui Branquinho
Direção de Criação: Flavio Casarotti
Criação: Tricia Watanabe
RTVC: Nicole Godoy / Marcel Weckx
Atendimento/Agência: Alessandro Cardoni/ Renata Colombo
Aprovação Cliente: Ricardo Vasques/Cesar Tavares/Theo Leal/ Carolina Freire
Planejamento: David Laloum/Eliana Yamaguchi/Bruna Malandrino
Mídia: Inajá Ramos/ Daniela Gazzano
Produtora: BossaNovaFilms
Direção: Luiz Villaça
Produção: Equipe BossaNovaFilms
Produção de casting: Equipe BossaNovaFilms
Produção executiva: Eduardo Tibiriçá
Atendimento produtora: Priscila Miranda
Dir. fotografia: Alexandre Hermel
Montagem: Marcola Marinho
Finalização: BossaNovaFilms
Produtora de Som: SdeSamba
Maesto: Dimi Kireeff
Produtores: Dimi Kireeff /Marin/Chico Castellano
Mês de Produção: Dezembro / 2011