Carrefour estreia campanha de carnaval

A assinatura “Tudo para o carnaval, só no Carrefour” é o mote do filme “Churras”, em versão de 30’’. No filme vemos quatro amigos no clima de carnaval a caminho de um churrasco. Eles checam a lista de compras e constatam que todos os itens podem ser encontrados no Carrefour: da carne e das bebidas até a bola de futebol.

Já as peças de ponto de venda ressaltam que no carnaval do Carrefour o destaque são as ofertas. Com veiculação nacional, a campanha fica no ar até o fim do da data comemorativa.

Assinam a criação Marcio Delgado, Rodrigo Lugato e Renata Leão, com direção de Fabio Fernandes e Marcio Delgado.

Ficha técnica:
Cliente: Carrefour
Título: Churras
Produto: Ofertas
Especificação: Produção de 01 filme vrs 3x30’’/15’’, color sonoro 35mm
Direção de criação: Fabio Fernandes / Marcio Delgado
Criação: Marcio Delgado / Rodrigo Lugato / Renata Leão
Rtvc: André R. Soares
Atendimento: Daniela Keller / Barbara Ferreira / Giovanna Prata
Mídia: Lica Bueno / Rafaela Queiroz
Planejamento: Fernand Alphen / José Porto
Produtora: Felicitá Filmes
Direção: Fabrizia Pinto
Fotografia: Rodrigo Carvalho
Montador: Talles Martins
Produção: Equipe Felicita Filmes
Produtora de som: Ritmika
Produtor: Zi Nammur / Ricci / Thiago Lescer
Locutor: Paulo Dias / Dario Forghieri / Henrique Tanji
Aprovação/Cliente: José Melchert
1ª Veiculação: Fev/2011

F/Nazca contrata para planejamento

O planner Marcelo Bazán integra o planejamento para trabalhar com Procter & Gamble, General Mills, Mead Johnson e Novartis.

Formado na ECA-USP e com oito anos de experiência em comunicação, Marcelo tem no currículo passagens pela Co.r, consultoria de inovação, e pelas agências Lowe, Africa, GP7 e JWT. Nesta última trabalhou por um 1 ano e 7 meses no projeto de Coca-Cola na Copa do Mundo de 2010, Coca-Cola Zero e Gomes da Costa.

Panamericana Escola de Arte e Design agora também é Faculdade

A instituição acaba de criar a Panamericana Faculdade de Arte e Design que passa a oferecer nove cursos de pós- graduação, divididos nas áreas de design, comunicação e artes visuais (fotografia) e dois cursos de graduação (bacharelado)

Ao comemorar 50 anos de história, a Panamericana Escola de Arte e Design marca o início de uma grande evolução em sua trajetória de ensino no País. A partir de agora a instituição também passa a ser faculdade, a qual se chamará Panamericana Faculdade de Arte e Design, passando a oferecer cursos de graduação (bacharelado) e pós-graduação (lato sensu).

“A criação da faculdade surgiu de uma tendência natural dentro da instituição, pois a arte, o design, a inovação e a criatividade estão presentes no DNA da Panamericana Escola de Arte e Design e também serão a base dos cursos ministrados na Panamericana Faculdade de Arte e Design”, diz Enrique Lipszyc, fundador da Panamericana Escola de Arte e Design, acrescentando que os cursos de ensino superior foram desenvolvidos para atender uma demanda do mercado e contarão com a mesma qualidade e o mesmo know-how que tornaram a instituição reconhecida e respeitada nacional e internacionalmente.

Paralelo ao anúncio da faculdade, a Panamericana lança também seu novo site http://www.escola-panamericana.com.br/, com a inclusão dos cursos superiores, além dos já tradicionais cursos Regulares.

A Panamericana Faculdade de Arte e Design foi credenciada pelo Ministério da Cultura (MEC) em janeiro e obteve nota máxima em todos os requisitos avaliados: projeto pedagógico, titulação, experiência do corpo docente e infraestrutura. A faculdade nasce com nove cursos de pós-graduação (lato sensu) divididos nas áreas de design, (design de varejo; consultoria de imagem e de tendências: moda; e design universal), de comunicação (comunicação para novas mídias digitais; promoção, eventos e merchandising e criação; e inovação e liderança global) e de artes visuais (fotografia de design e arquitetura; fotografia contemporânea: narrativa e poética; e fotografia e audiovisual: curadoria e crítica). Todos os cursos têm carga horária de 420 horas e duração de um ano e meio. Além dos cursos de graduação (bacharelado) em design gráfico e artes visuais (fotografia), com duração de três anos e meio, que terão início no segundo semestre.

Com a faculdade, a Panamericana pretende criar um diferencial no mercado, já que todos os cursos da pós-graduação são inéditos. Os alunos dos cursos superiores contarão com um corpo docente formado por 70% de doutores e mestres e comprovada experiência profissional em seu campo de atuação, um dos grandes diferenciais da instituição ao longo da sua história.

A Panamericana Faculdade de Arte e Design está localizada nos mesmos campus que oferecem os cursos de arte, de design e de comunicação, nos bairros de Higienópolis e dos Jardins. Os alunos da pós-graduação, cuja as inscrições vão até 11 de março, estudarão inicialmente no campus de Higienópolis, localizado à Av. Angélica, 1900. Mais informações podem ser obtidas no site www.escola-panamericana.com.br. Confira abaixo mais detalhes sobre os cursos.

Metodologia
Na Panamericana Faculdade de Arte e Design, o embasamento teórico é muito importante, aliando a prática à teoria. Agora, a consagrada metodologia da Panamericana será aplicada também aos alunos da graduação e pós-graduação. “Os 50 anos de experiência e sucesso da Panamericana Escola de Arte e Design garantem que a Panamericana Faculdade de Arte e Design é uma das melhores do Brasil e do mundo, pois toda a metodologia de ensino utilizada pela faculdade já passou por anos de comprovação de excelência, reconhecimento e qualidade”, diz Lipszyc.

Os cursos de especialização em nível de pós-graduação são caracterizados pela flexibilidade, dinamicidade e agilidade, sendo estruturados em três eixos: estruturante, reflexivo e propositivo, que se baseiam na competência, na habilidade e na criatividade. O eixo estruturante permite ao aluno dominar os conceitos cognitivos, procedimentais e atitudinais fundamentais para a área de conhecimento do curso. O eixo técnico-reflexivo permite ao aluno se inserir mais profundamente e de forma técnica-reflexiva na área de atuação do curso por meio de disciplinas de conteúdos e situações de aprendizagem relacionadas às mesmas, possibilitando, assim, o desenvolvimento das competências necessárias ao especialista. O último eixo, o propositivo, permite ao aluno propor e construir seu projeto de conclusão de curso com valor autoral articulado, conhecimento e saberes construídos sob a orientação do corpo docente.

Na Panamericana Faculdade de Arte e Design o aluno conta com equipamentos individualizados e de última geração que possibilitam colocar em prática tudo o que aprendeu na teoria. As aulas acontecem tanto nas salas de aula como nos estúdios, nos quais o estudante poderá desenvolver o máximo do seu potencial criativo e montar um portfólio.

Cursos de pós-graduação
A escola que é referência em criatividade se propõe a ofertar cursos de ensino superior nos níveis de graduação (bacharelado) e pós-graduação (lato-sensu) imprimindo no processo ensino-aprendizagem a inovação necessária requerida pelo mercado de trabalho.

No campo de estudos da imagem, os cursos de pós-graduação em fotografia e audiovisual: curadoria e crítica; fotografia contemporânea: narrativa e poética visual; e fotografia de arquitetura e design propõem reflexões sobre o pensar e fazer contemporâneos da fotografia seja pelo viés da curadoria e da crítica, da arquitetura, do design ou das narrativas e poéticas visuais.

Pós-graduação em Design
Design de Varejo
O constante aumento do consumo tem como conseqüência o processo de ampliação dos espaços comerciais, sua alteração e adaptação às novas tendências de mercado, transformando-os em ferramenta fundamental do processo de compra e tomada de decisão no mercado varejista. A pós-graduação em design de varejo procura atender essa nova demanda por intermédio da capacitação de profissionais, voltados à concepção desses espaços e de produtos que nele são comercializados.

Consultoria de imagem e de tendências: moda
Novas tendências apontam que para as empresas obterem sucesso hoje elas devem reformular sua gestão e atuar dentro dos preceitos do design thinking, também chamado de design estratégico, tornando a realização de pesquisas de tendências algo necessário para todas as áreas, da moda à informática, da alimentação às telecomunicações. O país conta com apenas com cursos livres nestas áreas, com duração reduzida. A Panamericana Faculdade de Arte e Design é pioneira no mercado em montar um curso de pós-graduação sobre consultoria de imagem e de tendências.

Design Universal
Design Universal significa “design que inclui” ou “design para todos”. O design universal visa a qualidade de vida e a inclusão, por meio de projetos que consideram as diferenças fisiológicas do ser humano e promovam a socialização dos espaços e objetos. O enfoque do curso é formar o profissional que pense em produto, serviços e ambientes que possam ser utilizados pelo maior número de pessoas possível, independente da idade, habilidade ou situação.

Pós- graduação em Comunicação
Comunicação para Novas Mídias Digitais
Vivemos em um mundo em que as marcas são moldadas em tempo real mais pelo que os consumidores comentam do que por qualquer outra atividade. Tudo isso é resultado, em especial, do constante desenvolvimento das mídias digitais. Referência no ensino da propaganda e representante no Brasil dos mais importantes festivais da publicidade mundial, como Art Directors Club NY, The One Show e o Clio Awards, a Panamericana Faculdade de Arte e Design abre espaço para discutir o futuro da propaganda e o cenário apresentado.

Promoção, Eventos e Merchandising e Criação
A briga pela conquista do consumidor está cada dia mais acirrada, e a publicidade como era feita antigamente não é mais sinônimo de resultados. O marketing promocional é a forma mais eficiente de interagir diretamente com o consumidor e fazer com que ele possa vivenciar uma experiência diferenciada. O merchandising é considerado a mídia mais rápida, completa e eficaz no ponto-de-venda. Cada vez mais as decisões de compra ocorrem instore. Os eventos são ferramentas cada vez mais utilizadas pelas empresas para atingir seus objetivos mercadológicos e principalmente para ajudar a posicionar as marcas.

Criação, Inovação e Liderança Global
O curso busca desenvolver a liberdade, a intensidade e a melhor expressão do indivíduo criativo. A criatividade perpassa a compreensão apenas técnica, explicando-se pela multiplicidade e pelo paradigma holístico da complexidade. A criatividade transita pela emotividade, comandando o corpo livre, o gesto livre do cidadão livre. Assim o curso objetiva entender e buscar a liberdade do pensar, do se aquietar, do questionar e, sobretudo, a liberdade da proposição sem medos de censuras e insucessos intermediários ou persistentes.

Pós- graduação em Artes Visuais
Fotografia de Design e Arquitetura
A carência de recursos humanos especializados para atuar na documentação fotográfica do design e da arquitetura, assim como a necessidade de maior conhecimento profissional da fotografia, justificam a pós-graduação Fotografia de Design e Arquitetura. O curso proposto é inédito na sua concepção por designar forte ênfase na pesquisa, na produção, na divulgação e na formação e conservação de acervos fotográficos dirigidos ao design e à arquitetura.

Fotografia Contemporânea: Narrativa e Poética visual
A fotografia encontra-se em um momento muito rico, quando a transição tecnológica para o suporte digital abriu um enorme campo ainda inexplorado. É possível elencar a hibridação com outras linguagens como o áudio, as imagens em movimento, a pintura, o desenho e as imagens sintéticas. Esta pós-graduação destina-se ao aperfeiçoamento de fotógrafos, artistas visuais, realizadores audiovisuais, jornalistas e publicitários, por meio de reflexão sobre o fazer fotográfico contemporâneo e de experiências de criação e produção de imagens fotográficas nas suas possibilidades mais atuais e inovadoras

Fotografia e Audiovisual: Curadoria e Crítica
A fotografia e o audiovisual passaram a ser as principais linguagens pelas quais artistas e documentaristas contemporâneos têm se expressado. A fotografia e o vídeo foram incorporados no uso cotidiano de grande parte da população, que agora é receptor e também produtor. Com a complexidade que a arte contemporânea atingiu após o modernismo, o curador passou a ser uma espécie de tradutor entre a produção, nem sempre de fácil assimilação, e o público leigo.

Sobre a Panamericana Faculdade de Arte e Design
A faculdade possui nove cursos de pós-graduação (lato sensu) divididos nas áreas de design (design de varejo, consultoria de imagem e de tendências: moda e design universal), de comunicação (comunicação para novas mídias digitais; promoção, eventos e merchandising e criação; e inovação e liderança global) e de artes visuais (fotografia de design e arquitetura, fotografia contemporânea: narrativa e poética visual; e fotografia e audiovisual: curadoria e crítica). Todos os cursos têm carga horária de 420 horas e duração de um ano e meio. Os cursos de graduação (bacharelado) são em design gráfico e fotografia, com duração de três anos e meio.

CCPR participa do PapoD promovido pelo ProDesignPR

Mauricio Medeiros, da WeShape Connection Design, irá representar o Clube de Criação do Paraná no debate sobre concorrência especulativa e formação de preço em design

“Processo de concorrência e formação de preço” será o tema do primeiro Papo D, mesa-redonda realizada pela ProDesignPR, associação dos profissionais e empresas de design do Paraná. O primeiro debate acontece nesta quarta-feira (23) e contará com a participação de Mauricio Medeiros, da WeShape Connection Design, que irá representar o Clube de Criação do Paraná, Silvio Silva (Lumen Design), Wilgor Caravanti (Straub Design), Nei Zuzek (da Roda de Design), David Niebuhr (Tec Design), Ludger Tamaoki (Brainbox Design).O evento acontece às 19h30 no Solar do Rosário (Rua Duque de Caxias, 4 – Centro Histórico) e a entrada é franca.

O tema promete bastante discussão. A prática de concorrência para a escolha de escritóriose projetos de design tem sido cada vez mais questionada pelas empresas prestadoras de serviço, mas vem ganhando adeptos entre as empresas contratantes. Processos recentes como as concorrências para a logomarca da Copa do Mundo no Brasil e para a logomarca das Olimpíadas no Rio, que contou com a participação de dois escritórios paranaenses, foram alvo de polêmica e debate intenso na internet.

Sprite lança latas criadas por consumidores

Sprite está de roupa nova. Quatro consumidores vencedores do concurso “Refresque suas Ideias” terão suas ilustrações estampadas em uma edição limitada de latas do refrigerante. Sprite desafiou os internautas a criar imagens através de uma ferramenta no site da marca, que foram selecionadas por voto popular e pela opinião de um júri, do qual participaram os grafiteiros que criaram a primeira edição especial de latas. Os vencedores são Rodrigo Santana Gonçalves, de Mirassol (SP); Veruske Magalhães, de Caucaia (CE); Wilton Moura Santos, de Belo Campo (BA); e Nicolas Felipe Navarro, de Pinhais (PR).

Além de terem suas artes impressas nas latinhas de Sprite, os quatro jovens vencedores da promoção ganharam um videogame Xbox 360 customizado com motivos de Sprite.

“A ação ´Refresque suas Ideias´ materializa, em latas lindas, a proposta de Sprite de incentivar o pensamento criativo. A adesão ao concurso foi fantástica, com criações tão interessantes que tornaram complicada a missão do júri em determinar os vencedores. Os participantes estão de parabéns”, comenta Andrea Mota, diretora de Marketing de Refrigerantes das Marcas Sabores da Coca-Cola Brasil.

SOBRE OS GANHADORES
Rodrigo Santana Gonçalves - Morador da Cidade de Mirassol, no Interior de São Paulo, Rodrigo é colecionador de latinhas. Tem mais de 2 mil unidades dispostas em prateleiras em seu quarto, entre elas uma de Sprite trazida diretamente da França por um amigo. Rodrigo, que desenha desde criança, é formado há dois anos em Design. “Foi um prazer criar uma lata para o meu refrigerante favorito. Estou mais feliz ainda porque na minha coleção agora há uma latinha desenhada por mim”, comemora o jovem de 23 anos.

Veruske Magalhães - Aos 21 anos, Veruske é estudante de Publicidade e Propaganda e trabalha no departamento de Marketing de uma agência de turismo em Fortaleza, Ceará. Ela soube do concurso através de uma ação promocional em um shopping da cidade e contou com todos seus amigos, inclusive seus professores, para a votação online. “A premiação foi um estímulo para os meus estudos. Sei que estou na área certa”, vibra a estudante.

Wilton Moura Santos – DJ e dono de uma lan house na cidade de Belo Campo (BA), Wilton soube da promoção ‘Refresque suas ideias’ de uma maneira inusitada. Um amigo que concorria com uma ilustração, pediu que Wilton votasse nele. O rapaz, de 23 anos, gostou tanto da competição que resolveu participar também. “meu amigo ficou chateado com a concorrência, mas depois ficou feliz com a minha premiação”, conta. “Eu sempre gostei de desenhar. Para fazer a arte, pensei em uma imagem que a lata de Sprite fosse onipresente”, explica o jovem.

Nicolas Felipe Navarro - O curitibano Nicolas é o caçula do grupo. Aos 17 anos, ele é grafiteiro e soube da promoção através da televisão. Todos os seus amigos grafiteiros também participaram da promoção. Agora o jovem colhe os loiros da vitória. “Ter meu desenho estampando a lata de Sprite foi demais. Todos na cidade me cumprimentaram, até mesmo que não conheço. Pretendo agora fazer faculdade de design”, comemora.

“Pode ser Pepsi”

Com assinatura Pode ser bom. Pode ser muito bom. Pode ser Pepsi, a marca reforça a proposta de fazer com que as pessoas pensem que aquilo que não está na rotina pode ser uma boa alternativa

A Pepsi estreia novos filmes que reforçam o conceito da marca. Com o objetivo de estimular o público a estar aberto a experimentar novas possibilidades que podem ser surpreendentes, a campanha criada pela AlmapBBDO “Pode ser Pepsi”, volta para a mídia em duas novas versões. O comercial “Mensagem” acaba de estrear, no fim de semana. O novo filme estará no ar nos próximos dias.

Num clima divertido e irreverente, são mostradas situações onde topar a proposta pode trazer uma grande surpresa. E desta vez as execuções ganham um brilho extra com a presença do ator Cauã Raymond, no papel de um professor de surfe.

Os filmes começam com um grupo de amigos reunidos na praia, quando um vendedor pergunta a um deles: “Só tem Pepsi, pode ser?” Na sequência aparecem situações, onde ao aceitar o improvável, surpresas positivas são reveladas, como quando numa praia lotada de barracas de sol, um casal tenta com dificuldade passar entre as barracas. A mulher fala “Só tem esse lugar na praia, pode ser?”, quando o homem responde “Pode!”, aparece um espaço privilegiado na areia, com coqueiros, rede, cooler de Pepsi e uma mulher tocando harpa.

Em outra cena, duas mulheres estão aguardando por uma aula de surfe, quando uma delas fala “Só tem esse professor de surfe, pode ser?”. Quando a outra responde “Pode!”, aparece o ator Cauã Reymond segurando uma prancha. A última cena mostra dois amigos procurando uma praia para curtirem a tarde, quando um deles diz “Só tem essa praia, pode ser?”. O amigo responde “Pode!”, aceitando a proposta inesperada e quando olha para a praia escolhida vê duas mulheres lindas jogando frescobol e se dá conta que eles escolheram uma praia de nudismo. E o filme termina com a assinatura Pode ser bom. Pode ser muito bom . Pode ser Pepsi. Numa outra versão do filme, novas cenas serão inseridas, tornando a campanha ainda mais divertida.

“Ao longo de 2011 vamos manter a proposta de fazer com que as pessoas pensem que aquilo que não está na rotina pode ser uma boa alternativa, para isso continuaremos investindo em se apropriar de algo verdadeiro que é a situação vivida no momento de consumo da marca.” diz Luciana Fortuna, Diretora de Marketing de PepsiCo Bebidas.

Aliás, Pepsi tem investido fortemente na internet e hoje trabalha as redes sociais de forma intensa, disseminando a proposta de marca de forma próxima ao target.

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Pepsi
Título: Mensagem
Produto: Pepsi
Diretor de Criação: Marcello Serpa, Luiz Sanches
Criação: Andre Kassu, Marcos Medeiros
Produtora: Sentimental Filme       
Direção: 2
Fotografia:  Pedro Cardillo
Rtvc:  Vera Jacinto, Gabriel Aguiar Dagostini
Trilha / Locutor: Tesis
Montador / Editor: Rogério Ferreira Alves
Finalizadora: Casablanca
Planejamento: Cintia Gonçalves, Valter Bombonato
Atendimento: Ricardo Taunay, Marília Bairão
Mídia: Flavio De Pauw, Daniele Buchidid Bertolini
Aprovação: Luciana Fortuna, Valeria Pando

Cappuccinos 3 Corações ganham nova embalagem e campanha em 2011

A partir desse mês, o consumidor encontrará nas gôndolas as embalagens dos Cappuccinos 3 Corações totalmente remodeladas. Mais modernas e arredondadas, os formas do novo pote agora lembram um coração, ícone da marca.

A agência Dezign com Z foi a responsável pelo desenvolvimento dos potes, que serão encontrados nos já conhecidos sabores Classic, Chocolate, Descafeinado e Diet. O mais recente lançamento da marca, a Cappuccino Shake, já chega com a nova embalagem também.

O valor sugerido para os potes nas versões Classic, Chocolate e Descafeinado é R$ 5,99. Já a versão Diet custa R$ 6,59 e o Cappuccino Shake, R$ 7,19.

Campanha Publicitária
Na próxima semana, a nova linha de Cappuccinos 3 Corações ganha a campanha publicitária “Como você toma seu cappuccino?”. Pioneiro no mercado nacional e líder de vendas em todo o país, o produto oferece as versões Classic, Chocolate, Descafeinado, Diet e, agora, o novo Cappuccino Shake, para ser consumidor gelado durante as estações mais quentes do ano.



A campanha, criada pela agência Santa Clara, será primeiramente divulgada na internet, por meio do hotsite www.perfeitopara.com.br e das redes sociais, num trabalho em parceria com a agência Ionz. Em breve, a campanha seguirá para a TV, rádio, revistas, TV em aeroportos e elevadores, entre outras mídias.

A agência criou quatro filmes que mostram as diferentes maneiras que os consumidores tomam seu cappuccino. Por meio do novo conceito, o objetivo é mostrar que o Cappuccino 3 Corações é um produto perfeito para ser consumido a qualquer momento, e assim ampliar a penetração e a freqüência de consumo da categoria. A campanha trará frases que reforçam este fato, por exemplo, “Perfeito para tomar com a Família”.

Os filmes são embalados pelas músicas “Xote das Meninas”, de Luiz Gonzaga, e “Família”, dos Titãs. Em ambos, os consumidores dão depoimentos de como tomam seu cappuccino. No primeiro, a garota explica que faz para o namorado e, no segundo, o rapaz conta como prepara para sua família. Nos filmes, as cenas dos personagens é invadida pelas trilhas sonoras e imagens do cappuccino sendo preparado.

“A campanha também divulgará as novas embalagens nas assinaturas dos materiais, porém, a comunicação será mais voltada para os diferentes momentos de consumo do Cappuccino”, conta Paula Castellan, diretora de marketing da 3 Corações. As novas embalagens têm formas mais modernas e arredondadas, inspiradas na forma de um coração, essência da marca. A agência Dezign com Z foi a responsável pelo desenvolvimento dos potes, que serão encontrados em todos os sabores.

Além de expor a campanha, o hotsite www.perfeitopara.com.br permite ao consumidor a interação com os produtos de uma forma muito divertida: fotos que podem ser feitas pela câmera do computador, ou com arquivos já existentes, se transformam em latte art em uma xícara. Depois é só montar o momento perfeito para tomar o Cappuccino 3 Corações e compartilhar com quem desejar por e-mail e nas redes sociais.

A campanha foi criada por Fernando Campos e Theo Rocha, que assinam a direção ao lado de Murilo Lico e Carlos André Eyer. A produção é da Corporação Fantástica e a direção do filme é de Marlon Klug.

Conheça a linha completa de produtos 3 Corações: www.cafe3coracoes.com.br

Ficha Técnica
Anunciante: 3 Corações
Produto: Cappuccino 3 Corações
Agência: Santa Clara
Título: "Namoro" e "Família”
Criação: Fernando Campos e Theo Rocha
Direção de Criação: Fernando Campos, Murilo Lico, Carlos André Eyer e Theo Rocha
Planejamento: Ulisses Zamboni, Gonça Correa e Danilo Lima
Atendimento: Janaina Luna, Thiago Iusim e Michele Sibille
Mídia: Luciana Mariano, Fabio Succi e Patrícia Silva
RTV: Diego Villas Bôas
Produtora/Filme: Corporação Fantástica
Direção/Filme: Marlon Klug
Produção Executiva: Herminio Vinholi Junior
Finalização e Pós Produção : Indústria Fantástica
Produtora de Som: Play it Again
Aprovação/Cliente: Paulo Lima, Paula Castellan, Gustavo Almeida, Daniel Campos e Cristiano Fonseca

Promoção Curso de Luxury Branding - Design e Gestão de Marcas de Luxo

O Blog Design Informa em Parceria com a Integra Cursos irá sortear 2 vagas para o Curso de Luxury Branding - Design e Gestão de Marcas de Luxo a ser realizado no dia 26 de Março de 2011 em São Paulo.

Os leitores interessados devem se cadastrar no Design Informa e aguardar o resultado do sorteio que acontece dia 21 de Março de 2011. Serão sorteados 2 leitores do blog, o primeiro sorteado receberá o curso totalmente grátis e o segundo sorteado ganhará 50%. Após o resultado do sorteio a equipe da Integra entrará em contato com os internautas.

Sobre o Curso:
Branding é a primeira preocupação no mundo organizacional, principalmente no setor de luxo que é extremamente competitivo e exigente, mas que oferece grandes oportunidades às pessoas criativas.

Desta forma, o curso prepara o participante para criar, programar e controlar todo o processo de criação, conceituação e gestão de marcas neste mercado específico.

Programa do Curso
• A psicodinâmica do luxo;
• As origens do mercado de luxo- A história da fascinação pelo luxo;
• A paixão e o consumidor do Design de Luxo;
• O ambiente do varejo do luxo;
• A arte de criar e gerenciar uma marca de luxo;
• Conceito, identidade, posicionamento, lealdade, equidade e valor;
• Precificação e qualidade no Design de Luxo;
• Case Stories - Armani, Pierre Cardim, entre outros;
• Prática 1: Criação de estilo e linhas de caráter para uma marca de luxo;
• Prática 2: Criação de identidade visual e embalagem para uma marca de perfume de alto
luxo.

Mais informações sobre o curso na página da Integra.

Clique e faça seu cadastro para o sorteio.

Skol estreia filme de carnaval com personagens históricos em criação da F/Nazca

O carnaval da Skol vai reunir os personagens que fizeram sucesso na história da marca no filme institucional Carnaval Adocica, em versão de 30’’, criado pela F/Nazca. O filme faz parte da campanha “Um por todos. Todos por uma”.

Com bom humor, o cantor Beto Barbosa recebe alguns personagens que dançam ao som de Adocica, como os Argentinos do Samba, os velhinhos roqueiros, as velhinhas que jogam buraco, o chinês e o monstro do pântano.O filme tem veiculação nacional nos principais canais abertos e a cabo do País.

Assinam a criação Fabio Fernandes, Pedro Prado e Rodrigo Castellari, com direção de Fabio Fernandes e Eduardo Lima.



Ficha técnica:
Cliente: Skol
Título: Carnaval Adocica
Produto: Skol
Especificação: Produção de 2 filmes com 30” de duração cada
Direção de criação: Fabio Fernandes / Eduardo Lima
Criação: Fabio Fernandes / Pedro Prado / Rodrigo Castellari
Rtvc: Regiani Pettinelli
Atendimento: Marcello Penna / Christiano Bock / Rafael Pontes / Danielle Cabral
Mídia: Lica Bueno / Fabio Baracho / Vanessa Giosa
Planejamento: Fernand Alphen / Bertrand Cocallemen / Guilherme Pasculli
Produtora de imagem: Prodigo Films
Direção: André Godoi
Dir. Fotografia: Pedro Cardillo
Dir. Arte: Andres Zarza
Montador: Alexandre Boechat/ Andre Dias
Atendimento: Doralice Sander / Karina Amabile
Produção Executiva: Francesco Civita
Finalizador: Equipe Prodigo Films
Produtora de som: Tesis
Produtor: Silvio Piesco
Locutor: Roberto Rocha
Aprovação/Cliente: Jorge Mastroizzi / Pedro Earp / Ricardo Marques

5ª edição do WEB EXPO FORUM

Com participação de especialistas nacionais e internacionais, o evento terá painéis temáticos e palestras diferenciadas. Já estão confirmadas as presença de palestrantes como Vincent Broady, This Moment ( EUA); Adriana Bello, do PayPal: Andréa Dietrich, do Pão de Açucar, Gil Giardelli da ESPM, Fernando Taralli, da agência Energy; Marcelo Coutinho, Terra; Juliano Marcílio, Serasa-Experian; Max Petrucci, Garage Interactive; Francisco Gioieli, Google; Daniel Funis, Groupon, entre outros.

Serão debatidos temas como o desafio do marketing e publicidade nas redes sociais nas empresas, marketing de geolocalização, internet das coisas (internet things), acesso por diferentes dispositivos, e-commerce e compras coletivas, uso da web 2.0 pelas PMEs.

A 5ª edição do WEB EXPO FORUM contará também com workshops, que terão como tema quatro tópicos principais. São eles: Web Tech (App Zone – apresentações de soluções para desenvolvimento de aplicativos para diferentes plataformas); Web Business (Marketing e Negócios Digitais 2.0 – apresentações de soluções e casos de sucesso dentro do conceito de web 2.0, redes sociais e comunidades), Web Commerce (Ferramentas e soluções de e-commerce – apresentações de ferramentas de meios de pagamento, de relacionamento com o consumidor, lojas virtuais, compras coletivas, segurança e métricas) e Web Innovation (Tudo sobre tecnologia, uso e modelo de negócios em Realidade Aumentada).

TV 2.0 – Paralelamente à 5ª edição do WEB EXPO FORUM, ocorre, no dia 18 de março, o Congresso TV 2.0 que irá analisar a decolagem dos serviços premium de vídeo on-demand no Brasil, tanto online quanto pelas redes de cabo. Também irá debater a consolidação de novas plataformas, como a broadband TV e as caixas Over the Top. Para mais informações, clique aqui.

Serviço
5ª edição do WEB EXPO FORUM
Quando: de 16 a 18 de março
Onde: Centro de Convenções Frei Caneca
Endereço: Rua Frei Caneca, 569 – 4° andar
Telefone: (11) 3138-4660
Site: www.webexpoforum.com.br

Getty Images Brasil apóia o Projeto “Reclame por um mundo Melhor”, do programa Reclame, no Multishow

A Getty Images Brasil firmou parceria com o programa Reclame, do Canal Multishow, da Globosat, e proverá conteúdo para a nova temporada do Projeto “Reclame Por um Mundo Melhor”, que este ano tem como tema a “Segurança no Trânsito”. Os participantes são agências de propaganda, de toda América do Sul, que têm como tarefa criar e produzir um comercial de até 60 segundos ou uma ação de Relações Públicas sobre o tema. Para isso, a Getty Images Brasil disponibilizará seus clipes de filmes e músicas, que serão utilizados pelos participantes do projeto. O objetivo é ajudar a divulgar e conscientizar os assinantes do canal sobre este assunto de interesse público.

As criações serão julgadas por profissionais da TV, cinema e entidades de trânsito. Os melhores filmes serão veiculados gratuitamente pelo Multishow e demais canais Globosat, entre junho e dezembro deste ano.

Situação no trânsito: atualmente, o Brasil ocupa a 5ª posição no ranking mundial de fatalidade no trânsito. Para cada morte, ocorrem quase mil colisões. Em um ano morrem uma média de 37 mil pessoas e o número de feridos não fatais alcança 500 mil, gerando um gasto de 34 milhões de reais com hospitalização.

Isso acontece porque falta à maioria dos condutores noções básicas de prevenção para um trânsito mais seguro.

Como Participar: As agências e produtoras que desejarem participar do projeto devem entrar em contato pelo e-mail mundomelhor@comercialecia.com.br.

As criações serão recebidas pelo Projeto “Reclame Por um Mundo Melhor” até o dia 25 de março.

Sobre Reclame
Donos da marca reconhecida no mercado publicitário, Roger Garcia, Toshio Yamasaki, Emerson Souza e Bruna Calmon são os responsáveis por trazer, via rádio e televisão, aquilo que de mais relevante acontece no mercado publicitário. Na televisão, o programa Reclame é transmitido pelo Multishow e traz os melhores comerciais, os bastidores, entrevistas com os criativos, making of, reportagens e um time de colunistas formado por profissionais atuantes.

Comercial & Cia retoma conversa sobre mercado das agências de publicidade

O programa Comercial & Cia desta segunda-feira, 21, retoma o tema da semana passada: o aquecido mercado das agências publicitárias.

Para aprofundar ainda mais o assunto, o programa conta com a participação de Maurício Kato, CEO da Euro RSCG em São Paulo, que explica suas impressões sobre o segmento. Maurício acredita que o ano será de consolidações e expansão de negócios em várias frentes. Ele comenta também a crescente participação do Brasil na indústria da comunicação, que tem exportado muitas campanhas com contas globais.

O entrevistado fala ainda sobre a trajetória da Euro, ressaltando as campanhas de maior sucesso, como o conceito “cervejão”, da Nova Schin, e as contas da Citroën e da Reckitt, cliente global do Grupo Euro.

O programa também conta com a coluna Ideias e Tendências, de Beth Furtado, com o tema “Games e Aventuras Urbanas”.

Comercial & Cia vai ao ar nesta segunda-feira, dia 21, às 21h20, na rádio BandNews FM.

Jaques Lewkowicz é o priomeiro convidado do ano no “Ciclo de Palestras Contribuição Profissional”

A APP, Associação dos Profissionais de Propaganda, uma das mais tradicionais entidades de publicitários da América do Sul, promove nesta terça-feira, 22, a partir das 19h30, o primeiro encontro do “Ciclo de Palestras Contribuição Profissional”, série de palestras com os maiores nomes da publicidade no Brasil. A primeira edição deste ano tem como convidado Jaques Lewkowicz, que irá ministrar a palestra “Do Bom Retiro para o Hall da Fama”.

Chief Creative Officer da Lew’Lara\TBWA, Lewkowicz é um dos profissionais mais premiados da propaganda brasileira, tendo 35 anos de atuação no mercado. Tem passagem pelas principais agências como Salles, McCann Erickson e Artplan, além de ter exercido o cargo de VP de Criação das agências Standard e Ogilvy & Mather.

“Para abrir o Ciclo de Palestras Contribuição Profissional deste ano convidamos uma das grandes personalidades do meio e vencedor do nosso Troféu Garra do Galo no ano passado. Alguém como o Jaques lembra a característica do ‘Ciclo’ que é criar a oportunidade e oferecer o espaço para trocar conhecimento e fomentar a área”, afirma Paulo Chueiri, presidente da APP.

Agenda
Ciclo de Palestras Contribuição Profissional
“Do Bom Retiro ao Hall da Fama” com Jaques Lewkowicz
Data: 22 de fevereiro de 2011
Horário: 19h30 às 21h30
Local: Auditório Ivandir Kotait / APP
Endereço: Rua Hungria, 664 – 12º andar
Para participar: (11) 3813-0188
Associados – gratuito
Não-associado – R$ 80,00

Caixa Cultural São Paulo apresenta a exposição Mirando(a)

A exposição do fotógrafo curitibano Tom Lisboa será inaugurada no dia 1º de março, na Galeria Octogonal da Caixa Cultural São Paulo (Sé). A série, intitulada Mirando(a), é composta por 12 fotos-adesivos medindo mais de 2 metros de altura e resulta de uma intervenção urbana realizada pelo artista em 2009, nas cidades de Curitiba/PR, Paraty/RJ e Feira de Santana/BA.

Comumente rotulado como artista multimídia, Tom tem transitado suas obras em diversos espaços: cibernéticos (web), urbanos, a céu aberto ou em galerias. As imagens de Mirando(a) são um bom exemplo desses deslocamentos: imagens de pássaros foram “capturadas” da internet, emolduradas, penduradas em árvores de verdade e refotografadas, criando um curioso contraste entre o que seria realidade ou representação.

A instalação convida o público a refletir sobre os deslocamentos e ajuda o artista na construção do próximo espaço a ser ocupado por Mirando(a). O artista ainda complementa que uma das fotos da exposição foi reproduzida em 6.000 cartazes para que o espectador leve e exponha onde quiser. “A galeria não é um fim, mas ponto de partida para um novo processo. Muito em breve alguns destes cartazes poderão ser vistos, por exemplo, pendurados na casa de alguém e propondo novos questionamentos”.



Tom ressalta ainda uma referência fundamental para este trabalho: o filme “Eu, Você e Todos Nós”, da diretora Miranda July (inclusive, o “(a)” de Mirando(a) é uma homenagem direta a ela). Apesar dessas modalidades artísticas se desenvolverem em suportes distintos, cinema e fotografia têm em comum o uso da imagem do pássaro como metáfora das artificialidades do nosso cotidiano que fomos condicionados a aceitar como naturais.

No dia 02 de março, às 19 horas, será ministrada uma palestra pelo artista que explorará mais detalhes sobre sua trajetória.

INSTALAÇÃO FOTOGRÁFICA MIRANDO(A)
Abertura para convidados e imprensa: dia 1º de março, às 19h
Palestra "fotografia marginal": 02 de março, às 19h
Visitação: de 1º de março a 1º de maio de 2011
Horário de visitação: de terça-feira a domingo, das 9h às 21h.
Local: CAIXA Cultural São Paulo (Sé) - Galeria Octogonal - Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP
Informações, agendamento de visitas mediadas e translado (ônibus) para escolas públicas: (11) 3321-4400
Site da produção: www.sinTOMnizado.com.br/mirando
Acesso para pessoas com necessidades especiais
Entrada: franca
Recomendação etária: livre
Patrocínio: Caixa Econômica Federal

Programa Avesso visita os bastidores do time de estrelas do comercial da Nova Schin

A mais recente estreia do Programa Avesso está repleta de celebridades. Essa semana mostramos os bastidores da propaganda “Feijoada”, da cerveja Nova Schin, criada pela Agência Euro RSCG. Trata-se de um comercial musical, realizado no litoral da Bahia, e que conta – mais uma vez – com a anfitriã e garota-propaganda da marca há dez anos, Ivete Sangalo. No entanto, dessa vez a “rainha da Bahia” não está sozinha: ela vem acompanha de ilustres artistas como as atrizes Deborah Secco e Cléo Pires, os atores Bruno Gagliasso e André Ramiro e os cantores Carlinhos Brown, Samuel Rosa e Zeca Baleiro – tudo regado a muita feijoada, calor e Nova Schin.

“Essa campanha é a continuidade da campanha do ‘Cervejão’, e para esse verão a gente queria uma coisa mais grandiosa”, explica Luís Fernando Amaro, diretor de atendimento da Euro RSCG. Justamente por isso, foi formado esse time de peso para ilustrá-la. “Sempre que você trabalha com uma personalidade, você espera encontrar nela o que você almeja para a sua marca”, afirma o diretor de criação da Euro RSCG, PH Gomes.

No programa, é possível conferir os contratempos que a equipe de produção enfrentou, como uma tempestade que aconteceu no dia das gravações. “A gente tinha de rolar seis filmes, e tínhamos apenas uma diária. Então, era um desafio muito grande”, conta o diretor Gustavo Leme, que além de dos oito artistas, tinha de dirigir um grupo de mais de oitenta pessoas, entre músicos e figurantes.



Sobre o Programa Avesso
O Avesso é um programa de entretenimento com três minutos de duração, que mostra os bastidores da indústria da comunicação para o grande público, responsável pelo desenvolvimento do conceito do Brand Backstage no Brasil. Se destaca, por sua ampla interação entre os meios, com uma linguagem moderna e dinâmica.

Volkswagen lança campanha para o Novo Gol Rallye

Filmes, anúncio, spot e peças diferenciadas na web, criadas pela AlmapBBDO, destacam os diferenciais desta edição especial do carro mais vendido do Brasil

Robusto, jovial e inserido na categoria compacto com estilo off-road, o Gol Rallye é a nova opção para quem gosta de um carro forte e bonito. E a AlmapBBDO desenvolveu uma campanha para destacar as características deste modelo da Volkswagen, que chega em edição especial com design arrojado, resistente e valente.

A campanha tem duas fases e é composta por filmes, anúncio e peças diferenciadas na Internet. A primeira fase começa a ser veiculada em 18 de fevereiro e a segunda, no dia 25 de fevereiro. A primeira etapa é composta por um anúncio que sairá nas revistas mensais e semanais, hotsite e teaser no horário nobre da Rede Globo. Assim como o anúncio, banners estarão nos principais portais nacionais a partir do dia 18 e serão veiculados até o final da campanha.

No teaser do filme, que estreou no fim de semana, há uma câmera posicionada no chão de um terreno descampado filmando o Gol fazendo manobras. Diversos takes dão errado até que o motorista fala: “Desse jeito, o comercial não vai ficar pronto nunca!”. O filme encerra com o letreiro: “Vem aí o novo comercial de Gol Rallye. Monte sua versão em vw.com.br/golrallye.”, convidando a todos para visitarem e se divertirem no hotsite, montando versões personalizadas do comercial, com várias opções para ordenar as cenas, criar legendas e enviar os filmes criados para os amigos. A campanha também terá peças diferenciadas na web, como vídeos que espalham “lama” além dos limites dos banners, nos principais portais nacionais.

O anúncio exibe o carro em ação em dunas e cita alguns dos itens exclusivos do modelo, incluindo suspensão elevada, interior com logotipia Rallye e sensor de estacionamento traseiro, por exemplo. Seu título brinca com o espírito off-road do carro: “Os cowboys têm razão. A cidade é pequena demais”.  A peça será utilizada nas duas fases da campanha.

A assinatura é “Novo Gol Rallye. O asfalto é opcional”. A campanha é de Marcelo Nogueira e Julio Andery, com direção de criação de Luiz Sanches.

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Volkswagen
Título: Quatis
Produto: Gol Rallye
Diretor de Criação: Marcello Serpa, Luiz Sanches
Criação: Marcelo Nogueira, Julio Andery
Produtora:  Fat Bastards             
Direção:  Pedro Becker/Bru
Fotografia:  Rhebling Júnior
Rtvc:  Vera Jacinto, Gabriel Aguiar Dagostini
Trilha / Locutor:  Raw Produtora de Áudio
Montador / Editor: Pedro Becker
Finalizadora: Bitt Animation/ Rodrigo Zorack
Planejamento: Cintia Gonçalvez, Sergio Katz, Renata Bonilha
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Rodrigo Falcão, Camila Figueiredo, Bruna Perez
Mídia: Zuleide Rampazzo, Daniele Valle e Camila Moraes
Aprovação: Herlander Zola, Ana Paula Lobão

Ficha Técnica - Hotsite
Anunciante: Volkswagen
Título: Quatis
Produto: Gol Rallye
Diretor de Criação: Sergio Mugnaini
Diretor de Arte: Fabio Benedetto
Redator: Marcelo Pignatari
Arquitetura de Informação: Vanessa Marques, Andressa Curvelo
Programação: On Interactive
Diretor de Tecnologia: João Lopes
Produtora de Vídeo: Fat Bastards            
Produtora de Áudio: Raw Produtora de Áudio
RTV: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Rodrigo Falcão, Camila Figueiredo, Bruna Perez
Aprovação: Herlander Zola, Ana Paula Lobão

CAIXA Cultural São Paulo exibe a obra iconoclasta do fotógrafo German Lorca

A Caixa Cultural São Paulo inaugura, no dia 1º de março de 2011, a mostra fotográfica “German Lorca: Olhar Imaginário”, que ocupará a galeria Neuter Michelon com obras realizadas ao longo de 60 anos, entre 1949 e 2009, por esse que é um dos fotógrafos mais importantes do Brasil.

A obra de Lorca, ícone da fotografia moderna brasileira, foi sintetizada em 57 imagens pelo curador Eder Chiodetto, que optou por selecionar imagens marcantes do experimentalismo radical e a ruptura com o realismo empreendidos por Lorca. Tal atitude foi pautada pela clara influência que o artista paulistano absorveu de movimentos como o surrealismo e o concretismo.

No dia da abertura, dia 1º de março, às 19h, acontece um bate-papo entre o fotógrafo, o curador e o público. A mostra “German Lorca: Olhar Imaginário” tem patrocínio da Caixa Econômica Federal e chega a São Paulo após receber ótimas críticas da mídia durante itinerância na CAIXA Cultural de Brasília e do Rio de Janeiro no ano passado.

Nascido 100 dias após a Semana de Arte Moderna de 1922, German Lorca auxiliou de forma decisiva a implantar a fotografia de pensamento e estética modernista em meados da década de 1940 e 1950, quando atuou no Foto Cine Clube Bandeirante, em São Paulo. Hoje, aos 88 anos de idade, e em plena atividade, o artista paulistano é considerado por historiadores como um marco da fotografia experimental no Brasil. Sua produção de caráter mais subjetivo e onírico tornou-se um divisor de águas na fotografia brasileira ao atribuir à linguagem novas possibilidades de representação, por meio da introdução da ficção e da livre imaginação, em detrimento da função estritamente documental que vigorava até aquela época.



Deixando de lado o caráter de denúncia social, Lorca capitaneou no Brasil, junto com alguns de seus parceiros de Foto Clube – como Geraldo de Barros, Thomaz Farkas e Eduardo Salvatore, entre outros – uma profunda mudança de paradigma da fotografia, agregando à linguagem uma grande parcela de lirismo e de investigação estética, como poderá ser observado na mostra da CAIXA Cultural.

Esta produção, isolada na época, só voltou à tona a partir de pesquisas de acadêmicos na última década. De fato, observou-se um lapso desta atitude experimental entre as décadas de 1960 e 1980, quando a fotografia brasileira voltou-se com força para o fotojornalismo e o fotodocumentário em função do momento sócio-político do país.

A partir da restauração da democracia, a fotografia de caráter mais lúdico e experimental voltou à tona nos anos 1990, tendo a produção dos fotoclubistas, sobretudo Geraldo de Barros e German Lorca, como fonte de inspiração.

A produção de Lorca transita até hoje entre diversas áreas: arte, publicidade, reportagem, retrato e ensaio. Em todas elas, é visível um traço comum: a fotografia como ferramenta de acesso ao imaginário. A possibilidade de vislumbrar mundos paralelos ao real: o mundo da criação poética que ressignifica o entorno visível.

German Lorca
Nascido em São Paulo, em 1922, German Lorca formou-se em Ciências Contábeis pelo Liceu Acadêmico, em 1940. Em 1946, comprou uma câmara fotográfica de 35 mm da marca alemã Welti e, dois anos mais tarde, filiou-se ao Foto Cine Clube Bandeirante. Autodidata, começou a registrar a paisagem da cidade de São Paulo.

Em 1950, trabalhou no projeto de montagem do laboratório de fotografia do Museu de Arte de São Paulo (MASP), com Geraldo de Barros e Thomaz Farkas.

Barros passaria a ser uma espécie de mentor intelectual e artístico da turma do fotoclube e sobretudo de Lorca, que lhe emprestava o laboratório fotográfico instalado em sua casa, no bairro do Brás, para que ele desenvolvesse parte de sua famosa série Fotoformas.

Em 1952, Lorca abandona a carreira de contador e abre seu próprio estúdio fotográfico. Atuou comercialmente na área de publicidade, mantendo em paralelo ao longo de sua vida, até os dias de hoje, aos 88 anos, uma intensa produção de cunho mais experimental, além de registrar as transformações da cidade de São Paulo ao longo do século 20. Ganhou diversos prêmios nacionais e internacionais.

Eder Chiodetto
É mestre em Comunicação e Artes pela Universidade de São Paulo, jornalista, fotógrafo e curador independente. Atuou no jornal Folha de São Paulo como repórter fotográfico (1991 a 1995) e como editor de fotografia (1995 e 2004).
É autor do livro ‘O Lugar do Escritor’ (Cosac Naify), um dos vencedores do Prêmio Jabuti 2004, e também coordenador editorial de livros de fotografia brasileira.

SERVIÇO
Mostra fotográfica “German Lorca: Olhar Imaginário”
Local: CAIXA Cultural São Paulo (Sé) - Galeria Neuter Michelon - Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP
Abertura: 1º de março de 2011, às 19h com visita guiada e bate-papo com o artista (para convidados e imprensa)
Visitação: 1º de março a 15 de maio de 2011
Horário: De terça-feira a domingo, das 9h às 21h
Informações, agendamento de visitas mediadas e translado (ônibus) para escolas públicas: (11) 3321-4400
Acesso para pessoas com necessidades especiais
Classificação: Livre
Entrada franca
Patrocínio: Caixa Econômica Federal

Monte sua própria estampa no Museu Hering

A Cia. Hering de Blumenau é uma das mais antigas companhias têxteis em atividade no país. Em agosto de 2010, a empresa comemorou 130 anos de história e, para celebrar esta data, inaugurou o Museu Hering junto com a exposição “Tempo ao Tempo”, onde os visitantes podem ter contato com a história tanto da empresa quanto da indústria têxtil em geral. O museu é a concretização de um desejo expressado em 1980 pelo então presidente da companhia, Ingo Hering, onde ele deixou registrado em uma carta a vontade de reunir a história da companhia em um museu.

Montado no casarão enxaimel próximo à fábrica no bairro Bom Retiro, o Museu Hering traz à público os equipamentos e tecidos utilizados ao longo dos anos, além de peças de roupa e documentos, publicidade e muitas fotografias, propondo uma imersão dos visitantes no universo da Hering e a compreensão do mercado da moda.



Experiência interativa no Museu Hering
O espaço alia à história um quê de modernidade e interatividade. Além de conhecer todo o espaço e mergulhar na história da empresa, a Hering tem mais um presente aos visitantes: a possibilidade de você criar sua própria estampa e sair com ela impressa em uma camiseta na hora.

O aplicativo foi desenvolvido pela Morphy (www.morphy.com.br) e possibilita ao visitante interagir mais ainda com a Hering, criando sua própria estampa com uma grande variedade de desenhos pré-definidos e inserir frases em diferentes tipos de letras e tamanhos.

DM9DDB cria Social Teams exclusivos

As redes sociais com suas ferramentas, linguagens e tempo distintos estão desafiando as marcas a reverem a forma de como se comunicam com seu consumidor. Na busca do entendimento de como este neoconsumidor se comporta nas redes, a DM9DDB iniciou, há dois anos, um processo de criação de cargos que não existiam com a incorporação de especialistas em redes sociais, conteúdo, Search Engine Optimization, Search Engine Marketing e Business Inteligence em sua estrutura. Agora, mais um passo é dado com criação de Social Teams exclusivos e dedicados a contas específicas.

Alguns clientes já montaram seus próprios Social Teams dentro da DM9DDB, como é o caso de Sukita. Com profissionais de diversas disciplinas, estes Social Teams tem o desafio de criar reputação e aumentar constantemente a relevância digital das marcas, construindo relacionamentos com os consumidores, por meio de conteúdo customizado. "A comunicação no meio digital não pode ser a comunicação off line adaptada. Temos um novo padrão de comportamento do consumidor no ambiente das redes e só é possível entrar neste mundo participando de fato, mergulhando nele", afirma Mônica de Carvalho, vice-presidente de Mídia.

Os Social Teams trabalham integrados com a criação, com o planejamento e tem acesso direto ao cliente. "Trabalhamos diretamente em estratégia e criação de projetos, ações e conteúdos, além de monitoramento de perfis e campanhas por isso é imprescindível que este time esteja integrado no processo de construção de marca", analisa Bruno Tozzini, head de Social Media da DM9DDB, que faz dupla - não a convencional - com o diretor de conteúdo Philippe Bertrand. "Para entrar nas conversas das pessoas pelas redes sociais é preciso ir além da mensagem. Com um social team a marca consegue criar um diálogo diário com as pessoas oferecendo o que elas pessoas querem: conteúdo, serviços, informação, entretenimento", comenta Bertrand.

Antes da formalização dos Social Teams, este grupo já assinou cases de sucesso para a DM9DDB como a ação BEP Roadie para o Black Eyed Peas, o tripstreaming 99NOVAS, o desafio Volta Ferrorama e a plataforma convergente de Brastemp.

"Hoje as marcas são construídas - ou quebradas - diariamente por meio das redes sociais. As equipes exclusivas que os clientes da DM9DDB dispõe trabalham constantemente com o objetivo de deixá-los atuantes dentro das principais redes, fomentando conversas e interações entre consumidores e brand lovers", finaliza Tozzini.

Ana Furtado endossa a nova campanha da linha Avon Renew Reversalist

A atriz e apresentadora Ana Furtado, reconhecida pela beleza e elegância, é o novo rosto, no mercado brasileiro, da linha de tratamento anti-idade Avon Renew Reversalist, indicada para mulheres entre 35 e 45 anos.

Empolgada com a escolha, Ana fez questão de aprofundar seu conhecimento sobre os produtos que irá representar e, por isso, visitou a fábrica da Avon, localizada na zona Sul da capital paulista. Ela acompanhou as etapas de fabricação dos cremes na linha de produção, conversou com os executivos responsáveis pela marca Renew, que há anos é líder de vendas da categoria de anti-idade no Brasil e ainda gravou um vídeo para uso interno.

Um time de peso foi reunido para essa campanha: as fotos levam a assinatura de JR Duran e foram realizadas no estúdio do fotógrafo, também em São Paulo. Produção de moda da dupla talentosa formada por Celso e Beto Cavalcanti, com beauty de Paulo Fisher.

Durante a sessão, a bela revelou uma irradiante simpatia e muita disposição. Foram oito horas de trabalho, nas quais a atriz expressou todo o seu talento e espontaneidade.

A imagem de Ana Furtado estará na capa do folheto Avon, que tem tiragem superior a 1,1 milhão de exemplares, no site de Renew e em outros materiais promocionais. O folheto ainda conta com um depoimento de Ana. “Com Reversalist, eu ganhei uma pele nova, firme e uniforme. Nenhum outro produto conseguiu resultados tão rápidos e surpreendentes. É por isso que eu prefiro Renew”.

www.avonrenew.com.br

Baravelli na Panamericana

Renomado pintor e desenhista, além de arquiteto, escultor e cronista, Luiz Paulo Baravelli coleciona admiradores e prêmios nacionais e internacionais por sua sólida carreira, iniciada em 1971 com sua primeira exposição coletiva no Museu de Arte Moderna de São Paulo. Conhecido por experimentar materiais e técnicas inovadoras sem perder o inconfundível estilo, Baravelli parte para um novo desafio: a partir de 6 de abril dará aulas na Panamericana Escola de Arte e Design.

Voltado a pessoas que queiram se aprofundar na aventura das Artes Visuais, o curso Master com duração de 24h, intitulado “Doze Entradas e Uma Saída”, apresentará a cada aula uma "entrada" para o universo das artes plásticas, exemplificada por um artista, um grupo de artistas ou uma idéia. A partir de sua própria formação artística e intelectual, Baravelli irá mostrar aos alunos um exemplo de como integrar e focar conhecimentos amplos em um arcabouço pessoal (que varia de acordo com cada artista) de carreira.

As aulas acontecem às quartas-feiras, das 20h às 22h, na unidade Groenlândia (Rua Groenlândia, 77), no Jardim Europa, em São Paulo. A taxa de matrícula, no valor de R$300, estará isenta até o final de fevereiro.

F/Nazca contrata profissionais para atendimento e mídia

A F/Nazca contratou Bianca Arcangeli Nieto como gerente de projetos para Skol. A profissional vem da Wunderman, onde atuou como coordenadora e gerente de projetos. Antes disso, trabalhou na Beauty In, F.Biz, Banco Cruzeiro do Sul e Eh Cosméticos.

Milena Morganti Torosian chega à F/Nazca como analista de mídia SEM – Search Engine Marketing. A recém-formada em Publicidade e Propaganda pela Faculdade Cásper Líbero vem do Yahoo!, onde atuou como editora júnior de links patrocinados desde abril de 2009. Anteriormente atuou na mesma empresa como estagiária na área de Atendimento de Links Patrocinados, desde dezembro de 2007.

Exposição Tomás Lorente termina neste domingo dia 20

Evento organizado por grupo de amigos do publicitário falecido em julho de 2009 reúne trabalhos de mais de 40 autores no Museu Brasileiro da Escultura (MuBE), em SP

Até este domingo, 20, é possível conferir a Exposição Tomás Lorente no Museu Brasileiro da Escultura (MuBE), em São Paulo. Organizada como uma grande homenagem ao publicitário, artista e empresário falecido em julho de 2009, a mostra conta com trabalhos criados por mais de 40 artistas, fotógrafos, músicos e publicitários.

A Exposição Tomás Lorente ocupa a Pinacoteca e do Espaço Burle Marx do MuBE. Além de uma mostra das criações de Lorente – publicitárias ou não – são apresentados trabalhos que, de alguma maneira, expressam o estilo, as ideias ou o jeito de ser de Lorente, com o olhar de quem trabalhou e conviveu com ele. “A intenção é mostrar um pouco do profissional admirado e o ser humano querido, por meio de suas próprias obras e com as que ele inspira”, afirma Pilar Lorente, irmã de Tomás, que capitaneou o grupo organizador do evento.

Na exposição é possível conferir trabalhos de alguns dos nomes mais importantes da publicidade brasileira, como Marcello Serpa, José Zaragoza, Washington Olivetto, Nizan Guanaes e Roberto Justus, além de Magy Imoberdorf e Carlos Domingos, Pedro Cappeletti, Jorge Iervolino, André Nassar, Alexandre Lucas, Jader Rossetto, Willy Biondani e Sérgio Campanelli.

Também há criações de Andreas Heiniger, Alê Cardoni, Augusto Moya, Bia Alves, Claudio Mello, Daniela Sachs, David Laloun, Fábio Cimino, Roberto Donaire, Elaine Carvalho, Gisela Prochaska, Leo Coutinho, Lourival Servilha, Luís Crispino, Luíza Prochaska Justus, Marcos Sulzbacher, Ñaco, Nina Linderman, Paulo Labriola, Sérgio Brandão, Tarcisio Dantas e Alexandre “Xan” Arakawa. O cantor e compositor Simoninha criou uma música que é tocada durante o evento.

A Exposição Tomás Lorente é realizada com o patrocínio de AlmapBBDO, Bossanova Films, DM9DDB, DPZ e Y&R.

Sobre Tomás Lorente
Filho de espanhóis, Tomás Lorente viveu grande parte da infância em Barcelona, retornando ao Brasil no início da adolescência. Em 1976, conseguiu seu primeiro estágio, na agência Lage Stabel & Guerreiro. A partir daí, acumulou 33 anos de carreira, com passagens pelas agências DPZ, W/GGK (que depois se tornou W/Brasil e mais recentemente se fundiu à McCann, transformando-se em WMcCann) DM9, Loducca22, AlmapBBDO, Duda Propaganda, age., MPM e Y&R.

À frente da direção de Criação da DM9, foi um dos responsáveis pela conquista dos títulos de Agência do Ano no Festival de Cannes em 1998 e 1999. Em 2000, fundou a agência age. juntamente com Carlos Domingos e Ana Lúcia Serra, onde foi sócio até 2003. De 2005 a 2008, ocupou o cargo de vice-presidente de Criação da Y&R.

Tomás é o diretor de arte mais premiado da história do Clube de Criação de São Paulo (CCSP), do qual foi presidente de 1999 a 2001. Em Cannes, conquistou 15 Leões como diretor de arte e mais 50 como diretor ou vice-presidente de Criação. Entre suas criações mais famosas está o logotipo da Fundação SOS Mata

Pixel Show, em Porto Alegre, RS, nos dias 7 e 8 de Maio de 2011

Use o promocode: Informa10% e ganhe 10% de desconto no Pixel Show.

CLIQUE NA IMAGEM PARA AMPLIAR.

Acesse o site do evento: pixelshow.com.br

Campanha de óculos Pierre Cardin revela a magia e arte de Paris

Atriz Maria Fernanda Candido é a estrela da campanha e a musa brasileira da grife

Estreia, em mais de 4 mil óticas pelo Brasil, a campanha de ponto de venda da nova coleção de solares e armações oftálmicas em trogamid Pierre Cardin, desenvolvidas e fabricadas no Brasil pela Sorel, que se inspirou na beleza, clima envolvente e arte da capital mais charmosa do mundo. E para personificar a realidade de Paris, a atriz Maria Fernanda Candido foi escolhida novamente como estrela da grife, devido à sua elegância e sofisticação naturais e empatia com a mulher brasileira.

As peças de merchandising, criadas pela agência Desafio Comunicação, inovam ao introduzir essa atmosfera artística e mágica nas óticas. Destaque para os displays que remetem à prancheta de um artista, aos postais de viagem e aos biombos dos estúdios de arte, além de banners e displays de balcão. Todas interagem e permitem diversas combinações de usos, além de serem produzidas em diferentes tamanhos, para se adequaram ao espaço de cada loja. Cores leves, brilho e leveza também estão presentes em toda a comunicação, de forma a reforçar a aura de refinamento.

De acordo com a coordenadora de marketing da Sorel, Daniela Motta de Castro, a campanha leva para o PDV o conceito chic de Pierre Cardin, com materiais de divulgação que estabelecem um diálogo eficiente com os clientes com reflexos diretos no sucesso das vendas. “Temos uma marca de apelo e presença fortes no Brasil, que nunca sai de moda e se mantém em destaque no mercado óptico nacional”, finaliza.

Game de Sprite para iPad é premiado

O aplicativo Sprite City, game desenvolvido e lançado pela marca no Brasil para iPad, acaba de entrar para o seleto grupo Favourite Website Awards (FWA), fórum que aponta as principais referências criativas em internet. O jogo foi apontado como o favorito do dia 17 de fevereiro na
categoria Mobile of The Day. Automaticamente, concorrerá ao prêmio de melhor do mês de feveiro.



Desenvolvido pela Ci&T, o aplicativo desafia o usuário a cuidar da entrega do refrigerante dentro da cidade, controlando um carrinho. À medida em que o jogador consegue abastecer pontos estratégicos como shows, bares e pistas de skate, aumenta a quantidade de carros a serem
controlados e a demanda por Sprite. Um ranking aponta os participantes com mais pontos.

http://www.thefwa.com/mobile

Última semana para inscrição no curso de especializaçãoem Estética e Gestão da Moda na ECA/USP

O novo curso de especialização em Estética e Gestão da Moda, oferecido pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA/USP), está com inscrições abertas até o próximo dia 25 de fevereiro. Destinado a profissionais com nível superior completo das áreas de Moda, Design, Marketing, Comunicação, Administração, Engenharia Têxteis e afins, o curso tem como objetivo formar profissionais com as competências necessárias para idealizar e implementar Planejamentos de Marketing e Comunicação para a indústria da moda.

“A moda gera rendimentos e empregos para milhões de pessoas”, explica o coordenador do curso, Eneus Trindade para quem o design, os materiais utilizados e o acabamento dos produtos são fatores competitivos fundamentais, mas não garantem o sucesso de uma empresa. Hoje, os conhecimentos de Estética, Comunicação e Marketing são altamente estratégicos para o profissional que pretende atuar na área da moda. “O fenômeno da moda, para ser entendido na sua complexidade e para ser gerenciado de forma eficaz e inovadora pelas empresas, requer a capacidade de analisar, decodificar e até criar tendências estéticas e de comportamentos de consumo”, destaca o coordenador.

O curso tem duração de 20 meses, com início em abril e aulas às quartas e sextas- feiras, das 19h30 às 22h45. O programa completo está disponível no site www.eca.usp.br/moda. As inscrições vão até o dia 25 de fevereiro e a prova de seleção será realizada no dia 16 de março. O investimento total é de 20 parcelas de R$ 950.

Mais informações podem também ser obtidas diretamente na ECA/USP (Av. Prof. Lúcio Martins Rodrigues 443, Bloco B CRP, Sala 28. Cidade Universitária, São Paulo), pelo e-mail gestmoda@usp.br ou telefone (11) 3091-4315 / 4318, ramal 201.

Antarctica escala Diretoria para campanha de Carnaval

Em comemoração a festa mais democrática do País, a Antarctica, patrocinadora oficial do Carnaval de rua do Rio de Janeiro, estreia o comercial “Diretor para Emergências”, que celebra a folia dos brasileiros. O comercial, criado pela Almap BBDO, integra a campanha Boa é Antarctica. A Cerveja da Diretoria, lançada no ano passado. O novo filme será veiculado em canais de Tvs abertas do Rio de Janeiro, Brasília, Ceará, Goiás, Maranhão e Piauí a partir desta semana.

O filme “Diretor para Emergências” tem o foco no festa de Momo. As cenas mostram a galera da Diretoria reunida no Bar da Boa, conversando enquanto dividem uma Antarctica. Uma moça fantasiada de odalisca passa diante deles e um dos rapazes não para de olhá-la. Neste momento, surge um rapaz “marombado” – namorado da moça – para tirar satisfação: “ Ô, rapá! Olhando minha namorada? – o rapaz convoca então o “Diretor para Emergências”, que explica: - O amigo olhou nesta direção. Bem aqui, no brinco...que está refletindo a Boa gelada em cima do balcão. Ele olhou para aquela Boa – e aponta para a garrafa de Antarctica gelada no balcão – e não está, referindo-se à moça. O namorado aceita a desculpa e o casal vai embora. Aliviados, os amigos brindam e comemoram: - E o diretor salva mais um! Entra a  locução em off: “Antarctica. A cerveja da Diretoria”. A cena volta para o grupo ainda no bar. Outra garota bonita passa, desta vez fantasiada de diabinha. Antes do amigo começar a cortejá-la, o Diretor para Emergências avisa: - “Cuidado, essa tá sem brinco”.



Sobre a Diretoria
O comportamento peculiar dos consumidores de Antarctica foi a inspiração da marca para definir sua nova comunicação, que estreou em julho do ano passado. Peças publicitárias criadas pela agência AlmapBBDO, traduziram aprendizados de pesquisas realizadas pela marca. As pesquisas indicaram que os consumidores de Antarctica Pilsen valorizam relações pessoais estáveis baseadas em confiança e reciprocidade. São bons de papo e gostam de saborear a bebida com seus amigos de longa data e a família, tanto em bares como nos churrascos, feijoadas e encontros aos finais de semana.
Com a assinatura Boa é Antarctica. A cerveja da Diretoria., a marca quer valorizar e fortalecer o vínculo com seu consumidor. É a primeira mudança de conceito desde que a marca estreou  o clássico BOA só se for Antarctica. O conceito, que ajudou a marca a crescer seus níveis de preferência e participação de mercado, ganhou uma nova roupagem e colocou o consumidor e sua Diretoria no centro das atenções, mas mantém o verbete BOA, adjetivo que virou sinônimo da cerveja Antarctica e reflete os atributos de qualidade e refrescância reforçados pela marca



Para mais informações sobre o Carnaval de Rua, acesse o site:
www.carnavaldaboa.com.br

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: AmBev
Título: Diretor de Emergências
Produto: Antarctica Pilsen
Diretor de Criação: Luiz Sanches
Criação: Gustavo Sarkis e Renato Fernandez
Produtora:  Cine      
Direção:  Clovis Mello
Fotografia:  Marcelo Brasil
Rtvc:  Vera Jacinto, Gabriel Aguiar Dagostini
Trilha / Locutor:  Tesis
Montador / Editor: João Branco / Clovis Mello
Finalizadora: Digital 21
Planejamento: Cintia Gonçalves, Paulo Coelho e Rafael Lavor
Atendimento: Richard Magrath e Manuela Velloso
Mídia: Flávio de Paw, Fábio Cruz e Marcelo Carvalhaes
Aprovação: Marcel Pereira Marcondes, Thiago Zanettini e Ricardo Azevedo.

Bullet Eventos promove show no Playcenter em ação para LG

A Bullet Eventos unirá em uma ação tudo o que jovens mais gostam: tecnologia, música e muita diversão. Na promoção criada pela agência, os clientes que adquirirem os aparelhos LG Wink T300 ou LG Wink Style T3010, ganham na hora um par de convites para o show da banda Cine, no dia 26 de fevereiro, no parque de diversões Playcenter, em São Paulo.

A campanha de lançamento do produto, que teve início em janeiro de 2011, badalou as ruas de São Paulo, Rio de Janeiro e Belo Horizonte com blitzes e agora entra na fase final com a ação “Compre e Ganhe”. Além dessa promoção, a LG sorteará cinco clientes com direito a acompanhantes que participaram do concurso cultural da marca para também se divertir no show.

Para mais informações acesse: www.lgwink.com.br

Atendimento: Rodrigo Lot
Planejamento: Felipe Bafini
Criação: Carla Garofalo, Eduardo Pires, Beto Macahiba
Operação: Rose Gomes

Central Galeria de Arte abre mostra coletiva com oito artistas

Inspirada em música dos Beatles, Octopus Garden tem início dia 25 de fevereiro

Com curadoria de Claudio Matsuno e texto de apresentação assinado pela crítica de arte Juliana Monachesi, a Central Galeria de Arte abre, no dia 25 de fevereiro, a mostra Octopus Garden.

Utilizando referências da música homônima – do lendário álbum Abbey Road, dos Beatles – a exposição reúne obras de oito jovens artistas que têm em comum o fato de produzirem em suas próprias casas e estarem em busca de mundos imaginários e protegidos, naquilo que seria uma eterna procura pelo sentimento de pertencimento, que gerações anteriores conheceram tão bem.



De acordo com Juliana Monachesi, a atmosfera da mostra é criada a partir da produção de cada artista, em um jardim cujo elemento dominante é a apropriação afetiva da história e a tendência alegórica das obras.
“Um jardim de polvo é algo como uma coleção aleatória. Uma reunião de objetos que os tentáculos do polvo recolheram na infinidade oceânica de seu entorno e que este organizou em sua morada profunda. Se o título da mostra ecoa a canção homônima dos Beatles ou a iniciativa do curador Claudio Matsuno de reunir os oito artistas presentes nesta exposição, ele também sintetiza de forma lírica os mecanismos de criação das obras expostas”, diz ela.

Com coquetel de abertura marcado para o dia 24 de fevereiro, das 19h às 22h, Octopus Garden conta com trabalhos dos artistas Alexis Iglesias, Claudio Matsuno, Luciano Zanette, Monica Rizzolli, Nilson Sato, Nino Cais, Paula Ordonhes e Reynaldo Candia.

Central Galeria de Arte Contemporânea:
Idealizada pelo ex-executivo Wagner Lungov, a Central Galeria de Arte Contemporânea iniciou suas atividades em novembro de 2010 com o objetivo principal de promover novos artistas que tenham um trabalho instigante e representativo do mundo atual.

A Central Galeria acredita na arte como um processo cognitivo capaz de melhorar a forma de se viver e ver o mundo. Assim, oferece as condições necessárias para que esses jovens artistas construam uma carreira sólida, podendo se desenvolver plenamente.

Com uma programação de alto nível, o espaço oferece também discussões sobre arte e sociedade, exposições temporárias e acompanhamento de projetos e documentação dos trabalhos dos artistas.



Exposição Octopus Garden
Coletiva com Alexis Iglesias, Claudio Matsuno, Luciano Zanette, Monica Rizzolli, Nilson Sato, Nino Cais, Paula Ordonhes e Reynaldo Candia.

Período: de 25 de fevereiro a 26 de março.
Horário de funcionamento: de terça a sexta, das 11h às 19; sábados, das 11h às 18h
Endereço: Central Galeria de Arte Contemporânea, Avenida Rebouças 1545 (esquina com a Rua João Moura, entrada pela avenida Rebouças), tel. 2613 0575, São Paulo.