Fashion’s Night Out 2011

São Paulo é palco da celebração da moda mundial dia 12 de setembro. Rio de Janeiro recebe evento promovido pela revista Vogue dia 13


Ícones das cidades de São Paulo e do Rio de Janeiro, a calçada da Avenida Paulista e o calçadão de Copacabana, respectivamente, são os símbolos da edição brasileira do Fashion’s Night Out 2011, a celebração mundial do comércio de moda. Sob a batuta da Vogue Brasil, o evento acontece na capital paulista dia 12 de setembro, segunda-feira, com participação do Shopping Cidade Jardim, Pátio Higienópolis e de lojas da região dos Jardins. No dia seguinte, 13 de setembro, é vez de os cariocas abraçarem o projeto, com adesão do Fashion Mall e do Shopping Leblon.

Idealizado em 2009 por Anna Wintour, editora-chefe da Vogue América, o Fashion’s Night Out é um after-hours de compras que tem Nova York como epicentro e se expande pela Alemanha, Austrália, China, Coréia do Sul, Espanha, França, Grécia, Índia, Itália, México, Portugal, Reino Unido, Rússia, Taiwan,Turquia e, claro, Brasil. No momento em que a economia mundial estava em crise, Wintour propôs um movimento em prol do mercado de varejo. A editora-chefe participa pessoalmente do evento em NYC, assim como todas as redações de Vogue do planeta, que se envolvem na causa colocando a mão na massa para a realização do projeto em seu país.

O Japão, excepcionalmente nesta temporada, fará seu Fashion’s Night Out em outra data: 05 de novembro. Desta forma, diretores de várias edições de Vogue no mundo poderão se deslocar para Tóquio, atendendo ao convite especial de Jonathan Newhouse, presidente da Condé Nast Internacional, para ajudar a levantar o moral do país, recentemente devastado por desastres naturais e suas consequências.

Com foco na moda enquanto produto, as marcas que aderem ao Fashion’s Night Out brasileiro ficam abertas durante a noite, promovendo ações especiais, como lançamento de coleções, desfiles e consultoria de personal stylists. Cada loja participante prepara uma surpresa para os clientes. Um luxo poder contar, por exemplo, com a ajuda de um editor de moda da Vogue para escolher uma roupa. Ou cruzar com um fotógrafo registrando o evento e mostrando os bastidores da produção da publicação. Além disto, a equipe de estilo da revista fará uma visita prévia às lojas participantes para escolher 10 peças que levarão a etiqueta ‘Vogue indica’.

Este é o terceiro ano do projeto Fashion’s Night Out no mundo. No Brasil a ação aconteceu pela primeira vez em 2009. A Vogue sugere ainda que as lojas participantes confeccionem uma edição limitada de camisetas com estampa exclusiva cedida pela revista, para venda revertida em prol de ONGs escolhidas pelas próprias marcas.

Grandes tops brasileiras de projeção internacional já vestiram, literalmente, a camiseta do Fashion’s Night Out 2011. Gisele Bündchen, Carol Trentini, Michelle Alves e Isabeli Fontana são algumas das modelos que apóiam a edição nacional da ação, cedendo o direito de uso de suas imagens para o projeto. Gisele, inclusive, será a embaixadora do FNO Brasil e dará o pontapé inicial da noite em evento beneficente em São Paulo. Na ocasião será aberto o leilão das oito peças usadas por ela em um dos editoriais de moda da edição de julho da Vogue Brasil.

O ensaio fez homenagem à moda brasileira. Nove estilistas contemporâneos foram convidados a reinterpretar o estilo de nove criadores de outrora que mudaram o rumo da moda nacional. Todos desenharam peças exclusivas: o estilo de Dener ganhou interpretação de Reinaldo Lourenço; Clodovil, de Alexandre Herchcovitch; Conrado Segreto, de Glória Coelho; Zuzu Angel, de Andrea Marques; Markito, de Fause Haten; Ney Galvão, de Luciano Canale (Santa Ephigênia); Simão Azulay, de Renato Kherlakian; e Rodhia, de Dudu Bertholini. A renda arrecada será revertida para instituições dedicadas às causas verdes indicadas por Gisele.

Conectada ao movimento mundial do Fashion’s Night Out, a edição brasileira tem site atualizado com conteúdo nacional no mesmo ritmo em que as ações são anunciadas e/ou acontecem: www.fnobrasil.com.br. As novidades também poderão ser acompanhadas através das páginas do FNO no Facebook e Twitter ou através do aplicativo de iPhone criado especialmente para o projeto, que terá continuidade também após o final do evento, com informações de moda sob a chancela da Vogue Brasil.

Mídia da F/Nazca contrata três profissionais

A F/Nazca contrata Olivia Baptista para trabalhar como coordenadora de mídia para Honda Automóveis, Nike e Novartis. Formada em Publicidade e Propaganda pela FAAP e pós-graduada pela ESPM, Olivia vem da Salles Chemistri, onde estava há quatro anos como planejadora de mídia para Centauro e GM.

Luiz Roberto chega à agência como assistente de mídia para as contas Lenovo, Embratel, Electrolux, Nissin, Hipercard e General Mills. Luiz começou sua carreira como estagiário de pós-venda de campanhas online no Grupo Estado, em 2009. De lá, foi para a Wunderman, em 2010, como estagiário de mídia online. No mesmo ano, em outubro, foi promovido a assistente, trabalhando para Vivo, Land Rover, Diageo, Xerox e Colgate.

Juliana Marino vai trabalhar como supervisora de mídia de Nike. Formada em Publicidade e Propaganda pela PUC-SP em 2008, a profissional vem da JWT, onde estava desde 2009 como planejadora de mídia. Na TV1, em 2008, atuou como planejadora de mídia online. Antes disso, como coordenadora de pós-venda, integrou a equipe da adMotion. Juliana iniciou sua carreira na AgênciaClick em 2006 como estagiária de mídia online.

Homenagem ao cartunista Glauco no 23° Troféu HQMIX

Votação nacional é considerada o “Oscar dos Quadrinhos no Brasil”. Evento será realizado no próximo dia 16 de setembro no SESC Pompeia


Organizado pela Associação dos Cartunistas do Brasil – ACB e pelo Instituto Memorial de Artes Gráficas do Brasil – IMAG, com apoio do SESC Pompeia, o 23º Troféu HQMIX, traz os melhores profissionais e lançamentos dos quadrinhos e humor gráfico, de 2010, votados por desenhistas, professores, pesquisadores e jornalistas, da área, em todo o Brasil.

A cada ano a estatueta do troféu é modificada homenageando um grande personagem dos quadrinhos e humor gráfico brasileiro. Nesse ano, o artista plástico Olintho Tahara esculpiu o personagem GERALDÃO do cartunista Glauco que faleceu, prematuramente, em março do ano passado. A Folha de São Paulo, onde Glauco publicava suas tiras e charges, reimprimiu o encarte “Gibi do Glauco” para distribuir gratuitamente para quem for ao evento.

Nesse ano haverá, ainda, outras novidades: também será distribuído o jornal HQMIX com informações sobre os premiados e homenageados. E uma coleção de 20 cards de desenhistas brasileiros ao estilo dos cards de basquete americanos. A ideia é iniciar uma coleção que será acrescida de mais 20 nomes a cada edição anual do HQMIX. A distribuição será apenas no local para quem assistir ao evento por ter uma quantidade finita.

O documentário “Angelí 24 Horas”, da diretora carioca Beth Formaggini, será exibido às 19h30, no auditório do SESC Pompeia. Logo depois, sobem ao palco os cerca de 44 agraciados com o “Geraldão” para os destaques de 2010.

O Secretário da Cultura do Estado de São Paulo, Andrea Matarazzo, confirmou presença para falar sobre o PROAC quadrinhos e outros assuntos que estão sendo desenvolvidos para a área.

Outra presença importante é da cartunista Ana Von Rebeur, presidente da FECO – Argentina. A FECO é a Federação Internacional de Cartunistas que luta pelos direitos e divulgação dos artistas do traço no mundo. Na ocasião, será fundada a FECO – Brasil com a Dra. Sonia Bibe Luyten como presidente. Um acordo Brasil, Argentina, Uruguai e Paraguai está à caminho por essa iniciativa.

Para quem não puder estar no auditório do SESC Pompeia, a revista “Brasileiros” transmitirá direto e ao vivo pela net em seu site www.revistabrasileiros.com.br

Abaixo, a lista dos vencedores que receberão os troféus no evento de 16 de setembro no Teatro do SESC Pompéia com apresentação de Serginho Groisman e sua Banda do Programa Altas Horas.

Maiores informações no site www.hqmix.com.br.

Adaptação para os quadrinhos
Os Sertões, A Luta

Caricaturista
Gustavo Duarte

Cartunista
Allan Sieber

Chargista
Angeli

Desenhista Estrangeiro
John Romita Jr.

Desenhista Nacional
Danilo Beyruth

Destaque Internacional
Fábio Moon e Gabriel Bá

Destaque Latino-americano
La Fiesta Pagana (Bolívia)
La Rosca Comics

Edição Especial Estrangeira
Ranxerox

Edição Especial Nacional
Bando de Dois

Editora do Ano
Cia. das Letras/Quadrinhos na Cia

Evento
Rio Comicon

Exposição
Zeróis, Ziraldo na tela grande

Grande Contribuição
Flip

Grande Mestre
Paulo Caruso

Homenagem Especial
Bar Tutti Giorni

Homenagem Especial
Revista Ilustrar

Livro Teórico
Bienvenido - Um Passeio pelos Quadrinhos Argentinos

Mídia sobre Quadrinhos
UniversoHQ

Novo Talento - Desenhista
Felipe Massafera

Novo Talento - Roteirista
Daniel Galera

Produção em Outras Linguagens
Malditos Cartunistas


Projeto Editorial
Calendário Pindura 2011

Publicação de Aventura/Terror/Ficção
Vertigo

Publicação de Caricaturas
Bravo - Literatura & Futebol

Publicação de Cartuns
Cócegas no Raciocínio

Publicação de Charges
Gibi do Glauco

Publicação de Clássico
Peanuts Completo

Publicação de Tiras
Níquel Náusea –
A Vaca foi pro Brejo

Publicação Erótica
Quadrinhos Sacanas -
O Catecismo Brasileiro

Publicação Independente de Autor
O Cabra

Publicação Independente de Grupo
Café Espacial

Publicação Independente Edição Única (one-shot)
Taxi

Publicação Infantil/Juvenil
Pequenos Heróis

Publicação Mix
MSP+50 – Mauricio de Sousa
por mais 50 Artistas

Roteirista Estrangeiro
Joe Sacco

Roteirista Nacional
Danilo Beyruth

Salão e Festival
3º Salão Internacional
de Humor da Amazônia

Tira Nacional
Piratas do Tietê

Tese de Doutorado
José Mendes André

Tese de Mestrado
Marcia Casturini

Trabalho de Conclusão de Curso (TCC)
Leonardo Poglia Vidal

Web Quadrinhos
Linha do Trem

SERVIÇO

23° Troféu HQMIX
Data: Dia 16 de setembro de 2011
Horário: 19h30 – exibição do documentário “Angelí 24 horas”
Local: Teatro do SESC Pompeia
Endereço: Rua Clélia n° 93 – Lapa – São Paulo/SP
Entrada gratuita
Convites na bilheteria do SESC

TROFÉU HQMIX

Criado em 1988 pela dupla JAL e Gualberto Costa no programa TV MIX, da TV Gazeta, o Troféu HQMIX logo foi apadrinhado pelo então apresentador do programa, Serginho Groisman. A votação nacional é feita pela categoria dos desenhistas de HQs e humor gráfico através da ACB – Associação dos cartunistas do Brasil e do IMAG – Instituto Memorial das Artes Gráficas do Brasil.

COMISSÃO ORGANIZADORA DO 22º TROFÉU HQMIX

Marcelo Alencar (presidente), Andréa de Araújo Nogueira, Benedito Nicolau, Cristina Merlo, Daniela Baptista, Gualberto Costa, Jal, Nobu Chinen, Sam Hart, Silvio Alexandre, Sonia M. Bibe Luyten,Tiago Souza, Waldomiro Vergueiro,Will, Edson Diogo e Andrea de Araújo Nogueira.

Feira Madeira & Design começa em São Paulo com destaque para o uso sustentável da madeira na construção civil

 

Começou nesta quarta-feira (07/09) a primeira edição da Madeira & Design, feira que acontece em São Paulo, até sábado (10/09),e que tem como objetivo desenvolver e incentivar o uso da madeira no mercado da arquitetura e construção civil no Brasil. Levando em consideração o aumento crescente do uso do produto na construção civil, várias UPMs (Usinas de Preservação de Madeira) estão presentes no evento, provando que a madeira reflorestada pode e deve ser utilizada em larga escala. Estas empresas apresentam madeiras provenientes de áreas de reflorestamento tratadas em autoclave, processo de tratamento químico que garante o uso seguro da madeira.

Do ponto de vista estrutural,a madeira tratada não gera problemas em relação à utilização, desde que feitos os cálculos corretos para aplicação do material. Outro ponto positivo é que este produto ajuda a manter as florestas nativas em pé, afinal quando a madeira reflorestada é plantada, a nativa se mantêm intacta.“Estamos em um momento de transição do uso da madeira de florestas nativas na construção civil para a madeira cultivada, com toda a retaguarda da engenharia e arquitetura”, afirma Flávio Geraldo, gerente de mercado para América Latina da Arch Química. A feira traz grandes novidades para a construção civil, como eucalipto torneado, amaru perfilado, pinus com jateamento, espécies que podem ser utilizadas na construção. “As UPMs tem se preocupado em apresentar produtos de madeira que atendem às necessidades dos arquitetos e engenheiros”, avalia o gerente de marketing e comunicação da Montana Química, Rafael Ferreira. Na feira também estão presentes: Eco Sul Madeiras Tratadas, Usina Araucária, Madtrat e UPM Capital.

Serviço:
Madeira & Design
Data: de 07 a 10 de setembro de 2011
Local:Centro de Eventos São Luís– São Paulo / SP
Endereço:Rua Luís Coelho, 323– Cerqueira César (próximo ao metrô Consolação)
Horário:das 13h às 21h
Ingresso:entrada gratuita
Proibida a entrada de menores de 12 anos
Realização: Revista Referência Produtos de Madeira
Organização: WR São Paulo Feiras e Congressos
Patrocínio: Lyptus, Akzo Nobel, Arch, Montana Química S.A.
Mais informações: http://madeiraedesign.com.br/

Carlos Dias realiza exposição experimental na Galeria Choque Cultural

Entre 14 de setembro e 15 de outubro, Carlos Dias apresenta sua exposição Outro Plano na Choque Cultural. A abertura será no dia 13, das 19h às 22h. Outro Plano mostra a vasta produção do artista em suportes como pintura em madeiras e lixas, desenhos em papel de livros, música, vídeo, instalação e fotografia. Carlos Dias é conhecido por suas pinturas coloridas e catárticas. Agora, vem à tona a potência de um tipo de arte que, até o momento, era tesouro escondido no seu imaginário mesclando desde experiências do dia-a-dia com internet e ferramentas simples de produção de música e vídeo até punk rock, metal, skate, fanzine e tudo mais que estiver à mão do artista.

Entre cerca de 45 obras, Carlos Dias mostra uma espécie de continuação e fusão de sua última individual, ALÉM (outubro, 2010, Choque Cultural), e da exposição que realizou na Argentina sob a alcunha de Plano. Em Buenos Aires, na galeria Hollywood in Cambodia http://www.hollywoodincambodia.com.ar/, Carlos Dias revelou trabalhos feitos, também, em parceria com o Coletivo Avalanche, cujas obras não se instalaram apenas no local da exposição mas foram ficando pela estrada que cruzaram entre Porto Alegre e Buenos Aires (veja aqui: www.plano2011.blogspot.com). A dupla Avalanche (Matheus Walter & Virginia Simone) também participa, como convidada, de Outro Plano.

Em uma das salas, Outro Branco, Carlos Dias distribui 10 a 12 telas de tamanhos variados (80 x 90 cm), algumas duplas de desenho (20 x 30 cm) e pinturas em madeira. Haverá ainda desenhos em livro, papel e enciclopédias dispostos como uma instalação. Aqui, Dias usará técnica mista com tinta acrílica, a óleo, giz de cera, giz pastel, barra de óleo e outras misturas, às vezes aplicadas com as duas mãos. “A idéia é mostrar quadros em diversos tamanhos, mas principalmente os menores, para que seus detalhes possam ser vistos com a claridade do ambiente”, adianta o artista. “Telas de médio porte foram pintadas ao mesmo tempo, portanto uma tem um pouco da outra”, indica.

Na outra sala, Plano Preto, Matheus Walter e Virginia Simone, os Avalanche, se juntam ao artista para apresentar videoclipes, músicas e trilhas, numa espécie de ambientação audiovisual. Walter & Reys é, por exemplo, uma das “atrações” dos clipes exibidos na sala: Walter, de Matheus Walter, e Reys, de Albertinho dos Reys, alcunha do projeto musical solo de Carlos Dias. Este ambiente também terá uma instalação de desenhos e fotos montados em caixinhas que acendem como um backlight.

Outro Plano, por Carlos Dias (também conhecido como aoseualcance, ou ASA)
As pinceladas, muitas vezes, quase chegam a mostrar o relevo completo de um suposto quadro que quase aconteceu, mas acabou dando oportunidade a outros desenhos e formas, supondo um ciclo, uma estação, dilúvios, fins do mundo da TV, viajantes do tempo sensações pessoais, mitologias, cálculos, simbologias imaginárias, inconsciente coletivo, teses e mais teses, confusão mental, relacionamentos, e a vida atual.

Alguma provável relação é estar mais ligado aos ciclos, as rondas, personagens etéreos, amorfos, formas pensamento, realidade prováveis, simultâneas, dúvidas, desenho cego, desenho com as duas mãos, pintura e desenho de todas as horas do dia, telefones desligados, mensagens não respondidas, carta eremita. Hora dos trabalhos tomarem forma, fim de ciclo, aeroporto, povo, tudo aoseualcance.

Carlos Dias nasceu em Porto Alegre, em 1974, e morou muitos anos em São Paulo, onde participou ativamente de manifestações culturais juvenis nos anos oitenta e noventa: skate, punk, hardcore, graffiti, street art etc. Carlos construiu um mundo psicodélico, pop e expressionista, povoado por personagens surreais em cenários caóticos, que o levou a participar de diversas exposições, incluindo uma coletiva em Los Angeles, chamada São Paulo, além de sua última individual no Acervo da Choque no fim de 2010.

Carlos é um artista multimídia, que pesquisa suportes incomuns e o desenvolvimento das ferramentas para lidar com eles. Sua principal linguagem é a pintura em proposta estética suja, contemporânea, pop, energética e barulhenta, que impacta pelos sentidos e não pelo intelecto. No seu trabalho, a instalação também é destaque. Sua gráfica é marcante e fortemente ligada à pintura gestual.

Rabiscos, escorridos e manchas são elementos recorrentes nas suas pinturas, onde vez ou outra surge uma frase ou palavra escrita numa tipografia própria. A cor também é elemento essencial e surge associada à exploração de materiais inusitados, como o flúor, a purpurina ou a tinta metalizada. Os suportes podem variar muito, das telas aos painéis de madeira, passando por qualquer objeto encontrado e que possa ser pintado.

É uma expressividade barulhenta, que dialoga abertamente com a música do Againe, Polara, Caxabaxa e outras bandas formadas pelo artista ao logo das últimas décadas. Carlos é músico, compositor, performer e autor de alguns sucessos gravados por bandas pop, como CPM 22 ou Cansei de Ser Sexy.

+ vídeos e músicas/ seleções de Carlos Dias aka Albertinho dos Reis aka ASA – Ao Seu Alcance:
www.aoseualcance.com/ e soundcloud.com/albertinhodosreys
soundcloud.com/albertinhodosreys/walter-e-reys
Sabe? (A Song to Elke) - Videoclipe de Walter & Reys, By Avalanche: www.youtube.com/watch?v=erKX9L9MzC8

Outro Plano, de Carlos Dias @ Choque Cultural
Abertura: 13 de setembro, das 19h às 22h
Período expositivo: 14 de setembro a 15 de outubro de 2011
Rua João Moura, 997, Pinheiros, São Paulo
Telefone: (11) 3061-4051
www.choquecultural.com.br
galeria@choquecultural.com.br
Terça-feira a sábado, das 12h às 19h
Grátis/ livre

Artista japonês Atsuo faz primeira exposição individual na Choque Cultural

De 14 de setembro a 15 de outubro, a Galeria Choque Cultural recebe a exposição individual de Atsuo, artista japonês que veio ao Brasil para uma residência de cerca de um ano. Sua primeira individual no país, a exposição é intitulada Eu Sou Um Lobo, devido ao apreço que o artista tem pelo universo do terror e das fantasias. A abertura será em 13 de setembro, na galeria de Pinheiros, das 19h às 22h.
A primeira justificativa de Atsuo para o nome da exposição é: “porque eu gosto muito de lobisomens”. O japonês que está no Brasil há cerca de quatro meses já mudou de idéia quanto à data de partida. “Não sei mais quando volto ao meu país. Tenho muito para ver no Brasil”, revela. Eu Sou Um Lobo terá aproximadamente 45 trabalhos. Nela, Atsuo mostra pinturas, mas aflora seu lado como escultor: o expectador vai ver seus desenhos com volume, tridimensionais.

Mas não é por meio de alta tecnologia que Atsuo apresenta suas criações. Calaveiras mexicanas são as referências para as cabeças que desenvolveu em tecido com aplicação de tintas coloridas e pedrarias na série que ganhou o nome Kinako (é uma farinha de soja muito consumida no Japão). O motivo? “Gosto do nome”, dispara. Outras de suas obras são as cabeças de animais fantasiosos como se fossem taxidermizados. No entanto, as cabeças de são pelúcia e tecido.

Atsuo incorpora o uso da resina em seus trabalhos. Em Eu Sou Um Lobo, ele usa o material para criar personagens baseados nos filmes de Ray HarryHausen, uma de suas principais referências artísticas, mito dos filmes em stop motion que foi, entre outros, produtor de efeitos especiais do clássico Fúria de Titãs. Para esta exposição, ao lado do colega Hidekazu (a dupla ganha o nome DeskWork), fez duas esculturas em resina; uma delas é uma espécie de super-herói alado, revelando um ar de HQ japonês, e a outra é um dragão com pés desproporcionais que se depara com pequenos monstros em seu corpo.

Quando veio ao Brasil, já trouxe obras feitas ou começadas no Japão, principalmente pinturas. Atsuo usa tábuas de carne, pedaços de madeira e shapes de skate como suporte. Ele gosta da textura da madeira, ainda mais em contato com pirografia e raspagem (estilo xilogravura), que complementa usando uma infinidade de tintas com efeitos brilhantes e de volume. Em algumas telas, usa objetos de pequeno porte para construir figuras que ficam incrustas em camadas de resina emoldurada.

Atsuo contou com colaborações: RBT, Hidekazu e Tabinary.

Eu Sou Um Lobo, de Atsuo @ Choque Cultural
Abertura: 13 de setembro, das 19h às 22h
Período expositivo: 14 de setembro a 15 de outubro de 2011
Rua João Moura, 997, Pinheiros, São Paulo
Telefone: (11) 3061-4051
www.choquecultural.com.br
galeria@choquecultural.com.br
Terça-feira a sábado, das 12h às 19h
Grátis
Livre

O Globo lança concurso de arte de contador da Copa de 2014

No próximo dia 16, O Globo divulgará o vencedor do concurso para o primeiro layout do contador que irá anunciar a proximidade do maior evento de futebol do mundo a ser realizado no Rio de Janeiro, a Copa de 2014. Para participar, o público deve se inscrever no endereço www.oglobo.com/contagemregressiva, onde poderá criar uma arte inspirada no tema "1000 dias para a Copa".

O vencedor, além de ter a sua criação exposta no site www.oglobo.com.br, poderá ainda divulgar seu portfólio na página. O layout do contador será atualizado a cada 10 dias. Mais informações sobre o regulamento podem ser encontradas no portal do concurso.

Denis Peralta, diretor de arte da AlmapBBDO, é o único brasileiro entre 50 ADC Young Guns

O Art Directors Club acaba de anunciar os 50 vencedores do ADC Young Guns, de 14 países. O diretor de arte da AlmapBBDO, Denis Peralta, é o único latino-americano a integrar a lista de vencedores. O objetivo da competição é identificar a vanguarda dos jovens criativos com 30 anos ou menos. Dela participam profissionais de design gráfico, ilustração, publicidade, direção de arte, animação, fotografia, design interativo, sound design, design de produtos e tipografia.

A disputa baseia-se na análise do portfólio dos inscritos, e, este ano, a competição recebeu inscrições de 43 países. Entre os vencedores, 4 são da Ásia, 12 da Europa e 33 da América do Norte. Da América Latina, apenas Denis Peralta. Em outubro, os trabalhos dos vencedores serão exibidos em uma exposição na ADC Gallery, em Nova York.

Design brasileiro em alta na Casamatriz

A Casamatriz renova conceitos e aposta em móveis que se destacam pela beleza natural das madeiras trabalhadas por Aristeu Pires. Desta vez, a marca enfatiza o trabalho nacional apresentando cadeiras, bancos e poltronas.

O designer usou madeiras como jequitibá, freijó e imbuia, na concepção das peças desenvolvidas para a marca. Aliando a beleza natural da madeira ao design o artista brasileiro deu forma à linha Melissa composta de cadeiras, banqueta e poltrona, Cadeira e Banqueta Duda, Cadeiras Tereza com e sem braços, e Poltrona Marie.
Os móveis são estofados em couro ou tecido nos assentos e encostos dentro de grande variedade oferecida pela loja.

Barba Negra lança “Koko Be Good” de Jen Wang, primeiro trabalho solo da desenhista asiática

Sucesso nos Estados Unidos, graphic novel chega às livrarias de todo Brasil em setembro

Não é fácil ser uma pessoa boa, e Koko está prestes a descobrir que, por mais difícil que seja, pode valer a pena.

A editora Barba Negra lança este mês a graphic novel “Koko be Good” de Jen Wang. Conhecida por suas webcomics, a desenhista apresenta neste álbum a história de dois jovens com seus vinte e poucos anos: Koko e Jon.

Jon, recém formado na faculdade, quer viver com sua namorada no Peru, onde ela pretende trabalhar como voluntária em um orfanato. Mas, no meio do caminho, ele é literalmente atropelado pelo furacão Koko, uma baixinha bem invocada que, se fosse dentuça, poderia ser uma versão hardcore da Mônica.

Koko é uma garota excêntrica com uma atração por encrencas, milhares de projetos pela frente e um bocado de desafetos acumulados, que descobre em Jon uma qualidade que ela não sabe bem como ter: a bondade, nada mais que a bondade pura e simples. Desse encontro, nasce em Koko o desejo de ser boa, mas alguém sabe o que isso significa, de verdade?

Ficha Técnica

Título: Koko Be Good

Autora: Jen Wang

Tradução: Cassius Medauar

Formato: 16x23 cm

Nº de páginas: 304

Preço:RS 29,90


Sobre a autora

JEN WANG mora em Los Angeles e nasceu naquela região, em 1984. Formada em sociologia, trabalhou de recepcionista em hotel, assistente de laboratório e fazendo sanduíches. Koko Be Good é o seu álbum de estreia, em uma trama envolvente e enérgica

Carrefour comemora aniversário em campanha da F/Nazca

Em setembro o Carrefour comemora 36 anos de sucesso no Brasil e, para celebrar a data, a rede preparou uma grande promoção de aniversário. Assinada pela F/Nazca, a campanha “Vale-Compra Grátis” vai sortear seis mil vales-compra de R$ 100,00 para os clientes da rede. A promoção é válida até o dia 11 de setembro em todas as lojas Carrefour Hiper e Carrefour Bairro.
Com o mote “Aqui tem festa e compra grátis pra você”, a promoção promete proporcionar um clima festivo nas lojas. Cada vez que um cliente for sorteado, a equipe do Carrefour fará uma grande festa, com apitos e buzinas, para comemorar a sorte e divulgar a ação aos demais clientes.



Quem conta essa novidade é a apresentadora Ana Maria Braga, porta-voz da marca, no filme Susto, em versão de 30’’, veiculado nas principais emissoras do País e nas TVs presentes nos ônibus e metrô das cidades de São Paulo e do Rio de Janeiro. Além disso, a campanha conta com ação nas caixas de pizza das principais capitais brasileiras, material de ponto de venda e peças de folheteria.

Para concorrer, basta efetuar uma compra com valor igual ou superior a R$ 50,00 nas lojas do Carrefour e torcer pela mensagem que aparece na tela do caixa, anunciando a premiação. O regulamento pode ser consultado no site www.grupocarrefour.com.br/aniversario.



A segunda parte da comunicação começa em 12/09 e segue até o dia 18. Nessa fase, a campanha tem foco nas ofertas oferecidas pelo Carrefour no período de aniversário. No filme, Ana Maria Braga convidará as pessoas para aproveitar os preços baixos.




Ficha técnica:
Cliente: Carrefour Comercio E Industria Ltda.
Título: Susto
Produto: Ofertas
Especificação: Produção De 01 Filme Vrs 3 X 30’’ 1 X 15’’, Color Sonoro 35 Mm.
Direção De Criação: Fabio Fernandes / Marcio Delgado
Criação: Marcio Delgado / Rodrigo Lugato / Renata Leão / Roger Sakamoto
Rtvc: André R. Soares
Atendimento: Daniela Keller / Giovanna Oliveira
Mídia: Lica Bueno / Rafaela Queiroz
Planejamento: José Porto / André Forest
Produtora: Felicita Filmes
Direção: Stella Rizzo
Fotografia: Joel Lopes
Montador: Talles Martins
Produção: Equipe Felicita Filmes
Produtora De Som: Ritmika Audio Arts
Produtor: Zi Nammur / Henrique Tanji
Aprovação/Cliente: Adriana Muratore / José Melchert / Mauricio Martiniano

Topz Cosméticos conquista prêmio ABRE com as embalagens da linha Tom & Jerry Baby

A Topz Cosméticos acaba de conquistar o prêmio ABRE da Embalagem Brasileira, na categoria ‘Melhor Redesing de Embalagem’ com os produtos da linha Tom & Jerry Baby.

Idealizado pela Associação Brasileira de Embalagem, a premiação está em sua 11ª edição e reconhece as embalagens que se destacaram no mercado nacional por sua estrutura, tecnologia, funcionalidade e design.



O prêmio foi concedido à Topz Cosméticos pela nova conceituação da linha que utiliza como mote os personagens da Warner, Tom & Jerry, na versão baby que chega ao mercado em quatro versões – Bloqueador Solar (FPS 50), Shampoos e Condicionadores Neutro e Hidratante, Shampoo Camomila, Água de Colônia, Loção Higiênica e Lavanda – todos em formato de estrela.

As cores e aromas suaves e as imagens dos personagens despertam o lado lúdico e remetem naturalmente a memórias infantis, ajudando as mães a distraírem os bebês no momento do banho. Feito em material soft touch, o formato da embalagem é funcional, anatômico e seguro e não escorrega das mãos.

“Foram pelo menos dois anos de pesquisas para o desenvolvimento das peças, pois precisávamos unir design, suavidade, praticidade, beleza sem repassar custos ao consumidor final. Foi um desafio, mas conseguimos”, aponta Vania Bitencour, gerente de marketing da Topz Cosméticos.



O Prêmio ABRE da Embalagem Brasileira é um incentivo para o desenvolvimento da indústria e do design nacional, uma oportunidade para divulgar as inovações criativas e as soluções tecnológicas, conceituando e conscientizando a sociedade sobre a grande importância da embalagem.

As embalagens vencedoras são expostas nas principais feiras mundiais e podem concorrer ao WorldStar, o mais importante prêmio internacional do setor realizado pela Organização Mundial de Embalagem – WPO. Além da premiação recebida, a Topz Cosméticos também ficou entre as finalistas na categoria Design Estrutural - Forma.

Sobre a Topz Cosméticos
A Topz Cosméticos está no mercado há quase 30 anos. Possui uma completa linha de produtos de higiene pessoal e cosméticos - algodão, bastonete, sabonetes, curativos, xampus, protetores solares, antisséptico bucal e escovas dentais, entre outros - com as marcas Topz, Salvelox, Salveped, Pantevit, Pucca, Tom & Jerry, AquaVera e Bandy Kids. Conheça toda a linha de produtos no novo portal da Topz: www.topzcosmeticos.com.br.

Abertura de ART RUA é nesta quarta-feira, no Rio

Artistas selecionados para participar da inédita mostra, que vai até domingo, na Gamboa, com entrada gratuita para o público, pintarão 10 muros ao vivo


A cidade do Rio de Janeiro está em plena transformação e a arte ganha cada vez mais espaço neste momento. Desta quarta-feira, 07 de setembro, até domingo, quando acontece a ART RUA, mostra paralela a ART RIO, reunindo os melhores “street artists” do País, no Galpão da Gamboa (Rua Pedro Ernesto 29), com entrada gratuita para o público, das 12h às 21h, a região passará por uma completa revitalização. Dez muros serão pintados pelos próprios artistas que terão seus trabalhos expostos na mostra. E o público poderá conferir tudo ao vivo.



“Chegou a hora de concretizar esse movimento de revitalização e vamos deixar a cidade ainda mais maravilhosa com a ART RUA e essa ação de Live Painting, com o que a gente tem de melhor de street art,” explica o empresário das artes, André Bretas, idealizador da ART RUA e fundador do Instituto R.U.A e da Galeria Huma.

O público que estiver passando pela região poderá ver os muros sendo transformados em obras de arte ao vivo, especialmente os que fizerem o trajeto entre a ART RUA e a ART RIO. O percurso é de menos de dez minutos a pé, mas para facilitar a locomoção, serão disponibilizadas vans de uma mostra para a outra.

Artistas das galerias Choque Cultural, Babel, Galeria Movimento, HUMA, do Instituto R.U.A, entre eles Akuma, Acmo, Eco, Ment, SWK, Combone, Jou, Leo, Uzai e outros como Marinho, Tinho, TM1, Mateu Velasco, Zezão, Rafo Castro, Coletivo Gráfico, Big, Mack, Chivitz, Minhau, Muda, Piá, e Gais, que recentemente teve obra leiloada na renomada Phillips de Pury, em Londres, são os destaques da ART RUA. Estará exposto no evento, o que há de mais moderno em graffiti, stencil, poster art, sticker art, instalações, projeções, performances circenses variadas, DJ’s e VJ’s, mostrando as mais várias formas de arte urbana.
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O ART RUA é idealizado pelo Instituto R.U.A e conta com o apoio da Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro.

Insituto R.U.A – Fundado em 2010 por André Bretas, Pedro Villela e Wagner Nascimento promove a Revitalização Urbano Artística, trazendo renovação – revitalizando ambientes onde vivemos; fomentando a arte e suas manifestações, inserindo-a no nosso cotidiano e contribuindo para a sociedade com a inserção de jovens. Desde a fundação, há menos de um ano, o Instituto R.U.A. Já realizou diversas ações como: Mural Bambas da Lapa; Painel Mídias Mirabolantes; Projeto um Olhar sobre as Pedras; Projeto Romero Brito e Santa Crew; Pintura do Camarote da Sapucaí; Projeto Graffiti Tapume; Projeto Arpex Poste de Surfe e Pintura Decorativa na Secretaria de Conservação.

Programação ART RUA

07 de setembro – 12h – Abertura
Graffiti, stencil, poster art, sticker art, instalações, projeções, performances circenses variadas, DJ’s e VJ’s

08 de setembro – das 12h às 21h
* Graffiti, stencil, poster art, sticker art, instalações, projeções, performances circenses variadas, DJ’s e VJ’s
* Mostra de vídeo
* Livepainting dos muros da Zona Portuária

09 de setembro – das 12h às 21h
* Graffiti, stencil, poster art, sticker art, instalações, projeções, performances circenses variadas, DJ’s e VJ’s
* Mostra de vídeo
* Livepainting dos muros da Zona Portuária


10 de setembro – das 12h às 21h
Graffiti, stencil, poster art, sticker art, instalações, projeções, performances circenses variadas, DJ’s e VJ’s
* Mostra de vídeo
* Livepainting dos muros da Zona Portuária


11 de setembro – das 12h às 21h
Graffiti, stencil, poster art, sticker art, instalações, projeções, performances circenses variadas, DJ’s e VJ’s

SCALA cria ações de marketing da linha Biofir com campanha estrelada por Grazi Massafera

Peças publicitárias ficarão evidência durante todo mês de setembro nas lojas e planejamento também prevê aproximação com as consumidoras nas mídias sociais

Pioneira na criação de peças íntimas "sem costura", a SCALA aposta na linha Biofir, peças com cristais bioativos que reduzem os efeitos da celulite, para incrementar as vendas em setembro. O plano de mídia engloba propostas como inserções publicitárias em revistas de moda, criação de peças publicitárias e promoção nas mídias sociais com as consumidoras. Até o final do mês, as ações de marketing vão aquecer a divulgação de lançamento da nova linha da marca nas mais de 100 lojas localizadas nos melhores shoppings do Brasil.

Criada pela Agência Gas, a campanha tem como foco a chamada "Surpreenda-se com esse lançamento", estrelada pela atriz Grazi Massafera. O planejamento de lançamento da linha Biofir incluiu a criação de outdoor, email marketing, folders, hotsite, displays, decoração de vitrines e DVD com making of para exibição nas lojas. Os anúncios serão veiculados nas revistas RG, Claudia, Boa Forma, Caras e Quem. Para a produção do editorial, a atriz usou 13 looks diferentes e foi fotografada por Jaques Dequeker.

Ainda em setembro, a marca programa ação promocional nas mídias sociais, nas quais as consumidoras concorrerão a kits da nova linha. Os produtos Biofir são confeccionados com o fio especial de cristais bio-ativos que promovem a microcirculação e a drenagem das células, combatendo os efeitos da celulite.

Ficha Técnica:

Título: "Surpreenda-se com esse lançamento"
Agência: Gas-br
Anunciante: SCALA
Diretor de Criação: Gastão Campos
Gestor de Conceito: Giovanni Sartori
Criação: Pedro Franz, Rafael Kuhnen, Larissa Abi-Zaid , Maetê Porto e Paula Ende
Atendimento: Luana Zolet e Alice Luciano
Aprovação: Eduardo Costa, Sílvia Pena e Melissa Barbosa

Thalma de Freitas, Tiê e Juliana Kehl protagonizam campanha C&A em Cores

A C&A traz uma coleção especial de verão inspirada nas cores e no gingado brasileiro. Intitulada de C&A em Cores, a linha ainda traz mais uma referência característica de nosso país: a alegria da música popular. Esse link será feito por meio da campanha, protagonizada por novos talentos da MPB Thalma de Freitas, Tiê e Juliana Kehl. Além da sessão de fotos, as cantoras gravaram um CD com clássicos nacionais. A ação, criada pela DM9, ressalta o conceito de brasilidade e será veiculada ainda este ano.

Campanha da PAZ para Executivos foca Sucesso X Qualidade de Vida

Diante da correria do dia a dia e os excessos de compromissos da vida executiva, a chave do sucesso está intimamente ligada ao bem estar pessoal, pois o êxito profissional e financeiro nada significa se as pessoas não possuem tempo para aproveitá-lo. Com este foco, a Paz Comunicação Estratégica criou a Campanha “Quem trabalha Mais, merece Mais”, para anunciar a Congonhas Travel Viagens e Turismo - agência de viagens que preza a exclusividade de cada cliente, oferecendo resposta e atendimento especial no check- in nos principais aeroportos do país.

Através da estratégia focada no mercado executivo, as peças mostram gráficos que revelam gradativamente a satisfação de usufruir momentos de lazer através de belíssimas paisagens naturais, anulando o estresse no ápice do dia a dia. Os títulos, por sua vez, de forma descontraída, retratam a oposição sucesso versus qualidade de vida: Se até o computador entra em repouso porque você não pode dar uma pausa? Você está afundando em gráficos e planilhas? Somos o salva-vidas.

Ficha Técnica:
Agência: Paz Comunicação Estratégica
VP de Criação: Haroldo Cardoso
Planejamento: Einhart Jacome da Paz
Diretor de Criação: Leonardo Parnes
Criação: Leonardo Parnes e Marcelo Maciel
Atendimento: Alexandra Raffa
Aprovação: Oziel Duarte de Lima

Reclame exibe matéria especial com Anselmo Ramos, vice-presidente nacional de criação da Ogilvy & Mather

O “Reclame” desta quinta-feira, 08, às 17h, no Multishow, exibe uma matéria especial com o publicitário Anselmo Ramos. O criativo, que trabalhou em agências nos Estados Unidos e Europa durante doze anos, voltou ao Brasil em 2007 para assumir o cargo de vice-presidente nacional de criação da Ogilvy & Mather. Na sua trajetória internacional, Ramos teve passagens por agências como Young & Rubicam (Lisboa, Madri e Miami), Lowe (Nova York) e DHP (Diego + Heymann + Partners), em Miami.

O programa traz ainda o making of de uma série de vídeos produzidos pela Ogilvy para a Claro, que contaram com as participações do craque Ronaldo e do comediante Marco Luque. A série, em formato de talk show, mostra um bate-papo descontraído entre os dois e teve como tema principal os smartphones e tablets.

Também neste episódio, o filme que a agência BorghiErh/Lowe criou para o projeto “Reclame por um Mundo melhor”, que, nesta edição, tem como tema a “Segurança no Trânsito”.

O Reclame vai ao ar quinta-feira, dia 08, às 17h, no Multishow

Mais novidades sobre o programa no Twitter (@programareclame) e na fan page (Reclame).

No Multishow
Quinta-feira, às 17h
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística: Roger Garcia
Direção de novos negócios: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem: Luna França
Câmeras: Cleber Isler e Filipe Augusto
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares

Pela primeira vez, ELLE traz quatro capas distintas, ilustradas por megatops brasileiras

Pela primeira vez no país, quatro megatops brasileiras diferentes ilustram a capa e os editoriais de ELLE Brasil. A edição avisa que o verão está batendo à porta e que a estação do corpo teve seu start! O ensaio de Isabeli Fontana tem como tema moda esportiva e urbana; Ana Beatriz Barros exibe a sensualidade de rendas, decotes e transparências; o editorial de Izabel Goulart conta com estampas de bichos e folhagens e Renata Kuerten, estreando na capa da revista, mostra peças em tricôs e rendas artesanais, inspirados no clima praiano. Há também um perfil das bombshells.



Ainda em moda, dois especiais: Acessórios, com 320 opções entre bolsas, sapatos, bijoux e óculos para turbinar o look, as peças mais cobiçadas do momento, onde comprar; e Minas, com guia de estilo, gastronomia, arte, points, bem-estar, compras e cultura. Fechando a editoria fashion, como usar diferentes tipos de saltos em ocasiões distintas; como adaptar as tendências promissoras da estação mais sexy do ano a diferentes shapes; o melhor das semanas de moda do calendário internacional com dicas de onde comprar, badalar e comer respirando o universo fashion.



Em beleza, o Especial Corpo traz matérias para a corrida anual em busca de um resultado perfeito para o verão. Os novos produtos e tratamentos clínicos para combater a celulite, a gordura localizada, o ressecamento da pele; uma matéria com as novidades em próteses de silicone, que prometem valorizar o decote e deixar o colo com aparência natural; a dieta de acordo com as preferências gastronômicas e os mitos que pesam na balança.



Estreando na revista, a coluna ELLE Mundo, com as principais festas e encontros do universo fashion. E finalizando a edição, os 12 participantes do programa Projeto Fashion; a exposição de Arthur Bispo Rosário em Lyon e a gastronomia de Tsuyoshi Murakami, chef do restaurante Kinoshita, em São Paulo, que lança um livro sobre suas viagens ao Japão e fala sobre seu estilo gastronômico.

Tátil e Natura vencem cinco categorias do Prêmio ABRE

Com o objetivo de reduzir ainda mais o impacto ambiental dos seus produtos, a Natura convidou a Tátil para redesenhar toda a linha de produtos Natura Ekos – feita com ativos da biodiversidade brasileira e voltada para cabelo e corpo.

Lançada recentemente no mercado, a linha acaba de vencer cinco categorias do Prêmio ABRE, realizado pela Associação Brasileira de Embalagens. São eles: Embalagem de Cosméticos e Cuidados Pessoais; Embalagem de Família de Produtos; Sustentabilidade; Design Estrutural – Funcionalidade; e Módulo Marketing.

As garrafas foram o ponto de partida para a criação das principais embalagens da linha Natura Ekos. Feitas com PET reciclado, a antiga impressão em silk-screen deu lugar a rótulos adesivos que se descolam com facilidade para reutilização e reciclagem.

“Nossa equipe foi buscar inspiração nos mercados populares brasileiros, na maneira como esses espaços armazenam produtos e reaproveitam embalagens usando os insumos e os recursos disponíveis localmente. A partir dessa inspiração, mesclamos diversidade e brasilidade para chegar às linhas que caracterizam as garrafas da marca”, explica a diretora de criação da Tátil, Fernanda Saboia, que também assina o novo logotipo Ekos: “os novos rótulos convidam a fazer uma viagem pelo mundo da marca. São reveladas histórias sobre os ativos e informações técnicas sobre o impacto ambiental das embalagens”.


SOBRE A TÁTIL
Vinte anos de experiência na construção de marcas, mais de 100 prêmios nacionais e internacionais, uma carteira de clientes formada por grandes empresas de diferentes segmentos. Com uma equipe de 105 colaboradores, escritórios no Rio e em São Paulo, a Tátil construiu uma história marcada pela criatividade e pela inovação, sempre com pensamento estratégico orientado aos objetivos de negócios dos clientes.

“Sempre acreditamos no design e no branding como ferramentas capazes de criar conexões sustentáveis entre pessoas e marcas, oferecendo às empresas mais do que um diferencial competitivo, um lugar na memória e no coração das pessoas”, lembra Fred Gelli, sócio-fundador e diretor de criação da Tátil. Na carteira de clientes da Tátil estão empresas como Natura, Coca-Cola, TIM, Comitê Rio 2016, Philips, EBX e P&G.

ARAMIS - Coleção ‘Nômade” primavera verão 2012

Viagens, cenários deslumbrantes, paisagens inesquecíveis, povos, culturas, idiomas do mundo, sabores e cores movem o dia a dia do homem nômade contemporâneo. As freqüentes mudanças e as diversas situações em que se encontra no dia a dia inspiram a coleção Aramis Menswear primavera verão 2012.

O homem atual é viajado, inteligente, e sempre procura inovações ao vestir. Com isso a Aramis elegeu uma cartela de cores e peças que refletem o novo e o diferenciado, que está sempre em mutação. Tons do azul claro ao turquesa, assim como laranjas, corais, terracotas, rosas e vermelhos, pontuam a coleção.

A linha jeanswear destaca a calça chino com o bolso faca. As bermudas cargo e super utilitárias, como o modelo com cinco bolsos, surgem reestruturadas, mais curtas, e podem ser usadas com a barra dobrada. O detalhe do cós de malha faz a diferença e propõe atitude na peça final.



As lavagens jeans mais claras estão em alta para o verão 2012. A modelagem Fit Slim, com cintura mais baixa e joelhos e barra próximos ao corpo, promete um shape moderno, para homens de personalidade. O jeans color é tendência e está na nova coleção Aramis em calças e bermudas com cores surpreendentes como o vermelho, o azul e o verde.

Uma peça importante para verão são as t-shirts básicas, gola V ou careca de diversas cores, que compõem looks e inovam a produção. As opções com estampas foram desenvolvidas com efeito jateado, tie-dye, degrades e grafismos ópticos, e fazem referência ao tema da coleção Aramis, que buscou peças rústicas e singulares que remetem às múltiplas culturas do mundo.



As camisas xadrezes continuam hit e são peças indispensáveis no guarda roupa masculino. Versáteis, podem ser combinadas com paletós alfaiataria, outra peça imprescindível que atualiza o look masculino, de acordo com as tendências internacionais.

Sorriso cria coro virtual para premiar os consumidores mais criativos

Pela primeira vez, a marca Sorriso investe em mídias sociais para se aproximar ainda mais do público jovem. Após o sucesso da campanha digital realizada em setembro de 2010, a nova campanha assinada pela WMcCann, estimula a criatividade e a interatividade com os jovens, promovendo concursos para ingressos de shows, com todas as despesas pagas e acesso ao camarim de artistas consagrados. No dia 02 de setembro, a ação “Coro Virtual” estreou no Facebook e convida internautas de todo o Brasil para um concurso cultural em parceria com a dupla sertaneja Jorge e Mateus.

Para participar, os interessados criarão um vídeo cantando a música “Amo Noite e Dia”, da dupla Jorge e Mateus, filmando apenas a boca e utilizando um aplicativo de Sorriso na própria Fan Page da marca (www.facebook.com/BrasilSorriso). As melhores performances ganharão credenciais VIP para o show da dupla, que também dará direito a conhecer os artistas no backstage.

Segundo Tamara Kulb, diretora de Oral Care da Colgate-Palmolive, Sorriso é uma marca alegre e brasileira, que possui forte relacionamento e identificação com o público jovem. “Essa é a primeira iniciativa de Sorriso nas redes sociais e o objetivo é aumentar a interatividade com os consumidores mais jovens da marca”, completa.

A Colgate-Palmolive e a agência de publicidade WMcCann formarão uma comissão julgadora que avaliará os melhores vídeos. Essa atividade terá duração de um mês e a divulgação do resultado será realizada na página da marca no Facebook (www.facebook.com/BrasilSorriso).

A campanha “Seu Sorriso é Show” funcionará em três momentos: em cada um deles, será proposto um show de um artista brasileiro e uma ação digital inovadora. Além do “Coro Virtual” com Jorge e Mateus, teremos outras duas ações contemplando as bandas Chiclete com Banana e Jota Quest. Aguardem mais novidades na Fan Page da marca.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Colgate-Palmolive
Produto: Sorriso
Nome da campanha: Seu Sorriso é Show
CCO: Washington Olivetto
VP de Criação: Guime Davidson
Direção de criação: Fernando Penteado
Direção de arte: Andre Candeloro
Redação: Camilla Facin
Atendimento: Andrea Sanches, Rafaela Reis, Murilo Candelot, Caio Amaral
Mídia: Yara Apparicio, Paola Frajdrach, Kelly Ribeiro, Mayra Nagata
Social Media: Carolina Buzetto, Rosângela Santana, Andira Medeiros
Gerente de Projetos: Sabrina Ramiles
Aprovação pelo cliente: Tamara Kulb, Ana Araujo, Gabriel Nogueira
Art Buyer: Ricardo Livio

Artplan promove criativos

Com 12 anos de Artplan, Roberto Vilhena acaba de ser promovido a Diretor Nacional de Criação, ficando sob o seu comando os escritórios da agência do Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília. O criativo começou na empresa do Grupo Artplan como estagiário e, atualmente, ocupava o cargo de Diretor de Criação no Rio. Vilhena passa sua antiga função para os criativos Gustavo Tirre, que faz parte da equipe desde 2006, e Alessandra Sadock, que voltou para Artplan no início de 2010.

Almap apresenta nova campanha da Panamericana Escola de Arte e Design

Do dia 1 a 23 de setembro, a unidade da Rua Groenlândia, da Panamericana Escola de Arte e Design, apresentará os trabalhos vencedores do Clio Awards Brasil — edição brasileira do Festival Americano de Propaganda.



Para explicar ao público o conceito do evento e fazer com que o mesmo conheça os trabalhos vencedores, a AlmapBBDO criou uma autêntica campanha. Usando o conceito “as boas ideias incomodam”, o diretor de arte Denis Peralta e a redatora Ana Carolina Reis usaram peças de campanhas famosas e premiadas para mostrar o quanto uma grande ideia influencia a todos na hora de criar um briefing.

As peças das marcas Alka Seltzer, Jeep e Mr Wool criadas no exterior, receberam uma releitura para a campanha brasileira, veiculada este mês nas revistas Propaganda, Marketing, IstoÉ Gente e IstoÉ, além do jornal PropMark.



FICHA TÉCNICA
Anunciante: Panamericana Escola de Arte e Design
Título: Boas Ideias incomodam
Produto: Exposição do Clio
Diretor de Criação: Luiz Sanches
Diretor de Arte: Denis Peralta
Redator: Ana Carolina Reis
Fotógrafo: Hugo Treu
Ilustração: Marco Furtado - Ilustração apenas para o anúncio do Mr. Wool
Produtor Gráfico: Jozé Roberto Bezerra.
Atendimento: Isabela Filippi
Mídia: Paulo Camossa.
Aprovação: Enrique Lypszic

Chevrolet faz campanha de lançamento de novo motor

A Chevrolet lança um novo conceito de motor e transmissão, por meio de campanha criada pela agência WMcCann. O filme de 30”, que estreou em TV aberta e fechada no dia 4 de setembro, apresenta o moderno motor Ecotec 6 e os diversos benefícios do produto.

Intitulado “Inauguração”, o comercial faz uma apresentação da família de motores modernos, tecnológicos e econômicos da Chevrolet. Desenvolvido na Alemanha, o Ecotec 6 é destaque na categoria por sua tecnologia avançada, alta performance, maior economia e menor emissão de poluentes.



Além disso, o motor oferece os itens 1.8 16V Flex, 144 cv e transmissão automática de 6 velocidades. Ao final do filme, o locutor assina “Ecotec 6. A nova geração de motores da Chevrolet”.

Para completar, o comercial deixa um suspense no ar sobre o Chevrolet Cruze, que será lançado no final de setembro, no Brasil.



Ficha Técnica
Agência: WMcCann
Cliente: Chevrolet
Produto: Motor Ecotec 6
Nome da campanha: Lançamento Motor Ecotec 6
Nome do filme: Inauguração
CCO: Washington Olivetto
VP de Criação: Guime Davidson
Direção de criação: Eric Sulzer, Fernando Penteado
Head of Art: Carlos “Ia” Murad
Direção de arte: Carlos Bertuol
Redação: Omar Caldas
Atendimento: Rodrigo Perri, Aline Garcia, Michelle Zeger e Murilo Santo André
Mídia: Ricardo Armbrust, Camila Moraes, Felipe Lobo, Tassiani Costa, Fernanda Godoy e Verusca Casciano
Planejamento: Aloísio Pinto, Deny Batista, Eric Eustáquio, Vinicius Aranha, Lucas Carrijo
Aprovação pelo cliente: Gustavo Colossi, Roger Armellini, Rodrigo Rumi
RTV: Paula Moraes e Julia Seligmann
Produtora do filme: Vetor Zero
Produtor Executivo: Alberto Lopes e Sérgio Salles
Diretor: Nando Cohen e Cleverson Leal
Atendimento produtora: Márcia Guimarães
Pós-produção: Equipe Vetor Zero
Produtora de Som: Cabaret
Trilha: Cayto Trivellato, Guilherme Azem
Locutor: Cassiano Ricardo

APP Brasil realiza a 23ª edição do Fest’UP

A APP - Associação dos Profissionais de Propaganda, que se posiciona entre as mais tradicionais entidades que congregam publicitários das Américas, promove o 23º Fest’UP – Festival Universitário de Propaganda, um de seus eventos mais bem-sucedidos, que tem a missão de contribuir com a formação e o aprimoramento do futuro profissional de comunicação.

A edição deste ano do Fest’UP acontece nos dias 17 e 18 de setembro na FAAP (Fundação Armando Álvares Penteado), em São Paulo, e reunirá mais de mil estudantes de comunicação, 200 docentes de faculdades de publicidade e propaganda de todo o País e 30 renomados e atuantes profissionais da propaganda brasileira. O objetivo é promover a troca de ideias sobre formação, qualificação e valorização do profissional.

O 23º Fest’UP conta com seminários, palestras e workshops com grandes nomes do mercado como Fernando Musa (Ogilvy), Marcio Oliveira (Lew’Lara\TBWA), Sérgio Gordilho (Africa), Guga Ketzer (Loducca), Fico Meirelles (Moma), Fernando Rodrigues (DPZ), Luiz Lui (Cheil Worldwide), Paulo Zoega (QG), Kito Siqueira (Satelite Áudio), Gil Giardelli (Gaia Creative), Carlos Righi (Fulano), Marcos Araújo (Sentimental) e Paulinho Caruso (O2), entre outros. Eles se apresentarão em um dos sete painéis do evento: Agência, Criação, Atendimento, Produtora Cine/TV, Grupo de Mídia, Produtora de Som e Inovação (veja programação completa aqui).

Além disso, ao longo dos 23 anos, o Fest’UP foi incorporando em sua programação uma série de práticas para motivar e estimular os estudantes a disputa saudável entre as universidades. Assim surgiu o Concurso de Cartazes, que este ano tem 25 peças inscritas, que serão exibidas na FAAP no fim de semana durante o festival. Os palestrantes desta edição elegerão o cartaz que irá se transformar na campanha publicitária do Fest’UP 2012. Há também o Festival de Jingles, que encerra o evento no domingo e, neste ano, conta com a inscrição de 31 peças.

Módulo Docente
O Fest’UP deste ano conta com o “Módulo Docente” que é uma palestra exclusiva para os professores. Com o tema “Redes Sociais: porquê redes, porquê sociais e porquê elas hoje movem a sociedade. Seja para onde for”, a apresentação tem como convidados Pyr Marcondes e Eric Messa, que irão abordar o impacto das redes sociais em seu corpo social, cultural, no ensino e negócios.

Editor da revista e do portal ProXXIma do Grupo Meio&Mensagem, Marcondes é jornalista, publicitário, consultor, autor e diretor do Wave Festival. Já Messa é professor do curso de Comunicação e Marketing da FAAP/SP e participa da coordenação do curso de Publicidade e Propaganda. Desenvolve pesquisas e atividades profissionais relacionadas às tendências na área da comunicação e tecnologias digitais.

“A cada ano, temos uma procura maior pelo festival, o que nos motiva ainda mais a manter esta iniciativa para fomentar o conhecimento dos novos profissionais que encontraremos no mercado”, comenta Ricardo Ramos, diretor do Setor Estudantil da APP. “Mais uma vez vamos contar com o apoio de importantes nomes do mercado publicitário que vão abrir mão de algumas horas do seu lazer no fim de semana para transmitir seus conhecimentos e experiências aos estudantes”, completa André Porto Alegre, também diretor do Setor Estudantil da entidade.

“O Fest’UP é um marco em nossa agenda anual de eventos, pois se configura em uma oportunidade real dos estudantes estabelecerem relacionamento com os profissionais nos quais eles se inspiram, admiram e só têm contato por meio da imprensa do trade publicitário”, afirma Ênio Vergeiro, presidente da APP.

O 23º Fest’UP é realizado pela APP com o apoio da FAAP e tem como patrocinadores Rede Globo, Globosat, Rádio Bandeirantes e Itautec.

AGENDA
23º Fest’UP – Festival Universitário de Propaganda
Data: 17 e 18 de setembro de 2011
Horário: das 09 às 18 horas
Local: FAAP – Fundação Armando Álvares Penteado
Endereço: Rua Itatiara, G3 – Pacaembu – São Paulo/SP
Inscrições: Para se inscrever procure a coordenação de sua faculdade e/ou acesse aqui.
Valores: Associados – R$ 120,00 / Não-associados – R$ 150,00
Informações: (11) 3813-0188 ou appbrasil@appbrasil.org.br

Nova campanha Pão de Açúcar

O filme traz um pouco do dia-a-dia do José Inácio e de todos os líderes de peixaria do Pão de Açúcar. Nele, Dona Nilza é uma cliente fiel e expert em peixes. Ela é capaz de explicar a qualquer pessoa como comprar um produto da melhor qualidade. Porém, na hora de escolher para ela mesma, Dona Nilza acaba sempre recorrendo a uma dica do peixeiro José Inácio: “Estou pensando em fazer uma moqueca hoje. Que peixe você me recomenda?”. Uma locução em off encerra a propaganda: “Poder confiar em alguém faz você feliz?".

A nova campanha institucional do Pão de Açúcar resgata os principais valores da marca. O primeiro filme, “Noiva”, estreou em maio e trouxe o valor “paixão por servir”. Já em agosto foi exibido “Sustentabilidade”, resgatando a importância do respeito pelo planeta. O novo filme, “Peixaria”, por sua vez, foi desenvolvido a partir do valor “confiança”.

Há cinco anos o Pão de Açúcar adotou o tema felicidade como essência da sua marca e em sua nova campanha evolui em sua comunicação e traduz o tema a partir da análise dos comportamentos contemporâneos dos consumidores, que buscam cada vez mais a felicidade em coisas simples e não mais em universos idealizados e inatingíveis. “No novo filme materializamos o conceito de confiança em uma situação real, mostrando que a felicidade é inspirada no cotidiano e em pessoas. É essa experiência que o telespectador frequentador do supermercado Pão de Açúcar reconhece ao ver o filme”, afirma Marcelo Bazzali, Diretor de Marketing do Grupo Pão de Açúcar.

Segundo pesquisa de setembro de 2010 da BrandID, Voltage & BridgeReserach, os consumidores estão buscando valores humanos nas marcas, como transparência, honestidade e integridade. 53% dos entrevistados não associam a elas valores humanos que consideram importantes. “Por essa razão, em nas nossas campanhas, quanto mais retratamos cenas e situações da vida real, mais reforçamos a afinidade dos nossos clientes com a marca”, completa Bazzali.



FICHA TÉCNICA:
Anunciante: Pão de Açúcar
Agência: P.A. Publicidade
Diretor Geral: Eduardo Romero
Diretores de Criação: Ari Fidelis, Rose Ferraz e Marcelo Prista
Criação: Ari Fidelis, Rose Ferraz, Lucila Lico, Marcio Araújo, Renato Silva, Rodolfo Antonucci, Xandi Vaz e Kika Reichert.
Atendimento: Leda Cichello, Guilherme Leite, Guto Procópio e Marcela Agra
Planejamento: Fabiane Vasconcellos, Paula Queiroz e Juliana Meirelles
Mídia: Cecília Chagas, Ricardo Lopes e Maria do Carmo Ramos de Oliveira
RTV: Nelcy Alves e Carlos Jardim
Operações: Patrícia Sant’Anna
Produção: Antonio Lima, Marcelo Adalardo, Ariane Souza e Thiene de Oliveira
Art buyer: Ariane Souza e Thiene de Oliveira
Aprovação cliente: Maria Cristina Rodrigues Serra, Éllen Osne, Silvana Balbo, Flavia Oliveira Fernandes, Maria Cristina de Amarante e Camilla Lellis
Fotos: JR Duran
Produtora do Filme: MIXER Produções Cinematográficas
Diretor do Filme: Luiza Campos e Paschoal Samora
Diretor de fotografia: Will Etchebehere
Pós-produção: MIXER Pós
Produção de som filme Institucional: MCR
Produção de som filme de ofertas: Play it Again

Comercial & Cia entrevista Elcio Santos, sócio-diretor da AUNICA

O Comercial & Cia que vai ao ar segunda-feira, 05, às 21h20, na rádio BandNews FM, fala sobre marketing interativo, aprofundando o assunto no que diz respeito aos investimentos nas mídias sociais e mobile. O convidado da semana é Elcio Santos, sócio-diretor da AUNICA Soluções Globais de Marketing Interativo.

Elcio faz uma análise de como anda o mercado de marketing digital no Brasil, os investimentos realizados na área e explica quais são os meios digitais que mais chamam a atenção dos anunciantes e das agências de publicidade.

O entrevistado comenta também que a tecnologia permite que o anunciante tenha um retorno cada vez maior da verba investida e explica como é feita essa mensuração nos meios digitais. Santos fala ainda sobre games e mobile: como essas tecnologias estão invadindo o mundo da publicidade. E explica o avanço do e-commerce no Brasil.
Participa também do programa o colunista Marcelo Tripoli, com Trend Posts.

Comercial & Cia vai ao ar, segunda-feira, dia 05, às 21h20, na rádio BandNews FM (96,9)

Dials: São Paulo – 96,9 / Campinas – 106,7 / Ribeirão Preto – 96,7 / Rio de Janeiro – 94,9 / Porto Alegre – 99,3 / Belo Horizonte – 89,5 / Salvador – 99,1 / Brasília – 90,5 / Curitiba – 96,9


Sobre o programa
O Comercial & Cia traz informações do mercado publicitário, propaganda, marketing e indústria da comunicação, exibe entrevistas com os mais importantes nomes do setor, participa de eventos nacionais e internacionais sobre o tema e atualiza o ouvinte da BandNews FM com informações em primeira mão. Os profissionais que estão dando o que falar, os empresários que têm muito a dizer e os eventos de onde saem as tendências dos próximos tempos também são foco do programa. A apresentação é do jornalista João Faria, especialista em comunicação estratégica e relações públicas. Participam os colunistas Beth Furtado, com o quadro "Ideias e Tendências"; Lô Politi com "O Filme da Semana"; e Marcelo Tripoli com “Trend Posts”.

Apresentação de João Faria, direção de Roger Garcia e Toshio Yamasaki, produção de Marcela Gonçalves, coordenação de produção de Luiza Brasca, finalização da produtora MCR, edição de José Maurides.

Exposição na Caixa Cultural SP celebra 50 anos de trabalho de Gian Calvi

Chega a São Paulo, a partir do dia 10 de setembro, a exposição “Gian Calvi – 50 anos vendo as coisas de outro jeito”. A mostra, montada na Caixa Cultural SP, com curadoria de Auta Rojas Barreto (Collecta), ficará aberta para visitação até 13 de novembro no centro da capital paulista, de terça a domingo, sempre das 9 às 21 horas, gratuitamente.

A exposição marca os 50 anos de carreira do escritor, educador, designer gráfico e ilustrador ítalo-brasileiro e é uma grande celebração de sua premiada trajetória artística, navegando desde sua reconhecida produção gráfica e literária até sua participação na renovação da filatelia brasileira durante a década de 70.

Artista multifacetado, Gian Calvi já criou mais de 15.000 obras, desde capas de livros e revistas, cartazes e muitas outras peças que fizeram e fazem parte da vida e do cotidiano nacional.

Mais do que uma viagem sobre a vida e obra do artista, a exposição é um programa para toda a família, em que a interatividade é uma das principais atrações. As visitas são guiadas por monitores, para que o visitante conheça de maneira rica e divertida a trajetória do artista.



Os pequenos podem participar de atividades conduzidas por arte-educadores, oficinas e cantinho da leitura. Tudo elaborado a partir de uma programação educativa preestabelecida e adequada ao público infantil e ao interesse dos educadores.

Para os adultos, uma grade de palestras será apresentada com temas voltados a criatividade, design, publicidade, entre outros. Para apresentar esses temas serão convidados profissionais renomados do setor. As palestras vão acontecer ao longo do evento e serão previamente divulgadas pelo site e blog do artista (www.giancalvi.com.br e www.giancalvi.blogspot.com).

A mostra será aberta também a estudantes das redes pública e particular, que poderão agendar visitas por meio do telefone (11) 3321-4400.

A exposição “Gian Calvi – 50 anos vendo as coisas de outro jeito” é uma realização da Caixa Cultural, com patrocínio da Caixa Econômica Federal. O projeto e produção são da Collecta e Crianças Criativas.

Programa
Quem for visitar a exposição “Gian Calvi – 50 anos vendo as coisas de outro jeito” vai encontrar a área expositora divida em quatro eixos temáticos, que traçam uma retrospectiva da carreira do artista.

Confira abaixo suas principais atrações:
Literatura Infanto-Juvenil – O espaço traz ao público a ampla e premiada obra gráfica de Gian Calvi, que ilustrou mais de 140 títulos publicados no Brasil, Estados Unidos, América Latina, Europa, Oriente Médio e Japão. Entre os destaques estão “Quando a Onça Ganhou suas Pintas”, “João e o Pé de Feijão”. O livro “Um Mundo para Todos”, editado pela Unesco, foi publicado em sete países e com mais de 1 milhão de cópias vendidas no Brasil. Também estão expostas ilustrações de Calvi para livros de renomados autores, como Lygia Bojunga Nunes, Raquel de Queiroz e Clarice Lispector.

 

Design gráfico / Publicidade & Propaganda – Neste módulo, o visitante poderá entrar em contato com as principais criações publicitárias e conceitos criativos de Gian Calvi, além de conhecer um pouco mais de sua vasta produção editorial. Ao longo de sua vida publicitária, iniciada na TV Globo, nos anos 60, Calvi desenvolveu logotipia para importantes empresas, como a própria TV Globo. Fundador da Casa de Desenho e da Casa da Criação, Calvi também participou de campanhas publicitárias de companhias no Brasil e no exterior. O espaço também apresenta outra faceta reconhecida de Calvi. Criador de capas e ilustrações para diversas editoras nacionais e internacionais, o artista atuou em projetos gráficos de premiados autores brasileiros e estrangeiros, como Jorge Amado, Cecilia Meirelles, Erico Veríssimo, Stephen King e Agatha Cristie, Manoel Bandeira, Maria Clara Machado, Maria Mazzetti, entre outros. Entre as obras expostas estão sua clássica capa do Dicionário Aurélio, de 1977, com as letras sobrepostas.

Filatelia – A exposição faz uma viagem no tempo e mostra a importante contribuição de Gian Calvi para a renovação da Filatelia brasileira. Durante a década de 70, como consultor artístico e designer da Empresa Brasileira de Correios e Telégrafos (Correios) e da Casa da Moeda, Calvi participou da revitalização da produção de selos, carimbos e fascículos, ajudando no fortalecimento da identidade filatélica brasileira, hoje reconhecida internacionalmente. Estarão expostos diversas peças filatélicas em seus vários estágios, além de reportagens internacionais sobre a qualidade da produção brasileira no período, com destaque para uma matéria no prestigiado “The New York Times”.

Responsabilidade Social e Ambiental – Cidadão do mundo, Gian Calvi emprestou seu talento artístico para ações socioambientais na América Latina e Caribe. A exposição conta um pouquinho dessa história, apresentando ao público os diversos programas criados e coordenados por Calvi para empresas e organismos internacionais como ONU, Unesco, Unicef, Organização dos Estados Americanos (OEA), Banco Interamericano de Desenvolvimento (BID), Banco Mundial e Petrobras, entre outros.

Sobre Gian Calvi
Nascido em Bérgamo, na Itália, Gian Calvi (Gianvittore Calvi) reside no Brasil desde 1949, quando fixou residência no Rio de Janeiro. Com uma carreira abrangente e diversificada, Calvi emprestou seu talento para diversas áreas, como ilustração, filatelia, publicidade/propaganda, literatura, design, educação e responsabilidade socioambiental, sempre desenvolvendo estas atividades de forma simultânea.

Do início de carreira na recém criada TV Globo, em meados da década de 60, até a atual obra literária infanto-juvenil, sua principal atividade atualmente ao lado dos programas socioambientais que coordena, Calvi construiu uma trajetória artística relevante, em que se destacam sua colaboração para importantes movimentos artísticos, publicitários, editoriais e de responsabilidade social e ambiental. Carinho e dedicação especial dedica ainda ao Programa Adultos e CRIANÇAS CRIATIVAS®.

Da publicidade à filatelia, em que se destaca como um ilustrador talentoso e inovador, passando pela literatura infanto-juvenil, onde ilustrou mais de 140 livros publicados, Gian Calvi sempre buscou passar olhar diferenciado das coisas. Sua obra exemplifica bem isso: o objetivo é expandir os horizontes da imaginação para criar um mundo onde tudo é possível.

O jeito especial de Gian Calvi ver as coisas torna impar sua pluralidade artística, instigando o olhar diferenciado e inspirador nas pessoas de todas as idades.

Serviço
Exposição “Gian Calvi – 50 anos vendo as coisas de outro jeito”
Abertura para convidados e imprensa: dia 10 de setembro de 2011, às 11h
Visitação: de 10 de setembro a 13 de novembro de 2011
Horário de visitação: de terça-feira a domingo, das 9h às 21h.
Local: CAIXA Cultural São Paulo (Sé) - Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP
Informações, agendamento de visitas mediadas e translado (ônibus) para escolas públicas: (11) 3321-4400
Acesso para pessoas com necessidades especiais
Entrada: franca
Recomendação etária: livre
Patrocínio: Caixa Econômica Federal
Sites: www.giancalvi.com.br e www.giancalvi.blogspot.com