Campanha da RINO COM para a Scania promove caminhões e ônibus sustentáveis

Montadora é a primeira a oferecer vantagens para incentivar as vendas de veículos que atendam nova norma ambiental brasileira

A Scania lançou nesta quinta-feira, 19, uma campanha publicitária para promover as vendas de caminhões e ônibus equipados com uma tecnologia de motores menos poluente. Elaborada pela agência de propaganda RINO COM, a estratégia coloca a montadora sueca na vanguarda da nova exigência ambiental para os veículos pesados movidos a diesel produzidos no Brasil, que tornou obrigatória a utilização de motores que se enquadrem no padrão Euro 5.

A regra, que foi batizada de Proconve P7 (Programa de Controle da Poluição do Ar por Veículos Automotores – Fase 7), entrou em vigor em janeiro deste ano. A Scania preparou um pacote de vantagens exclusivo para promover os veículos com a nova motorização, que polui até 80% menos do que os modelos antigos, equipados com a tecnologia Euro 3.

Tecnologia Euro 5. Saia na frente com a Scania é o mote da campanha criada pela RINO COM, que já começou a ser divulgada nas principais emissoras de TV e em espaços nobres nas mídiasimpressa e digital. “Queremos mostrar aos caminhoneiros e transportadores que, além de contar com a conhecida qualidade Scania, quem optar pela marca terá o que há de mais avançado em termos tecnológicos no mercado mundial de veículos pesados. Por isso, usamos a ideia de ‘sair na frente’”, destaca o VP de criação da RINO COM, Fernando Piccinini.

O conceito promocional da campanha de caminhões está focada no modelo R 440 nas opções 6x2 e 6x4. Quem adquiri-lo ganhará o câmbio automatizado Scania Opticruise, Controle de Tração e Freios ABS. A montadora também garante Arla 32 (composto que atua no pós-tratamento dos gases emitidos pelo motor) por aproximadamente 120 mil quilômetros para todos os modelos de caminhões vendidos durante o período da promoção. Para o segmento de ônibus, os clientes também terão direito ao Arla 32, além de um Contrato de Manutenção Preventiva, queinclui troca de óleo de motor, filtros e fluidos já com mão de obra e checklist completo em todas as revisões.

As peças da campanha estão à disposição para divulgação em mp4 e PDF.

FICHA TÉCNICA
Agência: RINO COM
Cliente: Scania Latin America - Unidade de Negócios Brasil
Produto: Caminhões Scania Euro 5
Diretor de criação: Fernando Piccinini Jr
Diretor de arte: Helio Oliveira
Redator: Luiz Fernando Zenun
RTV e ArtBuyer: Rita Contrera
Produtora: Gtec Videocomunicação e RG do Som
Aprovação pelo cliente: Marcio Furlan e Lana Picolli
Atendimento: Esdras José Maciel, Monica Morador e Andrea Imperatori

Getty Images abre inscrições para o concurso Mishmash 2012

A Getty Images está com inscrições abertas para o concurso Mishmash 2012 até 29 de fevereiro. Em sua terceira edição, a competição mundial que recebe a versão brasileira pela primeira vez, tem o objetivo de encontrar um novo talento audiovisual. O concurso anual da Getty Images é aberto para usuários do mundo todo e é uma oportunidade para talentos anônimos mostrarem seus trabalhos visuais.

Para participar é preciso criar uma peça inédita de curta-metragem, vídeo-arte, clipe musical, anúncio publicitário ou mini-documentário, utilizando vídeos, fotos e músicas disponíveis no acervo da Getty Images. Basta fazer o cadastro no site do concurso, baixar os arquivos escolhidos em alta resolução e montar a criação que deve ter de 1-3 minutos. É importante lembrar que pelo menos metade das imagens devem ser do acervo da Getty Images, que inclui opções de grandes nomes, como a Universal Studios e a Warner Brothers Film.

“Pela primeira vez o concurso acontece no Brasil, dando a oportunidade para os criativos brasileiros exibirem seu talento mundialmente” diz a gerente de marketing Renata M. Simões.

Os participantes podem se inscrever em três categorias diferentes: uma história curta, vídeo-arte ou clipe musical. Os vídeos serão avaliados por profissionais do mercado de criação de várias regiões do mundode e exibidos no site do Mishmash através do site da Getty Images.

O concurso tem inscrições abertas em todo o mundo, Europa, Oriente Médio, África, Américas e Ásia-Pacífico. O vencedor global será premiado com 5 mil dólares e o prêmio das Américas leva 2 mil dólares.

Além dos escolhidos pelo júri profissional, o concurso também vai eleger um vencedor pela votação popular que também levará pra casa prêmio em dinheiro. A votação para esta categoria ficará no site até o dia 16 de março de 2012.

Para mais informações acesse: http://mishmash.gettyimages.com/pt

Sobre a Getty Images Brasil
A Getty Images é líder mundial na criação e distribuição de conteúdo visual, clipes de filmes, produtos multimídia e música. A Getty Images atende a clientes em mais de 100 países e é a primeira empresa à qual profissionais da área de criação e mídia recorrem para encontrar, adquirir e gerenciar imagens e outros conteúdos digitais. Os fotógrafos e as imagens premiadas da empresa ajudam clientes a criar trabalhos inspiradores que aparecem diariamente nos jornais, revistas, campanhas publicitárias, filmes, programas de televisão, livros e web sites mais influentes do mundo. Acesse www.gettyimages.com.br e saiba mais sobre o papel da Getty Images no mundo da comunicação digital.

Grey 141 anuncia contratações

A Grey 141 Brasil anunciou a nomeação de Luiz Alexandre Musa como diretor de criação de sua unidade de varejo 141 Newport, liderada por Tomás Alcaide. Formado em publicidade pela PUC-SP, Musa - que vai trabalhar sob a orientação do diretor geral de Criação Pedro Cappeletti - tem 14 anos de experiência como redator. Já exercia as funções de diretor de Criação na 141 SohoSquare , onde trabalha há quatro anos e meio, tendo criado para clientes como o Ministério do Turismo, Zurich Seguros, Secretaria de Comunicações da Presidência da República (Secom), Borrachas Vipal, WWF, Barbacoa e America.

“Estamos confiantes que o brilho, a capacidade e o empenho profissional de Musa se somará à renovação de nosso trabalho e trará para o nosso varejo sua múltipla experiência em clientes dos mais variados segmentos”, afirma Pedro Cappeletti, diretor-geral de Criação. “ No varejo ou no institucional, Musa é, para mim, a melhor garantia de uma solução: seu nome significa para nós dedicação, criatividade e confiança”, acrescenta Luiz Kroeff, CEO da Grey 141 Brasil.

Musa inicio a carreira na Enio Mainardi. Tem passagens pela Ogilvy, Euro RSCG, e finalmente em 2007 entrou para a 141. No varejo, criou para Fiat, Citroen, Extra, Embratel e Pão de Açucar. Em campanhas institucionais, trabalhou com Peugeot, BMW, Terra, Canal FOX, National Geographic, Adria, Bridgestone, Reckitt Benckisser, Kraft, Mattel e American Express.

Conquistou prêmios nacionais, como Clube de Criação de São Paulo, e internacionais, como The One Show.

Cursos de Publicidade/ Marketing e Comunicação na Panamericana

A Panamericana Escola de Arte e Design está com as inscrições abertas para o curso de formação em Publicidade. As aulas terão inicio em março e quem se inscrever até o dia 31 de janeiro está isento do pagamento da taxa de matrícula.

O curso de formação em Publicidade da Panamericana é reconhecido pelo mercado por sua tradição e método que desperta e desenvolve a criatividade dos alunos. O método de ensino utiliza novas tecnologias, imagem, som e produção gráfica, aplicado à criação de campanhas criativas por meio de briefings propostos em sala de aula. Além disso, a Escola tem parcerias com as principais organizações internacionais de publicidade e sedia com exclusividade no país a exposição dos trabalhos premiados pelo Art Directors Club NY, One Show e Clio Awards.

Entre os diferenciais que fazem da Panamericana um celeiro de profissionais talentosos é o fato de contar, desde 2001, com um Comitê de Notáveis, formado por profissionais consagrados em suas áreas de atuação, que participam do planejamento anual do conteúdo dos cursos e avaliam o portfólio dos alunos. Com isso, os alunos mantêm um canal direto com o mercado, beneficiando-se de suas experiências. O curso de Publicidade conta com a participação de Washigton Olivetto e Marcello Serpa, que integram o Comitê de Notáveis.

Com duração de três anos, o curso de formação em Publicidade / Marketing é focado para o profissional que deseja trabalhar no departamento de criação das agências publicitárias.

Cursos de curta duração – Para aqueles interessados em conhecer e aprimorar técnicas e ferramentas utilizadas no campo da comunicação para o marketing, a Panamericana oferece cursos de curta duração, com carga horária mínima de 30h. São 2 cursos: Criação Publicitária: Visão, Criação e Design de Marcas Ideias e Projetos; e Criação e Arte para Web.

SERVIÇO: PANAMERICANA ESCOLA DE ARTE E DESIGN
Curso de Formação em Publicidade: 3 anos - aulas 2 x por semana
Plano de pagamento para o 1º ano: 12 parcelas de R$ 899,00
Cursos de Curta Duração em Comunicação para o Marketing
Plano de pagamento Cursos 30h/36h: 4 parcelas de R$ 400,00
TAXA DE MATRÍCULA: R$300,00 (isenta até 31/01/12)
LOCAIS: Unidade Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Europa
Unidade Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis
Informações: www.escola-panamericana.com.br ou ligue (11) 3887-4200/ 3661-8511

Alto astral embala campanha de O Boticário para Acqua

Música de Jorge Ben Jor é o tema da comunicação que lança cinco fragrâncias da marca, entre elas duas masculinas. Filme estreia domingo, 22/01



Com um tom divertido e muito alto astral, estreia em 22 de janeiro os dois filmes publicitários de O Boticário que apresentam cinco novas fragrâncias para a linha Acqua – marca que traduz a leveza e a alegria do verão. A campanha publicitária, assinada pela AlmapBBDO, é composta por dois filmes, anúncios nas principais revistas femininas do País, spots, ações nas redes sociais, mídia exterior, ambientação nas lojas e merchandising regional.

Os filmes estreiam no intervalo do Fantástico, na Rede Globo, e terão 15 segundos cada. No primeiro, uma cantoria chama a atenção de consumidores e atendentes em uma loja de roupas feminina cantarolando “Chove chuva, chove sem parar”, trecho de um dos grandes sucessos do músico Jorge Ben Jor, dentro de um dos provadores. Ela está feliz, de bem com a vida, experimentando um vestido. Em outro momento, o cenário é um escritório com funcionários trabalhando, todos concentrados até ouvirem uma voz vinda de uma das mesas. Sorridente e inspirada, outra bela moça canta alegremente sem se preocupar com tudo ao redor. Em ambos os filmes, o locutor fala: “Você nem vai perceber que já saiu do banho. Linha Acqua de O Boticário. Tão refrescante como uma chuva de verão. O Boticário. A vida é bonita, mas pode ser linda.”



Lançamentos
Os lançamentos Acqua Que Alegria!, Acqua Sensation for Men, Acqua Brasilis for Men, Acqua Lavanda Sedução e Acqua Lavanda Pop chegam às 3.220 lojas da marca em 23 de janeiro. Com essas novidades, são 16 fragrâncias disponíveis na linha Acqua.

Ficha Técnica - Filmes
Anunciante: O Boticário
Títulos: Provador e Escritório
Produto: Linha Acqua
Diretor Geral de Criação: Luiz Sanches
Diretor de Criação: Marcos Medeiros, André Kassu
Diretor de Arte: Guilherme Giacomo
Redator: Ricardo Wolff
Produtora: ParanoidBr
Produtor executivo: Egisto Betti
Direção: Paulo Vainer
Fotografia: Paulo Vainer
Rtvc: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini, Luana Aghata
Trilha / Locutor: TESIS
Montador / Editor: Tania Ripardo
Finalizadora: Casablanca
Atendimento: Oscar Ferreira, Richard Magrath, Fabricio Takahashi, Marina Abreu
Planejamento: Cintia Gonçalves, Sabrina Guzzon, Bruno Chenque
Mídia: Paulo Camossa, Wanderley Jovenazzo, Thelma Marques, Wellington
Costa
Aprovação: Andrea Mota, Ana Ferrell, Daniele Trito, Andrea Pacheco,
Caroline Mazete

Ogilvy Brasil anuncia contratações

Com o objetivo de acompanhar a crescente demanda do mercado, a Ogilvy continua investindo e ampliando sua estrutura na área digital. Dessa vez, três novos diretores foram contratados: Rafael Vieira, Rodrigo Falcão e Viviane Sbrana. Os profissionais passam fazer parte da equipe comandada por Daniel Tártaro, diretor de integração digital da Ogilvy.

Rafael Vieira (ex-E.life e Accenture) é agora diretor de social media da Ogilvy, é mestre em inovação pela Universiteit Antwerpen Management School (Bélgica). Já trabalhou com contas como Sanofi, Visa Vale e Coca-Cola. Já Rodrigo Falcão (ex-AlmapBBDO) assumiu o posto de diretor de grupo de contas digitais. Tem ainda passagens pela JWT e Agência Click, empresas onde teve a oportunidade de trabalhar para os clientes Volkswagen, Coca-Cola e Ford. Viviane Sbrana, contratada como diretora de data intelligence, veio da MRM Worldwide, onde foi idealizadora e responsável pela área de inteligência da informação atuando junto a clientes como Chevrolet, Banco Santander, Intel e Nestlé.

Abertas inscrições de curso de arte para professores

A iniciativa da Fundação Stickel oferece 40 vagas gratuitas a educadores da Brasilândia

Professores e educadores sociais da Brasilândia, Zona Norte da Capital, têm uma oportunidade única de ampliar seus conhecimentos sobre arte. A Fundação Stickel abre inscrições gratuitas até 11 de fevereiro para o Curso Aproximações com a Arte, realizado em parceira com o Instituto Minidi Pedroso de Arte e Educação Social (Impaes) e a Subprefeitura Freguesia do Ó/Brasilândia.

São 40 vagas, direcionadas a professores e educadores sociais que atuem em escolas públicas ou em organizações sociais (ONGs, igrejas, associações, etc.) da Brasilândia. Para participar os interessados devem preencher ficha de inscrição que pode ser retirada na Casa de Cultura da Brasilândia (na Praça Benedicta Cavalheiro, s/n) e no site da Fundação Stickel (www.fundacaostickel.org.br). Depois, devem entregá-la na Casa de Cultura, entre os dias 9 e 11 de fevereiro, das 9 às 16 horas. Será feita uma entrevista no ato da entrega, que fará parte da seleção dos participantes.

Fomentando novos olhares por meio do contato com a arte, o curso terá aulas expositivas, práticas e visitas aos principais equipamentos culturais da cidade de São Paulo. A iniciativa visa ainda refletir o acesso que os educadores têm à cultura, experimentação artística na periferia e nos espaços educativos onde atuam. E, através dessa vivência, provocá-los a repensar sua posição de sujeito, cidadão e educador, incentivando-os a promover uma educação transformadora.

Com duração de 148 horas, o curso começa em 25 de fevereiro e suas aulas serão ministradas aos sábados pela manhã, na Casa de Cultura, por Adriana Ezabella Zampieri e Camila Nassif. Terá como base a Metodologia Triangular, que define três principais vertentes nos projetos de educação pela e para a arte: contextualização histórica, fazer artístico e apreciação artística. Também inclui o repensar a prática, estimulando os participantes a compartilhar sua experiência nos espaços educativos em que atuam. As aulas serão divididas em ciclos de quatro encontros, baseados na temática das exposições visitadas nos espaços culturais. Serão abordados diferentes movimentos e períodos artísticos.
Mais informações pelos telefones (11) 3922-7664 e (11) 3922-9123, com Thaís, ou (11) 3083-2811, com Roberta.

Sobre a Fundação Stickel - Instituída em 1954 pelo casal Martha e Erico Stickel, a Fundação Stickel teve como proposta inicial atender crianças carentes afetadas pela tuberculose em Campos do Jordão (SP). Após permanecer inativa durante algum tempo a entidade iniciou sua reestruturação em 2004 pelas mãos de Fernando Stickel, filho dos instituidores, e passou a atuar na capital paulista dando espaço às artes visuais ao lado do trabalho social e assistencial.

Em 2010, as ações foram concentradas na Brasilândia, distrito da Zona Norte de São Paulo. Sua missão é promover o desenvolvimento social através das artes visuais, proporcionando ao seu público-alvo melhores oportunidades de inserção social pelo trabalho, geração de renda e acesso à arte e cultura.
Todas as atividades e serviços colocados à disposição da comunidade pela Fundação Stickel são 100% gratuitos para o público atendido, e a instituição presta contas de suas ações com transparência e accountability. Mais informações no site www.fundacaostickel.org.br.

Olympikus lança maior campanha institucional de toda a história da marca e entra no sonho do esporte brasileiro

O esporte vai invadir o país na próxima década e a Olympikus já se preparou para transformar este sonho em realidade. A marca esportiva 100% brasileira e líder do mercado nacional lança a maior de todas as suas campanhas já criadas: o filme “Sonhos” estreou neste domingo, 15 de janeiro, nos intervalos do futebol, na TV Globo.



Com 30 segundos de duração, o comercial, criado pelo renomado diretor Carlos Manga Jr, da premiada produtora ParanoidBR, valoriza o momento que o país está vivendo com a expectativa pela chegada dos principais eventos esportivos do mundo.

Sempre acreditando no potencial do esporte brasileiro, a Olympikus completa 15 anos de patrocínio à Confederação Brasileira de Vôlei, CBV, na parceria mais vitoriosa do esporte brasileiro, além disso é parceria há mais de dez anos da Comitê Olímpico Brasileiro, COB. “Somos o principal parceiro do esporte brasileiro e preparamos ações que valorizam este momento do País. Vamos manter os investimentos da marca em comunicação, merchandising, patrocínios e tecnologia de alta performance”, conta Pedro Bartelle, diretor de marketing da Olympikus. “Estamos totalmente preparados para este momento histórico no esporte brasileiro”, completa.



Para 2012, a Olympikus estará novamente associada aos maiores projetos esportivos do Brasil. A empresa renovou o pacote do top 5 de futebol da Rede Globo e as transmissões do vôlei, fazendo com que a marca permaneça na mídia durante todo o ano em um dos melhores espaços. Serão 50 semanas no ar, atingindo 96,3% dos domicílios brasileiros, o que leva a 170 milhões de espectadores diretamente impactados.

Patrocínios
Marca esportiva que mais apoia o esporte nacional, a Olympikus reafirma o seu compromisso com o esporte brasileiro. A marca patrocina, desde 1997, a Confederação Brasileira de Voleibol (CBV), completando 15 anos na parceria mais vitoriosa do esporte brasileiro de todos os tempos, e está ao lado de grandes atletas, como Giba, Bruninho, Murilo e Jaqueline, entre outros.

Além do vôlei, a marca permanece com um time completo de atletas olímpicos como João Derly e Fernanda Oliveira, e atletas em formação como Bárbara Leôncio (atletismo). Além disso, é patrocinadora oficial da CBTRI.

No futebol brasileiro, a Olympikus segue como fornecedora de material esportivo ao maior time do país, o Clube de Regatas do Flamengo. Também patrocina grandes clubes do futebol argentino: Racing, Lanús e Argentinos Juniors. Em 2012, a Olympikus promete ampliar ainda mais os patrocínios a atletas e times.

FICHA TÉCNICA
TÍTULO: “Sonhos”
PRODUTO: Institucional
AGÊNCIA: DCS Comunicações
CLIENTE: Vulcabras|azaleia
DURAÇÃO: 60”
VERSÕES: 30”
CRIAÇÃO: Mauricio Oliveira, Eduardo Boldrini, Diego Wortmann, Samir Arrage
DIREÇÃO DE CRIAÇÃO: Roberto Callage e Grace Meurer
PRODUTOR AGÊNCIA/RTVC: Ana Paula Luce
ATENDIMENTO AGÊNCIA: Leticia Peroni e Camila Roveda
DIRETOR ATENDIMENTO AGÊNCIA: Leticia Peroni
PLANEJAMENTO AGÊNCIA: Gustavo Zilles
MÍDIA AGÊNCIA: Ricardo Pilla e Vera Peres
APROVAÇÃO CLIENTE: Pedro Bartelle, Márcio Callage, Ana Hochscheidt, Larissa Pedroso e Débora Gentil
DATA 1a VEICULAÇÃO: 22 de janeiro/2012
PRODUTORA DO FILME: ParanoidBr
PRODUÇÃO DO FILME: Equipe ParanoidBr
DIREÇÃO DE CENA: Carlos Manga Jr
DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: Lito Mendes da Rocha
MONTAGEM: Alex Lacerda
PÓS: Tribbo Post
PRODUTORA DE SOM: A9

Tetra Pak lança Movimento Nacional pela Reciclagem da Caixinha

No dia 25 de janeiro, a Tetra Pak lançará o “Movimento Nacional pela Reciclagem da Caixinha”, durante a corrida XV Troféu Cidade de São Paulo Carrefour 10 km. Após o tradicional evento, realizado nos arredores do Parque do Ibirapuera, em São Paulo, todo o resíduo gerado será coletado e destinado a uma cooperativa de catadores.

Com o slogan “Caixinha não é lixo. Recicle com a gente.”, o movimento convida as pessoas a realizarem a separação dos resíduos. Segundo Elisa Prado, Diretora de Comunicação da Tetra Pak, além de disseminar a mensagem da importância da coleta seletiva, o objetivo da ação também é alavancar os índices de reciclagem das embalagens da Tetra Pak em todo o país. “Aliando a sustentabilidade ao evento esportivo esperamos envolver e mover as pessoas nesta importante causa”, afirma Elisa.

Inscrições – As inscrições para a corrida já estão abertas e podem ser feitas on-line pelos sites www.jjseventos.com.br e www.ativo.com até o dia 21 de janeiro.

Sobre a Tetra Pak
A Tetra Pak é líder mundial em soluções para processamento e envase de alimentos. Trabalhando próximo aos fornecedores e clientes, fornece produtos seguros, inovadores e ambientalmente corretos que a cada dia atendem às necessidades de centenas de milhões de pessoas em mais de 170 países ao redor do mundo. Com aproximadamente 22.000 funcionários baseados em mais de 85 países, a empresa acredita na gestão responsável e abordagem sustentável do negócio. O slogan “PROTEGE O QUE É BOM” reflete sua visão de tornar o alimento seguro e disponível, em qualquer lugar. Mais informações sobre a Tetra Pak estão disponíveis no www.tetrapak.com.br.

Mauricio de Sousa recebe importante prêmio de literatura infantil na China

O livro de Mauricio de Sousa, Turma da Mônica em Contos Clássicos, recebeu na China o Bing Xin Prêmio de Literatura Infantil de 2011

O livro foi publicado em maio de 2011, pela Sun Ya Publications, de Hong Kong, e em suas 240 páginas com ilustrações em cores da Turma da Mônica, aparecem 14 dos mais famosos contos de Andersen, Grimm e Perrault. Dentre eles, A Bela Adormecida, Chapeuzinho Vermelho, Cinderela, O Gato de Botas e Rapunzel, na versão da turminha.

O prêmio de literatura infantil da China leva o nome da consagrada escritora Bing Xin (1900 a 1999), que teve uma prolífica carreira literária e cujo objetivo principal era educar o público jovem, especialmente as crianças.



Com essa importante premiação, o livro de Mauricio de Sousa passa a integrar a lista de obras recomendadas para escolas pelo 4º Fórum chinês de leitura infanto-juvenil do Século 21.

As crianças chinesas já conhecem a Turma da Mônica desde 2007, começando pelo website da OEC (Online Education China), responsável pela dublagem dos desenhos animados da turminha para o mandarim. Desde então, várias publicações da Turma da Mônica foram lançadas na China:

- Revistas da série "Saiba Mais", distribuídas em escolas;
- Suplementos infantis semanais nos jornais Goodies e Junior da editora Sing Tao.
- Revista mensal em quadrinhos "Superkids", da Juvenile & Children's Publishing House;
- Revista mensal em quadrinhos "A Pequena Tocha", da editora Fujian Children's Publishing House;
- Além do livro Turma da Mônica em Contos Clássicos, publicado pela editora PHEI, Publishing House of Eletronics Industry de Beijing
- E, em 2011, publicado em Hong Kong pela Sun Ya Publications, que está comemorando junto com Mauricio de Sousa a premiação dessa obra com o "Bing Xin Prêmio de Literatura Infantil 2011.

Mauricio de Sousa visitou escolas da China em diversas ocasiões, sendo a última delas durante os Jogos Olímpicos de 2008, como convidado do governo brasileiro para dar palestras para as crianças durante o evento de apresentação pelo Comitê Olímpico Brasileiro (COB) da vitoriosa candidatura do Brasil para sediar os futuros Jogos Olímpicos de 2016.

Kito Castanha oferece palestra gratuita em janeiro para empresários

Curso será ministrado por Kito Castanha, designer com mais de 20 anos de experiência em branding

Em 2012, o diretor da Tre Comunicação, Kito Castanha ministrará uma palestra gratuita, na qual serão abordados temas como identidade visual e gestão de marca. Destinada a pequenos e médios empresários, apenas 15 vagas estão disponíveis e para participar, o interessado deve se inscrever através do link: http://www.tre.art.br/palestra.

O objetivo do evento é ajudar os pequenos empresários a alavancarem o seu negócio, focando na importância que a marca tem para consolidar a empresa no mercado. “A ideia de fazer essa palestra já existia, mas antes de mudarmos de sede não havia espaço hábil para realizá-lo, agora, já possível oferecer o curso de forma adequada aos interessados”, afirma Kito.

“Para uma empresa crescer é essencial que os clientes reconheçam ela em qualquer lugar, por isso a identidade visual da marca é tão essencial. Só assim é possível se destacar dos concorrentes”, conclui.

Serviço
Data: 19 de janeiro
Horário: 19h30
Incrições: http://www.tre.art.br/palestra (15 vagas disponíveis)
Local: Tre Comunicação - Av dos Carinás, 736 , Moema - SP


Sobre o palestrante
Kito Castanha é especialista em branding e professor universitário do SENAC São Paulo e da Universidade Presbiteriana Mackenzie. Está há 21 anos no comando da Tre Comunicação, traz em seu portfólio marcas como Lojas Renner, C&C, Itaú, Canon, Stefanini, Herbo, Markarquitetura, Grupo Muratex, Roche, Accesstage e Grupo Núcleo Ser, entre outros.

Hopi Hari lança campanha para a chegada de Looney Tunes

Com filme e mídia impressa, iniciativa assinada pela Y&R destaca as novidades do parque

O Hopi Hari, o país mais divertido do mundo, aposta no bom humor para convidar pais e filhos a visitar, a partir deste mês, as atrações do mundo The Looney Tunes Show. A campanha “Banguelinhas”, criada pela agência Young & Rubicam, conta com filme para veiculação na TV e anúncio para revistas e jornais.

“Toda a área chamada ‘Infantasia’ foi tematizada com os personagens que todas as famílias adoram, como Pernalonga, Taz, Piu-Piu, Frajola e Patolino”, comenta Armando Pereira, presidente do Hopi Hari. “São atrações imperdíveis para pais e filhos curtirem juntos”, completou.

Além de novos brinquedos, como o Konfront, Giranda di Musik, Dispenkito da Vovó, Lokolorê e muito mais, relacionados com diversos personagens, os fãs poderão interagir com todos eles em encontros pelas ruas do parque, shows ao vivo e desfiles.

“A ideia da campanha é estimular pais e filhos a embarcar no mundo Looney Tunes”, completou Rui Branquinho, vice-presidente de criação da Y&R.



O filme traz cenas de diversas crianças banguelinhas, sem os dois dentes da frente. Seguida do conceito “O que falta para o seu filho agora tem de sobra no Hopi Hari” e a imagem do Pernalonga com seus dentões.

No anúncio impresso, a peça mostra uma criança banguelinha e o Pernalonga, seguido do conceito da campanha.

A criação é de Raphael Quatrocci e Felipe Pavani, com direção de criação de Rui Branquinho, Flávio Casarotti, Jorge Iervolino e Victor Sant’Anna.



Ficha Técnica - Filme
Anunciante: Hopi Hari
Produto: Looney Tunes
Título: Banguelinhas
Redator: Raphael Quatrocci
Diretor de Arte: Felipe Pavani
Direção de Criação: Rui Branquinho, Flávio Casarotti, Jorge Iervolino, Victor Sant’Anna
Planejamento: David Laloum, Eliana Yamaguchi, Erika Kitabayashi
Atendimento/Agência: Alessandro Cardoni, Renata Colombo, Natalia Vasconcelos
RTVC: Nicole Godoy, Marcel Weckx, Ana Paula Lourençato
Mídia: Gustavo Gaion, Glaucia Montanha, Júlio Campos
Aprovação Cliente: Armando Pereira Filho, Cristina Tuna, Fernanda Lusa
Produtora de filme: O2
Direção do filme: Kitty Bertazzi
Direção de fotografia: Marcelo Durst
Atendimento Produtora: Rose Bichara, Rejane Bicca
Pós-produção: O2 Filmes
Produtora de som: S de Samba
Primeira veiculação: 08/01/11

Ficha Técnica – Mídia Impressa
Título: Banguelinha
Anunciante: Hopi Hari
Produto: Looney Tunes
Redator: Raphael Quatrocci
Diretor de Arte: Felipe Pavani
Direção de Criação: Rui Branquinho, Flávio Casarotti, Jorge Iervolino, Victor Sant’Anna
Art-Buyer: Monica Beretta
Fotografia: Getty Images
Produção Gráfica: Elaine Carvalho, Rodrigo Cassino
Fotolito: Ação
Atendimento: Alessandro Cardoni, Renata Colombo, Natalia Vasconcelos
Mídia: Gustavo Gaion, Glaucia Montanha, Júlio Campos
Planejamento: David Laloum, Eliana Yamaguchi, Erika Kitabayashi
Aprovação Cliente: Armando Pereira Filho, Cristina Tuna, Fernanda Lusa
Data de produção:08/01/11

F/Nazca assina campanha de lançamento do Honda Civic 2012

Para marcar a chegada do novo Honda Civic 2012 às lojas hoje, 17/01, a F/Nazca assina a comunicação que tem estreia sincronizada, às 12h58, em oito canais Globosat. A comunicação, criada para a Honda Automóveis, teve início com filme teaser, que estava no ar desde dezembro de 2011 fazendo a contagem regressiva para o lançamento do novo Civic. A estreia nacional em TV aberta foi ontem, 16/01, em break exclusivo do Jornal Nacional.

Chamado Formas, o filme, em versão de 90’’, foi produzido pela Rebolución e filmado nas Salinas Grandes, Provincia de Jujuy, na Argentina. A peça trabalha o conceito Espetacnológico, que ressalta o modelo totalmente reformulado, com novas features e design totalmente inovador.



A campanha conta também com peças para internet, iPad, Elemídia, rádio, jornal e para as principais revistas do segmento automotivo. E também em cinemas, painéis em aeroportos em capitais brasileiras, material de ponto de venda e ações nas redes sociais e hotsite.



Assinam a criação Fabio Fernandes, Theo Rocha, Thiago Espeche e Fabiano De Queiroz Tatu, com direção de criação de Fabio Fernandes, Eduardo Lima e Theo Rocha.



Ficha técnica:
Cliente: Honda Automóveis
Título: Formas
Produto: Civic 2012
Direção de criação: Fabio Fernandes / Eduardo Lima / Theo Rocha
Head of Art: João Linneu
Criação: Fabio Fernandes / Theo Rocha / Thiago Espeche / Fabiano De Queiroz Tatu
Rtvc: Regiani Pettinelli
Atendimento: Pedro Battesti / Florencia Lear / Murilo Santo André
Mídia: Lica Bueno /Sandro Cachiello / Bruno Storace /Olivia Baptista
Planejamento: José Porto / Dorian Dack
Produtora/Filme: Rebolucion Br
Direção de cena: Marcelo Burgos
Dir. de fotografia: Christos Voudouris
Produçao Executiva: Patricio Alvarez Casado / Cirso Cesar Silva / Alvaro Gorospe
Montador: Patricio Pena
Finalização: Miopia Efectos Visuales
Produtora de som: Studio Tesis
Produtor: Silvio Piesco / Marcos Vaz
Aprovação/Cliente: Sergio Bessa / Diego Fernandes

Antarctica mostra ginga para o Carnaval 2012

Está no ar o filme da cerveja Antarctica para o Carnaval 2012. Bem-humorado, ele faz parte de uma campanha integrada composta por anúncios, material de PDV, outdoors, empenas, spot, peças de internet, intervenções em sites, além de uma ação na Fan Page da BOA no Facebook (http://www.facebook.com/Antarcticanaweb).

No comercial Freezer criado por Gustavo Sarkis e Pedro Paes, um grupo de amigos curte o Carnaval de Rua do Rio de Janeiro quando um deles aparece fantasiado de “Freezer da BOA”. Ele mostra que um dos atributos de seu traje carnavalesco é o refrigerador cheio de Antarctica. Surpresos, todos começam a pegar as latinhas, até que uma foliã da turma pergunta se pode pegar também. O amigo alerta que reservou a do fundo para ela. O que ela descobre ao abrir a fantasia é revelado no final divertido do filme.

A partir de fevereiro, ao acessar o site http://carnavaldaboa.com.br//, também disponível na versão mobile, o internauta é direcionado para a Fan Page da marca no Facebook. Por lá, estará no ar um aplicativo que permitrá aos internautas procurar informações sobre os blocos de rua do Rio de Janeiro e organizar seu cronograma. Nele, será possível convidar os amigos para curtir junto, além de escolher os dias e os blocos para acompanhar, publicando os roteiros no mural dos amigos.

Outras ações que fazem parte desta campanha são: uma em que o usuário poderá cadastrar o número de seu celular para receber as informações dos blocos por SMS e outra, chamada GPS da BOA. Nesta, quem tiver GPS e Smartphone será possível saber a localização da concentração dos blocos, caso esteja no Rio de Janeiro.



FICHA TÉCNICA FILME
Anunciante: Ambev
Título: Freezer
Produto: Cerveja Antarctica Pilsen
Diretor Geral de Criação: Luiz Sanches
Diretor de Criação: André Kassu e Marcos Medeiros
Criação: Gustavo Sarkis, Pedro Paes
Produtora: Cine
Produtor Executivo: Raul Dória / Waldemar Tamagno
Direção: Clovis Mello
Fotografia: Marcelo Brasil
Rtvc: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini, Diego Villas Boas, Luana Aghata
Trilha / Locutor: Hilton Raw
Montador / Editor: João Branco / Clovis Mello
Finalizadora: Digital 21
Atendimento: Oscar Ferreira, Mariana Silveira e Rodrigo Bochicchio
Planejamento: Cintia Gonçalves, Paulo Coelho e Rafael Lavor
Mídia: Paulo Camossa, Fabio Cruz, Carlos Nunes e Roger Pereira
Aprovação: Thiago Zanettini e Laura Von Mutius

Sobre Antarctica e o Carnaval
Conhecida como a cerveja BOA de verdade, é fabricada desde 1885. A fidelidade de seus consumidores se dá graças a sua tradicional qualidade reconhecida em todo Brasil. Antarctica patrocina eventos culturais que traduzem as principais características da marca: qualidade, descontração e diversão.

Para celebrar a festa mais democrática do País, a Antarctica vai preparar uma série de iniciativas para o Carnaval de Rua do Rio de Janeiro. A marca renova seu apoio à festa, por meio de uma parceria com o banco Itaú e Dream Factory e levará sua alegria e descontração para os blocos cariocas. Além disso, vai investir no resgate das tradições da festa e apoiar a ações de infraestrutura para o folião. Considerado uma das celebrações mais democráticas do Brasil, o carnaval de rua do Rio de Janeiro deve reunir 2,5 milhões de pessoas em 2012.

Artistas ministram Workshops gratuitos durante o URBE - Mostra de Arte Pública

Em janeiro de 2012, o CCBB (Centro Cultural Banco do Brasil) promove workshops gratuitos ministrados pelos artistas envolvidos no projeto URBE - Mostra de Arte Pública. Responsáveis por cinco obras site specific a céu aberto, que compõem a mostra que acontece de 25 a 29 de janeiro no centro de São Paulo, os artistas ministram oficinas através da linguagem e diálogo específicos acerca da técnica e conceito de suas obras, com entrada franca.

Os argentinos do coletivo DOMA irão introduzir em seu workshop a linguagem da intervenção em espaços públicos com o objetivo da modificação do espaço original. Para a Mostra, o grupo construirá o Templo Geodésico Criptométrico, uma espécie de mirante que possibilita uma visão caleidoscópica dos arredores do Vale do Anhangabaú. Em sua primeira apresentação nas Américas, os alemães do Urbanscreen trazem sua experiência com video mapping para a fachada da Prefeitura Municipal de São Paulo, e analisarão outras obras realizadas pelo grupo para abordar em seu workshop o mapeamento em objetos tridimensionais, em particular na arquitetura e ambientes urbanos.

O brasileiro Felipe Sztutman aborda conceitos da pintura com luz (light painting) aos participantes de seu workshop, abordando aspectos técnicos do processo, referências e diferentes resultados com diversas fontes de luz. O artista é responsável pela obra Cachoeira, que partirá do Viaduto do Chá.

Responsáveis pela obra Cartão Postal SP, que cobre a fachada do CCBB SP, o coletivo GOMA Oficina propõe um roteiro fotográfico do pixo, onde os participantes poderão identificar e estabelecer seu próprio olhar sobre o tema, em um percurso sugerido pelos próprios artistas pelo centro da cidade. Por fim, a equipe multidisciplinar do ZoomB possibilita aos participantes de seu workshop um primeiro contato com a ferramenta ambiente de programação gráfica VVVV, os artistas desenvolveram especialmente para a mostra a projeção interativa Conexões, na Rua da Quitanda.

Todos os workshops acontecem no CCBB SP, e a participação será garantida mediante a retirada de senha 1 hora antes do evento, na bilheteria do Centro Cultural Banco do Brasil.

Serviço:
Local: Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo (Rua Álvares Penteado, 112 – Centro – SP)
Inscrições: Senhas devem ser retiradas na bilheteria do CCBB na data do workshop, com uma hora de antecedência. Entrada franca.
Classificação: a partir de 12 anos.

26/01, 17h00 às 19h00
VIDEO MAPPING
Artista: Urbanscreen
Capacidade: 20
O workshop será realizado por Jonas Wiese e Moritz Horn, diretores de arte que criaram a projeção para a fachada da prefeitura para o URBE, e Till Botterweck, um dos fundadores do Urbanscreen. Em relação aos temas "site-specific" e "identidade do lugar", os participantes terão uma visão sobre o trabalho do coletivo.

26/01, 19h15 às 21h15
LIGHT PAINTING
Artista: Felipe Sztutman
Capacidade: 20 pessoas. Desejável levar câmera fotográfica própria. Desejável o uso de roupas escuras no dia do workshop (não obrigatório).
Felipe Sztutman, que já realizou a oficina “O Espaço como Protagonista do Discurso Poético” (no LabMIS) sobre a discussão das possibilidades do espaço enquanto suporte para um discurso poético, introduz conceitos da pintura com luz (light painting), técnica que nos permite desenhar com luz em um ambiente, possibilitando registrar o movimento e trajeto da fonte luminosa, obtendo diferentes resultados de acordo com a fonte luminosa e o uso do espaço que o participante fizer.

27/01, 15h00 às 20h00
INTERVENÇÃO URBANA
Artista: DOMA
Capacidade: 40 pessoas
A ideia do workshop é introduzir a linguagem da intervenção em espaços públicos e viver a experiência em busca da reflexão e o estranhamento da realidade urbana, utilizando o contexto como suporte. Entendendo suas formas e cores da maneira que a intervenção tenha um papel de destaque, de camuflagem, de ironia, tendo como objetivo a modificação do espaço original.
Roteiro do workshop:
Teórico (45 min)
História e referência do fenômeno, exemplos e caminhos possíveis, habilidades e visões conceituais. Projeção de referências históricas e contemporâneas.
Atividade prática (15 min)
Em grupos de 5 pessoas, os participantes devem encontrar um espaço público nas proximidades do CCBB e planejar uma intervenção simples, a partir de um conceito original, e realizar um registro fotográfico da obra.
Produção das Intervenções (3 horas)
Encerramento/ Apresentação ( 1 hora)

28/01, 15h00 às 19h00
VISUALIZAÇÃO DE DADOS NO VVVV
Artista: ZOOMB
Capacidade: 20 pessoas. Participantes devem levar laptop com o sistema operacional Windows.

Essa oficina é direcionada a artistas visuais, músicos e interessados em criar uma ferramenta para visualização gráfica de dados. VVVV.org é um ambiente de programação gráfica para criação de projetos multimídia. A visualização de dados no VVVV é uma oficina que visa apresentar de maneira prática como criar uma regra gráfica para visualizar dados em tempo real oriundos de uma tabela estática ou dinâmica. O objetivo dessa oficina é possibilitar aos participantes um primeiro contato com a ferramenta VVVV e criar sua própria estrutura gráfica para visualizar dados, que podem ser obtidos por uma infinidade de meios: tabelas, audio, vídeo ou sensores. A grade de programação inclui: introdução ao VVVV, história e instalação; o que são dados e o que é uma tabela; como adquirir dados; como processar esses dados; como criar uma regra gráfica para esses dados e como apresentar em tempo real essa transcodificação de dados em um ambiente gráfico. Essa oficina será realizada em sala de aula com computadores, projetores, microfones, câmeras de vídeo e sensores e ministrada pelo artista Caio Fazolin, do coletivo ZoomB que pesquisa e desenvolve projetos na plataforma VVVV há mais de 5 anos. Caio é artista multimídia, começou sua carreira como VJ e hoje desenvolve trabalhos que discutem as relações entre arte e tecnologia. Já ministrou cursos e oficinas dos seguintes temas: Vjing, Video Mapping, Video Cenários, Video Instalações, Introdução à Programação Lógica para Artistas.

29/01/12, 17h00 às 19h00
O PIXO SP
Artista: GOMA Oficina
Capacidade: 40 pessoas. Desejável levar câmera fotográfica própria ( não obrigatório)
A primeira parte do workshop realizado pelo Coletivo GOMA OFICINA, que realiza projetos de intervenção urbana, arquitetura, cenografia e multimídia, consistirá em uma introdução e contextualização do tema pixação. A segunda parte envolverá um passeio pela região central da cidade, com a distribuição para os participantes de um mapa com os locais onde é possível constatar alguns pixos. A ideia é fazer um roteiro fotográfico do pixo, onde os participantes poderão identificar e estabelecer seu próprio olhar sobre o tema.

Senac São Paulo leva a exposição Um Cartaz para São Paulo para a Biblioteca Mário de Andrade como parte da programação de aniversário da capital

Diante da premissa de que a cidade de São Paulo, além de ser o resultado direto das ações de seus governantes, é, acima de tudo, fruto dos desejos, sonhos e aspirações de seus habitantes, 25 artistas plásticos e designers gráficos criaram cartazes para a 5ª edição da exposição Um Cartaz para São Paulo, realizada pelo Senac São Paulo e que neste ano aborda o tema O futuro da metrópole. A mostra faz parte da programação de aniversário da capital e poderá ser visitada a partir de 25 de janeiro, na Biblioteca Mário de Andrade.

Com curadoria do designer e educador do Senac São Paulo, Alécio Rossi, e do designer gráfico Paulo Moretto, as obras são assinadas por jovens artistas e nomes consagrados como Marcelo Cipis, Didiana Prata, Gil Vicente, Alice Abramo e Ricardo Coelho. “Esse projeto é interessante porque a cada ano traz uma reflexão diferente sobre a cidade. Pessoas que trabalham com comunicação e arte têm influência sobre o pensamento comum e neste ano falaremos sobre o futuro da cidade, que é um tema muito importante para todos”, afirma Alécio Rossi.

Para o designer Marcelo Cipis, a exposição Um Cartaz para São Paulo é uma oportunidade para destacar a linguagem dos cartazes, que ele considera muito bonita. “Tenho a esperança de que essa exposição seja o ponto de partida para a criação de novos suportes para exposições patrocinadas ou até novas propostas como mostras itinerantes ou como a Cow Parade”, avalia Cipis.

Os artistas receberam a missão de desenvolver cartazes que discutissem por meio da linguagem gráfica o futuro da cidade e questões relacionadas, tais como: a cidade continuará crescendo? Como será esse crescimento? Teremos uma cidade mais sustentável? Conseguiremos conservar nosso patrimônio cultural? A partir do desafio, Cipis criou o cartaz São Paulo: Pujança sempre à frente. “A ideia é ironizar o conceito de que São Paulo é melhor em tudo, que é a locomotiva do Brasil. Eu nasci aqui e adoro a cidade, mas precisamos perder essa postura”, afirma Cipis.

A exposição marca também a comemoração de aniversário de um ano da reabertura da Biblioteca Mário de Andrade que terá uma programação especial com visitas monitoradas a cada duas horas e ainda a apresentação musical Chorando Jazz.

Serviço:
Exposição: Um cartaz para São Paulo
Data: de 25/1 a 29/2
Horário: das 8h30 às 20h30, de 2ª a 6ª e das 10 às 17 horas, aos sábados
Local: Bibli

George Clooney está na capa da ALFA de janeiro

Ele conta que o trabalho governa a sua vida e que não se preocupa com a aparência: “Não perco tempo tingindo o meu cabelo ou olhando as rugas”

A ALFA de janeiro traz na capa George Clooney. O ator e diretor lançou recentemente o thriller político Tudo Pelo Poder. Além de protagonizar o filme, a direção e a história são assinadas por ele. Já o longa Os Descendentes, dirigido por Alexander Payne, também estrelado por Clooney, tem previsão de estreia nos cinemas brasileiros em 27 de janeiro. À ALFA, ele disse que o trabalho governa a sua vida. “Venho de uma família que se orgulha de conquistar coisas. Tenho uma vida muito boa, mas não significaria nada se não me sentisse capaz de trabalhar a sério e deixar minha contribuição ao mundo”, afirma.

Com um vasto currículo, o ator hoje aos 50 anos vive o seu auge e parece ter encontrado o equilíbrio entre fama, fortuna e o sentido no que faz. “Tudo fica muito mais fácil aos 50. Você não se preocupa com como é visto ou com o que fazer da sua vida”, diz. Sobre vaidade, ele, que é um dos homens mais elegantes do mundo, com mulheres caindo aos seus pés, diz não ter apego pela aparência: “Não perco tempo tingindo o meu cabelo ou olhando as rugas. Minha única preocupação é se vou conseguir fazer o trabalho que desejo fazer”.

Sobre a ALFA
A ALFA, lançada em setembro, é a mais nova revista masculina da Editora Abril. Inédita no mercado editorial brasileiro, traz reportagens pautadas pelos temas de interesse e pelo comportamento dos homens, com elegância, sabedoria e irreverência, na intenção de ajudá-lo a aproveitar o melhor da vida. Gente de sucesso, relacionamento, carreira, saúde, estilo, gastronomia e mulheres são alguns dos assuntos que serão abordados na nova publicação.

No time de colaboradoras da revista, estão Sérgio Augusto, o ex-nadador Gustavo Borges, Claudio Manoel (ator e redator do programa Casseta & Planeta) e Tati Bernardi (escritora e roteirista da TV Globo).

Nova marca do Shopping Tijuca

O Shopping Tijuca, que fica no Rio de Janeiro, inicia 2012 com nova logomarca, novo site e reposicionamento nas redes sociais, Facebook e Twitter. Assinada pela Future Brand, a marca é composta por um ponto de luz ao centro e brilha, iluminando o bairro e arredores com suas cores, irradiando alegria e contagiando os clientes. Remete ao momento no qual as pétalas de uma flor se abrem. Dinâmica, traz a ideia de um shopping cujo movimento de renovação estrutural e do mix de lojas passa também pela inovação da imagem. Esse movimento se abre ao novo, com tendências e entretenimento que acompanham o estilo de vida dos tijucanos, sempre em evolução.

Pensando em proporcionar aos clientes um ambiente de interação amplo, shopping ganhou também um novo site. Para o projeto foram utilizados recursos da internet como extensão dos momentos vivenciados no centro comercial e no bairro, facilitando o fluxo de informação e conteúdo. O layout ganhou aspecto clean, com cores, estrutura flexível para viabilizar inovações e a experiência dos clientes no ambiente online. A interação ágil com as redes sociais também foi ressaltada, além dos ícones da Tijuca, como o estádio Maracanã, Praça Saens Peña e Floresta da Tijuca – observados em grafismos na parte superior da página principal. A agência AM4 desenvolveu o projeto.

O Shopping Tijuca também repaginou a atuação nas mídias sociais, Facebook e Twitter. Proporcionando aos clientes uma extensão digital do empreendimento. Atualizando sempre o tijucano sobre as novidades, eventos, promoções, concursos, liquidações, dando dicas de moda, gastronomia, música, entre inúmeros temas. As mídias sociais viabilizam o fluxo e troca de informações horizontalmente. É exatamente essa interação e proximidade que o shopping pretende firmar com os clientes. A agência LOV é responsável pela da administração e atualização das redes sociais.

Brasil Econômico lança seção Criatividade & Mídia

 

Além de trazer as principais informações do setor, o espaço abordará novidades sobre comunicação digital, publicará entrevistas com personalidades da área, terá um espaço dedicado à memorial da propaganda, a movimentação profissional do setor e, às sextas, artigo com um professor convidado da ESPM. A coluna Criatividade, publicada anteriormente às quintas-feiras, será incorporada pela nova seção.

Na primeira edição, Criatividade & Mídia, trará uma entrevista exclusiva com o chairman da agência WMcCann, Washington Olivetto.

“Criamos esse espaço para acompanhar de forma mais intensa e ainda mais próxima este setor da economia que está em franco crescimento e é estratégico para as companhias brasileiras. Além disso, é um mercado bastante premiado no país e no exterior e que ganha visibilidade a cada dia”, afirma Joaquim Castanheira, diretor de redação do Brasil Econômico.

WMcCann cria nova campanha para Fototica

A marca apresenta a promoção “Combótica” com filme bem humorado e personagens diferentes

A Fototica faz sua estreia em 2012 e apresenta a campanha "Combótica", criada pela WMcCann. Em iniciativa pioneira no segmento, a anunciante criou combos promocionais que oferecem opções de óculos e lentes combinados em uma única oferta, com preço especial.

Para divulgar a novidade, a agência criou um nome engraçado para os combos - "Combótica, os Combos da Fototica" - dando desde início o tom da campanha. São dois filmes protagonizados por personagens divertidos encenados por mãos e óculos de modelos variados, cada um com uma personalidade. Os comerciais terminam anunciando a principal oferta da ação: óculos completo a partir de R$ 79,00.

Reforçando a preocupação da Fototica com o bolso do consumidor neste começo de ano, foi adicionada uma locução divertida no final do slogan da marca: “Fototica. Cuidando da sua visão”. "E do seu bolso", grita um dos personagens ao fundo.

A campanha, que estreou no dia 09 de janeiro, contempla filme e material de PDV.



Ficha técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Fototica
Nome da campanha: Combotica
Nome dos filmes: Já viu? / Só
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Duda Hernandez
Direção de arte: Francisco Oliveira
Redação: João Pires
Atendimento: João Jote, Marina Ascar e Lilian Oliani
Gerentes de Projeto WMcCann: Marina Serra e Fernanda Caprara
Mídia: Gustavo Reis e Ricardo Ikeno
Planejamento: Deny batista
Aprovação pelo cliente: Alexandre Max e Ana Paula Farias
RTV: Paula Moraes e Manoela Estellita
Produtora do filme: Movie&Art
Produtor: Equipe Movi &Art
Diretor: Homero Olivetto
Diretor de Arte: Max Pochon
Diretor de Fotografia: Cris Mello
Edição: Fezão Barbieri
Finalização: Equipe Movi&Art
Pós-produção: Vagalume
Produtora de Som: Menina
Produção Gráfica: Marcelo Hack, Marcelo Pinto
Art Buyer: Ricardo Livio e Emilzir Damasco
Retoque: WMcCann
Fotógrafo: Cacalo/ Marcos Freire
Produção Web: MRM
Gerente de Projeto MRM: Renata Amaral
Tecnologia: Eduardo Cardoso
Programador: Felipe Brito

Grendene Kids lança a coleção “Spider Color”

Com criação da WMcCann, as ações publicitárias tem como mote os poderes do Homem Aranha

Um dos super-heróis mais famosos do cinema é o personagem da nova sandália e super flop da Grendene Kids. A coleção “Spider Color” traz um atrativo a mais para a brincadeira dos meninos: uma aranha que muda da cor vermelha para a preta, ao ser colocada no sol.

Para anunciar a novidade, a WMcCann desenvolveu uma campanha composta por dois filmes de 15”, que apresentam a sandália e o super flop do Homem Aranha. Os comerciais mostram a “Missão Spider Color”, uma brincadeira entre dois garotos que destacam as poses deste super-herói tão querido pela garotada.



Um grafismo fazendo alusão às histórias em quadrinhos do Homem Aranha dá início ao filme, que retrata as aventuras do personagem com muita ação. Para finalizar, o locutor assina: “Nova coleção Spider Color com aranha que muda de cor: o segredo dos grandes heróis”.

A campanha será veiculada a partir de 14 de janeiro em TV aberta.



Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Grendene
Produto: Homem Aranha
Nome da campanha: Missão Spider Color
Nome do filme: Treinamento de Elite
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Sergio Franco
Direção de arte: Paulo Januário
Redação: Reynaldo Bosquet
Atendimento: Ronaldo Gasparini e Sibele Toledo
Mídia: Ricardo Armbrust, Leonardo Martins, Kaue Guerrero, Iuri Pereira e Theodora Mello
Aprovação pelo cliente: Caroline Albe
RTV: Paula Moraes e Manoela Estellita
Produtora do filme: Cápsula Filmes
Produtor: Tito Mateo
Diretor: Raphael Coutinho
Diretor de Arte: Ana Henriques
Diretor de Fotografia: Alex Sernambi
Edição: Marcel Kunzler
Finalização: Capsula Filmes
Efeitos/Animação: Carlos Kulpa e Felipe Klovan
Pós-produção: Equipe Cápsula Filmes
Produtora de Som: Satelite Audio
Trilha: Equipe Satelite
Locutor: Marcelo Meirelles

Adobe abre inscrições para o Adobe Design Achievement Awards de 2012

A Adobe Systems Incorporated (Nasdaq:ADBE) anuncia o início das inscrições para o 20o Adobe® Design Achievement Awards (ADAA). O concurso reconhece os melhores alunos de design gráfico, fotografia, ilustração, animação, roteiros digitais, desenvolvimento e arte virtual de universidades do mundo inteiro e responsáveis pela criação de projetos inovadores usando os softwares da Adobe. Os alunos podem concorrer em 13 categorias, incluindo Design e Desenvolvimento de Jogos, além do Desenvolvimento de Aplicativos e Design Móvel. Pelo segundo ano consecutivo, o ADAA também reconhece a excelência em ensino por meio de três categorias especificamente criadas para professores de ensino superior. Desde a primeira edição dos prêmios ADAA, em 2011, cerca de 25 mil alunos de 73 países participaram; em 2011, foi registrado um recorde de 4.600 inscritos.

Com inscrições gratuitas e abertas a alunos, professores e funcionários de instituições de ensino superior do mundo todo, o ADAA 2012 será julgado durante três sessões independentes por um painel de especialistas internacionais em design. Os prazos para participação são: 27 de janeiro, 27 de abril e 22 de junho de 2012, oferecendo mais oportunidade e flexibilidade para apresentar trabalhos. Os semifinalistas serão anunciados após cada sessão do painel, informando os participantes da sua situação rapidamente. Em outubro, os finalistas serão convidados à cerimônia de premiação, em Los Angeles, na Califórnia, onde os vencedores serão anunciados e receberão prêmios em dinheiro e software da Adobe.

“O Adobe Design Achievement Awards destaca o trabalho de alguns dos alunos mais inovadores do mundo. É uma grande satisfação oferecer as ferramentas necessárias para criar projetos revolucionários”, disse Ann Lewnes, vice-presidente sênior de Marketing Global da Adobe. “Esses jovens e emergentes talentos mostram como a tecnologia digital está mudando o cenário criativo”.

Pelo quarto ano seguido, a Icograda (Conselho Internacional de Associações de Design Gráfico) e a Adobe serão parceiros na produção do concurso ADAA.

“A Icograda valoriza o relacionamento forte mantido com a Adobe durante os últimos três anos. Esse ano, nossa meta é ajudar a Adobe a divulgar a competição em regiões pouco exploradas do mundo, e aumentar a participação da grande rede de educação de que dispomos”, afirmou Leimei Julia Chiu, presidente da Icograda.

Os vencedores dos concursos ADAA anteriores desenvolveram carreiras em design bem sucedidas, e consideram o concurso um primeiro passo importante nessa trajetória. Sean Chang, de Taiwan, designer vencedor do ADAA 2011 na categoria de Comunicações Impressas, ofereceu o seguinte conselho aos alunos: “Pense grande e além dos limites, procure ter um impacto positivo no mundo, e certifiquem-se de que seu design conta uma história”.

Para saber mais sobre as regras de inscrição, prazos, categorias e outras informações do ADAA, visite www.adobeawards.com. Alunos e docentes podem enviar seus projetos pelo site e conhecer os trabalhos vencedores dos anos anteriores na Galeria ADAA.Visite o Anual 2011 do ADAA para saber mais sobre a cerimônia do ADAA 2011, em Taipei, Taiwan.

Sobre o Icograda
O Icograda (Conselho Internacional das Associações de Design Gráfico) é o órgão mundial para profissionais de design em comunicação. Criado em 1963, o Conselho promove o papel fundamental dos designers de comunicação para a sociedade e o comêrcio. Para mais informação, acesse www.icograda.org.

Propeg com nova identidade visual

A Propeg entrou o ano de 2012 promovendo um refresh em sua identidade visual. A pipa deu lugar a uma nova marca: um pássaro estilizado inspirado nas dobraduras do origami. A mudança vem comunicar a evolução e o crescimento da empresa no mercado e ampliar o lúdico da marca anterior. “Deixamos a pipa, mas o céu continua da Propeg”, afirma a vice-presidente de criação, Ana Luisa Almeida.

A marca criada pelo diretor de arte, Luiz Celestino, retrata o pássaro em vários momentos do vôo, permitindo flexibilidade na sua aplicação. “Procurei formas fluídas e orgânicas, com movimentos contínuos. O resultado foi uma marca altamente flexível, que pode ser aplicada em qualquer superfície, sem ruídos”, completa Celestino.

Sobre a Propeg — Há 47 anos no mercado, a Propeg tem escritórios localizados em São Paulo, Salvador, Brasília e Fortaleza, complementados por duas divisões dedicadas, a Digital e a de Varejo (Lauro de Freitas - BA). A agência, seus profissionais e clientes já receberam diversos dos mais importantes prêmios da publicidade brasileira e internacional.

Panamericana: Cursos em Comunicação para para o Marketing

A Panamericana Escola de Arte e Design está com as inscrições abertas para o curso de formação em Publicidade. As aulas terão inicio em março e quem se inscrever até o dia 31 de janeiro está isento do pagamento da taxa de matrícula.

O curso de formação em Publicidade da Panamericana é reconhecido pelo mercado por sua tradição e método que desperta e desenvolve a criatividade dos alunos. O método de ensino utiliza novas tecnologias, imagem, som e produção gráfica, aplicado à criação de campanhas criativas por meio de briefings propostos em sala de aula. Além disso, a Escola tem parcerias com as principais organizações internacionais de publicidade e sedia com exclusividade no país a exposição dos trabalhos premiados pelo Art Directors Club NY, One Show e Clio Awards.

Entre os diferenciais que fazem da Panamericana um celeiro de profissionais talentosos é o fato de contar, desde 2001, com um Comitê de Notáveis, formado por profissionais consagrados em suas áreas de atuação, que participam do planejamento anual do conteúdo dos cursos e avaliam o portfólio dos alunos. Com isso, os alunos mantêm um canal direto com o mercado, beneficiando-se de suas experiências. O curso de Publicidade conta com a participação de Washigton Olivetto e Marcello Serpa, que integram o Comitê de Notáveis.

Com duração de três anos, o curso de formação em Publicidade é focado para o profissional que deseja trabalhar no departamento de criação das agências publicitárias.

Cursos de curta duração – Para aqueles interessados em conhecer e aprimorar técnicas e ferramentas utilizadas no campo da comunicação para o marketing, a Panamericana oferece cursos de curta duração, com carga horária mínima de 30h. São 4 cursos: Criação Publicitária: Visão, Criação e Design de Marcas Ideias e Projetos; Marketing para o Segmento de Varejo; Music Business e Criação e Arte para Web.

SERVIÇO: PANAMERICANA ESCOLA DE ARTE E DESIGN
Curso de Formação em Publicidade: 3 anos - aulas 2 x por semana
Plano de pagamento para o 1º ano: 12 parcelas de R$ 899,00
Cursos de Curta Duração Comunicação para o Marketing
Plano de pagamento Cursos 30h/36h: 4 parcelas de R$ 400,00
Plano de pagamento Cursos 96h: 4 parcelas de R$700,00
TAXA DE MATRÍCULA: R$300,00 (isenta até 31/01/12)
LOCAIS: Unidade Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Europa
Unidade Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis
Informações: www.escola-panamericana.com.br ou ligue (11) 3887-4200/ 3661-8511

Rodrigo Santoro estrela no filme de Havaianas

Criado pela AlmapBBDO, o comercial usa o bom humor e a simplicidade para falar do sucesso das sandálias no Brasil e lá fora

Está no ar o novo comercial de Havaianas, estrelado por Rodrigo Santoro. O roteiro aproveita o embalo da carreira do ator estar crescendo no exterior, onde as Havaianas já são um sucesso, e o resultado é um filme que aborda com bom humor o jeito de ser e a simpatia dos brasileiros. No comercial, gravado em dezembro, no Aeroporto Santos Dumont, no Rio de Janeiro, o ator está passando pela fila do check-in, quando a atendente o aborda perguntando sobre seu novo trabalho num longa-metragem e a respeito de Hollywood. Feliz com a abordagem da fã, ele responde educadamente às perguntas. Ela, então, o questiona sobre a saudade que Rodrigo sentirá do Brasil. Ele mostra logo as Havaianas que está usando e responde: – Estou levando um pouquinho dele comigo...

A funcionária lhe pede, então, um favor, que ele pensa se tratar de um autógrafo, mas acaba se surpreendendo. Na verdade, ela gostaria que ele levasse um par de Havaianas para a sua irmã, que também mora em Los Angeles, deixando-o um tanto sem graça. O comercial foi criado por Sophie Schoenburg e Marcos Kotlhar, com direção de criação de Marcello Serpa e Andre Kassu. A direção é de Clovis Mello, da Cine.



Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Alpargatas S.A
Título: Encomenda
Produto: Havaianas
Diretor de Criação: Marcello Serpa e André Kassu
Diretor de Arte: Marcos Kotlhar
Redator: Sophie Schoenburg
Produtora: Cine
Produtor-executivo: Raul Dória, Waldemar Tamagno
Direção: Clovis Mello
Fotografia: Jean Benoit
RTVC: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini, Diego Villa Bôas, Luana Aghata
Trilha: Play It Again
Montador / Editor: João Branco, Clovis Mello
Finalizadora: Digital 21
Atendimento: Oscar Ferreira, Cristina Chacon, Gabriela Manisck, Marina Leal
Aprovação: Carla Schmitzberger, Rui Porto, Christina Assumpção, Eliana Vilches, Marília Ribeiro
Planejamento: Cintia Gonçalves, Fernanda Barone
Mídia: Carla Durighetto, Daniel Ribeiro, Renata Bordin

Editora LeYa lança “O paraíso de Zahra”, graphic novel sobre o Irã lançada na web e traduzida para mais de 12 idiomas

A obra, que já foi lida por milhões de pessoas em mais de 125 países, chega ao Brasil em janeiro

Teerã, junho de 2009 – Os iranianos marcham pelas ruas de sua capital em protesto pelas eleições presidenciais, os manifestantes exigem a contagem de votos. Bandeiras verdes hasteadas marcam a indignação do povo. Começam os tiros. Pessoas correm para todos os lados, muitos feridos. Neste cenário de caos, Zahra perde seu filho Mehdi, talvez para sempre.

A editora LeYa lança em janeiro o aguardado “O Paraíso de Zahra” dos desenhistas iranianos Amir e Khalil, webcomic lançada em fevereiro de 2010 em 12 idiomas – incluindo inglês, árabe, persa e português. Os autores, que preferem não divulgar seus nomes por medo de represálias dos aiatolás, narram uma história forte, marcada pelo amor, pela perda e a luta por liberdade.

Após os protestos, os desaparecimentos e mortes de diversos iranianos – divulgados para o mundo pelo Twitter e YouTube – Zahra inicia uma busca incansável por seu filho Mehdi, de apenas 19 anos. Hassan, irmão de Mehdi, é o narrador dessa história pelo blog “Zahra’s Paradise”.

Passando por hospitais e necrotérios, implorando a burocratas corruptos , visitas diárias a prisão Edin, e esperando com todas as forças que sua busca não termine no cemitério ao sul de Teerã, também chamado de Zahra’s Paradise.

“O Paraíso de Zahra” é uma trama ficcional permeada de pessoas reais e eventos com uma visão profunda do que é o Irã hoje. Construído com textos eloquentes e uma arte extraordinária, esta é uma história com narrativa em primeira pessoa da revolta ainda em andamento neste pequeno país assolado pelos aiatolás.

“Uma história de partir o coração... não só sobre tirania, perda e sofrimento, mas também da celebração da vontade de viver.” - Azar Nafisi, autora de “Lendo Lolita em Teerã”.

“Da mesma forma que Maus e Persépolis, O Paraíso de Zahra coloca um rosto em uma época de sofrimento e prisões, mas diferentemente deles, o tempo em questão é o aqui e o agora...” NPR

“Maravilhoso e atrativo, O Paraíso de Zahra é mais do que uma graphic novel. É um testamento sobre a vontade inquebrável de pessoas prontas para pagarem qualquer preço para poderem se livrar do jugo da opressão.” - Reza Aslan, autor de No god but God

Ficha Técnica
Título: O Paraíso de Zahra
Autores: Amir e Khalil
Formato: 16 X 23 cm
Nº de páginas: 272
Preço: R$ 39,90

Sobre os autores
Amir é um iraniano-americano que é ativista dos direitos humanos, jornalista e cineasta especializado em documentários. Ele morou e trabalhou nos Estados Unidos, Canada, Europa e Afeganistão. Seus textos e trabalhos já apareceram e foram muito divulgados pela mídia em geral.

Khalil é um artista muito cultuado. Ele desenha desde que era pequeno e O Paraíso de Zahra é sua primeira graphic novel.

Os autores preferiram permanecer anônimos por razões políticas.

F/Nazca contrata para criação e planejamento

Victor Farias foi contratado como assistente de arte após trabalhar como freelancer na agência por quatro meses. Natural de Salvador e recém-formado em Design Gráfico pela Unifacs, de Salvador, Victor iniciou sua carreira em 2006 na agência baiana Objectiva Comunicação estagiando na Produção Gráfica e, posteriormente, foi arte-finalista. Em 2007 estagiou na criação da AG_407, em São Paulo. Nesse mesmo período conciliou outro estágio na gráfica Stilgraf na área de retoque de imagem. De volta a Salvador, integrou como assistente de arte a equipe da Idéia3 e como diretor de arte jr. a Leiaute Propaganda, onde trabalhou até março de 2011.

Gabriel Kolisch foi contratado como assistente de arte. Recém-formado em Publicidade e Propaganda pela ESPM, Gabriel estava na F/Nazca há seis meses como estagiário. Conquistou a vaga ao vencer, em segundo lugar, a categoria Estudante, do Anuário do Clube de Criação de São Paulo, em 2011.

Recém-formado em Publicidade e Propaganda pela FAAP, Caio Felipe foi contratado como assistente de planejamento. Caio está na F/Nazca desde maio de 2010, quando estagiou no departamento financeiro como checking. Em fevereiro de 2011 passou a integrar a equipe de planejamento como estagiário para as contas de Nike e Skol.

Mobil Super Pickup & SUV: um desafio criado pela WMcCann

O stock car do Nonô Figueiredo e um SUV de passeio encaram as pistas para o lançamento do novo produto da marca

A WMcCann acaba de criar uma campanha para anunciar o novo Mobil Super Pickup & SUV. Mobil Super é uma linha completa de lubrificantes para diferentes tipos de carros e motores. Além de proteção, essa família tem o aval de quem vive nas pistas e entende tudo de tecnologia, o piloto de Stock Car Nonô Figueiredo.

Para o lançamento, foi colocada à prova a tecnologia dessa novidade com o “Desafio Mobil Super”. Esse desafio colocou, lado a lado, o stock car do Nonô Figueiredo e um SUV de passeio com um piloto de testes, para descobrir qual levaria a melhor em uma volta em circuito fechado.

E não deu outra: o stock car acelerou nas pistas enquanto o SUV usou toda a sua força para cortar caminho. O empate mostrou que o novo Mobil Super Pickup & SUV chegou com a mesma qualidade e desempenho de toda a família Mobil Super.

A campanha conta com filme, que será veiculado em TV aberta e fechada, anúncio em revistas, mídia externa e internet. Além disso, a Brunez está desenvolvendo uma ação promocional que terá a duração de três meses e vai premiar os ganhadores com a mesma adrenalina do “Desafio Mobil Super”: uma volta rápida por semana em carros da Stock Car, um SUV 0km por mês e uma jaqueta exclusiva, todos os dias.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Mobil
Produto: Mobil Super
Nome da campanha: Mobil Super Pick & SUV
Nome do filme: Corrida
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Fernando Penteado
Direção de arte: Bruno Guimarães
Redação: Rodrigo Guimarães
Atendimento: Marcio Borges, Bruna Paraizo, Mylena Moraes
Mídia: Joana Affonso, Tiago Pinheiro e Patricia Abreu
Planejamento: Aloísio Pinto e Vinicius Comper
Aprovação pelo cliente: Milena Brito e Taisa Prado
RTV: Paula Moraes e Daniela Conde
Produtora do filme: ParanoidBR
Produtor Executivo: Egisto Betti
Diretor: Luis Carone
Atendimento: Arthur Machado e Victoria Scaff
Diretor de Fotografia: Lito Mendes da Rocha
Atores: Nonô Figueiredo e Karim de Vasconcellos Aun
Animação: Jonathan Post
Edição: Marcelo Junqueira
Finalização: Jonathan Post
Efeitos: Jonathan Post
Pós-produção: Jonathan Post
Produtora de Som: A Voz do Brasil
Maestro: Alan Terpins
Locutor: Renato Wiemer
Produção Gráfica: Marcelo Pinto
Art Buyer: Ricardo Lívio e Zizi Damasco
Ilustrador: Gelmi Estúdio de Arte

Curso “História da Arte Contemporânea” está com inscrições abertas em Belo Horizonte

A arte em todos os tempos sempre foi um reflexo dos fatos importantes da humanidade, uma forma de expressão e de entender o passado. Técnicas, tendências e o modo como o homem expressa o mundo em que vive a cada época mudam, mas permanece a importância da história da arte como forma de revelar a realidade para as futuras gerações.

Diante da relevância de se entender o passado e o presente através da arte, a Maison Escola de Arte (Av. Getúlio Vargas, 167 – Funcionários), em Belo Horizonte (MG), desenvolveu um novo curso com o tema “História da Arte Contemporânea”, que será ministrado pelo professor Luiz Flávio Silva, Mestre em Artes Visuais. O início das atividades será dia dois de fevereiro de 2012 e o investimento no módulo é de cinco parcelas de 440 reais. As vagas são limitadas e as inscrições já estão abertas.

Segundo Luiz Flávio Silva, numa abordagem atualizada e multidisciplinar, o curso tem o objetivo de apresentar a complexidade da arte atual como um reflexo da própria realidade. “A partir de uma visão abrangente, projetamos uma carga horária de 50 horas/aula, para que os alunos possam compreender e assimilar os principais movimentos recentes das artes visuais” destaca o professor.

Informações e inscrições: (31) 3261-1225 / 3261-5885.

Sobre o professor
Mestre em Artes Visuais, Luiz Flávio Silva é artista-plástico e filósofo. Atualmente é professor da Maison Escola de Arte e da pós-graduação “História da Arte” da PUC-MG.


Inscrições abertas
Curso: “História da Arte Contemporânea”
Investimento: 05 parcelas de R$ 440,00
Local: Maison Escola de Arte
Endereço: Avenida Getúlio Vargas, 167, Funcionários, Belo Horizonte (MG)
Informações: (31) 3261-1225 / 3261-5885 / www.maisondaarte.com.br

TAM estreia a série "Diálogos" nas mídias de bordo das aeronaves e na internet

 

A TAM Linhas Aéreas inicia o ano com um grande projeto institucional. Com início marcado por veiculação nas mídias de bordo das aeronaves, terá desdobramentos inovadores em outras mídias, na internet e nos canais da marca no Facebook (www.facebook.com/TAMAirlines) e YouTube (www.youtube.com/tam). Criada pela agência Young & Rubicam, a série “Diálogos” traz vídeos mensais, protagonizados por diferentes pessoas, que em uma conversa comentam seus olhares sobre a vida.



A série convida os espectadores a conhecer e refletir sobre diferentes olhares, perspectivas e filosofias de vida, visando aproximar mundos distintos.

“Essa é nossa realidade, voamos para diversos destinos levando todas as pessoas. Essa é nossa vocação, nossa paixão. E por esse motivo usamos o diálogo e o conhecimento do passageiro para melhorar nossos serviços e relações. Em 1991, por exemplo, lançamos o ‘Fale com o Presidente’, que na essência visava essa troca de ideias. Todas essas iniciativas trazem insumos para nos reinventarmos”, acrescenta Manoela Amaro, diretora de marketing da TAM.

Segundo Rui Branquinho, vice-presidente de criação da Y&R, a proposta do projeto é aproximar a marca dos clientes com temas, ideias inspiradoras e sensibilidade, que as pessoas possam adotar em seu cotidiano, promovendo a tolerância.

O primeiro episódio tem como tema o assunto Equilíbrio. Com pouco mais de dois minutos de duração, o filósofo Dário de Negreros, 35 anos, e a professora de yoga Silvia Andreoni, 42 anos, dialogam de forma descontraída a respeito do estilo de vida de cada um. Enquanto Dário questiona se de fato é preciso buscar equilíbrio para tudo na vida, Silvia defende a busca do equilíbrio em todos os aspectos, da alimentação saudável até o modo como lidar com os sentimentos.



Para fevereiro a série vai apresentar uma nova dupla de protagonistas e um diferente tema para debate. A criação da série é de José Neto, Igor Cabó, Victor Sant'Anna e Jorge Iervolino, com direção de criação de Rui Branquinho, Flávio Casarotti, Victor Sant'Anna e Jorge Iervolino.

Ficha Técnica - Filme
Cliente: TAM
Produto: Institucional
Títulos: Diálogos - Equilíbrio
Duração: 2’28”
VP Criação: Rui Branquinho
Direção de Criação: Flávio Casarotti, Victor Sant'Anna e Jorge Iervolino
Redator: Igor Cabó
Diretor de Arte: José Neto
Planejamento: David Laloum e Flavio Proença
Atendimento/Agência: Alessandro Cardoni, Fernanda Ricci, Mariana Pierry e Larissa Purim
RTVC: Nicole Godoy e Moema Porro
Mídia: Gustavo Gaion e Inajá Ramos
Aprovação Cliente: Manoela Amaro, José Racowski e Fernanda Rodrigues
Produtora de filme: Bossa Nova Films
Direção do filme: Georgia Guerra-Peixe
Direção de fotografia: Marcelo Rocha
Produtor Executivo: Eduardo Tibiriçá, Mercia Lima
Direção de Produção: Equipe Bossa Nova
Atendimento: Priscila Miranda
Montagem: Arthur Rosa
Produtora de áudio: Timbre