Alpino se consolida como Chocolate Premium

Uma das principais marcas da Nestlé, o bombom Alpino está passando por um reposicionamento no mercado para se consolidar na categoria de chocolates premium. O projeto, desenvolvido pela consultoria em branding FutureBrand, incluiu a análise do mercado, a construção da proposta de valor e a revitalização da identidade visual. Todas as embalagens da linha ganham novo layout, mais moderno e elegante, com menos elementos gráficos, resultando em maior sofisticação e aproximação com o universo de produtos para presente.

Com o reposicionamento, Alpino passa a se situar entre a linha de chocolates mainstream da Nestlé e a linha Gold. A equipe da FutureBrand criou uma nova proposta de valor para o bombom, relacionada com características da marca levantadas por meio de pesquisas.

Uma das conclusões dos estudos é que Alpino faz parte da vida de quem tem entre 30 e 40 anos e consome o chocolate desde criança. É, portanto, um bombom clássico. Outra característica essencial do produto é a pureza e simplicidade de seu chocolate, sem adições. Seu sabor é tão marcante que Alpino é identificado como um tipo de chocolate específico, ao lado dos chocolates ao leite, branco e dark. O fato de ser vendido como bombom também é um dos ícones da marca. Alpino é consumido um por um, e cada pessoa tem sua maneira própria de comer o bombom.

A partir desses atributos, uma nova identidade visual foi desenhada para combinar com o novo posicionamento, sólido e diferenciado. Como as pesquisas apontaram que havia uma relação de carinho do público com a marca antiga, a logomarca passou por uma evolução, sem mudanças radicais em seu desenho. A fita vermelha da embalagem antiga foi substituída por um filete, como se fosse a silhueta de uma fita de presente. O nome passa a ser grafado sobre um fundo dourado, em sintonia com o novo posicionamento. O fundo tem uma estampa listrada bem fina, em alusão à textura com ranhuras do bombom. Já o desenho dos Alpes foi diminuído, com o objetivo de diferenciar a marca Alpino de outras logomarcas representadas por morros.

SOBRE A FUTUREBRAND
A FutureBrand BC&H é uma consultoria em branding que atua há sete anos no país. A operação brasileira da FutureBrand, do grupo de comunicação Interpublic, é dirigida por Hélio Mariz de Carvalho e Cesar Hirata. A FutureBrand BC&H trabalha o conceito de marca de maneira ampla, desde a sua concepção até a implementação e monitoramento, passando pelo desenvolvimento e pela consolidação de suas expressões visual e verbal.

A consultoria busca, dessa forma, traduzir a essência de uma marca, facilitando a assimilação de seus valores e crenças e de suas formas de atuação. A FutureBrand auxilia seus clientes na construção de identidades poderosas, que acentuam a diferenciação, geram preferência e aumentam o valor da empresa, preparando-a para os desafios do futuro.

Entre os principais clientes da FutureBrand BC&H estão conceituadas companhias como AstraZeneca, Comgás, Garoto, Itaú, Medley, Mistral, Nestlé, Pão de Açúcar, RBS, Ultra e Whirlpool. A FutureBrand BC&H trabalha com metodologia própria, por meio de disciplinas integradas que cobrem todas as áreas da construção de marcas, tais como Estratégia, Inovação, Identidade Visual, Identidade Verbal e Design Ambiental.

GOL lança nova identidade visual em lojas e aeroportos

Quem passar pelas lojas da GOL nos aeroportos Santos Dumont e Galeão, no Rio de Janeiro, notará a diferença. Reformulados, os balcões da Companhia ganharam um visual mais jovem, atraente e arrojado. Com imagens descontraídas de cidades, pessoas alegres indo e vindo, aviões partindo, entre outros elementos gráficos – desenhados nas paredes em laranja e branco –, a nova identidade visa construir um ambiente amigável e envolvente, com uma identidade que expresse e renove o “espírito GOL”.

A mudança segue um conceito de aviação presente no perfil da GOL desde sua criação, há oito anos: estar cada vez mais próxima do cliente. “Para se identificar com produtos e serviços, o consumidor precisa ter certeza de que a marca que está falando com ele é real, transparente e verdadeira. Mais do que isso, ele precisa ter certeza que tem espaço para expressar sua identidade e construir uma forte afinidade”, explica Tarcisio Gargioni, vice-presidente de Marketing e Serviços da Companhia.

A agência 100% Design foi a responsável pela criação das peças, que têm o objetivo de captar as atenção de pessoas que procuram agilidade, tecnologia, boas tarifas e relacionamento com a marca. Gradualmente, a GOL adotará o visual em todos os aeroportos em que opera e em suas lojas no Brasil e América do Sul.

4º Prêmio Formato de Design

Mais uma vez, a Gráfica Formato promove o concurso de Design para estudantes de Minas Gerais, com o objetivo de revelar talentos através de criação de projetos gráficos e contemplá-los com prêmios em dinheiro e estágios em agências e propaganda.

As Inscrições estão abertas de 17 de agosto a 11 de novembro de 2009.

Nesta 4º edição o tema abordado será: OS MEIOS FAVORECEM SUA CRIAÇÃO, quando o participante poderá criar seus projetos valendo-se das diferentes mídias, canais e fontes disponíveis para pesquisa e produção, finalizando em uma peça gráfica para uso comercial ou não.
Podem participar alunos de qualquer curso superior, matriculados no segundo semestre de 2009.

Saiba mais sobre o concurso no clicando aqui.

Hansen Bahia - Restauração do Acervo

Depois de Salvador, Rio de Janeiro e Brasília, chegou a vez de São Paulo receber uma amostra do imenso acervo do xilógrafo Karl Heinz Hansen Bahia. A Fundação Hansen Bahia expõe de 22 de agosto a 25 de outubro, na Galeria D. Pedro II da CAIXA Cultural São Paulo (Sé), no centro da cidade, 73 obras recuperadas do artista que dá nome à instituição. A abertura para convidados será neste sábado, 22 de agosto, às 11h e a visita guiada com a curadora está prevista para o dia 24 de outubro, também no sábado, no mesmo horário.

Com curadoria de Lêda Deborah, responsável pelo acervo desde 2003, a exposição “Hansen Bahia- Restauração do Acervo” traz à cidade 64 obras em suporte de papel e 09 matrizes de xilogravuras. As peças foram recuperadas entre dezembro de 2006 e dezembro de 2007, pelo projeto "Preservação da Obra de Hansen Bahia", selecionado pelo "Programa CAIXA de Adoção de Entidades Culturais”.

Alemão de nascimento, mas brasileiro por opção, Karl Heinz Hansen Bahia doou ainda em vida todo seu acervo à cidade de Cachoeira, no recôncavo baiano. A Fundação que leva seu nome foi instituída em 1976, dois anos antes de sua morte, e hoje é constituída de 13 mil itens, entre gravuras, fotografias, álbuns de recortes, livros, documentos, mobiliário e objetos de uso pessoal do artista. Há também uma biblioteca com cerca de mil títulos - incluindo dezenas de livros publicados ou ilustrados por Hansen Bahia. São mais de quatro mil obras em suporte de papel e 260 matrizes xilográficas.

A intenção da curadora Lêda Deborah é levar a exposição “Hansen Bahia- Restauração do Acervo” para diversos espaços culturais do país, de modo a propiciar maior reflexão sobre a obra e a vida do artista e da arte da xilogravura. Depois de Rio de Janeiro, Brasília, Curitiba e, por fim, São Paulo, as obras retornam para exposição nas cidades baianas de Cachoeira e São Félix, esta última onde está situada a fazenda que Hansen Bahia morou nos seus últimos anos de vida e também doada à Fundação. “A maior homenagem que se pode fazer a um artista é mantê-lo vivo”, conclui a curadora.

Karl Heinz Hansen Bahia (1915- 1978)
“Tudo o que sei e o que sou, devo à Bahia”.

Karl Heinz Hansen, alemão de Hamburgo, tem os primeiros trabalhos artísticos datados dos anos 40. O homem foi sempre o seu grande tema e a xilogravura, uma arte tradicional na Alemanha, a técnica a que mais se dedicou.

Convencido por um diplomata brasileiro na Suécia, onde residia depois da Segunda Guerra Mundial, Hansen chegou ao Brasil em 1950, aos 35 anos, para trabalhar como artista gráfico numa editora de São Paulo. Vinha em busca do futuro promissor e dos encantos naturais de que lhe falara o amigo em Estocolmo.

Mudou-se pela primeira vez para a Bahia em 1955. Ao longo dos três anos seguintes, realizou exposições, lançou álbuns de gravuras, executou painéis, concorreu ao Prêmio de Arte Contemporânea e participou da IV Bienal de São Paulo.

A Bahia, entretanto, não deu ao artista resposta econômica e Hansen voltou, em 1959, para a Alemanha. Antes, porém, se despediu da Bahia com a exposição “A Bahia de Hansen”, mostrando aos baianos o que levaria para o Velho Mundo. Foi neste período que o artista adotou o nome artístico de Hansen Bahia e conheceu seu último amor e musa, Ilse.

A inquietude do artista e o novo amor fizeram Hansen partir para a Etiópia a convite do imperador Salassiè, para fundar uma escola de belas artes em Addis Abeba. Em 1966, no término de sua missão, Hansen voltou definitivamente para a Bahia, onde ficou até sua morte, em 1978.

O artista expôs duas vezes em Brasília: em 1973, com a mostra “Novos Trabalhos”; e em 1976, com “Retrospectiva”, exposição promovida pela Embaixada da Alemanha no Touring Club do Brasil, ocasião na qual Hansen ofereceu sua obra, por meio de testamento, à cidade de Cachoeira, instituindo a Fundação Hansen Bahia.

O que se diz sobre Hansen Bahia
“Foram muitos os estrangeiros que lançaram o olhar sobre a Bahia, desde os idos do século 16. Contudo, a imersão absoluta do artista germânico-baiano em nosso universo é surpreendente e desconcertante. Hansen realiza uma arte de mãos sujas e corpo suado. Completamente comprometida com a realidade da sua época, sua obra submerge e emerge em uma Bahia de águas fétidas, povoada por personagens gravados em estilo expressionista: homens, mulheres e crianças, retirados do seu convívio cotidiano em prostíbulos, íngremes ladeiras, becos e porões. Os excluídos são universalizados em sua arte.”

Márcio Meirelles, secretário de Cultura do Estado da Bahia e presidente do Conselho Curador da Fundação Hansen Bahia.

“Usando uma técnica invulgar, Hansen proporcionou aos artistas baianos uma abertura no trato da gravura, criando maiores dimensões. Seu método peculiar de trabalhar a superfície a ser gravada, com ênfase nas fibras da madeira, facilitava os golpes certeiros do afiado aço das suas goivas. A cada gravura era uma lição de como se pode descobrir na técnica o não uso da cor, substituída por um cinza meio tom que ficou como sua grande marca. Gravador primoroso, trabalhava a impressão das placas como se fosse o corpo da mulher amada, com cuidado de um perfeito artesão”.

Calasans Neto, artista plástico.

“Creio que nossas vidas avançam, a partir dos encontros com pessoas notáveis. Alguns chegam e ficam para sempre como aliados, transmitindo-nos seu conhecimento ao longo do tempo, ajudando-nos a aperfeiçoar o que somos. Outros passam como meteoros pela nossa vida, deixando um rastro permanente na nossa existência. Na minha trajetória, Hansen Bahia foi como um destes astros celestiais”.

Sérgio Rabinovitz, artista plástico.

Programa CAIXA de Adoção de Entidades Culturais
O Programa CAIXA de Adoção de Entidades Culturais seleciona e patrocina a recuperação, a ampliação e a promoção de importantes acervos nacionais, no intuito de fomentar o desenvolvimento de ações localizadas de recuperação e disponibilização desses tesouros à sociedade.

O projeto “Preservação da Obra de Hansen Bahia” foi um dos selecionados pelo programa da CAIXA. Durante a execução do projeto, foram aplicadas técnicas de restauração e conservação em 64 obras em suporte de papel, xilogravuras e mista, e em 09 obras em suporte de madeira, matrizes de xilogravuras, que pertencem ao acervo da Fundação.

Serviço
Exposição “Hansen Bahia- Restauração do Acervo - 73 obras”
Curadora: Lêda Deborah
Local: CAIXA Cultural São Paulo – Sé – Centro – Galeria D. Pedro II
Endereço: Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP
Abertura para convidados: 22 de agosto de 2009, sábado, às 11h
Visita guiada com a curadora: 24 de outubro de 2009, sábado, às 11h
Visitação: de 22 de agosto a 25 de outubro de 2009
Horário de visitação: de terça-feira a domingo, das 9h às 21h.
Informações e Agendamento de visitas monitoradas: (11) 3321-4400
Acesso e sanitário para pessoas com necessidades especiais.
Classificação etária: Livre
Entrada Franca

Exposição na Panamericana exibe tendências da publicidade mundial

O que pensam os jovens publicitários mais talentosos do planeta, considerados os profissionais que vão ditar as tendências da publicidade nas próximas gerações? Para responder a essa pergunta, a Panamericana Escola de Arte e Design sediará a exposição “Art Directors Club Young Guns”.

A mostra gratuita, que fica em cartaz entre 19 de agosto e 22 de setembro, na unidade Groenlândia (R. Groenlândia, 77), reúne 50 trabalhos de 13 países, premiados pela Art Directors Club, uma das instituições mais prestigiadas do setor, fundada nos Estados Unidos.

A exposição, promovida no Brasil com exclusividade pela Panamericana e o jornal Folha de S. Paulo, apresentará campanhas campeãs nos quesitos Publicidade, Design Gráfico, Fotografia, Ilustração, Mídias Interativas, TV/ Cinema, Design de Objeto, Design Interativo, Direção de Arte e Design Sustentável.

A publicidade brasileira é representada por um único brasileiro: Marcos Kotlhar, diretor de arte da AlmapBBDO. É a primeira vez que um profissional do Brasil está entre os ganhadores da competição.

Sobre o Art Directors
A premiação do ADCNY consiste em Gold, Silver, Distinctive Merit e Merit, em ordem a partir da mais importante. As obras devem atingir a excelência necessária para obter prêmio (não se trata de definir do primeiro ao quarto lugar), de modo que a quantidade de prêmios por tipo pode variar em cada caso. Criada em 1920, pelo Clube de Criação de Nova York, a premiação anual The Art Directors Club NY é a mais antiga do gênero nos Estados Unidos. Ilustradores como Maxfield Parrish e Norman Rockwell são alguns dos talentos mundiais reconhecidos pelo clube, assim como os Diretores de Arte e Designers Milton Glaser, Herb Lubalin, Saul Bass e Massimo Vignelli.

Desde 1998, a Panamericana – Escola de Arte e Design representa oficialmente o Festival no Brasil e, desde 2001, conta com a parceria da Folha de S.Paulo na realização da Exposição dos trabalhos premiados. Além de promover o evento, a parceria distribui fichas de inscrição aos criativos brasileiros e disponibiliza um serviço de informações no período em que elas acontecem. Além do Art Directors Club NY Awards, a Panamericana e a Folha de S. Paulo também organizam no Brasil os festivais The One Show e o Clio Awards.

SERVIÇO: “Art Directors Club NY in Panamericana”
Local: Panamericana Escola de Arte e Design (sede Groenlândia)
Período: 19 de agosto a 22 de setembro
Horário: de segunda a sexta-feira das 9h às 21h e sábados das 9h às 13h
Endereço: R. Groenlândia, 77 – Jardim Europa – São Paulo
Informações: Tel. (11) 3887-4200 - Entrada Gratuita

PIXEL SHOW 2009: Já estão abertas as inscrições para o maior evento brasileiro de arte e design

A quinta edição nacional do Pixel Show, maior evento de arte e design do Brasil, já tem data e local confirmados. O encontro engloba ciclo de palestras sobre o processo de criação e inovação, exposição, workshops e ações de arte colaborativa e em 2009 será realizado no espaço Fecomercio, em São Paulo, nos dias 10 e 11 de outubro.

A conferência, focada em design e tecnologia, organiza a apresentação de cases de renomados artistas de motion design, branding, graffiti, fotografia, moda, direção de arte, entre outros. Entre as presenças internacionais confirmadas estão a desenhista norte-americana Molly Crabapple, idealizadora do Dr. Sketchy's Anti Art School – um projeto experimental que une a Escola de arte e o Cabaret - e a empresa de design portuguesa MusaWorkLab.

Outros nomes de peso do design brasileiro e mundial também realizarão apresentações durante os dois dias de palestras, entre eles Nelson Balaban, diretor de arte, ilustrador e designer curitibano que possui no seu portfólio clientes como Coca-Cola, O Boticário e MTV, o designer e diretor de arte Rico Lins, os especialistas em direção criativa para empresas de moda, publicidade e promoção do Estúdio Árvore, a agência de webdesign e games CUBO.CC, o estúdio de motion graphics Santa e Alexandre “Sesper” Cruz, membro do conceituado coletivo Famiglia Baglione, famoso pela mix de arte, skate e música presentes em seus trabalhos.

Paralela à programação paga de palestras do Pixel Show, que devido ao sucesso das edições passadas terá vagas abertas para 1200 inscritos, é esperado ainda um público de mais de cinco mil pessoas para a Feira de Arte, Design, Tecnologia e Moda. Aberta ao público em geral e entrada gratuita, a feira apresentará diversos produtos de arte e tecnologia, festivais de comerciais, motions e clips, workshops, e muito mais. O evento também traz exposições de jovens talentos e nomes consagrados, além do já tradicional painel da Zupi para intervenção colaborativa dos visitantes.

As inscrições para o Pixel Show 2009 já estão abertas. Confira os preços promocionais e as notícias no portal do evento: www.pixelshow.com.br/sp.

Sobre a Zupi – A Zupi, realizadora do Pixel Show, é uma marca criada pelo artista gráfico Allan Szacher. Entre as iniciativas desenvolvidas pelo grupo está a revista online e impressa de design experimental e artístico Zupi, no ar desde 2002 e cuja versão em papel se tornou a primeira do Brasil reconhecida pelo International Council of Graphic Design Associations (Icograda/IDMN). A Zupi soma ainda outras importantes conquistas, como a coletânea Zupi is Art e a Conferência de Design Pixel Show. Em 2009, o grupo criou o Portal Voxel, a Conferência Voxel Show e a revista impressa Voxel, voltados ao público de Arquitetura, 3D, Design de Produto e Interiores. Em breve, a Zupi lançará a Zupi.TV, uma adaptação para o audiovisual do conteúdo artístico e jornalístico realizado pela Revista Zupi.

Lançamento Zupi #14

CLIQUE NA IMAGEM PARA AMPLIAR

Walmart apresenta nova logomarca com a maior campanha institucional já feita pela rede no Brasil

O Walmart acaba de estrear mais um filme, parte da campanha que apresenta seu novo visual no Brasil. O comercial, de 30 e 60 segundos, traz a música “É”, de Gonzaguinha, mas com letra modificada. Um dos objetivo é mostrar que o Walmart passa a contar com marca (agora não leva hífen) e slogan (“Walmart. É pagar menos. É viver melhor”) novos.

Para apresentar a nova cara ao consumidor brasileiro, a empresa faz sua maior campanha institucional desde que chegou ao país - há 14 anos. Os filmes, criados pela agência Africa, já usam o novo logotipo da varejista, que mudou radicalmente depois de 16 anos. “A marca está mais moderna, mas não há mudanças na essência do Walmart, baseada na missão de vender por menos para as pessoas viverem melhor. Estamos mudando a forma, sem alterar o conteúdo”, diz Eduardo Maia, vice-presidente de marketing do Walmart Brasil. “O logo muda para uma tipologia mais moderna, o nome da empresa passa a ser escrito junto, sem o hífen, e um sol estilizado entra no lugar da estrela branca. O sol remete a coisas positivas - brilho, energia, auto-estima, lazer - e simboliza nosso slogan ‘é pagar menos, é viver melhor’, já que os filmes vão mostrar que a economia feita pelo cliente no Walmart pode ser usada para melhorar sua qualidade de vida", completa.

A nova identidade visual, que está sendo alterada nos demais países onde a empresa opera, é mais leve, clara e demonstra maior proximidade com os clientes, segundo pesquisas com consumidores. “Primeira campanha institucional feita no País, a ideia é explicar quais os atributos associados à nova marca e por que a política de preços do Walmart é tão diferenciada”, continua Maia.

A nova marca refere-se aos hipermercados Walmart no Brasil e já pode ser vista em algumas lojas recém inauguradas no interior do estado de São Paulo. A próxima será o hipermercado de Macaé, no Rio de Janeiro. As lojas existentes ganharão a nova identidade à medida que forem reformadas. A nova logomarca também pode ser conferida no site de comércio eletrônico da empresa (www.walmart.com.br).

A campanha criada pela Africa conta com duas fases distintas.

A primeira, que foi ao ar na semana passada, trazia a figura ícone Sam Walton, fundador do Walmart, e explicava que a preocupação em oferecer preço baixo nasceu com a empresa. “O filme trazia Sam Walton pela primeira vez em nossa campanha, mostrando como ele, com pequenas ações, criou a política de preços do Walmart, reconhecida mundialmente”, diz Maia.

A segunda fase entrou no ar ontem (16), em horário nobre (Fantástico, da Rede Globo). Para toda a campanha de Walmart estão sendo usadas como mídia TV aberta, revistas, jornais e rádio. A marca já assina os tablóides dos hipermercados e a comunicação visual no interior de todas as lojas. “Com essa nova campanha, o Walmart ressalta seus valores, suas origens, mostra que está sempre perto da consumidora e que sabe a importância de pagar menos. Para a Africa, é um motivo de orgulho participar dessa nova fase da comunicação do Walmart no Brasil”, afirma o sócio e VP executivo da agência, Márcio Santoro.

Ícones do design - França/Brasil

De 14 de agosto a 20 de setembro de 2009

Exposição reúne obras realizadas por designers franceses e brasileiros desde o início do século XX, destaca a presença do design no cotidiano das pessoas e questiona sobre o que confere a um objeto o título de ícone.

Saiba mais no site do MCB.

Inscrições para 23º Prêmio vão até esta segunda-feira

Curso de Redação Publicitária - Elabore Textos Criativos e Eficazes

O curso faz uma imersão no processo criativo, oferecendo recursos voltados ao desenvolvimento de habilidades essenciais para quem redige textos para publicidade e outras ações de marketing.

29 de agosto (sábado) | Horário: das 08:00h às 18:00h
Carga Horária: 08 horas

Público Alvo
Estudantes e Profissionais de Propaganda e Marketing, Publicidade, Jornalismo; Profissionais de Agências de Publicidade; Jornalistas e outros profissionais responsáveis pela produção de conteúdo escrito em suas empresas.

Alguns Temas que Serão Abordados
• Apresentação de técnicas para elaboração e desenvolvimento do texto criativo;
• Fundamentos de construção do texto publicitário;
• Síntese;
• Conotação e denotação;
• Rede semântica;
• Escrevendo para diferentes targets;
• Adequando textos para diferentes mídias.

Programação
08:00h - Credenciamento e Welcome-Coffee;
08:30h - Início do Curso;
12:30h - Intervalo (almoço);
14:00h - Retorno das atividades;
18:00h - Encerramento e Entrega de Certificados.

Facilitador
Zeca Martins
Graduado em Propaganda e Marketing pela ESPM com Pós-Graduação em Administração de Marketing pela EAESP-FGV. Possui ampla experiência em gerenciamento de comunicação corporativa, marketing direto, RP & Imprensa, criação publicitária, lançamento e posicionamento de produtos. Ex-Professor universitário. Autor de livros sobre Propaganda adotados em universidades de todo o país como “Propaganda É Isso Aí”, “Redação Publicitária: A Prática na Prática” entre outros.

Local
Espaço Abinee
Avenida Paulista, nº 1.439, 6º andar

São Paulo - SP (ao lado da estação Trianon Masp do Metrô)

Investimento
Estudantes (graduação e pós-graduação) R$150,00
Pagamento em duas vezes, 50% na reserva de vaga (R$75,00) e 50% no dia do curso (R$75,00);

Profissionais R$300,00
Pagamento em duas vezes, 50% na reserva de vaga (R$150,00) e 50% no dia do curso (R$150,00).

Desconto especial para grupos de 5 participantes ou mais. Os valores para estudantes passarão para R$ 120,00 e profissionais R$240,00(50% na reserva de vaga e 50% no dia do curso).
Para saber mais entre em contato: atendimento@integracursos.com.br ou pelo tel. (11) 2936 0116.

Obs.: No valor stá incluso welcome-coffee, material de apoio e certificado.

Inscrições e informações pelo site: www.integracursos.com.br

Realização
Integra Cursos
Tel/Fax: (11) 2936 0113
www.integracursos.com.br
Rua Apotribu, 139, cj. 52 - Saúde

São Paulo - SP - CEP: 04302-000

Novo Polo I-Motion, da Volkswagen, chega com campanha criada pela AlmapBBDO

Estreia sábado, 15/8, durante o Jornal Nacional, na Rede Globo, o comercial “Câmbio”, da campanha criada pela AlmapBBDO para o novo Polo I-Motion, da Volkswagen. No domingo, ele estará em todas as emissoras. O filme destaca as vantagens do câmbio ASG, que possui sistema automatizado e manual, com opção de trocas de marcha no volante. Com ele, as passagens das marchas são quase imperceptíveis. E o sistema é inteligente: há um consumo menor de combustível e uma durabilidade maior dos componentes.

O filme mostra um rapaz dirigindo o novo Polo I-Motion na cidade. A cada troca de marcha, ele dá um leve tranco. Em off, o locutor explica que o novo Polo I-Motion possui câmbio automatizado ASG e com ele é possível trocar as marchas sem sentir. O carro então para no sinal vermelho e o motorista dá um novo tranco, soltando um soluço. A assinatura da campanha é “Novo Polo I-Motion. Dirija com inteligência”.

O anúncio, em página tripla, está sendo veiculado nas revistas mensais de agosto. Na primeira página, o leitor vê apenas um cubo mágico ainda não resolvido apoiado no câmbio com o título: “Novo Polo I-Motion com câmbio automatizado ASG”. Ao virá-la, há a foto do novo Polo e o destaque para 3 vantagens do modelo: conforto, durabilidade e economia. A terceira página mostra o cubo já resolvido e o texto: “Muito, muito inteligente”.

A campanha na Web começará na próxima semana no site www.vw.com.br/polo, que destaca em cada uma de suas páginas detalhes do modelo Polo I-Motion, como as cores, a durabilidade e seus features. Também haverá ações em diversos portais. No rádio, o spot “Locutores” tem vários apresentadores com vozes parecidas e cada um fala uma parte do texto, sem que os ouvintes percebam muito a diferença entre eles. No final, o locutor fala que as marchas do Polo I-Motion mudam como os apresentadores do comercial, sem que ninguém perceba.

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Volkswagen
Título: “Câmbio”
Produto: Polo I-Motion
Diretor de Criação: Dulcídio Caldeira, Luiz Sanches
Criação: Andre Kassu, Marcos Medeiros
Produtora: Killers
Direção: Claudio Borrelli
Fotografia: Ted Abel
RTVC: Egisto Betti
Trilha/Locutor: Tesis
Montador/Editor: Marcelo Cavalieri, Claudio Borrelli
Finalizadora: Casablanca
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Camila Figueiredo
Planejamento: Fernanda Barone, Renata Bonilha
Mídia: Zuleide Rampazzo, Wagner Dobner
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola

Ficha Técnica – Internet
Anunciante: Volkswagen
Título: Polo I-motion
Produto: Polo
Diretor de Criação: Sergio Mugnaini
Redator: Luciana Haguiara, Juliana Borges
Diretor de Arte: Guilherme Giacomo, Diorgenes Wenderly
Programação: Raphael Strada
Produtora: Jazz
Atendimento: Marcelo Prais, Filipe Bartholomeu, Felipe Giacon
Mídia: Ricardo Medeiros, Isabelle Fernandes, Ariane Coelho
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola, Ana Paula Lobão, Fábio Souza, Marileide Negrini, Carla Nogueira

Ficha Técnica - Anúncio
Anunciante: Volkswagen
Título: Novo Polo I-Motion com câmbio automatizado ASG.
Produto: Novo Polo I-Motion
Diretor de Criação: Dulcídio Caldeira, Luiz Sanches
Diretor de Arte: Marcos Medeiros
Redator: Andre Kassu
Fotógrafo: Andreas Heninger
Produtor Gráfico: José Roberto Bezerra
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Camila Figueiredo
Planejamento: Fernanda Barone, Renata Bonilha
Mídia: Zuleide Rampazzo, Wagner Dobner
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola

Ficha Técnica – Rádio
Anunciante: Volkswagen
Título: “Locutores”
Produto: Novo Polo I-Motion
Diretor de Criação: Dulcídio Caldeira, Luiz Sanches
Criação: Andre Kassu
Rtvc: Egisto Betti
Produtora: Tesis
Produtor: Silvio Piesco e Leandro Barduzzi
Locutor: Roberto Rocha, Nestor Chiesse, Felipe Grinnan, Romis Ferreira.
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Camila Figueiredo
Mídia: Zuleide Rampazzo, Wagner Dobner
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola

Pixel Showw 2009: Já estão abertas as inscrições para o maior evento brasileiro de arte e design

A quinta edição nacional do Pixel Show, maior evento de arte e design do Brasil, já tem data e local confirmados. Em 2009, o encontro que engloba um ciclo de palestras sobre o processo de criação, exposições, workshops e ações de arte colaborativa, será realizado no espaço Fecomercio, em São Paulo, nos dias 10 e 11 de outubro.

Focada em design e tecnologia, a conferência organiza a apresentação de cases de renomados artistas de motion design, branding, grafite, fotografia, moda, direção de arte, entre outros. Entre as presenças internacionais confirmadas estão a da desenhista norte-americana Molly Crabapple, idealizadora do Dr. Sketchy's Anti Art School – um projeto experimental que une a Escola de arte e o Cabaret - e a empresa de design portuguesa MusaWorkLab.

Outros nomes de peso do design brasileiro e mundial também realizarão apresentações durante os dois dias de palestras, como Nelson Balaban, diretor de arte, ilustrador e designer curitibano que possui no seu portfólio clientes como Coca-Cola, O Boticário e MTV; o designer e diretor de arte Rico Lins; os especialistas em direção criativa para empresas de moda, publicidade e promoção do Estúdio Árvore; a agência de webdesign e games CUBO.CC; e o estúdio de motion graphics Santa e Alexandre “Sesper” Cruz, membro do conceituado coletivo Famiglia Baglione, famoso pela mix de arte, skate e música presentes em seus trabalhos.

Paralela à programação paga de palestras do Pixel Show, que devido ao sucesso das edições passadas terá vagas abertas para 1200 inscritos, um público de mais de cinco mil pessoas é esperado para a Feira de Arte, Design, Tecnologia e Moda. Aberta ao público em geral e com entrada gratuita, a feira apresentará diversos produtos de arte e tecnologia, festivais de comerciais, motions e clips, workshops, e muito mais. O evento também traz exposições de jovens talentos e nomes consagrados, além do já tradicional painel da Zupi para intervenção colaborativa dos visitantes.

As inscrições para o Pixel Show 2009 já estão abertas. Confira os preços promocionais e as notícias no portal do evento:

www.pixelshow.com.br/sp

Sobre a Zupi

A Zupi, realizadora do Pixel Show, é uma marca criada pelo artista gráfico Allan Szacher. Entre as iniciativas desenvolvidas pelo grupo está a revista online e impressa de design experimental e artístico Zupi, no ar desde 2002 e cuja versão em papel se tornou a primeira do Brasil reconhecida pelo International Council of Graphic Design Associations (Icograda/IDMN). A Zupi soma ainda outras importantes conquistas, como a coletânea Zupi is Art e a Conferência de Design Pixel Show. Em 2009, o grupo criou o Portal Voxel, a Conferência Voxel Show e a revista impressa Voxel, voltados ao público de Arquitetura, 3D, Design de Produto e Interiores. Em breve, a Zupi lançará a Zupi.TV, uma adaptação para o audiovisual do conteúdo artístico e jornalístico realizado pela Revista Zupi.

REX cria embalagens para Competição Internacional da revista americana Package Design Magazine

Convidada pela revista americana Package Design Magazine, a REX Design é a primeira agência brasileira a participar do Makeover Challenge, evento no qual quatro agências de todo o mundo são selecionadas para desenvolver o re-design de embalagens de uma marca real, presente no mercado atual.

Este ano, na 6a edição da Competição, o desafio foi desenvolver a nova identidade visual de produtos da Casa Visco, tradicional marca gourmet de molhos e especiarias nos EUA. Além da REX, mais três agências norte-americanas participaram do Challenge: Beach Packaging Design em Staten Island, Nova York; Estudio Ray em Phoenix, Arizona; Queue Marketing Communications Group em Chicago, Illinois.

Para a criação do novo layout, a REX baseou-se no histórico de fabricação artesanal, tradição e naturalidade da marca, criando um visual que a comunicasse na gôndola através de um diálogo franco e transparente com o consumidor. Quase um bate-papo informal. “Acreditamos que para um bom projeto de design de embalagem não é mais necessário ‘gritar’ no ponto de venda”, comenta Gustavo Piqueira, diretor criativo do projeto e sócio da agência.

De acordo com a agência, a marca foi transferida para a tampa e aparece envolta em ornamentos, quase como um elemento decorativo do produto. Nada de rótulos também.

As informações no front panel de cada produto são textos curtos, sem marketing clichês como claims ou imagens sedutoras. Pelo contrário, exploram, de forma leve e bem humorada, o que cada produto tem de melhor. Para os molhos, sua lista de ingredientes, acompanhamentos e benefícios. Para o pimentão e as amêndoas, textos com sugestões de uso e curiosidades sobre suas origens. Sem maquiagem.

REX Design desenvolve embalagem de sabão em pó premium para lançamento na Argentina

A agência REX Design desenvolveu as embalagens da nova linha de sabão em pó da marca Skip na Argentina — Skip Perfect Black / Perfect White, para roupas pretas e brancas.

O visual criado quebra o padrão da categoria e traz códigos de tecnologia do universo cosmético: a tipografia escolhida é elegante e clean e os ícones que revelam os aspectos tecnológicos por trás do produto também estão mais próximos deste universo. “Criamos ícones mais calmos e abstratos, contrariando a maneira como geralmente a tecnologia é retratada na categoria, com um visual mais literal que demonstra a ação agressiva do produto.”, comenta Gustavo Piqueira, diretor criativo do projeto e sócio da REX.

Efeitos por parte de diferentes substratos também foram explorados, casando o aspecto fosco do matte com o brilho do texto vazado no material de fundo prateado, ajudando a reforçar o visual premium do produto.

Exposição fotográfica Lisboa XXI

Entre os dias 14 de agosto e 4 de setembro, o Centro Europeu de Curitiba vai receber a exposição fotográfica Lisboa XXI, produzida pelo designer e fotógrafo português Jorge Teixeira. A mostra, composta por 12 imagens, revisita o espaço do Parque das Nações, região onde foi realizada a Expo’98 e que, consequentemente, se tornou um importante centro de atividades culturais da capital portuguesa.

Com as fotografias, Jorge Teixeira conseguiu focar e valorizar diversos aspectos singulares do Parque das Nações, como, por exemplo, a qualidade estética dos edifícios; o planejamento urbanístico da região, planejado minuciosamente; a efervescência cultural; e, principalmente, a interação das pessoas com toda esta estrutura social dificilmente encontrada em outras partes do mundo.

A abertura oficial da exposição Lisboa XXI acontece na próxima sexta-feira, dia 14 de agosto, na sede do Centro Europeu (Rua Brigadeiro Franco, nº 1700) a partir das 19h. A entrada para a mostra é gratuita e os trabalhos poderão ser visitados de segunda a sexta-feira, das 8h às 22h, e nos sábados, das 8h às 17h. Mais informações pelo telefone (41) 3222-6669 ou no site www.centroeuropeu.com.br.

Serviço:
Exposição fotográfica Lisboa XXI
Local: Centro Europeu (Rua Brigadeiro Franco, nº 1700)
Data: De 14 de agosto a 4 de setembro
Horário: De segunda a sexta-feira, das 8h às 22h, e nos sábado, das 8h às 17h
Informações: (41) 3222 – 6669 ou www.centroeuropeu.com.br

Fotografia em foco na PUC-Campinas

Nesta terça-feira (18/08) a PUC-Campinas será o ponto de encontro de fotógrafos profissionais, amadores ou simplesmente dos interessados pela arte de fotografar. Começam, neste dia, as atividades da 3ª Semana Hércules Florence e 3º Seminário Imagem e Atualidade na PUC-Campinas. Os eventos realizados na Universidade ocorrerão nos campi I e II e terão como tema central a fotografia em cada uma das áreas: Arquitetura, Biologia, Artes Visuais, Jornalismo e Publicidade e Propaganda.

Na mesa de abertura, no dia 18 de agosto, às 9h, o tema da discussão será Natureza em Foco e contará com a participação de Haroldo Palo Júnior e Adriano Gambarini. Esta mesa terá como provocador Rubens Rosa da Revista Terra da Gente. A discussão é aberta ao público e será no Auditório Monsenhor Salim, no Campus II da PUC-Campinas.

Na quarta-feira (19/08), às 9h, a discussão será na área da saúde, com o tema Expedição Saúde e contará com a participação dos fotógrafos Gustavo Magnunsson e André François, além do médico Ricardo Affonso Ferreira da ONG Expedicionários da Saúde. Esta atividade também será realizada no Auditório Monsenhor Salim, Campus II da PUC-Campinas.

Na quinta-feira (20/08), ocorrerão três atividades, todas elas no Campus I da Universidade. A primeira ocorrerá, às 9h, e o tema será Conexões Fotográficas e contará com a participação dos fotógrafos Orlando Brito e Mauricio Lima. O provocador desta mesa será o editor da Revista Fotografe Melhor, Sergio Branco.

Já, às 14h, será realizada a mesa redonda Arquitetura e Cidade e contará com a participação dos fotógrafos Antonio Saggese e Leo Caobelli, Rodrigo Marcondes e Paulo Fehlauer, todos eles do Coletivo Garapa. O provocador desta mesa será o arquiteto Abílio Guerra, que também é editor do Portal Vitruvius.

Encerrando as atividades do dia, às 20h, ocorrerá a mesa redonda sobre As Diferentes Linguagens da Fotografia Publicitária, que contará com a participação do fotógrafo publicitário Marcio Scavone. O provocador desta mesa será Mentor Muniz Neto sócio da Bullet e Update or Die.

Na sexta-feira (21/08), às 19h, será o lançamento do livro Imagem Fotográfica, do diretor da Faculdade de Artes Visuais da PUC-Campinas, Flávio Shimoda. O lançamento será no Hall - Auditório D. Gilberto, no Campus I da PUC-Campinas. Na sequência, às 20h, será realizada a mesa redonda Arte e Fotografia e contará com participação dos fotógrafos Iatã Canabrava e Mariana Meloni. Esta mesa terá como provocador o professor Fernando Tacca, da Unicamp. A mesa redonda será no Auditório Dom Gilberto, Campus I da PUC-Campinas.

Além das mesas redondas, uma serie de exposição e eventos ocorrerão em diferentes pontos da cidade de Campinas. Todos eles são abertos ao público e gratuitos. A programação completa está disponível no site - www.seminarioimagemeatualidade.com.br

Concurso Fotográfico
Até o dia 23 de agosto os interessados em participar do Concurso Fotográfico podem inscrever suas fotos (até três fotos) no site do evento. Valem fotos tiradas de celulares, máquinas digitais, analógicas ou por qualquer outro aparelho que registre imagens. O tamanho mínimo da foto é de 1024x768 pixels. Além da divulgação das fotos vencedoras no site do evento, no portal e no Jornal da PUC-Campinas, os seis primeiros lugares ganharão prêmios.

ABA Branding 2009

O evento, organizado em parceria com a Top Brands, divulga o resultado de pesquisa sobre a confiança e o prestígio das marcas para o consumidor brasileiro e traz ao Brasil palestrantes internacionais.

A ABA, em parceria com a Top Brands, promove, nos dias 26 e 27 de agosto, em São Paulo, o maior e mais importante encontro anual sobre branding realizado no Brasil, o ABA Branding 2009.

O evento, que acontece no Auditório da Universidade Anhembi Morumbi – Rua Casa do Ator, 275, Vila Olímpia – São Paulo, conta com a participação de renomados profissionais de várias áreas ligadas ao branding, que irão expor suas idéias e experiências no processo de construção de marcas, além de apresentar aos participantes as técnicas e ferramentas mais avançadas sobre o tema.

O ABA Branding trará aos participantes cases brasileiros e internacionais de marcas que se transformaram em importantes diferenciais competitivos para empresas de diversos segmentos, como Dove, Hyundai, Red Bull e Natura. Os destaques internacionais do encontro são as palestras de James Gregory, CEO da Core Brand (EUA), e de David Eastman, Vice-Presidente da Pointlogic (Holanda), consultoria de apoio a decisões de marketing com atuação global.

O uso de plataformas digitais na construção de marcas será um dos temas relevantes na edição 2009 do ABA Branding. Alejandro Pinedo, Presidente da Interbrand Brasil, falará sobre “Como o uso de “analytics” contribui para a criação e gestão de marcas valiosas. Adriana Grineberg, Head of Sales do Google Brasil e Adriana Knackfuss, Gerente de Interactive Marketing da Coca-Cola Brasil, tratarão da experiência na construção de marcas através de plataformas digitais.

Outro ponto alto do evento será o painel "O Futuro das Marcas de Luxo", em que será debatido o futuro e o desafio da construção de marcas de luxo no Brasil, com a presença de Paulo Carramenha, Diretor Presidente da GfK Brasil, de Cris Duarte, Diretora Executiva da MCF Consultoria e Conhecimento, de Felipe Gomes, Gerente de Marketing da Audi no Brasil, e de Martin Pereyra, Presidente da Nespresso no Brasil.

Na oportunidade, serão apresentados os principais resultados da pesquisa ABA/Top Brands 2009, sobre a confiança e o prestígio das marcas para o consumidor brasileiro. A pesquisa, realizada desde 2004, contempla 1420 consumidores de São Paulo, Rio de Janeiro, Recife, Salvador, Porto Alegre, Curitiba e Belo Horizonte, e conta com 16 categorias.

O ABA Branding, com patrocínio da Volksvagen e Bradesco e o Co-Patrocínio do Google, destina-se a Diretores e Gerentes de Marketing, de marcas e produtos, profissionais de pesquisa e serviços de marketing, profissionais de agências de propaganda, comunicação, design e veículos, bem como a todos que queiram estar familiarizados com os mais atualizados conceitos de Branding.

Serviço:
Local: Auditório da Universidade Anhembi Morumbi

Rua Casa do Ator, 275 – Vila Olímpia – São Paulo
Inscrições: através do site www.aba.com.br.
Informações: pelos telefones: 0800.124588 ou 11.3283-4588

Agência REX Design cresce e anuncia novos sócios

A REX Design, uma das maiores e mais reconhecidas agências de design do país, não apenas cresceu, aumentando seu faturamento, como também expandiu seu quadro de funcionários e mercado de atuação.

Diferente do padrão das agências de design, a REX atua há 12 anos como um escritório de design multidisciplinar, desenvolvendo desde projetos experimentais e de livros até identidades visuais e embalagens para algumas das maiores marcas do mundo. “O fato de sermos especialistas não em uma, mas em várias áreas do design complementa nosso trabalho e faz com que possamos oferecer soluções mais criativas e completas a nossos clientes. Cada vez mais marcas estão percebendo isso.”, comenta Gustavo Piqueira, um dos sócios da agência. Tal reconhecimento possibilitou à REX Design a conquista de por exemplo novas contas da Unilever em Londres, passando a atuar Globalmente.

No início do ano, a agência reforçou seu time de 40 profissionais — especializados em gestão de marca, design criativo e produção —, e criou o departamento de Planejamento Estratégico, responsável pela análise de mercado, tendências e comportamento do consumidor. Segundo Marco Aurélio Kato, também sócio da REX, “Para ajudar nossos clientes a enfrentar a crise, percebemos que era importante antecipar necessidades e apresentar projetos cada vez mais integrados, com diferentes peças e materiais que conversassem entre si. A nova área estratégica cumpre esse papel, além de trazer sempre novidades e insights para a equipe de criação.”

Como reflexo da sólida base de crescimento e expansão de atuação, a REX Design promoveu três de seus designers a sócios, que passaram a participar das decisões estratégicas da agência, junto com os sócio-fundadores Gustavo Piqueira e Marco Aurélio Kato. Ingrid Lafalce, Samia Jacintho e Luiz Sanches chegam para fazer parte da sociedade. “Estamos muito contentes em ter nomeado os novos sócios. Os três têm mais de 6 anos de casa e praticamente cresceram junto com a REX. Na verdade, consolidamos uma parceria que já existia há muito tempo”, comenta Piqueira. “Esperamos, com essa co-participação, expandir cada vez mais nossos negócios, sempre primando o expertise do nosso pessoal, profissionalismo e criatividade”, reforça Kato.

AlmapBBDO divulga Eos, da Volkswagen, com filme na Web

O Eos, o mais novo coupé conversível da Volkswagen, chegou ao Brasil e, para seu lançamento, a AlmapBBDO criou um curta-metragem especialmente para a Internet, com três minutos de duração. Com referência vintage, “The Open Cage” conta a história de uma linda mulher que dirige seu Eos por uma estrada sinuosa e, no caminho, é seguida por passarinhos. Ao entrar no endereço www.vw.com.br/eos, o internauta acompanha o passeio da motorista por diversos ângulos, inclusive cenas aéreas, e com as teclas do computador a ajuda a desviar dos pássaros e a chegar ao seu destino.

A campanha criada para o Eos é composta também por dois anúncios – um de página tripla e o outro de página dupla, que estão sendo veiculados em revistas do segmento top. Um deles traz um diferencial, em parceria com O Boticário: um sachê com protetor solar que, na peça, está no lugar do teto do carro. Ao retirá-lo, o leitor encontra o texto: “Protetor solar. Único item de segurança que não vem no Eos”. Há também ações nos principais portais da Internet.

“A necessidade de segmentar o público nos fez optar por dar prioridade a revistas e Internet”, afirma Herlander Zola, gerente de propaganda e estratégias de marketing da Volkswagen do Brasil.

Site, anúncios e ações da Internet são dirigidos aos consumidores entre 30 e 50 anos, que buscam no automóvel exclusividade e prazer em dirigir. O carro, de design moderno, tem capota rígida de cinco partes com teto solar integrado, motor mais potente da categoria, com 2.0 FSI turbo de 200 cv, transmissão automática Tiptronic DSG de seis velocidades e é o único da categoria com faróis bixênon direcionais. A assinatura da campanha é “Redescubra seus sentidos”.

“Para criar impacto e relevância para esse consumidor, buscamos peças com um conceito criativo diferenciado e inovador, como o protetor solar (anúncios) e um filme interativo, “The Open Cage”, diz Zola.

Dirigido por Fernando Gronstein Andrade e primeiro filme de sua produtora, Spray Filmes, o curta foi criado por Luciana Haguiara e Nathalia Resende, com direção de criação de Marcello Serpa e Sergio Mugnaini. A pós-produção é da Casablanca e a programação do site e do game é da Grafikonstruct. A trilha sonora é de Lucas Lima, da produtora Panda Sonora.

Os anúncios são de Cesar Herzkowicz e Marco Monteiro, com direção de criação de Dulcídio Caldeira e Luiz Sanches.

“The Open Cage”
Ao entrar no site do Eos, o internauta recebe um convite para assistir e participar do filme: “Um carro. Um destino. E umas coisinhas no meio do caminho para você resolver. Clique”. A partir daí, com imagens belíssimas e cenas feitas em Itu e na Estrada de Igaratá, interior de São Paulo, e no Rio de Janeiro, é possível acompanhar o passeio da linda motorista e ajudá-la a chegar ao seu destino, desviando dos passarinhos que a seguem. Durante o caminho, o espectador recebe orientações sobre como interagir.

À medida que o Eos é conduzido pela estrada sinuosa e cercada de belas paisagens, é possível observar os detalhes de seu design e de seu interior, destacando-se os itens que o tornam um automóvel especial. Quando a motorista chega ao seu destino, o filme termina com a assinatura da campanha, “Redescubra seus sentidos”, de uma forma divertida e inesperada. Terminado o curta-metragem, surge o endereço do blog do Eos, em que o internauta assiste ao making of e se informa sobre todos os detalhes da produção (http://vweos2009.tempsite.ws/blog/).

Ficha Técnica – Site/Filme
Anunciante: Volkswagen
Produto: VW Eos
Título: Open Cage
Diretor de Criação: Marcello Serpa, Sérgio Mugnaini

Criação: Luciana Haguiara, Nathalia Resende
Produtora Filme: Spray Filmes

Diretor: Fernando Grostein Andrade
Produtor: Fernando Menocci
Produção Executiva: Karina Amabile
Direção de Fotografia: Fernando Grostein Andrade, Rafael Levy
Finalização e 3D: Casablanca
Tecnologia e Flash Design: Grafikonstruct
Equipe Grafikonstruct: Rodrigo Teco, Rodrigo Alarcon, André Anaya
Produtora de som: Panda Sonora

Maestro: Lucas Lima
Diretor de Tecnologia: Raphael Strada
Diretor de Operações: Marcelo Prais
Atendimento: Fernão Cosi, Vanessa Previero, Rodrigo Falcão, Ana Beatriz Porto, Carla Magro, Eva Peixinho
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola, Fabio Souza, Carla Nogueira, Ana Teresa Menconi, Ana Paula Lobão, Marileide Negrini

Ficha Técnica
Anunciante: Volkswagen
Título: Protetor Solar
Produto: EOS
Diretor de Criação: Dulcidio Caldeira, Luiz Sanches
Diretor de Arte: Marco Monteiro
Redator: Cesar Herszkowicz
Fotógrafo: Banco de imagem
Produtor Gráfico: José Roberto Bezerra
Atendimento: Fernão Cosi, Vanessa Previero, Sabrina Lima
Planejamento: Cintia Gonçalves, Fernanda Barone, Caio Casseb
Mídia: Zuleide Rampazzo, Daniele Valle, Wagner Dobner
Aprovação: Flávio Padovan, Herlander Zola

Ficha Técnica – campanha Internet
Título: “Open Cage” - campanha
Anunciante: Volkswagen
Produto: VW Eos
Diretor de Criação: Sérgio Mugnaini e Marcello Serpa
Criação: Luciana Haguiara e Nathalia Resende
Produtora Filme: Spray Filmes
Finalização e 3D: Casablanca
Som: Panda Sonora
Diretor de Tecnologia: Raphael Strada
Programação: Yves Almeida
Diretor de Operações: Marcelo Prais
Mídia online: Fernão Cosi; Ricardo Medeiros, Isabelle Fernandes, Ariane Ferreira
Atendimento: Vanessa Previero, Rodrigo Falcão, Ana Beatriz Porto, Carla Magro, Eva Peixinho
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola, Fabio Souza, Carla Nogueira, Ana Teresa Menconi, Ana Paula Lobão, Marileide Negrini

Palestra: "Cannes: de 29 a 21 de junho"

Data: 17 de agosto
Local: Auditório da OAB - Florianópolis
Horário: 19h00
Coquetel: na sequência da palestra
Adesão: R$ 30,00
Reservas e informações: clube@acontecendoaqui.com.br

Palestrante
Leo Macias, diretor de criação da Talent

Sobre Leo Macias
Nasceu na Colômbia, onde começou na propaganda, trabalhando na McCann e na Ogilvy até 1996, quando mudou-se para o Brasil. Radicado em São Paulo, trabalhou 7 anos na Publicis, atendendo General Motors, Nestlé América Latina, Bradesco, entre outros gigantes da propaganda. Nos últimos 3 anos é Diretor de Criação da Talent, onde desenvolveu trabalhos importantes para os bancos Real e Santander, Net, Toshiba, O Estado de S. Paulo, Sony Ericsson, Mizuno, Timberland, entre várias outras grandes contas nacionais.

Como Diretor de Arte, conquistou alguns dos principais prêmios da publicidade brasileira e mundial. Leões de ouro, prata, bronze e quase 30 short list em Cannes (em 2006, ganhou o único leão de ouro em Press do Brasil). 5 ouros, 6 pratas e 4 bronzes no Fiap. Ouro e prata no El Ojo. Medalha de ouro no Clube de Criação de São Paulo (CCSP). Prêmio Abril nos últimos 3 anos consecutivos. 1 ouro, 2 pratas e Grand Prix no Festival do Rio. Além de London Festival, Art Directors of New York, e o reconhecimento do seu trabalho pela Revista alemã Archive e pelo site inglês Shots.

Recentemente, pela sua performance nas premiações internacionais, tem sido jurado dos principais festivais do Brasil e da América do Sul. Foi jurado do Gallo de Oro em Press, jurado no CCSP em Filmes, jurado da ABP em Filmes, jurado no FIAP em Marketing Direto e Design, onde também foi presidente do júri de Radio, e jurado do Brasil no Festival de Cannes em Press, a categoria mais importante historicamente para o Brasil.

Miami Ad School/ESPM recebe o espanhol Antonio Núñez

Conhecido no mercado internacional por sua estratégia arrojada na comunicação dirigida à política e empresas, a Miami Ad School/ESPM convida o espanhol Antonio Núñez, diretor de planejamento estratégico da Story and Strategy, para discutir uma das ferramentas mais importantes na comunicação, a Storytelling, aplicada às marcas, política e branding pessoal. A palestra acontecerá em 13 de agosto, próxima quinta-feira, com entrada franca.

O profissional, que vem ao Brasil também para lançar o livro "É Melhor Contar Tudo", vai comentar a importância da Storytelling - novo conceito de marketing, com a missão de cativar e conquistar o consumidor por meio da história atrelada à marca ou produto. Núñez, além de partilhar sua experiência profissional, explicará também como a marca pode tornar-se unânime diante dos concorrentes.

Antonio Núñez é graduado em Administração e Direção de Empresas, com MBA pela ESADE Business School. Atualmente é sócio-diretor da Story and Strategy, e membro da National Storytelling Network. Já atuou como consultor internacional na SAATCHI & SAATCHI, e planejador estratégico para Young & Rubicam e Euro RSCG.

A palestra é gratuita, vagas limitadas, e aberta ao público. Mais informações pelo site www.masespm.com.br e inscrições pelo telefone (11) 5085-4600.

Informações: Palestra - Storytelling, aplicada às marcas, política e branding pessoal
Data: 13 de agosto - quinta-feira
Horário: 19h30
Local: ESPM - Campus Profº Francisco Gracioso
Auditório Victor Civita
Endereço: Dr. Álvaro Alvim, 123 - Vila Mariana.
Inscrições: centralinfo@espm.br
Aberto ao público / entrada franca
www.masespm.com.br
Palestra ministrada em inglês.

I Semana de Design MAUÁ debate setor automotivo

Design futurista, formas aerodinâmicas, soluções sustentáveis, materiais tecnológicos? Qual a tendência do design automotivo mundial? Objeto de desejo de estudantes e profissionais que atuam no setor, o design automotivo é o tema escolhido para a 1ª Semana de Design Mauá, que acontece de 11 a 14 de agosto, no campus do Centro Universitário do Instituto Mauá de Tecnologia, em São Caetano do Sul. Organizada pela coordenação do curso de Design do Produto da Mauá, a Semana reunirá palestrantes do Brasil e do exterior, representando diversas montadoras, em um encontro inédito. O evento é aberto aos interessados em geral, mas as vagas são limitadas. Informações e inscrições no site da instituição: www.maua.br. A inscrição é gratuita.

Com o tema “Panorama Global do Design Automotivo”, o evento tem por objetivo trazer para a universidade informações do mercado, por meio de profissionais de destaque, conforme palavras da coordenadora do curso, professora Cláudia Facca. “A idéia é fazer a ligação entre a área profissional e o meio acadêmico, focando informações de um setor ao qual os alunos sozinhos não conseguiriam ter acesso, pois é uma área muito restrita, em que tudo é tratado de forma sigilosa”, afirma ela, acrescentando que a escolha do tema visa atender a um desejo dos próprios estudantes. “Trabalhar nessa área é o sonho da maioria dos alunos; eles sonham em projetar carros, desenhar novos modelos, criar itens diferenciados, mas para muitos isso é uma utopia. Nossa intenção é mostrar que esse é um mercado restrito, mas que existem opções”, explica. Trazer os profissionais atuantes no design automotivo para o mundo acadêmico é uma forma de aproximar esses universos, comenta Cláudia Facca.

Para alcançar este objetivo a organização da 1ª Semana de Design Mauá convidou palestrantes que atuam tanto no Brasil como no exterior, em diferentes segmentos, para mostrar as diferentes formas de atuação do designer nessa área. “Nós convidamos representantes de multinacionais que já têm suas equipes de design montadas no Brasil, de outras que ainda trabalham com equipes no exterior ou que estão implantando departamentos de design no Brasil e empresas pequenas que são fornecedoras de outras maiores, ou seja, diferentes situações em que é possível o designer atuar”, assinala a coordenadora do Curso de Design do Produto da Mauá. Por tudo isso, o evento é aberto não apenas aos alunos e professores da Mauá, mas também a profissionais e estudantes de outras instituições ou interessados no tema de maneira geral.

“Esse evento é importante também para mostrar como o curso da Mauá está atualizado e tem interesse em manter seus alunos informados sobre temas atraentes, importantes para a formação do designer, além de confirmar que o design está em ascensão, independentemente da crise. Porque o design não para nunca”, afirma Cláudia Facca.

Serviço – 1ª Semana de Design Mauá
Tema – Panorama Global do Design Automotivo
Data – de 11 a 14 de agosto de 2009
Horário – A partir das 19h
Local – Auditório H201 do Centro Universitário do Instituto Mauá de Tecnologia, campus de São Caetano do Sul (Praça Mauá, 01).
Informações – www.maua.br ou email ceun@maua.br

A programação da 1ª Semana de Design Mauá: Panorama Global do Design Automotivo - de 11 a 14 de agosto de 2009 será:

Dia 11
19h – Luciana Ferreira de Mattos Silvares
Designer Sênior no Departamento de Cores e Materiais Mazda Motor Europe Gmbh – R&D Studio Europe (Alemanha)

21h – Carsten Tilscher – Project Designer – Coordenador de Projetos de Design de Interiores Honda R&B Europe Gmbh (Alemanha)

Dia 12
19 h – Keith Ryder – Diretor de Projetos de Design e Estilo da marca Peugeot (França) – PSA Peugeot Citroën

Frederico laguna – Coordenador de Produto da Área de Estilo na América Latina - PSA Peugeot Citroën

21h – Levi Girardi – Sócio-diretor do Escritório Questto Design e Diretor da ADP (Associação dos Designers de Produto)

Dia 13
19h – Morio Ikeda – Gerente de Design – General Motors do Brasil

21h – Emanuel Campos – Coordenador de Projetos e Diretor do Centro de Treinamentos - RS Engenharia

21h30 - Sandro Ferraz – Diretor da Divisão de Design - RS Engenharia

Dia 14
19h – Jonas A. F. Silva – Color & Trim Designer – Volkswagen do Brasil

21h – Fernando Morita – Diretor da AmortzGT Design Automotivo

Craft Design

A CRAFT DESIGN é um evento para negócios destinados à lojistas, arquitetos, decoradores, designers e demais profissionais da área onde são apresentados semestralmente lançamentos de produtos inovadores de designers consagrados e novos talentos.

O diferencial da CRAFT DESIGN, é a seleção de produtos inovadores de decoração, com aspectos funcionais, responsabilidade ambiental, contribuição social e itens que atendem as solicitações do mercado. Até o momento foram realizadas 14 edições, e que cada vez mais se firma no mercado como uma feira de tendências, estreitando o canal entre lojas, designers e fabricantes de produtos.

Um extenso trabalho de pesquisa de novos produtos, critérios de seleção, ampla divulgação na mídia e parcerias com eventos de decoração e revistas como: Casa Claudia, Casa e Jardim, ArcDesign, Viver Bem, Casa Vogue, DCasa, Kaza, Make e vários sites de decoração e design, fazem da CRAFT DESIGN um evento de decoração com visitação de lojistas brasileiros e do exterior, proporcionando ao profissional/lojista e ao designer/expositor condições ideais para a realização de bons negócios.

Lançamento revista DASartes 5ª edição

O lançamento da quinta edição da Revista DASartes ocorre no próximo dia 11 de agosto, às 20h, no ECCO Espaço Contemporâneo. A revista, a única sobre artes visuais de circulação nacional desde a década de 1990, volta sua atenção para o que acontece na nossa capital e promete levar mais arte para fora do eixo Rio-São Paulo.

Nesta edição, teremos tudo sobre arte argentina atual, Leda Catunda, o adeus ao pintor Ianelli, entrevista exclusiva com o polêmico Ferreira Gullar e até Mariana Ximenes falando da obra de Adriana Varejão, além de matérias sobre o mercado de arte, colecionismo, arte-educação e muito mais. Tudo em uma revista linda e com projeto gráfico de muito bom gosto, leitura obrigatória para quem gosta de arte, coleciona ou simplesmente quer ficar por dentro do que está acontecendo.

Para os colecionadores, esta edição traz, além das tradicionais agenda de leilões, um artigo sobre as vantagens do curador pessoal, o personal collector, profissional que auxilia na organização e valorização das coleções privadas. Na seção coleção, belas fotos e uma entrevista refrescante com o jovem Fabio Szwarcwald, que com apenas 38 anos tem uma respeitável coleção de arte contemporânea, que invade as paredes de seu apartamento de forma surpreendente.

Os arte-educadores e curadores se surpreenderão com o inovador projeto pedagógico da Bienal do Mercosul, que está relatado em detalhes na seção Arte-educação pela diretora, Marina de Caro, artista plástica argentina que também tem uma de suas obras ilustrando a matéria sobre a arte de seu país.

O destaque para arte argentina traz seus principais artistas contemporâneos, essencial para quem gosta de arte atual, e registra um momento de ascenção da arte latino-americana. A homenagem ao argentino Leon Ferrari, com exposição de seus trabalhos junto aos da brasileira Mira Schendel no MOMA de Nova Iorque, publicada em matéria da 4ª edição da Dasartes, marca mais um passo deste reconhecimento. Na Dasartes 5, Flavia Da Rin, Jorge Macchi, Marina de Caro e muitas outras estrelas da arte de nosso vizinho, imperdível.

O Dossier traz três ricos textos sobre os coletivos e grupos artísticos, incluindo o polêmico projeto do curitibano Newton Gotto, que reúne centenas de vídeos artísticos para formar o primeiro banco de arte em vídeo e digital do mundo. Outras duplas e coletivos, desde os filmes de Dalí e Buñuel até Chelpa Ferro, estão aqui.

O lançamento em Brasília ocorre junto com a abertura da exposição Sur La Route, que traz seis artistas brasileiros e seis franceses expondo obras sobre o tema do deslocamento. A bela exposição faz parte do Ano da França no Brasil e sua abertura deve contar com a presença do corpo consular francês.

Em Curitiba, na Bienal Vento Sul, a Dasartes terá um stand para venda e distribuição de revistas. A Bienal ocorre de 8 de agosto à 15 de dezembro, ocupa diversos prédios de instituições culturais da capital paranaense e traz artistas importantes, como Yukihiro Taguchi e Gary Hill, além de um time de curadores de peso, incluindo Ivo Mesquita e Fernando Cochiarale.

No Salão de Artes e Atinguidades, a Dasartes distribuirá revistas e brindes. Esta feira costuma ser freqüentada pelos nomes mais ilustres do colecionismo brasileiro, como Armínio Fraga, Antonio Ermínio de Moraes, Fernando Henrique Cardoso, Ronaldo Cezar Coelho, e muito outros, e ocorre entre os dias 18 e 23 de agosto no tradicional Clube Hebraica. A renda é revertida a um centro de cuidados a crianças deficientes.

Rafael Murió participará de exposição no Blue Tree Towers

A partir do próximo dia 11 de agosto, o pintor Rafael Murió estará expondo suas telas, juntamente com mais quatro integrantes do Projeto Identidade Artista, no Hotel Blue Tree Towers Berrini. Promovida pela Cia Arte Cultura, a mostra terá a curadoria de Paco de Assis e reunirá 20 obras e as mais diversas técnicas de pinturas e esculturas.

Com 46 anos de carreira, Rafael Murió vem se destacando por ser um dos pintores com maior presença em eventos internacionais. Só neste ano, suas obras estiveram em importantes mostras e galerias, como a Puroarte, na Espanha, a Artexpo New York e a World Fine Art Gallery, nos Estados Unidos, a Art Meeting in London II”, na Inglaterra, e mais recentemente, a Unidos na Arte Brasil/Portugal II, em Portugal, e a Poésie Visualle dans Paris, na França.

Seus quadros estão presentes em acervos de grandes colecionadores, principalmente europeus, americanos e australianos. No País, podem ser encontrados nos principais leilões do mercado de arte, além de galerias e museus. Detém inúmeros certificados, prêmios e menções honrosas, além de registros em diversos guias de arte. É filiado à Associação Internacional de Artes Plásticas (AIAP UNESCO), à Associação Internacional de Arte (IAA UNESCO), à Academia Latino-Americana de Arte (ALA), Academia Brasileira de Arte Cultura e História (ABACH), à Associação Paulista de Belas Artes (APBA) e ao Sindicato dos Artistas Plásticos no Estado de São Paulo (SINAPESP).

Serviço
Projeto Identidade Artista
Vernissage: 20 de agosto, às 19 horas
Exposição e visitação: de 11 de agosto a 12 de outubro
Local: Hotel Blue Tree Towers Berrini
Rua Quintana, 1.012 – Brooklin Novo
Informações: (11) 3034-5516/ 7044-2988
www.ciaartecultura.com.br
Entrada gratuita

Todeschini apresenta campanha de comunicação nacional

Com o conceito “A natureza inventou as curvas. A Todeschini reinventou.”, a Todeschini apresenta a campanha de comunicação nacional da Coleção Organix.

Com criação da DPTO. Propaganda, foi desenvolvida com o objetivo de mostrar, através de uma comunicação visual impactante, a proposta inovadora da marca: aplicação de curvas ao mobiliário planejado.

As formas curvas da natureza, nas quais a Coleção Organix Todeschini foi inspirada, aparecem na campanha representadas poeticamente por belas paisagens de dunas, montanhas e mar. Elas dividem espaço harmoniosamente com imagens de ambientes da marca.

Fran Abreu, CEO da DPTO., explica: “A criação de todas as peças teve por objetivo integrar a natureza e os ambientes de uma forma sensorial. O cuidado na produção de cada detalhe deu os contornos desejados de simplicidade e sofisticação ao conceito. Nossa equipe está orgulhosa do resultado."

Um detalhe interessante da criação é que o formato em curva, que serve de moldura para as imagens, se origina nos cortes em curva do próprio móvel. “Foi uma imersão completa no conceito e ao mesmo tempo no desenvolvimento da nova coleção”, conta o publicitário, que completa: “Ela explora as formas da natureza, suas curvas, ondas, movimentos. Muitas das peças publicitárias têm forte impacto visual e sensorial por usarem, no seu layout, as curvas dos produtos, como por exemplo, os displays de loja e os anúncios. Mas tudo isso só foi possível porque a Coleção Organix é fantástica.

A nova logomarca da Todeschini aparece em destaque, assinando com imponência todo material publicitário da campanha. Ela vem acompanhada do selo de 70 anos e da indicação de que os produtos são 100% MDF. “A nova logomarca transmite os atributos essenciais da Todeschini, como experiência, credibilidade e solidez. Além disso, representa nosso compromisso com o design e a inovação, sempre presentes nas coleções que lançamos a cada ano”, afirma o presidente da empresa, João Farina Neto.

Segundo Farina, a campanha de comunicação é mais um atrativo motivacional para o consumidor conhecer de perto um showroom da marca. “Ela faz um convite direto para que as pessoas visitem uma loja exclusiva e conheçam de perto a ousada Coleção Organix Todeschini”.

Composta por comerciais para TV, spots para rádio, anúncios para revistas e jornais, peças para internet, peças de mídia externa (front light e back light), material para PDV (adesivo de vitrine, banner, display, cartaz, wobbler, folheto e catálogo), material para a rede de lojistas, mala direta para arquitetos e consumidores, ações de relacionamento direto com o público e eventos, a campanha de comunicação tem mídia nacional e regional e começa a ser veiculada a partir de agosto.

Sem texto explicativo, o intrigante conceito “A natureza inventou as curvas. A Todeschini reinventou.” dá o tom da campanha e se encarrega de passar a mensagem desejada: uma ousada e inovadora coleção de móveis inspirada num elemento fundamental da natureza: as formas curvas.

Art Office Design é destaque do IDEA Brasil 2009

O escritório Art Office Design, com sede em Curitiba e escritórios em São Paulo e Londres, foi o grande destaque do prêmio IDEA Brasil 2009, a rodada brasileira do International Design Excellence Award (IDEA), maior prêmio de design dos Estados Unidos e um dos maiores do mundo, promovido desde 1980 pela Industrial Designers Society of America (IDSA). O escritório conquistou na noite da última quinta-feira (30), em São Paulo, quarto medalhas, com os projetos Nike Sportswear Pinheiros (ouro), Bar Posto 6 (bronze), Carrinho Chopp Brahma (prata) e Nike Holiday 2008 (prata).

Sobre os projetos:

Loja Nike SportWear
O projeto levou para as vitrines e área da loja de 215m², displays cenográficos para a decoração e ambientação de áreas de específicas, bem como utilitários personalizados como pufes, caixa de produtos e banquetas. Teve como objetivo a tradução do conceito da marca: “Criado para o esporte, remixado para a vida”. Em dez dias de criação e produção, foram desenvolvidas peças esportivas e objetos utilizando elementos que relacionassem, simultaneamente, a marca Nike, o tema esporte, a personalização de peças e a cultura brasileira. O resultado foi uma composição despojada, de acordo com a proposta da marca.

Bar Posto 6
A ambientação do Bar Posto 6 foi buscar sua narrativa nos maiores craques do futebol, seus estilos de jogo e suas performances dentro de campo. Lembranças que ficam na memória acompanhados de fatos e jogos que entraram para a história. O projeto privilegiou ressaltar as características e linguagem do ambiente, integrando a marca Chopp Brahma ao espaço como nos barris, no balcão, chopeiras e mesas. Esse recurso garantiu boa visibilidade de marca e total fusão com o ambiente.

Carrinho Chopp Brahma
O Carrinho Chopp Brahma foi criado para atender uma nova oportunidade de consumo de chopp em locais de grande circulação, como praias e eventos. A mobilidade apresentada por seu design facilita o deslocamento, atingindo um maior número de consumidores se comparado a uma estrutura fixa, garantindo maior visibilidade e comercialização do chopp Brahma. A qualidade, antes encontrada apenas nos melhores bares, agora vai até o consumidor, por meio de 350 carrinhos circulando em áreas estratégicas do país.

Nike Holiday 2008
Neste projeto, buscou-se a interatividade por meio da interferência do consumidor, que coloriu as ilustrações dispostas nas vitrines. Isso porque o público-alvo é formado por jovens de 17 a 24 anos – pessoas conectadas, digitais e com grande potencial participativo e não reativo. A idéia da interatividade do público com a campanha e a marca fez com que ele pudesse “customizar” a ação, deixando sua própria marca e desenvolvendo um diálogo maior entre o espaço de loja e o consumidor. O sucesso de interação do público quando a campanha foi instalada gerou grande repercussão, sendo preciso, em alguns casos, fazer uma nova impressão dos painéis para reposição.

Créditos de fotos:
- Loja Nike SportWear: Marcelo Zocchio.
- Bar Posto 6: Marcelo Zocchio
- Carrinho Chopp Brahma: divulgação
- Nike Holiday: Marcelo Zocchio

Criativos aprendem as principais tendências da publicidade mundial no Recriação CIC/ESPM

O Centro de Inovação e Criatividade/ESPM, está com inscrições abertas até 19 de agosto, quarta-feira, para o curso de Recriação, cuja proposta é estimular novas formas pensar o processo criativo e estimular o desenvolvimento de campanhas diferenciadas e que se destaquem na comunicação de produtos e serviços.

O programa trabalha redação, direção de arte, criação online de forma integrada em três grandes áreas: adverstising com foco em criação, marketing direto e web, uma vez que o mercado passa por constantes mudanças, inovações tecnológicas de impacto na mídia, e crescimento da concorrência.

Para o professor e coordenador dos cursos regulares da Miami Ad School ESPM, Paulo Andre Bione, as agências e clientes devem buscar novas soluções de comunicação que mobilizem o consumidor de uma forma diferente. O consumidor quer interagir com a mensagem, criá-la. "A comunicação agora é multicanais. A palavra de ordem no atual cenário é “reinventar”: nos negócios, na economia e, na comunicação não seria diferente", disse.

O programa é voltado para profissionais e estudantes de criação publicitária, web e marketing direto, com duração aproximada de seis meses em 255 h/a. Está ancorado pelo conceito das “Arenas da Comunicação” – teoria desenvolvida pela ESPM que estuda o uso de multiplataformas de comunicação, como o esporte, o marketing digital, o varejo, a propaganda promocional, a moda, o entretenimento e as grandes feiras e eventos.

Os participantes poderão desenvolver ações com os diversos meios de forma alternativa, rompendo modelos de trabalho convencionais. "Hoje, um profissional de criação tem que ser múltiplo, plural, tem quer ser completo. Aptos a criar para qualquer mídia, qualquer formato e entender que gerar ideias é o grande valor da indústria criativa", complementa o professor Bione.

Todas as aulas serão ministradas por profissionais do mercado, atuantes em grandes agências de comunicação como BorghiErh/Lowe, F/Nazca, Saatchi e Saatchi, Santa Clara, Y&R, Loducca e Centoeseis. Para mais informações, entre em contato pelo telefone (11) 5085-4680 / 5085-4681 ou pelo site www.espm.br/recriacao

Informações: Recriação
Inscrições até: 19 de agosto, quarta-feira
Data de início: 24 de agosto
Horário: das 19h30 às 22h30
Carga horária: 255h/a
Local: Centro de Inovação e Criatividade ESPM (CIC)
Endereço: ESPM - Dr. Álvaro Alvim, 123, prédio Otto Scherb
5º andar - Vila Mariana
(11) 5085-4600
www.espm.br/recriacao

Vanguard Design recebe prêmio “Gold” no IDEA Brasil 2009

Reconhecida no mercado de design brasileiro contemporâneo, a Vanguard Design acaba de conquistar um dos mais renomados e representativos prêmios do setor, o IDEA Brasil 2009 (etapa brasileira do IDEA Award) prêmio Gold, na categoria comercial e industrial, com a trena horizontal da Starrett.

Concorrendo com um projeto conceitual de trena horizontal, desenvolvido para a marca Starrett, a Vanguard Design apresentou uma proposta inovadora expondo clara sinergia entre forma e funcionalidade. “A proposta visava apresentar um novo conceito e solução criativa para um produto já disponível no mercado. O objetivo era oferecer ao consumidor um diferencial agregando praticidade e design ao produto”, afirma Sidney Rufca, designer e diretor executivo da Vanguard. Além do design exclusivo, o principal diferencial do produto é a prática visualização da medida, podendo ser fixado no cinto, garantindo maior mobilidade ao usuário.

Além da premiação do IDEA Brasil 2009, a Vanguard Design foi destaque no Top XXI – Prêmio Mercado Design 2009, que buscou reconhecer os melhores produtos disponíveis no mercado. A empresa desenvolveu projeto arrojado do difusor de ar para secador de cabelos Taiff DevaSun, conquistando o prêmio na categoria de equipamento eletrônico, concorrendo com grandes nomes dos setores de telefonia móvel e eletrodoméstico.

O vencedor foi escolhido por um júri composto por ícones do setor e profissionais especializados, além da votação popular, refletindo o reconhecimento e a credibilidade dos produtos desenvolvidos pela Vanguard Design não apenas no segmento, mas também junto aos consumidores.