Flintstones protagonizam nova campanha da Amanco

Dando continuidade à trajetória de peças publicitárias criativas e bem humoradas, a Amanco, marca comercial da Mexichem Brasil (www.mexichem.com.br) e uma das líderes mundiais e líder absoluta na América Latina em tubos e conexões, anuncia o lançamento da campanha “Ninguém mais precisa viver no passado. O futuro já chegou com Amanco”.

Criada pela DM9DDB e protagonizada pelos Flintstones, a série de três comerciais apresenta o instalador como um consultor especializado em obras e capaz de fazer com que o consumidor, representado pelo inesquecível Fred Flintstone, saia da “idade da pedra”, conheça as opções mais modernas, inovadoras e completas em tubos e conexões e em produtos da linha elétrica. Intitulado “Porco-Javali”, o primeiro filme de 30 segundos, mostra o instalador hidráulico orientando o teimoso Fred Flintstone a substituir o porco-javali responsável pelo escoamento de esgoto de sua cozinha por tubos e conexões Amanco. Ao perceber que a casa fica malcheirosa cada vez que o sistema de esgoto entope, Fred aceita a recomendação do profissional e faz a troca.

De acordo com a gerente de Marketing da Mexichem Brasil, Patricia Barreros, a ideia é mostrar, por meio de uma campanha memorável, que a Amanco é a opção de modernidade e inovação em relação às marcas disponíveis no mercado. “Toda a campanha tem a inspiração no dualismo entre passado e futuro, desde o filme publicitário até o material de ponto de venda, passando pelas rádios, Internet e até campanha interna para os colaboradores. Esse é um tema que traduz o nosso pilar de Inovação, de uma maneira divertida e lúdica”, afirma.

Para a gerente de Marketing da Mexichem Brasil, Patricia Barreros, a nova campanha contribui para fixar a marca por meio do humor, que é atributo inerente às ações publicitárias. “Continuamos valorizando o instalador hidráulico, que sempre foi protagonista em nossas campanhas, desde o lançamento da Amanco. Fomos pioneiros nesse sentido e isso se tornou uma referência no mercado”, explica.

Por que Fred Flintstone?
Segundo Patricia Barreros, a escolha do personagem foi validada a partir de pesquisa focus group com instaladores hidráulicos. A ideia era checar a identificação do personagem e clareza da mensagem, e a resposta foi excelente. “Um exemplo de depoimento que nos deixou bastante seguros foi: ‘Existem muitos Fred Flintstones na vida real, o comercial vai nos ajudar a indicar corretamente os produtos. Vai facilitar a nossa vida.”

A campanha será exibida na Rede Globo durante os jogos de futebol e outros horários. Já nas rádios, as transmissões serão durante os jogos dos campeonatos regionais, nacionais e internacionais ao longo do ano.

Próximos passos
Previstas para estrear no decorrer de 2012, as duas próximas peças publicitárias apresentarão outros produtos da linha hidráulica e elétrica da Amanco e também terão os Flinstones como protagonistas. “Ainda não podemos dar detalhes sobre os filmes, mas garantimos que o público irá gostar”, acentua a gerente de Marketing da Mexichem Brasil.
Conquista do Mercado

De acordo com pesquisa realizada pelo Instituto Ipsos no ano passado, a marca Amanco já se consolidou no segmento da construção civil atingindo 92% de conhecimento entre os consumidores brasileiros (compradores de material hidráulico) em apenas 6 anos. Já entre os instaladores hidráulicos consultados, 77% afirmam que a Amanco é uma das marcas preferidas e 96% considerariam usá-la. Entre os projetistas, esses índices alcançaram 80% e 97%, respectivamente.

O levantamento revela que, em awareness estimulado de tubos e conexões, a marca Amanco cresceu 79 pontos porcentuais desde 2006, ano em que foi lançada no País.

FICHA TÉCNICA – CAMPANHA FLINTSTONES
Agência DM9DDB
Cliente Mexichem Brasil (Amanco)
Produto
Tubos e conexões
Direção de Criação
Sergio Valente, Marco Versolato, André Pedroso, Keka Morelle
Criação
Marcelo Torma, Edson Oda, Marilu Rodrigues e André Pedroso
Produtor de RTVC
Juliana Tangary e Gilberto Pires (Gibinha)
Atendimento
Alcir Leite, Polika Teixeira, Ricardo Zanella, Carolina Gama Porto, Mariah Costa, Suzana Poli e Marcelo Trivilato
Planejamento
Cynthia Horowicz, Stella Manzano, Flavia Monteiro e Daniel De Tomazo
Mídia
Monica de Carvalho, Patricia Muratori, Francisco Rosa, Jodson Ferreira
Aprovação Cliente
Patricia Barreiros, Mauricio Harger, Vinicius Zirondi e Arthur Ginder
Produtora de Imagem
Fulano Filmes
Diretor de Cena
René Sampaio
Diretor de Fotografia
Ted Abel
Atendimento Produtora
Equipe Fulano Filmes
Produtor Executivo
Equipe Fulano Filmes
Montador
Arthur Brito
Finalizador
Equipe Fulano Filmes
Produtora de Finalização
Vetor Zero e Fulano Filmes
Diretor de Computação gráfica
Alceu Baptistão
Produtora de Som
Sax so Funny
Produtor
Zezinho Mutarelli
Atendimento Produtora de Som
Tatiana Ornellas

Espaço Cultural Citi recebe mostra "A Aparência e os Vestígios do Enigma", de Taisa Nasser, até 13 de abril

 

Depois de expor em Paris, Berlim e Nova York, a artista plástica e arquiteta paulistana Taisa Nasser apresenta a mostra A Aparência e os Vestígios do Enigma no Espaço Cultural Citi, a partir de 13 de fevereiro. São 20 telas abstratas com dimensões variadas, em que a artista utiliza diversas técnicas e texturas, tendo como traço marcante os contrastes cromáticos. Com curadoria do crítico de arte Jacob Klintowitz, a exposição poderá ser vista até o dia 13 de abril.

O curador ressalta que esse trabalho propõe “um acentuado vir a ser, uma discussão sobre caminhos, uma proposta de novo entendimento da arte, a expressão como mensagem psíquica, a forma como desejo de transcendência”.

O Espaço Cultural Citi é a galeria pública visitada mensalmente por cerca de 50 mil pessoas que trafegam pela Avenida Paulista e região. O espaço mantém desde 2005 a sua vocação de mostrar obras de arte no centro vital de São Paulo. Passaram por ali as obras de nomes consagrados, como Marcello Grassmann, Rubens Gerchman, Luiz Paulo Baravelli, Gregório Gruber, Romero Britto, Newton Mesquita, Odetto Guersoni, Ivald Granato, Takashi Fukushima, Caciporé Torres, Sérgio Lucena, Antonio Peticov, Maurício de Sousa, Claudio Tozzi, Marcello Nitsche, Odilla Mestriner, Aldemir Martins e Shoko Suzuki, além de jovens que se firmam como Luciana Maas, Maurício Parra, Carola Trimano e Manu Maltez.

O Espaço Cultural Citi (Av. Paulista, 1111, térreo, fone 11.4009.3000) fica aberto para visitação de segunda a sexta-feira, das 9h às 19h; aos sábados, domingos e feriados, das 10h às 17h. Acesso a pessoas com necessidades especiais pela Alameda Santos, 1146. A entrada é gratuita.

Mais informações sobre o CitiBrasil em www.citi.com.br / flickr.com/CitiBrasil / facebook.com/CitiBrasil

Enigma – Os contrastes cromáticos e a força espiritual são traços marcantes nas obras expostas. Jacob Klintowitz considera que esse trabalho de Taisa Nasser coloca em pauta uma discussão “sobre caminhos, uma proposta de novo entendimento da arte, a expressão como mensagem psíquica, a forma como desejo de transcendência”.

Para o curador, a pintura da artista tem origem no movimento abstrato informal e expressionista. “No Brasil, este movimento teve uma forte conotação filosófica e, em boa parte, esteve próximo da meditação e da investigação de estados sutis da mente”. Klintowitz acrescenta que “a artista com o seu trabalho não só parte desta tradição, como acrescenta a ela um vivência estética fundada no contato direto com o Self e em harmonia com estados de elevação espiritual. É este dado explícito espiritual que a artista acrescenta à tradição”.

Europa e EUA – Apesar de viver no Brasil, Taisa Nasser recebeu convites para expor sua fase atual de trabalho na Europa e nos Estados Unidos. Em Paris, uma de suas telas recebeu o prêmio Toile d’Or de l’an 2011, na exposição do Salon Des Indépendants - Grand Palais, Paris, concedido pela Federation Nationale de la Culture Française.

Na visão do curador, esse percurso por três dos mais importantes pólos culturais urbanos do mundo, com boa receptividade, demonstra que o “seu vigor expressionista foi entendido como uma contribuição de vitalidade, um seguimento natural da tradição expressionista brasileira. Agora, em 2012, pela primeira vez, este trabalho é mostrado no Brasil, como um encerramento deste itinerário e uma proposta de diálogo com o público e a arte brasileira.”

A aparência e os vestígios do enigma, por Jacob Klintowitz

Esta é uma pintura feita de matéria. É a primeira e verdadeira personagem da pintura e é o que constitui o seu universo de sugestões tácteis e visuais. E a matéria é também o seu conceito essencial: uma arte saturada de realidade.

Impregnada de pigmento e textura, esta pintura nos faz perguntar, a cada momento, qual o seu significado, o que está aquém e além destas cores, que ocupam inteiramente o horizonte e a nossa percepção. O pigmento saiu do plano para a tridimensionalidade e a textura é uma condensação corpuscular, erupção de um universo subjacente que adquiriu independência e se tornou protagonista na nova dimensão.

A ação vertiginosa da artista Taisa Nasser, a rapidez e a certeza de execução, a coerência formal do seu trabalho, impuseram a sua pintura à consideração do circuito artístico.

Há uma constante na pintura de Taisa Nasser que ajuda a explicar o interesse que a sua obra desperta. Tanto na fase anterior, lírica, sensível e de harmonias cromáticas, quanto na atual, fortemente matérica e de contrastes cromáticos, há um acentuado vir a ser, a expressão se coloca como mensagem psíquica e a forma como desejo de transcendência.

Certamente esta arte que acredita e confia em seu próprio ser tem um forte atrativo num mundo marcado pela massificação da informação e a ênfase no medo. De muitas maneiras, uma expressão tão franca como a pintura de Taisa Nasser, afirmativa e propositiva, e que simplesmente se coloca como uma alternativa de diálogo, é estimulante. O seu caráter espiritual é compatível com uma tendência mundial que procura o significado profundo da existência em oposição à crença na gratuidade da vida.

A pintura de Taisa Nasser tem origem no movimento abstrato informal e expressionista. No Brasil, este movimento teve uma forte conotação filosófica e anímica e, em boa parte, esteve imbricado na meditação e na investigação de estados sutis da mente. A artista, com o seu atual trabalho, não só parte desta tradição, como acrescenta a ela uma vivência estética fundada no contato direto com o Self e na harmonia com estados de elevação espiritual.

Sobre o Citi – Citi, empresa-líder em serviços financeiros globais, tem aproximadamente 200 milhões de contas e realiza negócios em mais de 160 países e jurisdições. O Citi oferece a pessoas, corporações, governos e instituições uma ampla série de produtos e serviços financeiros, incluindo serviços bancários e de crédito ao consumidor, serviços bancários corporativos e de investimentos, corretagem de valores e administração patrimonial.

Campanha #doeumlivro bate recorde e começam as entregas das doações

A edição 2011/2012 da campanha #doeumlivro, que nasceu no twitter, atingiu um recorde de doações. Nas duas primeiras campanhas, foram arrecadados cerca de 180 mil exemplares em cada uma delas. Agora, foram recebidos 215.500 livros. Nos vários estados participantes, começam as entregas das doações. Uma delas acontece no dia 4 de março, às 9h, em São Paulo: uma caravana sai da Casa das Rosas, na av. Paulista, para levar para a biblioteca comunitária Unidos da Doze nas Letras os cerca de 500 livros arrecadados durante a campanha #doeumlivro, nascida no twitter. A Unidos da Doze fica à rua Miguel Fleta, 376 B, no Parque Dorotéia.

A campanha #doeumlivro bateu o recorde de obras recebidas. Se nas duas primeiras edições – 2009/2010 e 2010/2011 – foram arrecadados 180 mil livros em cada uma, agora o total foi de 215.500 livros. Em todos os estados participantes, os livros começam a ser distribuídos. Em São Paulo, uma caravana sairá da Casa das Rosas (av. Paulista, 37), às 9h do dia 4 de março para levar livros para a biblioteca comunitária Unidos da Doze nas Letras, na sede da Associação Esportiva Unidos da Doze, à rua Miguel Fleta, 376 B, no Parque Dorotéia. Ao total, são cerca de 500 livros, 400 deles arrecadados durante a campanha #doeumlivro, surgida no twitter, pelo bar Mortadela Brasil do no Mercado Municipal de São Paulo e cerca de 100 doados pelo escritor Inácio de Loyola Brandão. Além dos livros, o programa "São Paulo, um estado de leitores" estará levando para o evento um contador de histórias. O bar Mortadela Brasil levará lanches para o evento. Já Milena Caldeira, uma das coordenadoras da campanha, levará um grande bolo.

"Esperávamos bater o recorde, já que as pessoas estão cada vez mais engajadas na campanha, mas chegar aos 215.500 superou até as nossas melhores expectativas”, diz José Luiz Goldfarb, diretor de Divulgação e um dos coordenadores da campanha. “Mais uma vez a #doeumlivro mostrou a força do twitter, já que a campanha começou dentro dele. Em três anos, já foram arrecadados mais de 500 mil livros. Ou melhor, um número que se aproxima dos 600 mil, já que são cerca de 575.500 livros recebidos", acrescenta.

Também foi pelo twitter que conhecemos este incansável e competente Paulo Toledo, presidente da ONG (Associação Unido das Doze), durante uma discussão sobre a importância das bibliotecas comunitárias. É um prazer imenso ver que nossa parceria e várias outras estabelecidas pela Unidos da Doze já deram resultados. Participamos da inauguração da sede no ano passado e agora, um ano depois, podemos participar com a entrega de livros", afirma Goldfarb.

De acordo com o multidisciplinar Goldfarb, entre outros curador há 21 anos do Prêmio Jabuti, “o #doeumlivro é um exemplo de como as redes sociais que se formam no twitter podem extrapolar os limites da dimensão virtual, ganhar as ruas das cidades, fazer a diferença e transformar a realidade", afirma.
As doações para a campanha foram feitas principalmente na Droga Raia, que disponibilizou suas lojas em vários estados do País: São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais, Rio Grande do Sul, Paraná e Santa Catarina. Em São Paulo, também puderam ser feita no bar Mortadela Brasil, no box 4 do mezanino do Mercadão de São Paulo: “Demos 10% de desconto na conta de quem apoiou a campanha com um ou mais livros. Isso porque o livro é o alimento da alma”, conta José Maurício de Freitas, um dos sócios do estabelecimento.

Este ano a campanha teve o apoio da Fundação Abrinq e da Sempre um Papo. Em Belém, a campanha contou com a parceria da Biblioteca Pública Artur Vianna, que concentrou todas as doações, que mais tarde serão encaminhadas para bibliotecas do Estado. As doações foram realizadas nos shoppings Boulevard Belém, Patio Belém e Castanheira.

Campanha surgiu há três anos
De maneira informal, há três anos alguns twitteiros passaram incentivar outros twitteiros a doarem livros no final do ano. A proposta teve receptividade e adesão avassaladoras e logo se tornou a campanha #doeumlivro. Organizada por Heber Dias de Souza, José Luiz Goldfarb, Laura Furquim Xavier e Milena Caldeira, a campanha se tornou um dos assuntos mais comentados no ambiente do twitter (em alguns dias a TAG chegou a ser a mais mencionada no twitter brasileiro) e foi “abraçada” por artistas, jornalistas, políticos e empresários, como Maria Rita, Serginho Groisman, Paulo Coelho e Willian Bonner. Rapidamente, a iniciativa evoluiu para um projeto objetivo e consistente, com parcerias em todo o País. Muitos postos de coleta foram disponibilizados e os livros começaram a surgir – em grande quantidade. Ao final, foi arrecadado o surpreendente número de 180.455 livros. Na segunda campanha (2010/2011) os números foram praticamente idênticos. Agora, o total arrecadado foi de 215.500 livros. Em três anos, já foram arrecadados mais de 500 mil livros. Ou melhor, um número que se aproxima dos 600 mil, já que são cerca de 575.500 livros recebidos.

Chevrolet apresenta a nova S10 em campanha criada pela WMcCann

Campanha, que representa um dos maiores investimentos do anunciante nos últimos anos, estreia no próximo dia 26.

Uma nova picape para novos desafios. Líder de vendas da categoria há 16 anos e uma das caminhonetes mais admiradas pelos brasileiros, a S10 chega ao mercado de cara nova, e com ampla campanha criada pela WMcCann para marcar o lançamento.



O lançamento, que é um dos maiores investimentos do anunciante nos últimos anos e faz parte do processo de renovação da Chevrolet, compreende dois filmes, anúncios de página dupla e tripla, e ações diferenciadas tanto na mídia eletrônica quanto impressa, além de uma ação especial que será divulgada para 260 mil pessoas em um grande jornal da cidade de São Paulo.

Entre as inovações apresentadas na caminhonete estão um novo motor turbo diesel de 180 cavalos e transmissão automática de 6 velocidades, além de itens de conforto, acessórios, maior desempenho e design moderno, de acordo com suas diferentes versões.



Para exaltar a parceria e tradição que marcam a relação da picape com seus consumidores, foi criado o filme institucional “Pode Contar”. Com duração de 1 minuto, o filme exibe a S10 em diferentes cenários e circunstâncias, mostrando que seu proprietário pode contar com o automóvel na cidade ou na zona rural, em um verão ou inverno intenso e nos momentos mais inesperados.

O comercial estreia no break do Fantástico, no dia 26 de fevereiro, com veiculação prevista até maio, e contará com versão de 30”. Além disso, um segundo comercial de 30” será lançado para mostrar as características do carro.



Ficha técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Chevrolet
Produto: Chevrolet S10
Nome da campanha: Campanha de lançamento Chevrolet S10
Nome do filme: Pode Contar
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Eric Sulzer e Fernando Penteado
Head of Art: Carlos “Ia” Murad
Direção de arte: Carlos Bertuol
Redação: Omar Caldas
Atendimento: Rodrigo Perri, Michelle Zeger, Aline Garcia, Juliana Almeida e Nathalia Forshaid
Mídia: Ricardo Armbrust, Camila Moraes, Felipe Lobo, Tassiani Costa, Verusca Casciano e Ygor Kovacevick
Planejamento: Aloísio Pinto, Deny Batista, Eric Eustáquio, Vinicius Aranha, Lucas Carrijo
Aprovação pelo cliente: Gustavo Colossi, Frederico Themoteo, Roger Armellini, Patrícia Gravalos
Produção: Equipe Delicatessen Filmes
Produtor Executivo: Adriano Costa
Fotografia: Vitor Amati
Diretor: Vitor Amati
Diretor de Arte: Marcos Botassi
Diretor de Fotografia: Vitor Amati
Montagem: Leandro Ferrari / Vitor Amati
Finalização: Tribbo Post
Pós-produção: Tribbo Post
Produtora de Som: Raw Audio
Trilha: Hilton Raw e Fernando Forni
Locução: Paschoal da Conceição
Direção de Produção Marcelo Hack
Produção Gráfica: Marcelo Pinto e Ricardo Rodrigues
Pré-impressão: StilGraf
Retoque: Fujocka
Fotógrafo: Miro
Art Buyer: Ricardo Lívio e Zizi Damasco

F/Nazca contrata para criação e mídia

Formado em Publicidade e Propaganda pela ESPM e em Direção de Arte na Miami AdSchool, Philippe Demar chega à F/Nazca como assistente de arte. Philippe tem no currículo passagem pelas agências Loducca, QG e Wunderman.

O departamento de Operações de Mídia recebe a assistente online Vanessa Higueras. Formada em Publicidade e Propaganda pelo Mackenzie a profissional vem da Aunica, onde estava como assistente de atendimento desde julho de 2010.

Harisson Santos é o diretor de arte que vem da CUBOCC. Harisson também trabalhou na Dentsu Canadá como diretor de arte freelancer e em agências nos EUA e Emirados Árabes como diretor de arte.

AMPRO Globes Awards 2012: inscrições abertas em março

Chegou a hora de selecionar os cases e garantir a participação na principal premiação do mercado promocional brasileiro. As inscrições para a etapa regional do AMPRO Globes Awards 2012 serão abertas na primeira quinzena de março, e as agências que anteciparem a inscrição de suas campanhas terão maior vantagem em relação ao valor de participação.

Agências de todo o Brasil poderão inscrever seus melhores trabalhos realizados entre janeiro de 2011 e janeiro de 2012. A novidade para esta 12ª edição do prêmio é que, além das agências, serão premiados profissionais de diferentes áreas. “A expectativa para o Ampro Globes Awards é sempre muito boa. Dos prêmios nacionais é, sem dúvida, o mais importante do setor por já ter nascido voltado para o mercado do marketing promocional. Por ser uma premiação completa, abarca toda a multiplicidade do setor que ao reconhecer cases e campanhas, acaba privilegiando as ideias e a sua execução primorosa, e com isso valoriza várias áreas dentro das agências, do planejamento à produção.”, comenta a VP de Desenvolvimento Regional, Alexa Carvalho.

Organizado em 28 países pela MAAW - Marketing Agencies Association Wordwide e realizado no Brasil pela AMPRO, o Globes Awards brasileiro contemplará 16 categorias em trabalhos das áreas promocionais mais premiações especiais em três etapas: a primeira em disputa regional, a segunda que reúne os trabalhos vencedores da primeira fase para julgamento e premiação nacional e ainda os melhores estarão aptos a concorrer na etapa internacional. “Em 2010, após reivindicação das lideranças dos Capítulos e Diretorias Regionais da AMPRO, a etapa regional foi incluída na premiação, reunindo os melhores trabalhos das agências de diversas regiões do Brasil e desde então compõe o formato da premiação. Em 2011 já superamos o número de trabalhos inscritos em 2010 na etapa regional e tivemos pela primeira vez a etapa internacional realizada no Brasil em conjunto com a premiação nacional. Todos esses fatos, além do crescimento do setor, servem de mola propulsora para que possamos buscar a valorização da atividade e das agências, que independente de sua localização, sejam elas de MG, RS, SP, ou do Nordeste, fazem um trabalho profissionalizado, criativo e de resultados excepcionais para os clientes que também se sentem honrados com parceiros locais de excelente qualidade”, enfatiza Alexa.

As inscrições deverão ser feitas no próprio hotsite do evento que será lançado na primeira quinzena de março, onde todas as informações necessárias sobre as regras, categorias, datas e local da premiação poderão ser encontradas.

As inscrições da etapa Regional do AMPRO Globes Awards 2012 serão abertas para as seguintes regiões:

Sul: agências do Rio Grande do Sul, Santa Catarina e Paraná.
Sudeste: agências do Rio de Janeiro, Minas Gerais e Espírito Santo.
Centro Oeste: agências do Distrito Federal, Goiás, Mato Grosso e Mato Grosso do Sul.
Norte/Nordeste: agências do Acre, Amazonas, Amapá, Alagoas, Bahia, Ceará, Maranhão, Pará, Paraíba, Pernambuco, Piauí, Roraima, Rondônia, Rio Grande do Norte, Sergipe e Tocantins.
São Paulo: agências da capital, região metropolitana e demais cidades do estado de SP.

Sobre o Globes Awards 2012
O AMPRO Globes Awards 2012, organizado pela AMPRO (Associação de Marketing Promocional) é a etapa nacional do maior prêmio mundial de marketing promocional, realizado pela MAAW (Marketing Agencies Association Wordwide) em mais de 25 países e aberto a todos os anunciantes, agências e fornecedores do setor promocional. As campanhas são avaliadas levando em consideração o conceito, a originalidade, execução e os resultados alcançados. Além do reconhecimento no mercado brasileiro, os vencedores de cada categoria poderão mostrar seu talento e a qualidade de suas campanhas para o mundo, já que ganham o direito de representar o País na final internacional do evento.

F/Nazca ganha Glamour

A F/Nazca Saatchi & Saatchi vai responder pela campanha de lançamento e por toda a comunicação da edição brasileira da revista Glamour. Publicada pela Condé Nast em 16 países, a revista e seu site chegam ao mercado brasileiro através da Edições Globo Condé Nast, parceria entre a editora americana e a Editora Globo, hoje a maior empresa de mídia da América Latina. Em circulação desde 1939, a Glamour é um dos títulos femininos mais vendidos no mundo, com mais de 31 milhões de leitores. Em mercados importantes como Reino Unido, Espanha e Alemanha, ela é a revista número 1 em circulação.

O primeiro número da Glamour brasileira estará nas bancas em abril, e a agência já trabalha na campanha que deverá estar no ar na segunda quinzena de maio. A versão impressa terá formato pocket e a versão digital contará com site e aplicativos para tablets e smartphones.

Folic premia clientes com viagem para Londres

Além da coleção inverno 2012 ter sido inspirada no lyfestyle britânico, a Inglaterra também inspirou a FOLIC para desenvolver duas ações que prometem encantar ainda mais os consumidores, no primeiro semestre deste ano.

A partir deste mês, a FOLIC oferece uma bolsa personalizada com a bandeira de Londres para os clientes que comprarem acima de R$ 500,00.

Já em março, a FOLIC em parceria com a British Airways e a American Express, lançará o concurso cultural que premiará os ganhadores com duas passagens de ida e volta para Londres. Para participar, basta preencher o formulário nas lojas participantes e responder à pergunta: Por que a FOLIC deve te levar para Londres?Os autores das duas melhores respostas levam o prêmio.

A promoção será dividida em duas fases. Na primeira, os participantes devem enviar suas respostas entre os dias 1º e 31 de março. As cinco melhores frases serão divulgadas no facebook da FOLIC e a mais votada leva o prêmio. Já na segunda fase, a coleta das respostas acontecerá entre os dias 1º e 30 de abril, sendo que as cinco melhores também serão anunciadas para votação. A divulgação dos ganhadores será, respectivamente, nos dias 17 de abril e 13 de maio de 2012.



Os vencedores ganharão uma passagem nas rotas Rio de Janeiro / Londres / Rio de Janeiro ou São Paulo / Londres / São Paulo, com reservas entre setembro de 2012 a março de 2013, com hospedagem de 6 dias.

Outra novidade é que as marcas Folic e Checklist, ambas do mesmo grupo, são as únicas marcas de varejo indicadas para ganhar o prêmio CSS Design Awards pelo melhor site.

Exposição 'Lista' na galeria LOGO

A LOGO iniciou suas atividades recentemente, em agosto do ano passado, mas já realizou oito exposições até agora, entre individuais, coletivas internacionais e uma mostra inédita de Leonilson. Nessa arrancada, a galeria foi prestigiada por excelente público, assim como por colecionadores e representantes de instituições, geralmente surpresos com a "lista" de artistas da galeria. Pois, em grande parte, são nomes relativamente pouco conhecidos no panorama da arte contemporânea de São Paulo. Celebrando a não-linearidade de nosso tempo, a LOGO agora faz sua devida apresentação, em pleno movimento.

A exposição coletiva Lista traz uma seleção do acervo da galeria e de obras inéditas, incluindo trabalhos de todos os nomes que ela representa e apresentando assim a primeira visão geral de sua principal razão de existir, os artistas. São eles: Lin Yi-Hsuan, Luciana Araujo, Rimon Guimarães, Adriano Cinelli (Onio), Fabio Zimbres, Gustavo Eandi, América Sanchez, Flavio Samelo, DOMA, Bruno 9li, Alex Hornest, Talita Hoffmann, Andrés Bruck, Walter Nomura (Tinho), Lauro Roberto, Weaver Lima, Sesper, Nicolás Sobrero, Fabiano Rodrigues, Fefê Talavera, Luis Flavio Trampo, Alberto Monteiro, Carlos Issa, Paul Loubet, Jayelle Hudson, Felipe Yung (Flip), Emerson Pingarilho e Tomas Spicolli.

No acervo da galeria, seis artistas convidados: Luciano Scherer, Wagner Olino, Dimas Forchetti, Mateus Grimm, Rodrigo Pecci e Thomas Campbell (EUA).

LISTA
1. Adriano Cinelli (Onio)
2. Alberto Monteiro
3. Alex Hornest
4. América Sanchez
5. Andrés Bruck
6. Carlos Issa
7. Bruno 9Li
8. Doma
9. Emerson Pingarilho
10. Fabiano Rodrigues
11. Fabio Zimbres
12. Fefê Tavalera
13. Flavio Samelo
14. Felipe Young (Flip)
15. Gustavo Eandi
16. Jayelle Hudson
17. Lauro Roberto
18. Lin Yi-Hsuan
19. Luciana Araujo
20. Luis Flavio Trampo
21. Nicolás Sobrero
22. Paul Loubet
23. Rimon Guimarães

24. Sesper
25. Talita Hoffmann
26. Tomas Spicolli
27. Walter Nomura (Tinho)
28. Weaver Lima

Serviço:
Lista
visitação de 15 de fevereiro a 17 de março
de terça a sábado, das 11h às 19h
entrada gratuita

AGE Isobar assina campanha para PwC

A AGE Isobar, agência com estratégias inovadoras e integradas de comunicação, é responsável pela campanha Nova Geração PwC, programa que recruta estudantes para trabalharem como trainees a partir do 2º ano dos cursos de Administração, Ciências Contábeis, Economia e Ciências Atuariais e a partir do 4º ano de Engenharia da Computação, Sistemas de Informação e Análise de Sistemas.

Com o tema "Quer trabalhar em uma grande empresa? Trabalhe com várias", a AGE Isobar teve como missão aproximar a PwC do público jovem e alavancar os recrutamentos.

Cuidando do segmento institucional da PwC há 8 anos, para fazer da nova campanha um sucesso, a equipe da AGE Isobar criou um hotsite (http://www.pwc.com.br/pt/carreira-na-pwc/nova-geracao-pwc) - que traz um game, com bonecos explicando as profissões e como elas se encaixam nas diversas áreas de atuação da PwC, além de um FAQ em video falando sobre o programa -, fanpage (http://pt-br.facebook.com/NovaGeracaoPwC) e plano de mídia no Facebook, exposição com painéis nas estações de metrô próximas às principais faculdades de São Paulo, além da distribuição de cartazes e folders para o público alvo.



Com término previsto para abril, a campanha contempla ainda uma série de palestras ministradas por sócios e diretores da PwC nas principais faculdades de São Paulo, com uma Toy Machine instalada no local, onde os estudantes recebem uma ficha e podem brincar na máquina, tentando pegar o boneco que simboliza os vários setores de atuação da empresa.

Reclame exibe bastidores do novo comercial do CCAA com Megan Fox e Mike Tyson

O Reclame desta quinta-feira, 23, exibe os bastidores do novo comercial feito para a escola de inglês CCAA, com participação de Megan Fox e Mike Tyson. O filme é uma continuação da campanha “Ou você se garante, ou a língua derruba você”, que contou, no filme anterior, com a participação do ator Bruce Willis.

O programa mostra também as várias ações que o Banco Santander, junto com a agência Pepper, realizou durante o natal de 2011. As ações, que ocorreram em pontos estratégicos, como no Parque Ibirapuera, em São Paulo, e no Complexo do Alemão, no Rio de Janeiro, fizeram parte da campanha “Juntos Acreditamos em um Mundo Melhor”.

Reclame traz ainda a reprise da coluna de Washington Olivetto com um case que foi premiado no Festival de Publicidade Asiático. É o “Smash Guitars” da K’s Japan, uma pequena construtora de guitarras que tinha o desafio de estar entre as marcas mais famosas do setor.

Reclame vai ao ar quinta-feira, dia 23, às 17h, no Multishow.
Mais novidades sobre o programa no Twitter (@programareclame) e na fan page (Reclame).

No Multishow
Quinta-feira, às 17h.
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção e Realização: Grupo Comercial & Cia
Co-Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística e executiva: Roger Garcia
Direção de novos formatos: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem e Edição de conteúdo: Luna França
Câmeras: Cleber Isler e Filipe Augusto
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares
Assistência de edição de imagens: Sami Makino.

Olympikus estreia campanha em horário nobre da Rede Globo para lançamento da tecnologia ZOMAX, Zomax ZX4

A Olympikus, marca esportiva líder do mercado nacional, inova mais uma vez ao trazer o artista Muti Randolph para assinar o cenário da campanha de lançamento da evolução da tecnologia ZOMAX ZX4. No filme, o telespectador é impactado pelos conceitos de tecnologia associado a design e moda. O comercial, que estreou com veiculação nacional esta semana no intervalo do futebol da TV Globo, é o primeiro criado pela DM9 Sul, nova agência da Olympikus.

A campanha está inserida no pacote da Olympikus para 2012 na Rede Globo. A marca renovou o top 5 do futebol com a emissora e as transmissões do vôlei, fazendo com que a Olympikus permaneça na mídia durante todo o ano em um dos espaços mais nobres. A marca estará 50 semanas no ar, atingindo 96,3% dos domicílios brasileiros, o que leva a 170 milhões de espectadores diretamente impactados.

O filme, com duração de 30 segundos, é uma super produção que mostra um labirinto altamente tecnológico formado por luzes de led criado por Muti Randolph especialmente para o comercial. Nele, um homem e uma mulher se procuram em uma caçada enquanto as luzes de led interagem em tempo real com a trilha sonora. Produzido pela Paranoid, o filme tem direção de Luís Carone.

“Buscamos um novo conceito para esta campanha, utilizamos atores que representam o nosso consumidor aspiracional e encontramos no trabalho do artista Muti Randolph uma forma inovadora e criativa de mostrar a tecnologia dos nossos produtos, que já é um grande sucesso da Olympikus”, explica Ana Hochscheidt, Gerente de Comunicação da Olympikus.

Pioneiro no Brasil na utilização de computadores como ferramenta e suporte para artes visuais, Muti Randolph é conhecido por mesclar, esculpir e iluminar, estruturas de luzes com música.



Quarta geração
Sucesso histórico de vendas da marca, o Zomax ZX4 é a quarta geração da tecnologia, que chega às lojas com três modelos: Kryptus, Winning e Stride.

O destaque destes lançamentos fica por conta da personalidade do solado em cores neon e vibrantes. Desenvolvida após um estudo detalhado dos pontos de impacto dos pés em contato com o solo, a tecnologia Zomax possui cápsulas de oxigênio flexíveis fixadas na palmilha do tênis, que garantem uma dose extra de conforto.



FICHA TÉCNICA
Agência: DM9sul
Produto: Zomax ZX4
Anunciante: Olympus
Diretor de criação: Rafael Bohrer e Eduardo Menezes
Criação: Márcio Callage, Everson Klein, João Pedro Vargas, Diego Wortmann e Saulo Barbosa.
Rtvc: Thiago Vanigli
Atendimento: Claudia Schneider e Luciana Pires
Planejamento: Everson Klein, Márcio Callage, Luísa Bettio, Francisco Xavier júnior e Gustavo Zilles.
Mídia: Silvio Calissi, Simone Gasperin, Adriano Souza
Aprovação: Pedro Bartelle, Ana Hochscheidt e Debora Gentil
Produtora de filme: Paranoidbr
Direção do filme: Luís Carone
Direção de fotografia: Alexandre Ermel
Montagem: Marcelo Junqueira
Pós-produção: Jonathan Post
Animação: Jonathan Post
Atendimento Paranoid: Raquel Magliari e Victória Scaff

Paulistano pode visitar palacete centenário nos Campos Elíseos que reunia os modernistas

Casarão tombado, hoje sede do Grupo Tejofran, recebia Mario de Andrade e outros artistas e intelectuais; público pode agendar horário para visitação

Em meio à comemoração pelos 90 anos da Semana de Arte Moderna, o paulistano ainda encontra alguns recantos históricos que fizeram parte daquela revolução ditada pelos intelectuais da época.

Este é o caso do palacete construído em 1911 para ser a residência do industrial Valdomiro Pinto Alves, nos Campos Elíseos. O casarão tombado, hoje sede do Grupo Tejofran, recebia em seu salão Mario de Andrade, Murilo Mendes, Gilberto de Andrade e Silva e Tácito e Guilherme de Almeida, entre outros escritores.

A escada inteiramente de mármore, a sala de visitas e de música, a clarabóia com vitrais rebuscados e outros detalhes originais que serviram de cenário para os saraus dos modernistas ainda estão lá, totalmente preservados, e podem ser conhecidos por meio do programa de visitação que a Tejofran mantém para o publico interessado, por meio de agendamento prévio.

Muitos desses saraus foram realizados na sala de jantar do imóvel, um amplo e confortável espaço, com pé direito mais alto e iluminação natural proporcionada por vitrais de John Gras, onde aconteciam as grandes reuniões, bailes, recepções e demais festividades oferecidas pelos aristocratas.

Além da ebulição modernista, o casarão foi testemunha da revolução de 1924, quando foi alvejado por tiros, o que motivou a instalação de um cofre no porão para bens valiosos. Em outra revolução, a de 1932, uma cozinheira mulata, conhecida na tropa por Maria Soldado, viajou ao interior para angariar combatentes e acabou levando-os à residência, que funcionou como uma espécie de quartel dos revolucionários.

O casarão possui diversos quartos, dos quais um era de uso exclusivo do casal proprietário, um para as moças e outro para os idosos, todos com lavatórios. Mantendo as tradições da época, havia quartos privativos e separados para troca de roupa dos donos da casa.

A mansão foi construída entre os anos de 1911 e 1912, com elementos típicos do estilo art nouveau que predominava à época, como os grandes halls com pé direito alto. As características originais da fachada são preservadas, e a residência mantém espelhos trabalhados e lustres de cristal biseauté. Em quase dois mil metros quadrados de terreno, a casa foi construída em meio a jardins que possuíam chalés e estufas, pomar, canteiros e jabuticabeiras.


O projeto é de Carlos Ekman, sueco que viveu no Brasil e assinou construções para as elites paulistanas, o mesmo arquiteto que desenhou a casa da FAU - Faculdade de Arquitetura e Urbanismo, na Rua Maranhão. Ekman era seguidor da escola chamada “Secessão Vienense”, uma espécie de art nouveau menos ornamentado que o francês e inglês.

O imóvel é tombado como patrimônio histórico pelo COMPRESP - Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de São Paulo e pelo Condephaat - Conselho de Defesa do Patrimônio Histórico, Arqueológico, Artístico e Turístico do estado de São Paulo. Segundo o Condephaat - Conselho de Defesa do Patrimônio Histórico, Arqueológico, Artístico e Turístico da cidade de São Paulo o imóvel é definido como exemplar edifício residencial unifamiliar de alvenaria.


Serviço:

Visitação à Casa Tombada Alameda Nothmann
Horário de visitação: A partir das 14h
Endereço: Rua Guaianases, 1128, esquina com a Alameda Nothmann, Centro

Avesso mostra os bastidores do “Tudo de cor para você”, em Paraty

O Programa Avesso mostra os bastidores da décima primeira edição do projeto “Tudo de cor para você”, da Coral, marca da multinacional AkzoNobel, realizado em Paraty, no mês de fevereiro. O projeto tem o objetivo de transformar alguns dos patrimônios históricos da cidade, além de promover a cidadania e a sustentabilidade para todos os habitantes. Nesta edição, o projeto contou com uma ação inédita: cinco casas e uma ONG, do Bairro da Ilha das Cobras, localizadas ao lado do Centro Histórico foram completamente pintadas tendo sua parte interior e exterior renovadas. Além dessa novidade, o projeto em Paraty contou, pela primeira vez em sua história, com uma madrinha: a cantora Ana Carolina.

O Diretor de Marketing da AkzoNobel Benito Berretta, justifica a escolha da artista como madrinha do projeto na cidade: “assim como a música da Ana Carolina leva cor e alegria para pessoas, nossas tintas, nossas cores também levam alegria às comunidades. Fazia, então sentido realizarmos esse projeto juntos.”
E a madrinha completa: “a iniciativa do mutirão, das pessoas pintando, transmite uma ideia de sonho, de energia e de ideal, porque você vê a cidade inteira sendo renovada com a própria pintura, e as cores vão aparecendo.” comentou a cantora Ana Carolina para o Programa.

O Avesso acompanhou uma city tour realizada com os jornalistas convidados para que pudessem vivenciar a experiência proposta pela Coral. Foi organizada uma grande press trip onde os profissionais puderam conhecer de perto todos os detalhes da ação. "Um dos grandes ganhos do projeto é discutirmos a cidade, nossa história, é a forma como estamos tratando nosso patrimônio histórico” revelou a repórter Marcela Belchior, do jornal O Povo, do Ceará.


A parceria entre a Avesso e a Coral também apresenta outra ação inédita: uma campanha exclusiva para os internautas no Facebook e Twitter, que irá sortear 25 kits personalizados do projeto “Tudo de cor para você”, além do CD da cantora Ana Carolina. A ação firma a importância das redes sociais para a Coral, além de disseminar o projeto para um número cada vez maior de pessoas. Os interessados poderão acessar as fanpages do AvessoTV e Tintas Coral. Os ganhadores serão revelados no dia 24 de fevereiro.

Dimas Pessetti, Diretor Geral de Conteúdo do Programa, afirma que mostrar os bastidores de um projeto como o “Tudo de cor para você” é muito significativo. “O projeto possui um compromisso de conscientização com a sustentabilidade e a cidadania”, explica.

Sobre o Programa Avesso
O Avesso é um canal de TV 2.0, responsável pelo desenvolvimento do conceito do Brand Backstage no Brasil, mostrando os bastidores da indústria da comunicação por meio de um programa de entretenimento com três minutos de duração. O programa se destaca, por sua ampla interação entre os meios, com uma linguagem moderna e dinâmica.

Sobre o “Tudo de cor para você”
Iniciado em agosto de 2009, o “Tudo de cor para você” é o principal projeto socioambiental da AkzoNobel. Mais de 360 mil litros de tintas já foram usados para renovar mais de mil imóveis em comunidades de diferentes regiões do país, localizadas em cidades como São Paulo, Rio de Janeiro, Salvador, Olinda, Porto Alegre, Ouro Preto, Porto Seguro, Florianópolis e Fortaleza. A iniciativa, entretanto, não se restringe a levar cores para praças do Brasil inteiro. O combate à degradação de áreas e patrimônios históricos promove alegria, descontração e une moradores, voluntários e mais de mil funcionários em uma grande onda de pintura e conservação das áreas escolhidas. O projeto oferece, ainda, treinamento e capacitação a pintores que residem nas regiões beneficiadas, fechando um ciclo sustentável que resulta no aumento da autoestima e da cidadania da comunidade. Em 2011, o “Tudo de cor para você” foi um dos cases vencedores do Prêmio Marketing Best Sustentabilidade, que reconhece as melhores práticas sustentáveis das companhias no país.

Curso de Design de Interiores não exige conhecimento prévio

A Panamericana Escola de Arte e Design está com inscrições abertas para seus cursos na área de Design de Interiores. As aulas terão início em março e até 29 de fevereiro a taxa de matrícula estará isenta.

Formação em Design de Interiores - No programa estão todas as etapas do processo para a criação de ambientes residenciais e comerciais. O foco principal é a criatividade, fazendo com que o aluno descubra nele mesmo todo o seu potencial criativo.

Durante o curso de formação, que pode ser feito em 2 ou 3 anos, os alunos aprenderão como pensar em soluções originais para se destacar no mercado de trabalho. Não é preciso ter nenhum conhecimento técnico prévio, uma vez que o que interessa é sempre o conteúdo e a personalidade de cada profissional e a aplicação de suas habilidades nos ambientes.

Assuntos mais específicos são ministrados de maneira bastante didática para que todos os alunos possam entender e exercitar durante todo o período de formação. Desde o início do curso, os alunos aprendem sobre cores, formas, texturas, iluminação, além de elementos de composição que servem para que em seguida tudo isso possa ser aplicado numa metodologia de projeto própria para cada caso.

Todas as etapas necessárias para que as idéias se tornem realidade, tais como especificações, memorial descritivo, detalhamentos, orçamentos, entre outros, serão ensinadas aos alunos, que ainda adquirem conhecimento das áreas de atuação, do mercado de trabalho, da responsabilidade profissional e de como devem cobrar por seus serviços.



Cursos de curta duração – Para aqueles que buscam conhecer e se aprofundar em áreas específicas do design de interiores, a Panamericana oferece 2 opções de cursos de curta duração. São eles:

Design de Interiores e Acessibilidade: Com duração de 30h, o curso proporciona ao aluno o conhecimento e entendimento do design de interiores acessível e da arquitetura inclusiva. O aluno vai entrar em contato com o conceito do design universal que contempla a criação de espaços considerando as habilidades e capacidades humanas em suas mais variadas formas.

Design do Mobiliário: O curso tem como objetivo formar um profissional do design e da arquitetura apto a desenvolver uma linguagem de projetos de design do mobiliário que priorizem a relação entre o usuário, produção e mercado. Duração: 96h.

Panamericana Escola de Arte e Design
Com 49 anos de atuação, a Panamericana é uma instituição de ponta, mantendo-se permanentemente atual e alinhada com as exigências do mercado. A Escola possui duas unidades (Rua Groenlândia, 77, no Jardim Europa, e na Av. Angélica, 1900, Higienópolis), equipadas com Laboratórios de Computação Gráfica, Estúdios de Fotografia e de Filmagem, Auditório, Livraria, Cantina, Café e Galeria de Arte, e espaços de convivência cultural e artística.

Entre os diferenciais que fazem da Panamericana um celeiro de profissionais talentosos é a existência, desde 2001, do Comitê de Notáveis. Atualmente, formado por 10 profissionais consagrados em suas áreas de atuação, seus membros participam do planejamento anual do conteúdo dos cursos e avaliam o portfólio dos alunos. Com isso, os alunos mantêm um canal direto com o mercado, beneficiando-se de suas experiências. Integram o Comitê de Notáveis: Washigton Olivetto e Marcello Serpa no curso de Publicidade; Arnaldo Pappalardo e Bob Wolfenson em Fotografia; e Rico Lins e Ronald Kapaz em Design Gráfico e Multimídia. O curso de Design de Interiores conta com Brunette Fraccaroli e Pedro Useche, e o curso de Artes Plásticas, com Cláudio Tozzi e Enrique Lipszyc.

SERVIÇO: CURSOS DE DESIGN DE INTERIORES NA PANAMERICANA ESCOLA DE ARTE E DESIGN
· Curso de Formação em Design de Interiores: 2 anos(aulas 3x por semana) - 3 anos (aulas aos sábados, ou 2 ou 1x por semana)

Plano de pagamento para o 1º ano:
(6 horas semanais): 12 parcelas de R$ 899,00.
(9 horas semanais): 12 parcelas de R$ 1.125,00.

Cursos de Curta Duração:
Plano de pagamento Cursos 30h: 3 parcelas de R$ 400,00
Plano de pagamento Cursos 96h: 4 parcelas de R$700,00
TAXA DE MATRÍCULA: R$300,00 (isenta até 29/02/12)
LOCAIS: Unidade Groenlândia - Rua Groenlândia, 77- Jardim Europa
Unidade Angélica - Av. Angélica, 1900 – Higienópolis
Informações: www.escola-panamericana.com.br ou ligue (11) 3887-4200/ 3661-8511

F/Nazca Rio contrata para criação

O redator João Resende integra a criação do escritório da F/Nazca no Rio de Janeiro. O profissional vem da Artplan, onde estava desde 2010, trabalhando para clientes como Banco do Brasil, Sedex, Estácio, Canal Viva, Domino's e Rock in Rio.

Thiago Manhães também integra a criação como diretor de arte. Thiago começou sua carreira em 2009 na Script, onde ficou por 3 anos. Nesse período trabalhou para clientes como Surfrider Foundation Brasil, Universal Channel, CBN, MetrôRio, Taco, Cultura Inglesa, Rio Design, entre outros.

DIFERi cria campanha para Elglobal Construtora

Com o mote “Você pede, a gente faz”, a DIFERi Comunicação de Impacto® lança a nova campanha da Elglobal Construtora. Com 26 anos de mercado e depois de muito inovar no segmento da construção civil, a Elglobal Construtora adota um novo posicionamento estratégico e passa por um processo de reformulação de marca. A empresa mineira entra em nova fase com o objetivo principal de criar maior proximidade com o consumidor.

A campanha incentiva os internautas a participar de uma pesquisa virtual. Ao final das perguntas, as pessoas poderão participar de um concurso cultural e concorrer a dois iPad2. No hotsite (http://www.vocepedeagentefaz.com.br/) é possível conhecer a construtora que é uma das maiores do interior brasileiro. Para chegar ao conceito da nova campanha institucional, a DIFERi estudou o mercado em que a companhia atua e visitou empreendimentos da Elglobal e de concorrentes. A agência realizou, ainda, entrevistas com diferentes públicos, desde quem está procurando um apartamento até quem já comprou e é cliente Elglobal.



O estudo reforçou que a Elglobal está entre as maiores, melhores e mais renomadas empresas de seu mercado. E revelou a vontade de seus consumidores de participar mais ativamente na elaboração de seus projetos. O portal também permite grande interação e dinamismo.

Além disso, foi criado um filme de 30” – que será veiculado no Triângulo Mineiro em TV aberta e fechada –, além de anúncios para jornal e revista. A campanha também terá 20 placas outdoor, cada uma com uma frase diferente, desenvolvida com exclusividade para cada região onde será veiculada.

No filme, aparecem consumidores pensando sobre qual seria o imóvel perfeito para cada um deles. De acordo com Mario Virva, diretor de criação da agência, “a campanha, além de aproximar os clientes da empresa, vai além disso e demonstra o quanto a construtora está alinhada aos mercados globais mostrando, na prática, que é capaz de construir e pensar coletivamente”.

Para estimular a participação, uma série de ações on-line está sendo desenvolvida, entre elas um banner interativo que muda o conteúdo dos portais.



Ficha Técnica
Agência: DIFERi
Cliente: Elglobal Construtora
Título: "Você pede a gente faz"
Produto: Diversos
Direção de Criação: Mario Virva
Criação: Mário Virva, Gustavo Rossi, Davi Miguel e Luiz Fernando Santos
RTVC: Flávia Rodrigues e Kelly Honorato
Atendimento: Andrea Machado,Ana Julia Resende,Carmen Mariano e Gisele Parron
Mídia: Laíse Vieira e Kleber Simões
Aprovação Cliente: José Renato Tavares e Paulo Sérgio Ferreira
Produtora de Imagem: Close Comunicação
Finalização / Pós Produção: Close Filmes
Produtora de Som: Batuki

Avesso e Tintas Coral em ação exclusiva nas redes sociais

O Avesso em parceria com a Coral preparou uma ação que entregará 25 kits exclusivos do Tudo de Cor para Você para seus amigos e seguidores. Você pode participar de duas formas, utilizando o Facebook ou o Twitter.

No Facebook, compartilhe a frase postada na fanpage das Tintas Coral “Eu vi o vídeo das @TintasCoral no @AvessoTV (link) e quero um kit Tudo de Cor (camiseta + boné + bottom )+ CD Ana Carolina”. É necessário curtir a página do Avesso (facebook.com/Avesso) e da Coral (facebook.com/TintasCoral).

No Twitter, siga o perfil do @avessotv e da @tintascoral e retwitte a frase “Eu vi o vídeo das @TintasCoral na @AvessoTV (link) e quero um kit Tudo de cor (camiseta + boné + bottom ) + CD Ana Carolina”.

Agora que você já sabe como participar, escolha uma das opções e concorra aos kits. O resultado será divulgado no dia 24/02 nas redes sociais.

Confira os bastidores do “ Tudo de cor para Paraty” em http://www.avessotv.com.br/bastidores-tudo-de-cor-para-paraty-coral.html

Paola Oliveira é a estrela da campanha Imédia Excellence Express

L'Oréal Paris acaba de lançar um produto para as mulheres que tem uma rotina agitada e gostam de ganhar tempo. O novo Imédia Excellence Express proporciona cores ricas e ótima cobertura dos brancos, em apenas 10 minutos, com uma tecnologia de coloração permanente que garante um resultado incrível e cabelos protegidos com o pós-tratamento de manteiga de cacau.

Para apresentar o novo produto, a WMcCann desenvolveu uma campanha estrelada pela atriz Paola Oliveira, que coloriu seus cabelos com a nuance 5.35 chocolate intenso. Ao final do comercial, Paola anuncia: “Novo Imédia Excellence Express de L'Oréal Paris. A minha cor no meu tempo. Porque você vale muito”.

As ações publicitárias contemplam filmes de 30” e 15”, que serão veiculados em TV aberta e fechada, além de anúncios de página dupla, publieditorial, peças de internet, ações em redes sociais e materiais de divulgação da marca em academias de ginástica, para atingir essas consumidoras.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: L’Oréal Paris
Produto: Imédia Excellence Express
Nome da campanha: Imédia Excellence Express
Nome do filme: Imédia Excellence Express
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Guime Davidson e Fabio Meneghini
Direção de arte: Ines Néspoli, Viviane Pepe, Bruno Guimarães e Mariana Toledo
Redação: Renata Raggi
Atendimento: Luciana Midori, Marici Marotti e Gláucia Prates
Mídia: Ana Prates, Sérgio Vancini, Bruno Pacheco e Natássia Andrade
Planejamento: Vinícius Limoeiro, Gabriely Souza
Aprovação pelo cliente: Isabelle Dumas, Bianca Pi, Lilian Louzada e Carla Cerqueira
RTV: Paula Moraes, Daniela Conde
Produtora do filme: Paranoid
Produtor: Egisto Betti
Fotografia: Paulo Vainer
Diretor: Paulo Vainer
Diretor de Arte: Marcelo Reginato
Diretor de Fotografia: Paulo Vainer
Animação/3D: Casablanca
Edição: McCann Paris
Finalização: Casablanca
Efeitos: Casablanca
Pós-produção: Casablanca
Produtora de Som: Sonido
Trilha: McCann Paris
Locutor: Paola Oliveira
Produção Gráfica: Marcelo Hack, Reginaldo Barbosa
Art Buyer: Ana Bandarra
Retoque: Estúdio Ícone e Arizona
Fotógrafo: Paulo Vainer
Ilustrador: Motriz

F/Nazca reúne profissionais para discutir sobre Futebol e Mídias Sociais

Nesta sexta-feira, 17/02, a partir das 11h, a F/Nazca promove o Social Media Week @ F/Nazca. O painel, exclusivo para funcionários, vai reunir profissionais do segmento esportivo para discutir durante 45 minutos o tema Futebol e Mídias Sociais – O jeito de torcer mudou?

Estarão presentes Renato Pazikas, editor de conteúdo da F/Nazca para Nike Futebol, Diego Dumont, gerente de planejamento da F/Nazca para Nike Futebol, Miguel Galves, sócio- fundador do Siga Seu Time/Siga.St, Vitor Birner, jornalista esportivo do Vírgula/UOL, Mano, apresentador do Programa Estádio 97 da Energia FM, Fernando Cury, do blog Canelada, e Alessandro Rodolpho Gonçalves, gerente de inteligência de mercado do Corinthians.

O painel será transmitido online via Ustream. Após os 45 minutosde de debate, os usuários do Twitter poderão fazer perguntas usando a hashtag #FnazcaSMW ou por reply no próprio Twitter da F/Nazca.

O painel está ligado ao Social Media Week, evento global realizado simultaneamente em 12 países e focado em refletir sobre como as mídias sociais estão impactando e mudando governos, corporações e a sociedade como conhecemos.

Reclame exibe making of da nova campanha de varejo da Chevrolet

O Reclame desta quinta-feira, 16, exibe o making of da nova campanha de varejo da Chevrolet, criada pela agência Salles Chemistri. O filme contou com uma mega produção que envolveu centenas de dançarinos, atores e figurantes. A agência se inspirou em musicais da Broadway para criar a campanha que conta com Fernanda Lima como garota-propaganda.

O programa também exibe os bastidores da campanha “Mini Astros Friboi” feita para a marca Friboi pela agência Fischer&Friends. O filme traz cinco estrelas da música sertaneja – Luan Santana, Zezé Di Camargo, Luciano, Victor e Leo – para lançar a promoção que distribui bonequinhos de 8,5cm dos artistas.

Reclame ainda conta com a reprise da coluna “Filme da Semana”, de Lô Politi. O filme exibido é “Uma História de Amor Dobrável”, feito para a Caloi, com baixo orçamento e todo feito em stop motion.
Reclame vai ao ar quinta-feira, dia 16, às 17h, no Multishow.
Mais novidades sobre o programa no Twitter (@programareclame) e na fan page (Reclame).

No Multishow
Quinta-feira, às 17h.
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção e Realização: Grupo Comercial & Cia
Co-Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística e executiva: Roger Garcia
Direção de novos formatos: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem e Edição de conteúdo: Luna França
Câmeras: Cleber Isler e Filipe Augusto
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares
Assistência de edição de imagens: Sami Makino.

Sadia lança campanha para apresentar queijos da marca

Filme embalado pela trilha sonora “Fico assim sem você”, de Claudinho e Bochecha, mostra que o presunto da marca ganhou o queijo como companheiro

A partir desta semana consumidores de todo o país conhecerão os queijos mussarela e prato da Sadia. Para isso, a marca estreia uma campanha de mídia com o slogan “O presunto mais amado se juntou com o queijo mais gostoso”. O filme ressalta o sucesso do presunto Sadia ao mostrar que, a partir de agora, ele tem a companhia de um queijo.

“A combinação de alimentos é sempre bem-vinda. Destaco o café com leite, o arroz e o feijão, o azeite e o orégano, e claro, o presunto e o queijo. Quem nunca se deliciou com uma dessas opções?”, observa Rosangela Barbosa, gerente de leites e queijos da unidade de lácteos da BRF. Assinada pela DPZ, a campanha busca mudar o hábito do consumidor que não costuma pedir o queijo pela marca. “Hoje às pessoas vão a padarias e supermercados e escolhem presunto e outros frios fatiados pela marca. Mostraremos ao consumidor que, agora, ele também pode pedir queijo pela marca, e é Sadia”, completa a executiva.

O filme intitulado ‘Namoro’, começa com a cena do presunto Sadia sendo cortado em câmera lenta e colocado em um pão. As imagens dão a impressão de que ele está “solitário” e sem companhia. A trilha do comercial é embalada pela música “Fico assim sem você”, da dupla Claudinho e Bochecha. Após a primeira parte da música, é exibida uma geladeira de padaria com um espaço vago, bem ao lado do presunto. Em seguida, surge um queijo “bonitão”, que é colocado ao lado do presunto, enquanto se ouve “Tô louco pra te ver chegar” e, assim que a atendente da padaria segura o queijo, a música embala “Tô louco pra te ter nas mãos”. Na sequência, as imagens mostram a união de fatias de queijo e de presunto.

O filme traduz a sensação de que o presunto precisava de um complemento. “A partir de agora queijo com S é mais gostoso e, finalmente, o presunto da marca tem a sua companhia perfeita”, afirma Fernando Rodrigues, diretor nacional de criação da DPZ.


FICHA TÉCNICA – FILME

DATA DA PRODUÇÃO : fevereiro/ 2012
CLIENTE : Sadia
PRODUTO : Queijos
TÍTULO : Namoro
SECUNDAGEM : 30”
DIRETOR DE CRIAÇÃO: Francesc Petit, Fernando Rodrigues, Rafael Urenha
CRIAÇÃO: Ronaldo Ferreira, Ricardo Velloso
PRODUTORA IMAGEM: Dinamo Filmes
DIREÇÃO IMAGEM: Ricardo Carelli
FOTOGRAFIA: Leonardo Crescente
MONTAGEM: Beto Araújo
ANIMAÇÃO E COMPUTAÇÃO GRÁFICA: Laruccia
PRODUTORA TRILHA: Satelite
FINALIZAÇÃO: Dinamo Digital

Sorriso e usuários do Facebook reinventam sucesso da banda Jota Quest

A partir hoje, a ação digital da marca Sorriso “Complete a Música” convida internautas de todo o Brasil para reinventar um trecho da música “Fácil”, um dos maiores sucessos da banda Jota Quest. Trata-se de um concurso cultural exclusivo que pretende estimular a criatividade e a interatividade dos jovens, oferecendo ingressos de shows com todas as despesas pagas aos vencedores, juntamente com um acompanhante, e acesso ao camarim dos artistas. O concurso cultural é promovido pela marca Sorriso, da Colgate-Palmolive, por meio de sua plataforma digital, criada pela agência WMcCann.

Para participar, os interessados devem enviar sugestões de frases, com no máximo 200 caracteres, para recompor um trecho da música “Fácil”, utilizando o aplicativo de Sorriso na própria Fan Page da marca (www.facebook.com/BrasilSorriso). Os autores das cinco sugestões mais criativas ganharão pares de ingressos para o show da banda e terão acesso ao backstage para conhecer e tirar fotos com os artistas. Além disso, todos os participantes do concurso cultural poderão concorrer a 20 kits com produtos Sorriso.

Segundo Tamara Kulb, diretora de Oral Care da Colgate-Palmolive, Sorriso se identifica com o público jovem e continuará investindo em ações que promovem a interação com a marca. “A ação digital Complete a Música é a terceira ação da campanha ‘Seu Sorriso é Show’ que já mobilizou mais de 103 mil internautas. Nosso objetivo é aproximar o público jovem da marca, gerar engajamento por meio da parceria com artistas brasileiros de diferentes estilos musicais”, completa. A campanha estreou com o “Coro Virtual”, em parceria com a dupla sertaneja Jorge e Mateus, e apresentou o “Single Colaborativo”, ação produzida com a banda Chiclete com Banana.

Os vencedores do concurso cultural serão definidos por uma comissão julgadora, formada pela própria banda Jota Quest. Após a avaliação das frases, a divulgação do resultado será realizada na página da marca no Facebook: www.facebook.com/BrasilSorriso.

Ficha técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Colgate-Palmolive
Produto: Sorriso
Nome da campanha: Seu Sorriso é Show
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Fernando Penteado e Milton Mastrocessario “Cebola”
Direção de arte: Andre Candeloro
Redação: Camilla Facin
Atendimento: Andrea Sanches, Rafaela Reis e Caio Amaral
Mídia: Yara Apparicio, Horacio Rosario, Kelly Ribeiro e Mayra Nagata
Social Media: Carolina Buzetto, Rosângela Santana e Andira Medeiros
Gerente de Projetos: Sabrina Ramiles
Arquitetura de Informação: Débora Batello
Aprovação pelo cliente: Tamara Kulb, Lidia Mota, Luciana Chiesa, Renata Laudísio e Laura Bachmann
Art Buyer: Ricardo Livio

Casa Rex é uma das 10 World-class design firms segundo a revista HOW

A Casa Rex, multi-premiada casa de design internacional, acaba de ser apontada pela HOW Magazine como uma das 10 World-class design firms. A revista americana é uma das mais reconhecidas no setor, famosa por identificar e publicar trabalhos inusitados no ramo do design.

A lista, que prioriza designers ou estúdios voltados ao desenvolvimento de projetos gráficos inovadores, reforça a proposta única da Casa Rex de combinar o expertise global com uma linguagem visual extremamente inventiva.

"I’m passionate about using design as a vehicle to understand different worlds. Every time a project offers that opportunity, [it] grabs my heart—so, the most far from what I’ve been doing, the better.", comenta o proprietário da Casa Rex, Gustavo Piqueira, na entrevista para a HOW.

Além do reconhecimento, a Casa Rex também ganhou 5 prêmios do HOW International Design Awards 2012. Abrangendo as categorias de embalagem, design editorial e capas de livros, esta é a quarta vez que a Casa Rex é escolhida na competição, completando um total de 12 projetos premiados pela HOW magazine.

A publicação sobre a casa de design e os projetos premiados já pode ser vista na edição impressa da revista que pode ser adquirida por meio do site http://www.mydesignshop.com/category/design-magazines



Sobre a Casa Rex:
Casa Rex é uma casa de design gráfico internacional com sedes em São Paulo e Londres. Com um time de mais de quase 40 profissionais liderados por Gustavo Piqueira, sua área de atuação vai de extensos projetos globais para marcas de consumo, projetos editoriais, corporativos e ambientais, até projetos experimentais como alfabetos, ilustrações e objetos - não podendo ser enquadrada sob os tradicionais moldes de "agência" ou "estúdio" de design. Para conhecer mais, acesse: www.casarex.com

Agência CASA cria estratégia online para nova promoção de Fanta

A Agência CASA cria estratégia online para a promoção Fanta vs. Fanta que escolherá o novo sabor do refrigerante, com lançamento previsto para junho. A campanha ficará no ar até abril e propõe uma disputa na internet entre dois sabores, Morango e Maracujá. O site promocional, desenvolvido pela Agência CASA, será o canal para que os participantes votem no sabor predileto. Além de escolher, os participantes ganham cupons para concorrer a 50 notebooks por semana. Outra forma de votar e de potencializar as chances de ganhar é a votação via SMS.

O consumidor terá ainda a chance de contribuir com o novo comercial da marca. Através de uma ferramenta bastante divertida, disponível no site, poderá personalizar um avatar e fazer uma campanha nas redes sociais em sua defesa e de um dos sabores candidatos. Os cinco personagens mais votados passarão por uma comissão julgadora, que selecionará o vencedor para aparecer no comercial da bebida em julho.

Se ficar na dúvida entre qual sabor escolher, o consumidor poderá experimentar a novidade em algumas lanchonetes ou em redes de supermercados espalhadas pelo país. Para concorrer e conferir as lojas participantes, é só acessar o site da marca www.fanta.com.br

FICHA TÉCNICA
Anunciante: Coca-Cola Brasil
Produto: Fanta
Agência: Agência CASA
Direção de Criação: Gustavo Borrmann
Redação: Bruno Sanchez, Isabela Pipitone e Marcos Di Giaimo
Direção de Arte: Danilo Martins e Rachel Lucchesi
Motion: Gabriel Matos e Ricardo Santos
Atendimento: Flávia Spinelli, Milena Bolognese e Marília Nery
Arquitetura de Informação: Carlos Eduardo Camargo Nascimento Jr.
Planejamento: Alexandra Varassin e Karina Corchs
Gerenciamento de Projetos: Hélio Valente, Rafael Pessoa e Marcos Richter
Gerenciamento de Produção: Guido Reimann e Ayres Landal
Programação: Fabiano Savrassoff, Renato Alexandre Gaspar, João Marquesini e Bruno Leles
Aprovação: Ana Paula Castelo Branco, Gian Martinez, Fernando Sá, Felipe Gusmão, Patricia Armine, Adriana Knackfuss e Bernardo Bouças

Devassa veicula teaser de carnaval

Conversa de boteco sobre o assunto do momento. É com esse teaser que tem início a nova campanha publicitária da marca Devassa, criada pela agência Mood. Reunidos num bar, os amigos Leandro Hassum, Bento Ribeiro e Hélio de La Peña especulam sobre o assunto que já foi discussão nacional nos últimos dois anos e voltou à tona meses antes da folia: quem será a nova garota Devassa?

Os três humoristas têm um “clique” e repetem juntos “Já sei!”. É aí que surge a “pessoa misteriosa”, reverenciada pelos amigos como “mestre da pegação” e “milorde”. Será tarefa dele escolher a nova garota-propaganda da marca. O comercial de 30’’ vai ao ar agora à noite em rede nacional.

Nike apresenta novos patrocínios em 2012

Com a aproximação da Copa do Mundo no Brasil, em 2014, a Nike amplia seu grupo de patrocínios e passa a ser o fornecedor de material esportivo de quatro novos grandes clubes brasileiros: Bahia, Coritiba, Internacional e Santos. Os patrocínios têm como objetivo reforçar a atuação da marca no futebol nacional, criando um vínculo ainda maior com o torcedor.



Para anunciar os novos patrocínios, a F/Nazca, que detém a conta da Nike desde 2005, desenvolveu kits que foram entregues para torcedores e influenciadores locais. Cada kit contém um manifesto que representa a essência de cada time e a nova camisa. Além disso, um pendrive com fotos conceituais que trazem os principais jogadores de cada clube e as novas camisas.

Neste último domingo, 5/2, a Nike veiculou nos jornais Zero Hora, Diário Gaúcho, Correio do Povo e Sul um anúncio com o manifesto do Internacional. A peça traz o meia D’Alessandro, estrela do time, evidenciando o sangue Colorado. Nas páginas que antecedem o anúncio, ao longo dos cadernos esportivos, aparecem gotas de sangue.


 

Ficha Técnica:
Título: Patrocínio Novos Clubes
Direção de criação: Fabio Fernandes / Eduardo Lima / Alexandre Soares
Criação: Leandro Dolfini / Rafael Merel / Marcelo Ribeiro
Atendimento: Marcello Penna / Gisela Assumpção / Camila Hamaoui / Gustavo Saab
Planejamento: José Porto / Utymo Oliveira / Diego Dumont
Produtor Gráfico: Jomar Farias / Leandro Ferreira
Mídia: Lica Bueno / Sandro Cachiello
Aprovação cliente: Guilherme Glezer / Barbara Casara

Itaú lança sequência da campanha do bebê Micah

Mais de 460 mil clientes do Itaú já optaram por receber extratos e faturas de forma digital. E a campanha continua nesta sexta, quando o banco divulga no Facebook (www.facebook.com/itau) o segundo filme, dessa vez com os pais do bebê Micah contando os motivos daquela risada que divertiu quase 13 milhões de pessoas somente no canal do Itaú no Youtube. E os internautas que assistirem o novo vídeo até o final terão ainda um conteúdo extra sobre um assunto polêmico que surgiu na campanha.

Esse movimento para criar uma mudança de atitude começou com o primeiro filme da campanha que em meados de janeiro incentivou os clientes a passarem a utilizar a versão virtual dos extratos e faturas para consulta.Usando como base um vídeo que teve forte viralização na internet, o objetivo é mostrar que pequenas mudanças de atitude podem fazer uma grande diferença e que a modificação de alguns hábitos é capaz de gerar verdadeiras transformações.

Além da nova ação viral pelo Facebook, o novo vídeo estréia essa sexta também no canal do Itaú no Youtube (www.youtube.com/bancoitau), nos cinemas e a partir do dia 13/2 também vai à TV a cabo. O conteúdo é fruto de uma viagem para a Califórnia realizada no fim de janeiro pela equipe de marketing do banco e da agencia Africa a fim de conhecer de perto o bebê Micah. E o material captado promete ainda mais surpresas nas próximas semanas.

Essa campanha é um bom exemplo de como gear conteúdo relevante e divertido para que as pessoas tenham vontade de comentar e contar para outras, de passar mensagens sérias de jeito leve e facilmente compreendido por todos e de comprovar que a soma das experiências nos diversos meios é sempre mais rica do que tentar dizer tudo em um único momento.

“Não se trata de criar algo com o foco na viralização, mas, sim, contar histórias que gerem algum tipo de sentimento nas pessoas. Precisamos entrar de fato na vida delas e realmente nos conectarmos. Assim, a história inicial vira história que vira outra história e o conteúdo se viraliza naturalmente pelas pessoas que, inclusive, fazem a sua versão, a sua paródia sobre o conteúdo inicial. Acreditamos que uma propaganda começa quando vai ao ar e não o contrário. Hoje, conseguimos avaliar rapidamente o tipo de conexão que uma comunicação estabelece com as pessoas e pode-se escolher diversos caminhos novos a serem percorridos, que façam sentido, que sejam relevantes, que tragam respostas para as manifestações espontâneas e que nem sempre foram planejados no início do projeto. O que mais importa é contar algo que possa fazer a diferença na vida das pessoas. Fazer propaganda com seriedade não significa fazer propaganda chata.”, conta Eduardo Tracanella, superintendente de Marketing Institucional do Itaú Unibanco.

“Nesse contexto, um dos principais desafios das grandes marcas é entender o processo de mudança pelo qual as pessoas estão passando e fazer disso uma oportunidade de maior conexão, de elevar o discurso auto-centrado a um novo patamar, mais eficiente, mais próximo. Hoje não existe mais uma ordem lógica na propaganda e na utilização dos meios. O conteúdo nasce em todo lugar e as pessoas são impactadas por ele das mais diferentes formas e nos mais diversos momentos. Temos de ser competentes e consistentes para potencializar as ideias. O mais importante é produzir ou reproduzir um conteúdo que converse com as pessoas, que seja relevante para passar a mensagem e, sobretudo, que desperte emoção (seja ela qual for) e vontade de ver de novo, de contar para os amigos, de postar um link no Facebook, por exemplo. A premissa é a mesma, o que muda é a forma.”, finaliza Fernando Chacon, diretor executivo de Marketing do Itaú Unibanco.

Exposição marca os dez anos da morte do artista plástico cearense Zenon Barreto

Uma exposição marcará os dez anos da morte do artista plástico cearense Zenon Barreto. Denominada “Z.NON”, a mostra será aberta no próximo sábado, 11, às 16 horas, no Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – Centro – fone: (85) 3464.3108). Com entrada franca, a exposição ficará em cartaz até 18 de março deste ano (horários de visitação: terça-feira a sábado, de 10h às 20h; e aos domingos, de 12h às 18h).

ZENON da Cunha Mendes BARRETO foi um pintor, desenhista, gravador, escultor, cenografista e ilustrador cearense, nascido em Sobral em 31 de dezembro de 1918 e falecido em Fortaleza em 18 de janeiro de 2002.

O artista chegou em Fortaleza e ingressou na Sociedade Cearense de Artes Plásticas (SCAP) em 1949. Participou e foi premiado em diversos eventos: Salão de Abril, Salão de Arte Moderna, Bienal Internacional de São Paulo, Panorama de Arte Atual Brasileira e Salão de Artes Plásticas do Rio Grande do Sul, entre outros.
Zenon ministrou cursos de desenho, atuou como cenógrafo e figurinista em peças encenadas no Theatro José de Alencar, em Fortaleza. Em 1950, coordenou a restauração da Casa de José de Alencar, e publicou os álbuns “Dez Figuras do Nordeste”, documentário com xilogravuras de arquétipos humanos nordestinos com poemas de cordelistas cearenses e prefácio de Câmara Cascudo, e “Ritos, Danças e Folguedos do Nordeste”, documentário com xilogravuras prefaciado pelo poeta cearense Patativa do Assaré.

Possui obras no Museu Nacional de Belas Artes, Palácio da Abolição (Fortaleza), Paço Municipal de Fortaleza, Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (UFC), Universidade de Fortaleza, Embaixada do Brasil em Londres, e é co-autor do grande vitral do Instituto de Arte Contemporânea da Fundação Armando Álvares Penteado. Possui diversas esculturas em logradouros de Fortaleza, sendo a mais famosa a que retrata a figura de “Iracema”, personagem do romance de José de Alencar, encravada na praia do mesmo nome.

O inventor de coisas (texto de Jacqueline Medeiros)
Nas mãos de Zenon Barreto, materiais aparentemente pesados, como cimento, ferro e latão, deram forma a figuras e a objetos nordestinos. A incorporação destes elementos está diretamente ligada às concepções de arte e realidade a partir da década de 1960 no Brasil. Nesta mostra onde predominam as obras denominadas "Homenagem ao artesão e ao trabalhador rural", Zenon desloca o sentido funcional das ferramentas de trabalho e cria possibilidades simbólicas abertas a uma pluralidade de leitura a serem escolhidos ou criadas pelo espectador.

As obras, pertencentes ao acervo do Banco do Nordeste, são oriundas da exposição de inauguração do espaço cultural do Banco, nas dependências do BNB Clube de Fortaleza em 23 de fevereiro de 1989. O título Z.NON faz referência a seu jeito crítico e irônico de encarar a vida. É uma alusão às pessoas que confudiam seu nome: zé (José)Non, o que Zenon prontamente assumiu no título de sua exposição em 1952.

Nas esculturas da mostra, Zenon se refere à realidade imediata do seu cotidiano, vivida entre sua fazenda no sertão de Caridade-CE e a capital Fortaleza. As ferramentas e objetos rurais estão deslocados de seus contextos usuais, eles passam a oscilar entre a condição de objeto real e a de elemento formal, compositivo e articulados entre si, sempre com a herança da abstração geométrica e construtiva. Pode-se dizer que a organização dos elementos segue, de certa forma, os ideais de racionalidade e do desenvolvimento da forma, herança da arte construtiva e concreta.

Para o construtivismo, a pintura e a escultura são pensadas como construções e não como representações. O termo construtivismo liga-se diretamente ao movimento de vanguarda russa. Não são pequenas as influências do construtivismo na América Latina, em geral, e no Brasil, em particular, no período após a Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Marcas da vanguarda russa podem ser observadas no movimento concreto de São Paulo, Grupo Ruptura, e no Rio de Janeiro, Grupo Frente. Contudo, a ruptura neoconcreta estabelecida com o manifesto de 1959 não afasta as influências do construtivismo russo na arte brasileira. A maior parte dos mais de cem artistas brasileiros da 5ª edição da Bienal de Arte de São Paulo, em 1959, tinha ligações com o abstracionismo, com grande número de concretistas e construtivistas, o que reflete a produção do País naquele momento. Zenon participou daquela Bienal de arte com obras geométricas e construtivas: os desenhos com nanquim “Hospedaria de Flagelados” e “Labirinteiras”, ambos de 1959.

As ferramentas que tem a força de transformação da terra em alimento, tornam-se inúteis e nao têm mais serventia. Seria mais uma de suas posturas críticas diante do trabalho rural e a civilização global como um elemento problemático e contraditório da sociedade contemporânea? Zenon, além de artista, sempre foi um homem político, muito inquieto, criticando o ambiente cultural de Fortaleza. Poderia o artista estar propondo uma Critica social? Zenon vivenciava naqueles finais dos anos 1980 o universo da produção rural e as contradições de que o avanço cientifico e econômico global não ocorrem em concomitância com os avanços sociais, beneficiando todos os setores da sociedade. O que poderia ter mobilizado o artista em torno de uma arte que se coloca a serviço da vida do povo.

Zenon busca um cruzamento entre as formas regulares e geométricas e o aspecto bruto e cru dos objetos do sertão, considerando suas ressonâncias simbólicas. Uma postura crítica como lhe é peculiar, daí seu interesse pelos elementos locais, fugindo do universalismo e preocupando-se com o papel do indivíduo e da subjetividade.

Duloren faz homenagem a Wando

A marca de lingerie está veiculando nas suas mídias sociais (Twitter e Facebook) uma peça torcendo pela recuperação do cantor, o maior fã de calcinhas do Brasil. Eles estão pedindo que os seguidores curtam e compartilhem a peça, cirando uma corrente em prol de Wando. Hoje a Duloren tem cerca de 3.300 seguidores no Twitter e 6.700 no Facebook.

C&A lança em março coleção exclusiva em parceria com Maria Filó

A grife carioca Maria Filó será a próxima parceira da C&A no lançamento de uma collection exclusiva, que chegará a 97 lojas no Brasil em março e traz o maior número de peças já feito em conjunto pela rede varejista, com 60 itens entre roupas, calçados e acessórios. A modelo escolhida para retratar a variedade de peças foi a paulistana Nadine Ponce, revelação nas semanas de moda europeias em 2011. A coleção chega as lojas no dia 15 de março.



Sobre a C&A
Líder do mercado varejista de moda brasileiro e há 35 anos no país, a C&A foi criada em 1841 pelos irmãos Clemens e August, e a união de suas iniciais deu origem ao nome da empresa. A primeira loja foi inaugurada na Holanda, em 1861. A rede tornou-se uma das primeiras no mundo a oferecer roupas prontas aos consumidores. Em 1911, com o crescimento do negócio, a empresa instalou-se na Alemanha, e, posteriormente, em outros países da Europa.

A C&A possui, atualmente, mais de 1,8 mil lojas na Europa, América Latina e Ásia. No Brasil, a primeira loja foi inaugurada em 1976. Atualmente, a C&A está presente em mais de 60 cidades brasileiras, com mais de 200 lojas. A Rede criou em 2006 a empresa independente SOCAM (Organização de Serviço para Gestão de Auditorias de Conformidade), com o objetivo de buscar a melhoria contínua das condições de trabalho na sua cadeia produtiva. Com a SOCAM, a C&A tornou-se a primeira rede de varejo do Brasil a auditar toda a sua cadeia produtiva. A companhia também foi a primeira do setor a assinar, em 2010, o Pacto Nacional pela Erradicação do Trabalho Escravo no Brasil, que visa implementar ferramentas para que empresas e a sociedade brasileira não comercializem produtos de fornecedores que usaram trabalho irregular.

F/Nazca recebe Worldwide Creative Board da Saatchi & Saatchi

Fabio Fernandes hospeda na sede da F/Nazca até a próxima quinta-feira, 09/02, a reunião semestral que reúne todo o Worldwide Creative Board da rede Saatchi & Saatchi.

O Worldwide Creative Board reúne os principais criativos da Saatchi & Saatchi duas vezes por ano para avaliar e repensar os caminhos criativos de suas agências. Na reunião, que antecede o Festival de Cannes, o grupo elege a "Idea of the World". São trabalhos que devem integrar a próxima edição do evento, que acontece em junho. Robert Senior, Chairman Creative Board, Chairman & CEO SSF Group EMEA, coordena a reunião.