Mestre do Design Gráfico dá palestra na Panamericana

Um dos designers gráficos mais importantes do Brasil, Ronald Kapaz ministra palestra na Panamericana Escola de Arte e Design, dia 9 de setembro, às 19h30, na sede da Rua Groenlândia nº77, em São Paulo.

Head designer da Oz Design, empresa que atua há 23 anos nas áreas de Consultoria de Identidade de Marcas, Design de Marcas, Design de Embalagens, Design Editorial, Design Promocional e Design de Produto, e que atende a grandes empresas nacionais e internacionais, ele apresentará um case sobre os 30 anos da empresa e sua carreira de sucesso, que inclui trabalhos expostos no Art Directors Club, em Nova Iorque/ Estados Unidos, e na galeria Von Otzen, em Frankfurt/ Alemanha, entre outros.

Arquiteto formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da USP, é membro do Conselho de Notáveis da Panamericana Escola de Artes e Design e foi um dos fundadores da Associação de Designers Gráficos (ADG).

O evento é grátis e aberto ao público. As vagas, 50 no total, são limitadas. Quem quiser participar deve enviar e-mail para: palestra@escola-panamericana.com.br

PALESTRA DESIGN GRÁFICO
Convidado: Ronald Kapaz
Data: 9 de setembro
Horário: 19h30
Local: Rua Groenlândia nº77, em São Paulo
Vagas limitadas.

Wide por Fabrizio Fasano Jr. na Galeria Miniloft

O fotógrafo Fabrizio Fasano Jr. apresenta sua nova exposição WIDE, que reúne material exclusivo - em metacrilato e como o próprio nome diz em tamanho widescreen que vão de 90cmx1,80m a 60cmx1,20m.

A inspiração veio de viagens onde seu olhar apurado e criatividade aguçada registrou pessoas, ambientes inóspitos, vida, animais selvagens e energia em diferentes circunstâncias e ângulos.

Com lançamento marcado para 27 de agosto, às 19h00 na Galeria Miniloft, a exposição ficará aberta até dia 12 de setembro e conta com o apoio cultural da Alberflex e Mini Cooper.

Serviço:
Exposição WIDE – Fabrizio Fasano Jr.
Lançamento: 27 de agosto de 2009
Local: Galeria MiniLoft
Horário: a partir das 19h00
Endereço: Alameda Gabriel Monteiro da Silva, 338 – Jardim Paulista
Tel. (11) 2503-9260. Seg a sexta, 10h às 19h; sábado, 10h ás 14h.
Até 12 de setembro.

Zupi #14 – Para gregos e troianos

A 14a. edição da Revista Zupi abre o semestre com uma variedade de conteúdo e novidades para agradar a todos os gostos e gêneros. Fotografia, ilustração, música, viagens, cultura urbana, dicas de livros e sites, o que mais se pode querer?

Nesta edição, os leitores vão entrar no universo do Omega Code – em Perfil. Um ambicioso projeto liderado pelo sound designer Marcelo Baldin que visa unir musica à arte e está tomando as galerias e palcos das grandes metrópoles ao redor do mundo.

Como artista convidada trazemos Molly Crabapple em entrevista exclusiva. Desenhista, empreendedora, ex-modelo artística e dançarina burlesca, suas ilustrações já estamparam as capas de importantes publicações como The New York Times, Wall Street Journal, Marvel Comics and Playgirl. É dela a encantadora capa e verso da Zupi #14.

A novidade fica por conta da nova seção intitulada Intervenção Urbana. Uma seleção de artistas que busca utilizar o cenário urbano como suporte para expressar sua liberdade artística, interagindo com o ambiente em que nos cerca de forma criativa, lúdica e muito irreverente. Confira The Decapitator e sua afiada guilhotina, The Bubble Project e seu megafone social, e o coletivo de fotografia SX70, que transformou um muro abandonado em galeria de arte.

Isso e muito mais estará nas páginas da Zupi #14. Diogo Lajst fotografa e reflete sobre uma China que parou no tempo; o coletivo IZ encontra no solo um rico universo de detalhes que passa debaixo de nossos pés; também conferimos o nosso carne fresca William Ferreira, a arte de Tiago Hoisel e Akira Umeda, em Bloody Cool; e o descontraído ambiente de uma agência londrina que tem uma paisagem pra lá de musical, em Ambiente.

Stefan Kanchev

O site DESIGNBOOM publicou um texto sobre o artista gráfico bulgaro Stefan Kanchev (1915-2001) que ao longo de sua carreira desenhou mais de 1000 marcas, 650 selos, bem como uma vasta gama de cartazes, anúncios, revistas, televisão e gráficos.

Veja mais trabalhos de Kanchev no site parceiro DESIGNBOOM.

Veja mais sobre vida e obra de Kanchev em seu site: stefankanchev.com

MAUÁ promete estender o sucesso da 1ª Semana de Design para outras edições

Se depender dos professores laureados em alguns dos mais disputados prêmios de design nacional e internacional e dos alunos do curso de Design do Produto do Centro Universitário do Instituto Mauá de Tecnologia, cujo talento já começa a ser reconhecido, o sucesso da 1ª Semana de Design Mauá irá se repetir nos próximos anos. Cientes dessa difícil tarefa e para aumentar ainda mais a expectativa, a coordenação promete apresentar no campus da Mauá em São Caetano do Sul, na próxima edição do evento, as últimas tendências do Design na Europa com a presença de conceituadas instituições de ensino de Design no exterior.

Durante quatro dias, diversos profissionais do setor automotivo do Brasil e do exterior mostraram aos estudantes da Mauá e demais participantes que, apesar da fama de restrito e sigiloso, o setor vem lançando mão dos mais diversos perfis profissionais, para conseguir destacar-se. Com o tema Panorama Global do Design Automotivo, a primeira edição da Semana, que ocorreu nos dias 11 a 14 de agosto, teve a participação de representantes das montadoras Mazda, Honda, Peugeot Citroën, GM e Volkswagen, além de empresas ligadas ao setor como Amoritz Design Automotivo, RS Engenharia e Questto Design. Cada palestrante abordou um tema relativo à sua realidade profissional, desde processos criativos até a complexa exemplificação de softwares de Design.

“Quisemos mostrar e exemplificar bem os diversos ambientes em que o designer pode atuar dentro da área Automotiva. Nossa grande preocupação foi trazer diferentes perfis de palestrantes, desde profissionais de multinacionais até de pequenas empresas”, explica a coordenadora do curso de Design do Produto da Mauá, professora Cláudia Facca, uma das organizadoras do evento. Além dos palestrantes, a Professora Cláudia credita ao tema escolhido o sucesso dessa primeira edição do evento, porque, segundo a coordenadora, além de mexer com o imaginário de muitos estudantes que sonham em trabalhar na área, o design automotivo desperta o interesse de pessoas que estão fora do meio acadêmico, interessados em saber como o conceito de um carro é concebido e desenvolvido. “Buscamos trazer para a instituição informações de um universo estritamente sigiloso e, por conta disso, tivemos mais de 380 inscrições no evento”, comemora.

De acordo com o Professor Otávio de Mattos Silvares, Reitor do Centro Universitário da Mauá, para dar continuidade ao sucesso dessa edição, a instituição pretende realizar a versão 2010 do evento com a participação de instituições européias com as quais mantém convênio. “O projeto é realizar um evento mais abrangente com o Dublin Institute of Tecnology, de Dublin, Irlanda. Pretendemos fazer algo focado na área de Design do Produto de uma forma mais geral”, comentou.

Talentos – Para exemplificar a qualidade do curso de Design do Produto da Mauá e o talento de seus alunos, durante a Semana foi divulgada a classificação de cinco estudantes da instituição na primeira fase do Prêmio Tok & Stok de Design Universitário 2009. Com o tema “Descançar”, o Prêmio estimulou 564 estudantes de cursos de design do todo o Brasil a criarem um móvel para um cliente real, dentro de parâmetros pré-estipulados; 53 foram selecionados para a fase seguinte da premiação. Os alunos da Mauá finalistas são Denise Bortoletto, Guilherme Carvalho, Isabela Santini, Murilo Gomes e Natália Fernandes. A Mauá foi a instituição do estado de São Paulo com o maior número de classificados.

O reconhecimento do talento e da criatividade não ficou restrito aos alunos da Mauá. Durante a Semana também foi divulgada a premiação recebida pelo professor Marcos Batista, agraciado em uma das categorias do Prêmio House & Gift. O concurso premia os autores dos equipamentos e utensílios desenvolvidos para o lar mais inovadores e funcionais. O professor da Mauá, juntamente com o designer Leonardo Romeu, recebeu o troféu da categoria Utilidades Domésticas, pela criação do Refrigerador Bosch Glass Edition, um projeto que se destaca principalmente pela porta de vidro temperado Safety Glass.

Clube de Criação do Paraná traz novidades no 6ª Mostre a Cara

Sábado e domingo (22 e 23), o Clube de Criação do Paraná promove a sexta edição do Mostre a Cara, evento dirigido a estudantes de comunicação. Neste ano, porém, o concurso será um pouco diferente, pois tanto o cliente quanto o briefing serão mantidos em sigilo até o início da competição, e todos participantes terão o mesmo prazo e condições para criar uma campanha.

Os três primeiros colocados irão entrar no 6º Anuário do CCPR e, a campanha vencedora, se aprovada pelo cliente, será produzida e veiculada. O evento será realizado no auditório da Teletex, em Curitiba. Além do espaço, a empresa especializada em soluções de Tecnologia da Informação vai oferecer toda a estrutura necessária para o concurso, incluindo estações de trabalho com computadores para os 73 participantes desta edição.

Programação:

22/08
08h credenciamento
09h Palestra com Marcos Pamplona, presidente do CCPR
10h Apresentação do briefing pelo cliente
10h30 Início dos trabalhos
12h30 Parada para almoço (opcional)
14h Reinício das atividades
18h Encerramento das atividades do primeiro dia

23/08

09h Início das atividades
12h30 Almoço (opcional)
14h Reinício das atividades
18h Encerramento das atividades

Ícone do design mundial vem ao Brasil para ministrar palestra gratuita e curso de extensão

Um dos maiores nomes do design mundial, o argentino Jorge Frascara, estará no Brasil na próxima semana, quando ministra palestra e curso de extensão na Universidade Positivo, em Curitiba. Frascara vem acompanhado da esposa, a também designer Guillermina Noël. Ambos serão professores do curso Design de Informação Centrado no Usuário, promovido pelo curso de Design e pela Pró-Reitoria de Extensão da UP, e que será realizado de 25 a 29 de agosto.

A palestra “A desmaterialização do Design e o Design de Informação: princípios fundamentais e diário de uma prática”, que será realizada no dia 24 de agosto, às 19h30, no Auditório do Bloco Bege, é gratuita e voltada para acadêmicos da UP, pesquisadores e profissionais do design e de áreas afins, bem como a comunidade em geral. No encontro, Frascara abordará os princípios fundamentais do design de comunicação e, a seguir, apresentará um projeto profissional sobre a prática sistêmica do autor na área do Design da Informação.

O curso de extensão é voltado para profissionais, professores, pesquisadores e estudantes de Design, WebDesign, Arquitetura, Publicidade, Comunicação, Marketing, Artes Gráficas e áreas afins. Tem como objetivo promover, no participante, a compreensão do papel do usuário no processo de design e estabelecer parâmetros para a atuação dos profissionais de criação, baseada na perspectiva do usuário.

Frascara
Autor de oito livros e mais de 50 artigos, Frascara é um dos expoentes da pesquisa aplicada na área de Design da Informação e tem no seu currículo projetos de abrangência mundial. Sua prática profissional engloba uma grande variedade de clientes, culturas e projetos. Hoje, dedica-se à pesquisa de segurança viária e ao design da informação. É professor emérito da Universidade de Alberta e membro de honra da Associação dos Designers do Canadá. É professor convidado em instituições e universidades de 26 países, consultor de revistas especializadas e de programas de pesquisa, do CSA (Canadian Standards Association) e do ISO (International Standard Organization). Também presidiu a Icograda (International Council of Graphic Design Association).

O design gráfico aplicado à cultura e bem-estar social é a linha de estudos de Guillermina Noël, esposa de Frascara. Seu enfoque enfatiza a importância do design centrado no usuário, o design para pessoas com necessidades especiais e técnicas empíricas de pesquisas baseadas nas ciências sociais. Atualmente cursa o doutorado na IUAV de Veneza na Itália, com bolsa da Social Sciences and Humanities Research Council of Canadá, estudando as técnicas de avaliação da linguagem em pessoas com afasia - doença caracterizada pela perda da capacidade e das habilidades de linguagem falada e escrita.

As inscrições para o curso de extensão em Design de Informação Centrada no Usuário podem ser realizadas até o dia 24 de agosto pela página da Pró-Reitoria de Extensão da Universidade Positivo (http://extensao.up.edu.br), pelos telefones (41) 3317-3092 e 3317-3201 e no Prédio da Extensão da Universidade Positivo (Rua Professor Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido).

SERVIÇO
Curso de extensão Design de Informação Centrada no Usuário
Jorge Frascara e Guillermina Noël

Local: Universidade Positivo – Atelier 1 de Design – Bloco Vermelho (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)
Datas e horários: 25 a 29 de agosto, de terça-feira a sábado, das 11h30 às 13h30 e das 14h30 às 18h30
Investimento:
Inscrições até 17/08 – R$ 750,00 (duas parcelas de R$ 375,00)
Inscrições após 17/08 – R$ 850,00 (duas parcelas de R$ 425,00)

Mais informações e inscrições pelo site http://extensao.up.edu.br, pelos telefones (41) 3317-3092 e 3317-3201 e no Prédio da Extensão da Universidade Positivo (Rua Professor Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Professor da PUC-Campinas lança livro sobre imagem fotográfica

Durante a III Semana Hércules Florence e do Seminário Imagem e Atualidade, o diretor da Faculdade de Artes Visuais da PUC-Campinas, Flávio Shimoda lançará o livro “Imagem Fotográfica”, no próximo dia 21 de agosto, às 19h, no hall do Auditório Dom Gilberto, no Campus I.

A publicação aborda de que forma as técnicas de fotografia são ensinadas dentro da sala de aula. O livro também faz uma introdução histórica do surgimento da fotografia no mundo. Segundo o diretor da Faculdade de Artes Visuais, o livro traz uma visão diferenciada da criação da fotografia no mundo. “Não foi uma única pessoa que criou a fotografia e sim era um discurso ideológico que apareceu em vários lugares no mundo, como Hércules Florence aqui no Brasil.”, explicou o professor.

O livro traz as diferentes possibilidades que a fotografia pode ter em diversas áreas de atuação. A obra pode ser encontrada em livrarias e no site da Editora Alínea. No mesmo local do lançamento do livro, ocorre às 20h, a mesa redonda “Arte e fotografia”, com os fotógrafos Iatã Canabrava e Mariana Meloni, tendo como provocador o professor do Departamento de Multimeios da Unicamp Fernando Tacca. Mais informações sobre a III Semana Hércules Florence e do o Seminário Imagem e Atualidade no site www.puc-campinas.edu.br/seminariodeimagem.

Serviço
Lançamento do livro: “Imagem Fotográfica”
Autor: Flávio Shimoda
Data: 21 de agosto às 19h.
Local: hall do Auditório Dom Gilberto, no Campus I.
Endereço: Rodovia D. Pedro I, km 136 - Parque das Universidades

Alpino se consolida como Chocolate Premium

Uma das principais marcas da Nestlé, o bombom Alpino está passando por um reposicionamento no mercado para se consolidar na categoria de chocolates premium. O projeto, desenvolvido pela consultoria em branding FutureBrand, incluiu a análise do mercado, a construção da proposta de valor e a revitalização da identidade visual. Todas as embalagens da linha ganham novo layout, mais moderno e elegante, com menos elementos gráficos, resultando em maior sofisticação e aproximação com o universo de produtos para presente.

Com o reposicionamento, Alpino passa a se situar entre a linha de chocolates mainstream da Nestlé e a linha Gold. A equipe da FutureBrand criou uma nova proposta de valor para o bombom, relacionada com características da marca levantadas por meio de pesquisas.

Uma das conclusões dos estudos é que Alpino faz parte da vida de quem tem entre 30 e 40 anos e consome o chocolate desde criança. É, portanto, um bombom clássico. Outra característica essencial do produto é a pureza e simplicidade de seu chocolate, sem adições. Seu sabor é tão marcante que Alpino é identificado como um tipo de chocolate específico, ao lado dos chocolates ao leite, branco e dark. O fato de ser vendido como bombom também é um dos ícones da marca. Alpino é consumido um por um, e cada pessoa tem sua maneira própria de comer o bombom.

A partir desses atributos, uma nova identidade visual foi desenhada para combinar com o novo posicionamento, sólido e diferenciado. Como as pesquisas apontaram que havia uma relação de carinho do público com a marca antiga, a logomarca passou por uma evolução, sem mudanças radicais em seu desenho. A fita vermelha da embalagem antiga foi substituída por um filete, como se fosse a silhueta de uma fita de presente. O nome passa a ser grafado sobre um fundo dourado, em sintonia com o novo posicionamento. O fundo tem uma estampa listrada bem fina, em alusão à textura com ranhuras do bombom. Já o desenho dos Alpes foi diminuído, com o objetivo de diferenciar a marca Alpino de outras logomarcas representadas por morros.

SOBRE A FUTUREBRAND
A FutureBrand BC&H é uma consultoria em branding que atua há sete anos no país. A operação brasileira da FutureBrand, do grupo de comunicação Interpublic, é dirigida por Hélio Mariz de Carvalho e Cesar Hirata. A FutureBrand BC&H trabalha o conceito de marca de maneira ampla, desde a sua concepção até a implementação e monitoramento, passando pelo desenvolvimento e pela consolidação de suas expressões visual e verbal.

A consultoria busca, dessa forma, traduzir a essência de uma marca, facilitando a assimilação de seus valores e crenças e de suas formas de atuação. A FutureBrand auxilia seus clientes na construção de identidades poderosas, que acentuam a diferenciação, geram preferência e aumentam o valor da empresa, preparando-a para os desafios do futuro.

Entre os principais clientes da FutureBrand BC&H estão conceituadas companhias como AstraZeneca, Comgás, Garoto, Itaú, Medley, Mistral, Nestlé, Pão de Açúcar, RBS, Ultra e Whirlpool. A FutureBrand BC&H trabalha com metodologia própria, por meio de disciplinas integradas que cobrem todas as áreas da construção de marcas, tais como Estratégia, Inovação, Identidade Visual, Identidade Verbal e Design Ambiental.

GOL lança nova identidade visual em lojas e aeroportos

Quem passar pelas lojas da GOL nos aeroportos Santos Dumont e Galeão, no Rio de Janeiro, notará a diferença. Reformulados, os balcões da Companhia ganharam um visual mais jovem, atraente e arrojado. Com imagens descontraídas de cidades, pessoas alegres indo e vindo, aviões partindo, entre outros elementos gráficos – desenhados nas paredes em laranja e branco –, a nova identidade visa construir um ambiente amigável e envolvente, com uma identidade que expresse e renove o “espírito GOL”.

A mudança segue um conceito de aviação presente no perfil da GOL desde sua criação, há oito anos: estar cada vez mais próxima do cliente. “Para se identificar com produtos e serviços, o consumidor precisa ter certeza de que a marca que está falando com ele é real, transparente e verdadeira. Mais do que isso, ele precisa ter certeza que tem espaço para expressar sua identidade e construir uma forte afinidade”, explica Tarcisio Gargioni, vice-presidente de Marketing e Serviços da Companhia.

A agência 100% Design foi a responsável pela criação das peças, que têm o objetivo de captar as atenção de pessoas que procuram agilidade, tecnologia, boas tarifas e relacionamento com a marca. Gradualmente, a GOL adotará o visual em todos os aeroportos em que opera e em suas lojas no Brasil e América do Sul.

4º Prêmio Formato de Design

Mais uma vez, a Gráfica Formato promove o concurso de Design para estudantes de Minas Gerais, com o objetivo de revelar talentos através de criação de projetos gráficos e contemplá-los com prêmios em dinheiro e estágios em agências e propaganda.

As Inscrições estão abertas de 17 de agosto a 11 de novembro de 2009.

Nesta 4º edição o tema abordado será: OS MEIOS FAVORECEM SUA CRIAÇÃO, quando o participante poderá criar seus projetos valendo-se das diferentes mídias, canais e fontes disponíveis para pesquisa e produção, finalizando em uma peça gráfica para uso comercial ou não.
Podem participar alunos de qualquer curso superior, matriculados no segundo semestre de 2009.

Saiba mais sobre o concurso no clicando aqui.

Hansen Bahia - Restauração do Acervo

Depois de Salvador, Rio de Janeiro e Brasília, chegou a vez de São Paulo receber uma amostra do imenso acervo do xilógrafo Karl Heinz Hansen Bahia. A Fundação Hansen Bahia expõe de 22 de agosto a 25 de outubro, na Galeria D. Pedro II da CAIXA Cultural São Paulo (Sé), no centro da cidade, 73 obras recuperadas do artista que dá nome à instituição. A abertura para convidados será neste sábado, 22 de agosto, às 11h e a visita guiada com a curadora está prevista para o dia 24 de outubro, também no sábado, no mesmo horário.

Com curadoria de Lêda Deborah, responsável pelo acervo desde 2003, a exposição “Hansen Bahia- Restauração do Acervo” traz à cidade 64 obras em suporte de papel e 09 matrizes de xilogravuras. As peças foram recuperadas entre dezembro de 2006 e dezembro de 2007, pelo projeto "Preservação da Obra de Hansen Bahia", selecionado pelo "Programa CAIXA de Adoção de Entidades Culturais”.

Alemão de nascimento, mas brasileiro por opção, Karl Heinz Hansen Bahia doou ainda em vida todo seu acervo à cidade de Cachoeira, no recôncavo baiano. A Fundação que leva seu nome foi instituída em 1976, dois anos antes de sua morte, e hoje é constituída de 13 mil itens, entre gravuras, fotografias, álbuns de recortes, livros, documentos, mobiliário e objetos de uso pessoal do artista. Há também uma biblioteca com cerca de mil títulos - incluindo dezenas de livros publicados ou ilustrados por Hansen Bahia. São mais de quatro mil obras em suporte de papel e 260 matrizes xilográficas.

A intenção da curadora Lêda Deborah é levar a exposição “Hansen Bahia- Restauração do Acervo” para diversos espaços culturais do país, de modo a propiciar maior reflexão sobre a obra e a vida do artista e da arte da xilogravura. Depois de Rio de Janeiro, Brasília, Curitiba e, por fim, São Paulo, as obras retornam para exposição nas cidades baianas de Cachoeira e São Félix, esta última onde está situada a fazenda que Hansen Bahia morou nos seus últimos anos de vida e também doada à Fundação. “A maior homenagem que se pode fazer a um artista é mantê-lo vivo”, conclui a curadora.

Karl Heinz Hansen Bahia (1915- 1978)
“Tudo o que sei e o que sou, devo à Bahia”.

Karl Heinz Hansen, alemão de Hamburgo, tem os primeiros trabalhos artísticos datados dos anos 40. O homem foi sempre o seu grande tema e a xilogravura, uma arte tradicional na Alemanha, a técnica a que mais se dedicou.

Convencido por um diplomata brasileiro na Suécia, onde residia depois da Segunda Guerra Mundial, Hansen chegou ao Brasil em 1950, aos 35 anos, para trabalhar como artista gráfico numa editora de São Paulo. Vinha em busca do futuro promissor e dos encantos naturais de que lhe falara o amigo em Estocolmo.

Mudou-se pela primeira vez para a Bahia em 1955. Ao longo dos três anos seguintes, realizou exposições, lançou álbuns de gravuras, executou painéis, concorreu ao Prêmio de Arte Contemporânea e participou da IV Bienal de São Paulo.

A Bahia, entretanto, não deu ao artista resposta econômica e Hansen voltou, em 1959, para a Alemanha. Antes, porém, se despediu da Bahia com a exposição “A Bahia de Hansen”, mostrando aos baianos o que levaria para o Velho Mundo. Foi neste período que o artista adotou o nome artístico de Hansen Bahia e conheceu seu último amor e musa, Ilse.

A inquietude do artista e o novo amor fizeram Hansen partir para a Etiópia a convite do imperador Salassiè, para fundar uma escola de belas artes em Addis Abeba. Em 1966, no término de sua missão, Hansen voltou definitivamente para a Bahia, onde ficou até sua morte, em 1978.

O artista expôs duas vezes em Brasília: em 1973, com a mostra “Novos Trabalhos”; e em 1976, com “Retrospectiva”, exposição promovida pela Embaixada da Alemanha no Touring Club do Brasil, ocasião na qual Hansen ofereceu sua obra, por meio de testamento, à cidade de Cachoeira, instituindo a Fundação Hansen Bahia.

O que se diz sobre Hansen Bahia
“Foram muitos os estrangeiros que lançaram o olhar sobre a Bahia, desde os idos do século 16. Contudo, a imersão absoluta do artista germânico-baiano em nosso universo é surpreendente e desconcertante. Hansen realiza uma arte de mãos sujas e corpo suado. Completamente comprometida com a realidade da sua época, sua obra submerge e emerge em uma Bahia de águas fétidas, povoada por personagens gravados em estilo expressionista: homens, mulheres e crianças, retirados do seu convívio cotidiano em prostíbulos, íngremes ladeiras, becos e porões. Os excluídos são universalizados em sua arte.”

Márcio Meirelles, secretário de Cultura do Estado da Bahia e presidente do Conselho Curador da Fundação Hansen Bahia.

“Usando uma técnica invulgar, Hansen proporcionou aos artistas baianos uma abertura no trato da gravura, criando maiores dimensões. Seu método peculiar de trabalhar a superfície a ser gravada, com ênfase nas fibras da madeira, facilitava os golpes certeiros do afiado aço das suas goivas. A cada gravura era uma lição de como se pode descobrir na técnica o não uso da cor, substituída por um cinza meio tom que ficou como sua grande marca. Gravador primoroso, trabalhava a impressão das placas como se fosse o corpo da mulher amada, com cuidado de um perfeito artesão”.

Calasans Neto, artista plástico.

“Creio que nossas vidas avançam, a partir dos encontros com pessoas notáveis. Alguns chegam e ficam para sempre como aliados, transmitindo-nos seu conhecimento ao longo do tempo, ajudando-nos a aperfeiçoar o que somos. Outros passam como meteoros pela nossa vida, deixando um rastro permanente na nossa existência. Na minha trajetória, Hansen Bahia foi como um destes astros celestiais”.

Sérgio Rabinovitz, artista plástico.

Programa CAIXA de Adoção de Entidades Culturais
O Programa CAIXA de Adoção de Entidades Culturais seleciona e patrocina a recuperação, a ampliação e a promoção de importantes acervos nacionais, no intuito de fomentar o desenvolvimento de ações localizadas de recuperação e disponibilização desses tesouros à sociedade.

O projeto “Preservação da Obra de Hansen Bahia” foi um dos selecionados pelo programa da CAIXA. Durante a execução do projeto, foram aplicadas técnicas de restauração e conservação em 64 obras em suporte de papel, xilogravuras e mista, e em 09 obras em suporte de madeira, matrizes de xilogravuras, que pertencem ao acervo da Fundação.

Serviço
Exposição “Hansen Bahia- Restauração do Acervo - 73 obras”
Curadora: Lêda Deborah
Local: CAIXA Cultural São Paulo – Sé – Centro – Galeria D. Pedro II
Endereço: Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP
Abertura para convidados: 22 de agosto de 2009, sábado, às 11h
Visita guiada com a curadora: 24 de outubro de 2009, sábado, às 11h
Visitação: de 22 de agosto a 25 de outubro de 2009
Horário de visitação: de terça-feira a domingo, das 9h às 21h.
Informações e Agendamento de visitas monitoradas: (11) 3321-4400
Acesso e sanitário para pessoas com necessidades especiais.
Classificação etária: Livre
Entrada Franca

Exposição na Panamericana exibe tendências da publicidade mundial

O que pensam os jovens publicitários mais talentosos do planeta, considerados os profissionais que vão ditar as tendências da publicidade nas próximas gerações? Para responder a essa pergunta, a Panamericana Escola de Arte e Design sediará a exposição “Art Directors Club Young Guns”.

A mostra gratuita, que fica em cartaz entre 19 de agosto e 22 de setembro, na unidade Groenlândia (R. Groenlândia, 77), reúne 50 trabalhos de 13 países, premiados pela Art Directors Club, uma das instituições mais prestigiadas do setor, fundada nos Estados Unidos.

A exposição, promovida no Brasil com exclusividade pela Panamericana e o jornal Folha de S. Paulo, apresentará campanhas campeãs nos quesitos Publicidade, Design Gráfico, Fotografia, Ilustração, Mídias Interativas, TV/ Cinema, Design de Objeto, Design Interativo, Direção de Arte e Design Sustentável.

A publicidade brasileira é representada por um único brasileiro: Marcos Kotlhar, diretor de arte da AlmapBBDO. É a primeira vez que um profissional do Brasil está entre os ganhadores da competição.

Sobre o Art Directors
A premiação do ADCNY consiste em Gold, Silver, Distinctive Merit e Merit, em ordem a partir da mais importante. As obras devem atingir a excelência necessária para obter prêmio (não se trata de definir do primeiro ao quarto lugar), de modo que a quantidade de prêmios por tipo pode variar em cada caso. Criada em 1920, pelo Clube de Criação de Nova York, a premiação anual The Art Directors Club NY é a mais antiga do gênero nos Estados Unidos. Ilustradores como Maxfield Parrish e Norman Rockwell são alguns dos talentos mundiais reconhecidos pelo clube, assim como os Diretores de Arte e Designers Milton Glaser, Herb Lubalin, Saul Bass e Massimo Vignelli.

Desde 1998, a Panamericana – Escola de Arte e Design representa oficialmente o Festival no Brasil e, desde 2001, conta com a parceria da Folha de S.Paulo na realização da Exposição dos trabalhos premiados. Além de promover o evento, a parceria distribui fichas de inscrição aos criativos brasileiros e disponibiliza um serviço de informações no período em que elas acontecem. Além do Art Directors Club NY Awards, a Panamericana e a Folha de S. Paulo também organizam no Brasil os festivais The One Show e o Clio Awards.

SERVIÇO: “Art Directors Club NY in Panamericana”
Local: Panamericana Escola de Arte e Design (sede Groenlândia)
Período: 19 de agosto a 22 de setembro
Horário: de segunda a sexta-feira das 9h às 21h e sábados das 9h às 13h
Endereço: R. Groenlândia, 77 – Jardim Europa – São Paulo
Informações: Tel. (11) 3887-4200 - Entrada Gratuita

PIXEL SHOW 2009: Já estão abertas as inscrições para o maior evento brasileiro de arte e design

A quinta edição nacional do Pixel Show, maior evento de arte e design do Brasil, já tem data e local confirmados. O encontro engloba ciclo de palestras sobre o processo de criação e inovação, exposição, workshops e ações de arte colaborativa e em 2009 será realizado no espaço Fecomercio, em São Paulo, nos dias 10 e 11 de outubro.

A conferência, focada em design e tecnologia, organiza a apresentação de cases de renomados artistas de motion design, branding, graffiti, fotografia, moda, direção de arte, entre outros. Entre as presenças internacionais confirmadas estão a desenhista norte-americana Molly Crabapple, idealizadora do Dr. Sketchy's Anti Art School – um projeto experimental que une a Escola de arte e o Cabaret - e a empresa de design portuguesa MusaWorkLab.

Outros nomes de peso do design brasileiro e mundial também realizarão apresentações durante os dois dias de palestras, entre eles Nelson Balaban, diretor de arte, ilustrador e designer curitibano que possui no seu portfólio clientes como Coca-Cola, O Boticário e MTV, o designer e diretor de arte Rico Lins, os especialistas em direção criativa para empresas de moda, publicidade e promoção do Estúdio Árvore, a agência de webdesign e games CUBO.CC, o estúdio de motion graphics Santa e Alexandre “Sesper” Cruz, membro do conceituado coletivo Famiglia Baglione, famoso pela mix de arte, skate e música presentes em seus trabalhos.

Paralela à programação paga de palestras do Pixel Show, que devido ao sucesso das edições passadas terá vagas abertas para 1200 inscritos, é esperado ainda um público de mais de cinco mil pessoas para a Feira de Arte, Design, Tecnologia e Moda. Aberta ao público em geral e entrada gratuita, a feira apresentará diversos produtos de arte e tecnologia, festivais de comerciais, motions e clips, workshops, e muito mais. O evento também traz exposições de jovens talentos e nomes consagrados, além do já tradicional painel da Zupi para intervenção colaborativa dos visitantes.

As inscrições para o Pixel Show 2009 já estão abertas. Confira os preços promocionais e as notícias no portal do evento: www.pixelshow.com.br/sp.

Sobre a Zupi – A Zupi, realizadora do Pixel Show, é uma marca criada pelo artista gráfico Allan Szacher. Entre as iniciativas desenvolvidas pelo grupo está a revista online e impressa de design experimental e artístico Zupi, no ar desde 2002 e cuja versão em papel se tornou a primeira do Brasil reconhecida pelo International Council of Graphic Design Associations (Icograda/IDMN). A Zupi soma ainda outras importantes conquistas, como a coletânea Zupi is Art e a Conferência de Design Pixel Show. Em 2009, o grupo criou o Portal Voxel, a Conferência Voxel Show e a revista impressa Voxel, voltados ao público de Arquitetura, 3D, Design de Produto e Interiores. Em breve, a Zupi lançará a Zupi.TV, uma adaptação para o audiovisual do conteúdo artístico e jornalístico realizado pela Revista Zupi.

Lançamento Zupi #14

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Walmart apresenta nova logomarca com a maior campanha institucional já feita pela rede no Brasil

O Walmart acaba de estrear mais um filme, parte da campanha que apresenta seu novo visual no Brasil. O comercial, de 30 e 60 segundos, traz a música “É”, de Gonzaguinha, mas com letra modificada. Um dos objetivo é mostrar que o Walmart passa a contar com marca (agora não leva hífen) e slogan (“Walmart. É pagar menos. É viver melhor”) novos.

Para apresentar a nova cara ao consumidor brasileiro, a empresa faz sua maior campanha institucional desde que chegou ao país - há 14 anos. Os filmes, criados pela agência Africa, já usam o novo logotipo da varejista, que mudou radicalmente depois de 16 anos. “A marca está mais moderna, mas não há mudanças na essência do Walmart, baseada na missão de vender por menos para as pessoas viverem melhor. Estamos mudando a forma, sem alterar o conteúdo”, diz Eduardo Maia, vice-presidente de marketing do Walmart Brasil. “O logo muda para uma tipologia mais moderna, o nome da empresa passa a ser escrito junto, sem o hífen, e um sol estilizado entra no lugar da estrela branca. O sol remete a coisas positivas - brilho, energia, auto-estima, lazer - e simboliza nosso slogan ‘é pagar menos, é viver melhor’, já que os filmes vão mostrar que a economia feita pelo cliente no Walmart pode ser usada para melhorar sua qualidade de vida", completa.

A nova identidade visual, que está sendo alterada nos demais países onde a empresa opera, é mais leve, clara e demonstra maior proximidade com os clientes, segundo pesquisas com consumidores. “Primeira campanha institucional feita no País, a ideia é explicar quais os atributos associados à nova marca e por que a política de preços do Walmart é tão diferenciada”, continua Maia.

A nova marca refere-se aos hipermercados Walmart no Brasil e já pode ser vista em algumas lojas recém inauguradas no interior do estado de São Paulo. A próxima será o hipermercado de Macaé, no Rio de Janeiro. As lojas existentes ganharão a nova identidade à medida que forem reformadas. A nova logomarca também pode ser conferida no site de comércio eletrônico da empresa (www.walmart.com.br).

A campanha criada pela Africa conta com duas fases distintas.

A primeira, que foi ao ar na semana passada, trazia a figura ícone Sam Walton, fundador do Walmart, e explicava que a preocupação em oferecer preço baixo nasceu com a empresa. “O filme trazia Sam Walton pela primeira vez em nossa campanha, mostrando como ele, com pequenas ações, criou a política de preços do Walmart, reconhecida mundialmente”, diz Maia.

A segunda fase entrou no ar ontem (16), em horário nobre (Fantástico, da Rede Globo). Para toda a campanha de Walmart estão sendo usadas como mídia TV aberta, revistas, jornais e rádio. A marca já assina os tablóides dos hipermercados e a comunicação visual no interior de todas as lojas. “Com essa nova campanha, o Walmart ressalta seus valores, suas origens, mostra que está sempre perto da consumidora e que sabe a importância de pagar menos. Para a Africa, é um motivo de orgulho participar dessa nova fase da comunicação do Walmart no Brasil”, afirma o sócio e VP executivo da agência, Márcio Santoro.

Ícones do design - França/Brasil

De 14 de agosto a 20 de setembro de 2009

Exposição reúne obras realizadas por designers franceses e brasileiros desde o início do século XX, destaca a presença do design no cotidiano das pessoas e questiona sobre o que confere a um objeto o título de ícone.

Saiba mais no site do MCB.

Inscrições para 23º Prêmio vão até esta segunda-feira

Curso de Redação Publicitária - Elabore Textos Criativos e Eficazes

O curso faz uma imersão no processo criativo, oferecendo recursos voltados ao desenvolvimento de habilidades essenciais para quem redige textos para publicidade e outras ações de marketing.

29 de agosto (sábado) | Horário: das 08:00h às 18:00h
Carga Horária: 08 horas

Público Alvo
Estudantes e Profissionais de Propaganda e Marketing, Publicidade, Jornalismo; Profissionais de Agências de Publicidade; Jornalistas e outros profissionais responsáveis pela produção de conteúdo escrito em suas empresas.

Alguns Temas que Serão Abordados
• Apresentação de técnicas para elaboração e desenvolvimento do texto criativo;
• Fundamentos de construção do texto publicitário;
• Síntese;
• Conotação e denotação;
• Rede semântica;
• Escrevendo para diferentes targets;
• Adequando textos para diferentes mídias.

Programação
08:00h - Credenciamento e Welcome-Coffee;
08:30h - Início do Curso;
12:30h - Intervalo (almoço);
14:00h - Retorno das atividades;
18:00h - Encerramento e Entrega de Certificados.

Facilitador
Zeca Martins
Graduado em Propaganda e Marketing pela ESPM com Pós-Graduação em Administração de Marketing pela EAESP-FGV. Possui ampla experiência em gerenciamento de comunicação corporativa, marketing direto, RP & Imprensa, criação publicitária, lançamento e posicionamento de produtos. Ex-Professor universitário. Autor de livros sobre Propaganda adotados em universidades de todo o país como “Propaganda É Isso Aí”, “Redação Publicitária: A Prática na Prática” entre outros.

Local
Espaço Abinee
Avenida Paulista, nº 1.439, 6º andar

São Paulo - SP (ao lado da estação Trianon Masp do Metrô)

Investimento
Estudantes (graduação e pós-graduação) R$150,00
Pagamento em duas vezes, 50% na reserva de vaga (R$75,00) e 50% no dia do curso (R$75,00);

Profissionais R$300,00
Pagamento em duas vezes, 50% na reserva de vaga (R$150,00) e 50% no dia do curso (R$150,00).

Desconto especial para grupos de 5 participantes ou mais. Os valores para estudantes passarão para R$ 120,00 e profissionais R$240,00(50% na reserva de vaga e 50% no dia do curso).
Para saber mais entre em contato: atendimento@integracursos.com.br ou pelo tel. (11) 2936 0116.

Obs.: No valor stá incluso welcome-coffee, material de apoio e certificado.

Inscrições e informações pelo site: www.integracursos.com.br

Realização
Integra Cursos
Tel/Fax: (11) 2936 0113
www.integracursos.com.br
Rua Apotribu, 139, cj. 52 - Saúde

São Paulo - SP - CEP: 04302-000

Novo Polo I-Motion, da Volkswagen, chega com campanha criada pela AlmapBBDO

Estreia sábado, 15/8, durante o Jornal Nacional, na Rede Globo, o comercial “Câmbio”, da campanha criada pela AlmapBBDO para o novo Polo I-Motion, da Volkswagen. No domingo, ele estará em todas as emissoras. O filme destaca as vantagens do câmbio ASG, que possui sistema automatizado e manual, com opção de trocas de marcha no volante. Com ele, as passagens das marchas são quase imperceptíveis. E o sistema é inteligente: há um consumo menor de combustível e uma durabilidade maior dos componentes.

O filme mostra um rapaz dirigindo o novo Polo I-Motion na cidade. A cada troca de marcha, ele dá um leve tranco. Em off, o locutor explica que o novo Polo I-Motion possui câmbio automatizado ASG e com ele é possível trocar as marchas sem sentir. O carro então para no sinal vermelho e o motorista dá um novo tranco, soltando um soluço. A assinatura da campanha é “Novo Polo I-Motion. Dirija com inteligência”.

O anúncio, em página tripla, está sendo veiculado nas revistas mensais de agosto. Na primeira página, o leitor vê apenas um cubo mágico ainda não resolvido apoiado no câmbio com o título: “Novo Polo I-Motion com câmbio automatizado ASG”. Ao virá-la, há a foto do novo Polo e o destaque para 3 vantagens do modelo: conforto, durabilidade e economia. A terceira página mostra o cubo já resolvido e o texto: “Muito, muito inteligente”.

A campanha na Web começará na próxima semana no site www.vw.com.br/polo, que destaca em cada uma de suas páginas detalhes do modelo Polo I-Motion, como as cores, a durabilidade e seus features. Também haverá ações em diversos portais. No rádio, o spot “Locutores” tem vários apresentadores com vozes parecidas e cada um fala uma parte do texto, sem que os ouvintes percebam muito a diferença entre eles. No final, o locutor fala que as marchas do Polo I-Motion mudam como os apresentadores do comercial, sem que ninguém perceba.

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Volkswagen
Título: “Câmbio”
Produto: Polo I-Motion
Diretor de Criação: Dulcídio Caldeira, Luiz Sanches
Criação: Andre Kassu, Marcos Medeiros
Produtora: Killers
Direção: Claudio Borrelli
Fotografia: Ted Abel
RTVC: Egisto Betti
Trilha/Locutor: Tesis
Montador/Editor: Marcelo Cavalieri, Claudio Borrelli
Finalizadora: Casablanca
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Camila Figueiredo
Planejamento: Fernanda Barone, Renata Bonilha
Mídia: Zuleide Rampazzo, Wagner Dobner
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola

Ficha Técnica – Internet
Anunciante: Volkswagen
Título: Polo I-motion
Produto: Polo
Diretor de Criação: Sergio Mugnaini
Redator: Luciana Haguiara, Juliana Borges
Diretor de Arte: Guilherme Giacomo, Diorgenes Wenderly
Programação: Raphael Strada
Produtora: Jazz
Atendimento: Marcelo Prais, Filipe Bartholomeu, Felipe Giacon
Mídia: Ricardo Medeiros, Isabelle Fernandes, Ariane Coelho
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola, Ana Paula Lobão, Fábio Souza, Marileide Negrini, Carla Nogueira

Ficha Técnica - Anúncio
Anunciante: Volkswagen
Título: Novo Polo I-Motion com câmbio automatizado ASG.
Produto: Novo Polo I-Motion
Diretor de Criação: Dulcídio Caldeira, Luiz Sanches
Diretor de Arte: Marcos Medeiros
Redator: Andre Kassu
Fotógrafo: Andreas Heninger
Produtor Gráfico: José Roberto Bezerra
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Camila Figueiredo
Planejamento: Fernanda Barone, Renata Bonilha
Mídia: Zuleide Rampazzo, Wagner Dobner
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola

Ficha Técnica – Rádio
Anunciante: Volkswagen
Título: “Locutores”
Produto: Novo Polo I-Motion
Diretor de Criação: Dulcídio Caldeira, Luiz Sanches
Criação: Andre Kassu
Rtvc: Egisto Betti
Produtora: Tesis
Produtor: Silvio Piesco e Leandro Barduzzi
Locutor: Roberto Rocha, Nestor Chiesse, Felipe Grinnan, Romis Ferreira.
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Camila Figueiredo
Mídia: Zuleide Rampazzo, Wagner Dobner
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola

Pixel Showw 2009: Já estão abertas as inscrições para o maior evento brasileiro de arte e design

A quinta edição nacional do Pixel Show, maior evento de arte e design do Brasil, já tem data e local confirmados. Em 2009, o encontro que engloba um ciclo de palestras sobre o processo de criação, exposições, workshops e ações de arte colaborativa, será realizado no espaço Fecomercio, em São Paulo, nos dias 10 e 11 de outubro.

Focada em design e tecnologia, a conferência organiza a apresentação de cases de renomados artistas de motion design, branding, grafite, fotografia, moda, direção de arte, entre outros. Entre as presenças internacionais confirmadas estão a da desenhista norte-americana Molly Crabapple, idealizadora do Dr. Sketchy's Anti Art School – um projeto experimental que une a Escola de arte e o Cabaret - e a empresa de design portuguesa MusaWorkLab.

Outros nomes de peso do design brasileiro e mundial também realizarão apresentações durante os dois dias de palestras, como Nelson Balaban, diretor de arte, ilustrador e designer curitibano que possui no seu portfólio clientes como Coca-Cola, O Boticário e MTV; o designer e diretor de arte Rico Lins; os especialistas em direção criativa para empresas de moda, publicidade e promoção do Estúdio Árvore; a agência de webdesign e games CUBO.CC; e o estúdio de motion graphics Santa e Alexandre “Sesper” Cruz, membro do conceituado coletivo Famiglia Baglione, famoso pela mix de arte, skate e música presentes em seus trabalhos.

Paralela à programação paga de palestras do Pixel Show, que devido ao sucesso das edições passadas terá vagas abertas para 1200 inscritos, um público de mais de cinco mil pessoas é esperado para a Feira de Arte, Design, Tecnologia e Moda. Aberta ao público em geral e com entrada gratuita, a feira apresentará diversos produtos de arte e tecnologia, festivais de comerciais, motions e clips, workshops, e muito mais. O evento também traz exposições de jovens talentos e nomes consagrados, além do já tradicional painel da Zupi para intervenção colaborativa dos visitantes.

As inscrições para o Pixel Show 2009 já estão abertas. Confira os preços promocionais e as notícias no portal do evento:

www.pixelshow.com.br/sp

Sobre a Zupi

A Zupi, realizadora do Pixel Show, é uma marca criada pelo artista gráfico Allan Szacher. Entre as iniciativas desenvolvidas pelo grupo está a revista online e impressa de design experimental e artístico Zupi, no ar desde 2002 e cuja versão em papel se tornou a primeira do Brasil reconhecida pelo International Council of Graphic Design Associations (Icograda/IDMN). A Zupi soma ainda outras importantes conquistas, como a coletânea Zupi is Art e a Conferência de Design Pixel Show. Em 2009, o grupo criou o Portal Voxel, a Conferência Voxel Show e a revista impressa Voxel, voltados ao público de Arquitetura, 3D, Design de Produto e Interiores. Em breve, a Zupi lançará a Zupi.TV, uma adaptação para o audiovisual do conteúdo artístico e jornalístico realizado pela Revista Zupi.

REX cria embalagens para Competição Internacional da revista americana Package Design Magazine

Convidada pela revista americana Package Design Magazine, a REX Design é a primeira agência brasileira a participar do Makeover Challenge, evento no qual quatro agências de todo o mundo são selecionadas para desenvolver o re-design de embalagens de uma marca real, presente no mercado atual.

Este ano, na 6a edição da Competição, o desafio foi desenvolver a nova identidade visual de produtos da Casa Visco, tradicional marca gourmet de molhos e especiarias nos EUA. Além da REX, mais três agências norte-americanas participaram do Challenge: Beach Packaging Design em Staten Island, Nova York; Estudio Ray em Phoenix, Arizona; Queue Marketing Communications Group em Chicago, Illinois.

Para a criação do novo layout, a REX baseou-se no histórico de fabricação artesanal, tradição e naturalidade da marca, criando um visual que a comunicasse na gôndola através de um diálogo franco e transparente com o consumidor. Quase um bate-papo informal. “Acreditamos que para um bom projeto de design de embalagem não é mais necessário ‘gritar’ no ponto de venda”, comenta Gustavo Piqueira, diretor criativo do projeto e sócio da agência.

De acordo com a agência, a marca foi transferida para a tampa e aparece envolta em ornamentos, quase como um elemento decorativo do produto. Nada de rótulos também.

As informações no front panel de cada produto são textos curtos, sem marketing clichês como claims ou imagens sedutoras. Pelo contrário, exploram, de forma leve e bem humorada, o que cada produto tem de melhor. Para os molhos, sua lista de ingredientes, acompanhamentos e benefícios. Para o pimentão e as amêndoas, textos com sugestões de uso e curiosidades sobre suas origens. Sem maquiagem.

REX Design desenvolve embalagem de sabão em pó premium para lançamento na Argentina

A agência REX Design desenvolveu as embalagens da nova linha de sabão em pó da marca Skip na Argentina — Skip Perfect Black / Perfect White, para roupas pretas e brancas.

O visual criado quebra o padrão da categoria e traz códigos de tecnologia do universo cosmético: a tipografia escolhida é elegante e clean e os ícones que revelam os aspectos tecnológicos por trás do produto também estão mais próximos deste universo. “Criamos ícones mais calmos e abstratos, contrariando a maneira como geralmente a tecnologia é retratada na categoria, com um visual mais literal que demonstra a ação agressiva do produto.”, comenta Gustavo Piqueira, diretor criativo do projeto e sócio da REX.

Efeitos por parte de diferentes substratos também foram explorados, casando o aspecto fosco do matte com o brilho do texto vazado no material de fundo prateado, ajudando a reforçar o visual premium do produto.

Exposição fotográfica Lisboa XXI

Entre os dias 14 de agosto e 4 de setembro, o Centro Europeu de Curitiba vai receber a exposição fotográfica Lisboa XXI, produzida pelo designer e fotógrafo português Jorge Teixeira. A mostra, composta por 12 imagens, revisita o espaço do Parque das Nações, região onde foi realizada a Expo’98 e que, consequentemente, se tornou um importante centro de atividades culturais da capital portuguesa.

Com as fotografias, Jorge Teixeira conseguiu focar e valorizar diversos aspectos singulares do Parque das Nações, como, por exemplo, a qualidade estética dos edifícios; o planejamento urbanístico da região, planejado minuciosamente; a efervescência cultural; e, principalmente, a interação das pessoas com toda esta estrutura social dificilmente encontrada em outras partes do mundo.

A abertura oficial da exposição Lisboa XXI acontece na próxima sexta-feira, dia 14 de agosto, na sede do Centro Europeu (Rua Brigadeiro Franco, nº 1700) a partir das 19h. A entrada para a mostra é gratuita e os trabalhos poderão ser visitados de segunda a sexta-feira, das 8h às 22h, e nos sábados, das 8h às 17h. Mais informações pelo telefone (41) 3222-6669 ou no site www.centroeuropeu.com.br.

Serviço:
Exposição fotográfica Lisboa XXI
Local: Centro Europeu (Rua Brigadeiro Franco, nº 1700)
Data: De 14 de agosto a 4 de setembro
Horário: De segunda a sexta-feira, das 8h às 22h, e nos sábado, das 8h às 17h
Informações: (41) 3222 – 6669 ou www.centroeuropeu.com.br

Fotografia em foco na PUC-Campinas

Nesta terça-feira (18/08) a PUC-Campinas será o ponto de encontro de fotógrafos profissionais, amadores ou simplesmente dos interessados pela arte de fotografar. Começam, neste dia, as atividades da 3ª Semana Hércules Florence e 3º Seminário Imagem e Atualidade na PUC-Campinas. Os eventos realizados na Universidade ocorrerão nos campi I e II e terão como tema central a fotografia em cada uma das áreas: Arquitetura, Biologia, Artes Visuais, Jornalismo e Publicidade e Propaganda.

Na mesa de abertura, no dia 18 de agosto, às 9h, o tema da discussão será Natureza em Foco e contará com a participação de Haroldo Palo Júnior e Adriano Gambarini. Esta mesa terá como provocador Rubens Rosa da Revista Terra da Gente. A discussão é aberta ao público e será no Auditório Monsenhor Salim, no Campus II da PUC-Campinas.

Na quarta-feira (19/08), às 9h, a discussão será na área da saúde, com o tema Expedição Saúde e contará com a participação dos fotógrafos Gustavo Magnunsson e André François, além do médico Ricardo Affonso Ferreira da ONG Expedicionários da Saúde. Esta atividade também será realizada no Auditório Monsenhor Salim, Campus II da PUC-Campinas.

Na quinta-feira (20/08), ocorrerão três atividades, todas elas no Campus I da Universidade. A primeira ocorrerá, às 9h, e o tema será Conexões Fotográficas e contará com a participação dos fotógrafos Orlando Brito e Mauricio Lima. O provocador desta mesa será o editor da Revista Fotografe Melhor, Sergio Branco.

Já, às 14h, será realizada a mesa redonda Arquitetura e Cidade e contará com a participação dos fotógrafos Antonio Saggese e Leo Caobelli, Rodrigo Marcondes e Paulo Fehlauer, todos eles do Coletivo Garapa. O provocador desta mesa será o arquiteto Abílio Guerra, que também é editor do Portal Vitruvius.

Encerrando as atividades do dia, às 20h, ocorrerá a mesa redonda sobre As Diferentes Linguagens da Fotografia Publicitária, que contará com a participação do fotógrafo publicitário Marcio Scavone. O provocador desta mesa será Mentor Muniz Neto sócio da Bullet e Update or Die.

Na sexta-feira (21/08), às 19h, será o lançamento do livro Imagem Fotográfica, do diretor da Faculdade de Artes Visuais da PUC-Campinas, Flávio Shimoda. O lançamento será no Hall - Auditório D. Gilberto, no Campus I da PUC-Campinas. Na sequência, às 20h, será realizada a mesa redonda Arte e Fotografia e contará com participação dos fotógrafos Iatã Canabrava e Mariana Meloni. Esta mesa terá como provocador o professor Fernando Tacca, da Unicamp. A mesa redonda será no Auditório Dom Gilberto, Campus I da PUC-Campinas.

Além das mesas redondas, uma serie de exposição e eventos ocorrerão em diferentes pontos da cidade de Campinas. Todos eles são abertos ao público e gratuitos. A programação completa está disponível no site - www.seminarioimagemeatualidade.com.br

Concurso Fotográfico
Até o dia 23 de agosto os interessados em participar do Concurso Fotográfico podem inscrever suas fotos (até três fotos) no site do evento. Valem fotos tiradas de celulares, máquinas digitais, analógicas ou por qualquer outro aparelho que registre imagens. O tamanho mínimo da foto é de 1024x768 pixels. Além da divulgação das fotos vencedoras no site do evento, no portal e no Jornal da PUC-Campinas, os seis primeiros lugares ganharão prêmios.

ABA Branding 2009

O evento, organizado em parceria com a Top Brands, divulga o resultado de pesquisa sobre a confiança e o prestígio das marcas para o consumidor brasileiro e traz ao Brasil palestrantes internacionais.

A ABA, em parceria com a Top Brands, promove, nos dias 26 e 27 de agosto, em São Paulo, o maior e mais importante encontro anual sobre branding realizado no Brasil, o ABA Branding 2009.

O evento, que acontece no Auditório da Universidade Anhembi Morumbi – Rua Casa do Ator, 275, Vila Olímpia – São Paulo, conta com a participação de renomados profissionais de várias áreas ligadas ao branding, que irão expor suas idéias e experiências no processo de construção de marcas, além de apresentar aos participantes as técnicas e ferramentas mais avançadas sobre o tema.

O ABA Branding trará aos participantes cases brasileiros e internacionais de marcas que se transformaram em importantes diferenciais competitivos para empresas de diversos segmentos, como Dove, Hyundai, Red Bull e Natura. Os destaques internacionais do encontro são as palestras de James Gregory, CEO da Core Brand (EUA), e de David Eastman, Vice-Presidente da Pointlogic (Holanda), consultoria de apoio a decisões de marketing com atuação global.

O uso de plataformas digitais na construção de marcas será um dos temas relevantes na edição 2009 do ABA Branding. Alejandro Pinedo, Presidente da Interbrand Brasil, falará sobre “Como o uso de “analytics” contribui para a criação e gestão de marcas valiosas. Adriana Grineberg, Head of Sales do Google Brasil e Adriana Knackfuss, Gerente de Interactive Marketing da Coca-Cola Brasil, tratarão da experiência na construção de marcas através de plataformas digitais.

Outro ponto alto do evento será o painel "O Futuro das Marcas de Luxo", em que será debatido o futuro e o desafio da construção de marcas de luxo no Brasil, com a presença de Paulo Carramenha, Diretor Presidente da GfK Brasil, de Cris Duarte, Diretora Executiva da MCF Consultoria e Conhecimento, de Felipe Gomes, Gerente de Marketing da Audi no Brasil, e de Martin Pereyra, Presidente da Nespresso no Brasil.

Na oportunidade, serão apresentados os principais resultados da pesquisa ABA/Top Brands 2009, sobre a confiança e o prestígio das marcas para o consumidor brasileiro. A pesquisa, realizada desde 2004, contempla 1420 consumidores de São Paulo, Rio de Janeiro, Recife, Salvador, Porto Alegre, Curitiba e Belo Horizonte, e conta com 16 categorias.

O ABA Branding, com patrocínio da Volksvagen e Bradesco e o Co-Patrocínio do Google, destina-se a Diretores e Gerentes de Marketing, de marcas e produtos, profissionais de pesquisa e serviços de marketing, profissionais de agências de propaganda, comunicação, design e veículos, bem como a todos que queiram estar familiarizados com os mais atualizados conceitos de Branding.

Serviço:
Local: Auditório da Universidade Anhembi Morumbi

Rua Casa do Ator, 275 – Vila Olímpia – São Paulo
Inscrições: através do site www.aba.com.br.
Informações: pelos telefones: 0800.124588 ou 11.3283-4588

Agência REX Design cresce e anuncia novos sócios

A REX Design, uma das maiores e mais reconhecidas agências de design do país, não apenas cresceu, aumentando seu faturamento, como também expandiu seu quadro de funcionários e mercado de atuação.

Diferente do padrão das agências de design, a REX atua há 12 anos como um escritório de design multidisciplinar, desenvolvendo desde projetos experimentais e de livros até identidades visuais e embalagens para algumas das maiores marcas do mundo. “O fato de sermos especialistas não em uma, mas em várias áreas do design complementa nosso trabalho e faz com que possamos oferecer soluções mais criativas e completas a nossos clientes. Cada vez mais marcas estão percebendo isso.”, comenta Gustavo Piqueira, um dos sócios da agência. Tal reconhecimento possibilitou à REX Design a conquista de por exemplo novas contas da Unilever em Londres, passando a atuar Globalmente.

No início do ano, a agência reforçou seu time de 40 profissionais — especializados em gestão de marca, design criativo e produção —, e criou o departamento de Planejamento Estratégico, responsável pela análise de mercado, tendências e comportamento do consumidor. Segundo Marco Aurélio Kato, também sócio da REX, “Para ajudar nossos clientes a enfrentar a crise, percebemos que era importante antecipar necessidades e apresentar projetos cada vez mais integrados, com diferentes peças e materiais que conversassem entre si. A nova área estratégica cumpre esse papel, além de trazer sempre novidades e insights para a equipe de criação.”

Como reflexo da sólida base de crescimento e expansão de atuação, a REX Design promoveu três de seus designers a sócios, que passaram a participar das decisões estratégicas da agência, junto com os sócio-fundadores Gustavo Piqueira e Marco Aurélio Kato. Ingrid Lafalce, Samia Jacintho e Luiz Sanches chegam para fazer parte da sociedade. “Estamos muito contentes em ter nomeado os novos sócios. Os três têm mais de 6 anos de casa e praticamente cresceram junto com a REX. Na verdade, consolidamos uma parceria que já existia há muito tempo”, comenta Piqueira. “Esperamos, com essa co-participação, expandir cada vez mais nossos negócios, sempre primando o expertise do nosso pessoal, profissionalismo e criatividade”, reforça Kato.

AlmapBBDO divulga Eos, da Volkswagen, com filme na Web

O Eos, o mais novo coupé conversível da Volkswagen, chegou ao Brasil e, para seu lançamento, a AlmapBBDO criou um curta-metragem especialmente para a Internet, com três minutos de duração. Com referência vintage, “The Open Cage” conta a história de uma linda mulher que dirige seu Eos por uma estrada sinuosa e, no caminho, é seguida por passarinhos. Ao entrar no endereço www.vw.com.br/eos, o internauta acompanha o passeio da motorista por diversos ângulos, inclusive cenas aéreas, e com as teclas do computador a ajuda a desviar dos pássaros e a chegar ao seu destino.

A campanha criada para o Eos é composta também por dois anúncios – um de página tripla e o outro de página dupla, que estão sendo veiculados em revistas do segmento top. Um deles traz um diferencial, em parceria com O Boticário: um sachê com protetor solar que, na peça, está no lugar do teto do carro. Ao retirá-lo, o leitor encontra o texto: “Protetor solar. Único item de segurança que não vem no Eos”. Há também ações nos principais portais da Internet.

“A necessidade de segmentar o público nos fez optar por dar prioridade a revistas e Internet”, afirma Herlander Zola, gerente de propaganda e estratégias de marketing da Volkswagen do Brasil.

Site, anúncios e ações da Internet são dirigidos aos consumidores entre 30 e 50 anos, que buscam no automóvel exclusividade e prazer em dirigir. O carro, de design moderno, tem capota rígida de cinco partes com teto solar integrado, motor mais potente da categoria, com 2.0 FSI turbo de 200 cv, transmissão automática Tiptronic DSG de seis velocidades e é o único da categoria com faróis bixênon direcionais. A assinatura da campanha é “Redescubra seus sentidos”.

“Para criar impacto e relevância para esse consumidor, buscamos peças com um conceito criativo diferenciado e inovador, como o protetor solar (anúncios) e um filme interativo, “The Open Cage”, diz Zola.

Dirigido por Fernando Gronstein Andrade e primeiro filme de sua produtora, Spray Filmes, o curta foi criado por Luciana Haguiara e Nathalia Resende, com direção de criação de Marcello Serpa e Sergio Mugnaini. A pós-produção é da Casablanca e a programação do site e do game é da Grafikonstruct. A trilha sonora é de Lucas Lima, da produtora Panda Sonora.

Os anúncios são de Cesar Herzkowicz e Marco Monteiro, com direção de criação de Dulcídio Caldeira e Luiz Sanches.

“The Open Cage”
Ao entrar no site do Eos, o internauta recebe um convite para assistir e participar do filme: “Um carro. Um destino. E umas coisinhas no meio do caminho para você resolver. Clique”. A partir daí, com imagens belíssimas e cenas feitas em Itu e na Estrada de Igaratá, interior de São Paulo, e no Rio de Janeiro, é possível acompanhar o passeio da linda motorista e ajudá-la a chegar ao seu destino, desviando dos passarinhos que a seguem. Durante o caminho, o espectador recebe orientações sobre como interagir.

À medida que o Eos é conduzido pela estrada sinuosa e cercada de belas paisagens, é possível observar os detalhes de seu design e de seu interior, destacando-se os itens que o tornam um automóvel especial. Quando a motorista chega ao seu destino, o filme termina com a assinatura da campanha, “Redescubra seus sentidos”, de uma forma divertida e inesperada. Terminado o curta-metragem, surge o endereço do blog do Eos, em que o internauta assiste ao making of e se informa sobre todos os detalhes da produção (http://vweos2009.tempsite.ws/blog/).

Ficha Técnica – Site/Filme
Anunciante: Volkswagen
Produto: VW Eos
Título: Open Cage
Diretor de Criação: Marcello Serpa, Sérgio Mugnaini

Criação: Luciana Haguiara, Nathalia Resende
Produtora Filme: Spray Filmes

Diretor: Fernando Grostein Andrade
Produtor: Fernando Menocci
Produção Executiva: Karina Amabile
Direção de Fotografia: Fernando Grostein Andrade, Rafael Levy
Finalização e 3D: Casablanca
Tecnologia e Flash Design: Grafikonstruct
Equipe Grafikonstruct: Rodrigo Teco, Rodrigo Alarcon, André Anaya
Produtora de som: Panda Sonora

Maestro: Lucas Lima
Diretor de Tecnologia: Raphael Strada
Diretor de Operações: Marcelo Prais
Atendimento: Fernão Cosi, Vanessa Previero, Rodrigo Falcão, Ana Beatriz Porto, Carla Magro, Eva Peixinho
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola, Fabio Souza, Carla Nogueira, Ana Teresa Menconi, Ana Paula Lobão, Marileide Negrini

Ficha Técnica
Anunciante: Volkswagen
Título: Protetor Solar
Produto: EOS
Diretor de Criação: Dulcidio Caldeira, Luiz Sanches
Diretor de Arte: Marco Monteiro
Redator: Cesar Herszkowicz
Fotógrafo: Banco de imagem
Produtor Gráfico: José Roberto Bezerra
Atendimento: Fernão Cosi, Vanessa Previero, Sabrina Lima
Planejamento: Cintia Gonçalves, Fernanda Barone, Caio Casseb
Mídia: Zuleide Rampazzo, Daniele Valle, Wagner Dobner
Aprovação: Flávio Padovan, Herlander Zola

Ficha Técnica – campanha Internet
Título: “Open Cage” - campanha
Anunciante: Volkswagen
Produto: VW Eos
Diretor de Criação: Sérgio Mugnaini e Marcello Serpa
Criação: Luciana Haguiara e Nathalia Resende
Produtora Filme: Spray Filmes
Finalização e 3D: Casablanca
Som: Panda Sonora
Diretor de Tecnologia: Raphael Strada
Programação: Yves Almeida
Diretor de Operações: Marcelo Prais
Mídia online: Fernão Cosi; Ricardo Medeiros, Isabelle Fernandes, Ariane Ferreira
Atendimento: Vanessa Previero, Rodrigo Falcão, Ana Beatriz Porto, Carla Magro, Eva Peixinho
Aprovação: Flavio Padovan, Herlander Zola, Fabio Souza, Carla Nogueira, Ana Teresa Menconi, Ana Paula Lobão, Marileide Negrini

Palestra: "Cannes: de 29 a 21 de junho"

Data: 17 de agosto
Local: Auditório da OAB - Florianópolis
Horário: 19h00
Coquetel: na sequência da palestra
Adesão: R$ 30,00
Reservas e informações: clube@acontecendoaqui.com.br

Palestrante
Leo Macias, diretor de criação da Talent

Sobre Leo Macias
Nasceu na Colômbia, onde começou na propaganda, trabalhando na McCann e na Ogilvy até 1996, quando mudou-se para o Brasil. Radicado em São Paulo, trabalhou 7 anos na Publicis, atendendo General Motors, Nestlé América Latina, Bradesco, entre outros gigantes da propaganda. Nos últimos 3 anos é Diretor de Criação da Talent, onde desenvolveu trabalhos importantes para os bancos Real e Santander, Net, Toshiba, O Estado de S. Paulo, Sony Ericsson, Mizuno, Timberland, entre várias outras grandes contas nacionais.

Como Diretor de Arte, conquistou alguns dos principais prêmios da publicidade brasileira e mundial. Leões de ouro, prata, bronze e quase 30 short list em Cannes (em 2006, ganhou o único leão de ouro em Press do Brasil). 5 ouros, 6 pratas e 4 bronzes no Fiap. Ouro e prata no El Ojo. Medalha de ouro no Clube de Criação de São Paulo (CCSP). Prêmio Abril nos últimos 3 anos consecutivos. 1 ouro, 2 pratas e Grand Prix no Festival do Rio. Além de London Festival, Art Directors of New York, e o reconhecimento do seu trabalho pela Revista alemã Archive e pelo site inglês Shots.

Recentemente, pela sua performance nas premiações internacionais, tem sido jurado dos principais festivais do Brasil e da América do Sul. Foi jurado do Gallo de Oro em Press, jurado no CCSP em Filmes, jurado da ABP em Filmes, jurado no FIAP em Marketing Direto e Design, onde também foi presidente do júri de Radio, e jurado do Brasil no Festival de Cannes em Press, a categoria mais importante historicamente para o Brasil.

Miami Ad School/ESPM recebe o espanhol Antonio Núñez

Conhecido no mercado internacional por sua estratégia arrojada na comunicação dirigida à política e empresas, a Miami Ad School/ESPM convida o espanhol Antonio Núñez, diretor de planejamento estratégico da Story and Strategy, para discutir uma das ferramentas mais importantes na comunicação, a Storytelling, aplicada às marcas, política e branding pessoal. A palestra acontecerá em 13 de agosto, próxima quinta-feira, com entrada franca.

O profissional, que vem ao Brasil também para lançar o livro "É Melhor Contar Tudo", vai comentar a importância da Storytelling - novo conceito de marketing, com a missão de cativar e conquistar o consumidor por meio da história atrelada à marca ou produto. Núñez, além de partilhar sua experiência profissional, explicará também como a marca pode tornar-se unânime diante dos concorrentes.

Antonio Núñez é graduado em Administração e Direção de Empresas, com MBA pela ESADE Business School. Atualmente é sócio-diretor da Story and Strategy, e membro da National Storytelling Network. Já atuou como consultor internacional na SAATCHI & SAATCHI, e planejador estratégico para Young & Rubicam e Euro RSCG.

A palestra é gratuita, vagas limitadas, e aberta ao público. Mais informações pelo site www.masespm.com.br e inscrições pelo telefone (11) 5085-4600.

Informações: Palestra - Storytelling, aplicada às marcas, política e branding pessoal
Data: 13 de agosto - quinta-feira
Horário: 19h30
Local: ESPM - Campus Profº Francisco Gracioso
Auditório Victor Civita
Endereço: Dr. Álvaro Alvim, 123 - Vila Mariana.
Inscrições: centralinfo@espm.br
Aberto ao público / entrada franca
www.masespm.com.br
Palestra ministrada em inglês.

I Semana de Design MAUÁ debate setor automotivo

Design futurista, formas aerodinâmicas, soluções sustentáveis, materiais tecnológicos? Qual a tendência do design automotivo mundial? Objeto de desejo de estudantes e profissionais que atuam no setor, o design automotivo é o tema escolhido para a 1ª Semana de Design Mauá, que acontece de 11 a 14 de agosto, no campus do Centro Universitário do Instituto Mauá de Tecnologia, em São Caetano do Sul. Organizada pela coordenação do curso de Design do Produto da Mauá, a Semana reunirá palestrantes do Brasil e do exterior, representando diversas montadoras, em um encontro inédito. O evento é aberto aos interessados em geral, mas as vagas são limitadas. Informações e inscrições no site da instituição: www.maua.br. A inscrição é gratuita.

Com o tema “Panorama Global do Design Automotivo”, o evento tem por objetivo trazer para a universidade informações do mercado, por meio de profissionais de destaque, conforme palavras da coordenadora do curso, professora Cláudia Facca. “A idéia é fazer a ligação entre a área profissional e o meio acadêmico, focando informações de um setor ao qual os alunos sozinhos não conseguiriam ter acesso, pois é uma área muito restrita, em que tudo é tratado de forma sigilosa”, afirma ela, acrescentando que a escolha do tema visa atender a um desejo dos próprios estudantes. “Trabalhar nessa área é o sonho da maioria dos alunos; eles sonham em projetar carros, desenhar novos modelos, criar itens diferenciados, mas para muitos isso é uma utopia. Nossa intenção é mostrar que esse é um mercado restrito, mas que existem opções”, explica. Trazer os profissionais atuantes no design automotivo para o mundo acadêmico é uma forma de aproximar esses universos, comenta Cláudia Facca.

Para alcançar este objetivo a organização da 1ª Semana de Design Mauá convidou palestrantes que atuam tanto no Brasil como no exterior, em diferentes segmentos, para mostrar as diferentes formas de atuação do designer nessa área. “Nós convidamos representantes de multinacionais que já têm suas equipes de design montadas no Brasil, de outras que ainda trabalham com equipes no exterior ou que estão implantando departamentos de design no Brasil e empresas pequenas que são fornecedoras de outras maiores, ou seja, diferentes situações em que é possível o designer atuar”, assinala a coordenadora do Curso de Design do Produto da Mauá. Por tudo isso, o evento é aberto não apenas aos alunos e professores da Mauá, mas também a profissionais e estudantes de outras instituições ou interessados no tema de maneira geral.

“Esse evento é importante também para mostrar como o curso da Mauá está atualizado e tem interesse em manter seus alunos informados sobre temas atraentes, importantes para a formação do designer, além de confirmar que o design está em ascensão, independentemente da crise. Porque o design não para nunca”, afirma Cláudia Facca.

Serviço – 1ª Semana de Design Mauá
Tema – Panorama Global do Design Automotivo
Data – de 11 a 14 de agosto de 2009
Horário – A partir das 19h
Local – Auditório H201 do Centro Universitário do Instituto Mauá de Tecnologia, campus de São Caetano do Sul (Praça Mauá, 01).
Informações – www.maua.br ou email ceun@maua.br

A programação da 1ª Semana de Design Mauá: Panorama Global do Design Automotivo - de 11 a 14 de agosto de 2009 será:

Dia 11
19h – Luciana Ferreira de Mattos Silvares
Designer Sênior no Departamento de Cores e Materiais Mazda Motor Europe Gmbh – R&D Studio Europe (Alemanha)

21h – Carsten Tilscher – Project Designer – Coordenador de Projetos de Design de Interiores Honda R&B Europe Gmbh (Alemanha)

Dia 12
19 h – Keith Ryder – Diretor de Projetos de Design e Estilo da marca Peugeot (França) – PSA Peugeot Citroën

Frederico laguna – Coordenador de Produto da Área de Estilo na América Latina - PSA Peugeot Citroën

21h – Levi Girardi – Sócio-diretor do Escritório Questto Design e Diretor da ADP (Associação dos Designers de Produto)

Dia 13
19h – Morio Ikeda – Gerente de Design – General Motors do Brasil

21h – Emanuel Campos – Coordenador de Projetos e Diretor do Centro de Treinamentos - RS Engenharia

21h30 - Sandro Ferraz – Diretor da Divisão de Design - RS Engenharia

Dia 14
19h – Jonas A. F. Silva – Color & Trim Designer – Volkswagen do Brasil

21h – Fernando Morita – Diretor da AmortzGT Design Automotivo

Craft Design

A CRAFT DESIGN é um evento para negócios destinados à lojistas, arquitetos, decoradores, designers e demais profissionais da área onde são apresentados semestralmente lançamentos de produtos inovadores de designers consagrados e novos talentos.

O diferencial da CRAFT DESIGN, é a seleção de produtos inovadores de decoração, com aspectos funcionais, responsabilidade ambiental, contribuição social e itens que atendem as solicitações do mercado. Até o momento foram realizadas 14 edições, e que cada vez mais se firma no mercado como uma feira de tendências, estreitando o canal entre lojas, designers e fabricantes de produtos.

Um extenso trabalho de pesquisa de novos produtos, critérios de seleção, ampla divulgação na mídia e parcerias com eventos de decoração e revistas como: Casa Claudia, Casa e Jardim, ArcDesign, Viver Bem, Casa Vogue, DCasa, Kaza, Make e vários sites de decoração e design, fazem da CRAFT DESIGN um evento de decoração com visitação de lojistas brasileiros e do exterior, proporcionando ao profissional/lojista e ao designer/expositor condições ideais para a realização de bons negócios.