4.5.10

O maior aniversário editorial do país

“O Maior Aniversário Editorial do País” é o tema da campanha da ON LINE EDITORA , que traduz sua importância para o mercado, com mais de 350 títulos disponíveis. Para marcar a data, foi criado um logotipo comemorativo. Serão 15 concursos culturais realizados nas principais revistas, além do concurso principal que premiará o leitor com um carro 0 km

A ON LINE EDITORA completa 15 anos no mercado em 2010 e para comemorar lança, no início de maio, a campanha publicitária “O Maior Aniversário Editorial do País”, criada pela agência 141 Newport. O tema traduz a importância da editora para o mercado editorial nacional – são mais de 350 títulos publicados. A campanha contempla 15 concursos culturais dirigidos aos leitores que serão lançados nas principais revistas da ON LINE, além do concurso principal, que premiará o leitor com um FOX 0 km e assinatura de uma revista. A campanha terá um logotipo comemorativo, em formato de selo, que já figura nas capas de todas as revistas da editora. Os concursos encerram-se dia 31 de agosto e os prêmios serão entregues até 31 de novembro (ver lista completa das premiações abaixo).

“Atingir tamanha grandiosidade só é possível devido à receptividade do público consumidor; por esta razão, no ano em que a ON LINE EDITORA debuta, quem sai ganhando é o leitor”, diz o presidente da empresa Paulo Roberto Houch. Os concursos culturais estarão presentes em 15 títulos da editora e serão realizados por meio de perguntas ou envio de trabalhos manuais – dependendo do título em questão, sempre aliados ao tema da revista – proporcionando ao leitor grande incentivo para colocar em prática toda a sua criatividade.

A dinâmica do concurso propõe desafios para cada revista. A revista Moda Moldes, por exemplo, traz a seguinte frase para que o leitor a complete: “Estar na moda é...”, assim como “O amor para você é...”, da revista Figurino Noivas. A yes!Teen questiona: “Por que você é uma garota de atitude?”; neste caso, o participante deverá enviar junto com a resposta duas fotos, uma séria e uma divertida. Todas as respostas devem ter no máximo 160 caracteres. A revista Meu Próprio Negócio pede ao participante um relato de empreendedorismo em até duas laudas. Já a publicação Projetos Escolares receberá projetos pedagógicos, enquanto a Faça Fácil, com o tema “Brasil e suas belezas naturais”, realiza o concurso solicitando ao concorrente pinturas decorativas em madeira ou tecido.“Por que as revistas são importantes na sua vida?” é a pergunta do concurso principal, que premiará o consumidor com o carro.

CAMPANHA PUBLICITÁRIA “O Maior Aniversário Editorial do País”
A equipe de criação da agência 141 Newport – os diretores de arte Carlos Thomaz e Douglas Baldo e o redator Rogério Schneider – comentam o conceito criado para a campanha: "Para nós, foi muito desafiante desenvolver uma campanha com um conceito guarda-chuva que englobasse 15 concursos culturais - além do carro -, para revistas que têm perfis de público tão diferenciados", diz Carlos Thomaz, diretor de criação da 141 Newport.

Para acessar o regulamento www.onlineeditora.com.br/15anos

Moda Moldes
Completar a frase: “Estar na Moda é...”


Figurino Noivas – Um sonho de Casamento
Completar a frase: “O amor para você é...”

Decoração – Quartos e Closets, Salas e Livings, Cozinhas e Salas de Almoço e Banheiros e Lavabos
Completar a frase: “Meu / Minha (escolher o ambiente) vai ficar igual a um ambiente de revista...”

Festa 15 anos – Um sonho de 15 anos
Completar a frase: “Fazer 15 anos é...”

Gestante – Mamãe, eu quero ganhar
Completar a frase: “A beleza de ser mãe é...”

Cozinha Faça Fácil – Prazer de Cozinhar
Completar a frase “Cozinhar para mim é...”

Vendo Autos – Loucos por Carros
Responder a pergunta: “Por que você é louco por carros?”

Casa e Decoração – Adoro Decorar
Completar a frase “Para deixar sua casa única e irresistível...”

Decoração e Estilo Casa – Toque de Estilo
Completar a frase:“Para você tendência de Estilo é...”

Decoração Casa e Ambiente Bebê – Desejos de Mãe
Completar a frase: “Ser mãe coruja é...”

Faça Fácil – Faça Bonito
Trabalho - Tema “Brasil e suas belezas naturais”, pintura decorativa em madeira ou tecido.

Ponto Cruz Faça Fácil – Ponto pra você
Trabalho “Brasil e suas belezas naturais”, ponto cruz ou patch aplique.
Yes! Teen – Meu look, meu book
Responder a pergunta “Por que você é uma garota de Atitude?”; o participante deverá enviar junto com a resposta duas fotos, uma séria e uma divertida.

Meu próprio negócio - Construindo Sucesso
Trabalho: Anexar seu relato de empreendedorismo, que deverá ter no máximo 02 (duas) laudas
Concurso Cultural – Projetos escolares – Idéias que transformam

Trabalho: O concurso receberá projetos pedagógicos em diversas linguagens. O tema do projeto é livre

Concurso Cultural 15 anos On Line Editora
Responder a pergunta: Por que as revistas são importantes na sua vida?

Sobre a ON LINE EDITORA
A ON LINE EDITORA está entre as cinco maiores editoras do País. Com 15 anos de atuação no mercado editorial brasileiro, é pioneira no conceito de segmentação de conteúdo e líder em vários segmentos de mercado. Publica mensalmente mais de 350 títulos nas áreas de beleza, moda, artesanato, decoração, educação, infantil, puericultura, culinária, negócios, plantas, astrologia, esportes, bichos, veículos, turismo, guias, informática e outros, registrando circulação superior a 2,5 milhões de exemplares/mês. A equipe conta com mais de 400 colaboradores e tem como foco levar até os leitores informações de altíssima qualidade.

3.5.10

Rex Design se desmembra e dá origem à Casa Rex e Kong Rex

Após 13 anos à frente da Rex — uma das maiores e mais reconhecidas agências de design do país —, os designers Gustavo Piqueira e Marco Aurélio Kato anunciam o desmembramento da Rex Design em duas diferentes agências: Casa Rex e Kong Rex, comandadas, respectivamente por Gustavo e Kato.

Segundo ambos, a vontade de imprimir direcionamentos particulares aliada ao potencial de ampliação dos negócios em função de contratos de não-concorrência entre os clientes atendidos foram as principais razões para decisão. “Foi um processo tranquilo, amigável e de comum acordo” afirma Kato. “Prova disso é que as duas novas agências, ainda que totalmente desvinculadas uma da outra, carregam o sobrenome Rex e eu e o Kato continuamos tocando juntos a Rex Livros, nosso selo editorial”, complementa Gustavo.

Agora, Gustavo Piqueira forma o quadro societário da Casa Rex junto a Ingrid Lafalce, Luiz Sanches e Samia Jacintho, enquanto Marco Aurélio Kato comanda a Kong Rex ao lado de Thiago Belas.

Para conhecer mais sobre as propostas e projetos de cada uma, acesse:

www.casarex.com.br
www.kongrex.com.br

Serginho Groisman abre comemorações dos 40 Anos da Comunicação da PUC-Campinas

Nesta quarta-feira (05/05), tem inicio a comemoração de 40 anos das Faculdades de Jornalismo, Relações Públicas e Publicidade e Propaganda da PUC-Campinas. Para a abertura do ano comemorativo, será realizada uma palestra com o apresentador Serginho Groisman sobre o papel do comunicador no século XXI. A palestra ocorrerá, às 19h30, no Auditório Dom Gilberto, Campus I da PUC-Campinas.

Nesta ocasião, os diretores das três Faculdades, assim como os professores do Centro de Linguagem e Comunicação esperam reunir alunos e ex-alunos da Universidade.

O evento é gratuito. Os interessados em participar das comemorações ou conferir a programação devem acessar o site – http://www.puc-campinas.edu.br/eventos/2010/comunicacaosocial/

SERVIÇO
Palestra Serginho Groisman
“O papel do profissional da Comunicação no século XXI”
Data: 05/05/2010 – quarta-feira
Horário: 19h30
Local: Auditório Dom Gilberto – Campus I
Rodovia Dom Pedro I, km 136, Parque das Universidades

Gal Barradas no ciclo de palestras da APP

A Associação dos Profissionais de Propaganda (APP) realiza na terça-feira, 4 de maio, mais uma etapa do Ciclo de Palestras com os vencedores da 13ª edição do Prêmio Contribuição Profissional. Agora a conferencista é a vencedora da categoria Profissional de Agência - Atendimento, Gal Barradas, que abordará o tema ‘A Comunicação e a Conectividade’.

“Vivemos num mundo onde o consumidor é o protagonista e a tecnologia o facilitador das relações. Como deve agir o profissional de comunicação nesse mundo de interação e conectividade?”, questiona.

Os interessados em assistir a palestra pagam R$ 80, sendo que os associados da APP têm entrada franca. Para participar, é preciso efetuar inscrição por telefone junto à APP (11 3813-0188 com Jeni) ou pelo email jeni@appbrasil.org.br.

SERVIÇO
Local: Auditorio Ivandir Kotait, na sede da APP
Rua Hungria, 664 - 12.andar
Data: 4 de maio de 2010
Horário: Entre 19h30 às 21h30
Estacionamento gratuito no local

Itaú lança nova campanha de abertura de conta


O Itaú volta à mídia com uma nova campanha sobre abertura de conta corrente. Apoiada no conceito “Abra uma conta no Itaú, aqui a estrela é você”, a campanha, criada pela DM9DDB, apresenta cenas do cotidiano dos clientes e momentos em que eles interagem com o banco. A conveniência do Itaú 30 horas, o alcance nacional da rede e o atendimento das equipes das agências são destacados como diferenciais do banco para incentivar a abertura de uma conta.


O filme, que estréia dia 1º de maio, tem ao fundo a trilha “Vem, vem, abre uma conta no Itaú”.



A campanha inclui ainda spot de rádio e anúncios para a mídia impressa que começam a ser veiculados no dia 3 de maio.

Brasília 50 Anos - Serigrafias de Oscar Niemeyer, Lucio Costa e Athos Bulcão

O surgimento das linhas de Brasília, registradas na história do país pelas mãos dos arquitetos Oscar Niemeyer e Lucio Costa (1902-1998), traçava os rumos do país no que se referia à política, economia e multiplicidade de culturas. Outro fator expressivo na composição da cidade são as obras do artista plástico Athos Bulcão (1918-2008), que integram projetos arquitetônicos de Brasília. Alguns dos trabalhos destes profissionais foram transformados em serigrafias pelo ateliê da Lithos Edições de Arte que hoje pertencem ao Acervo SESC de Arte Brasileira, formado por mais de mil obras de arte popular, moderna e contemporânea, de diversos artistas nacionais e estão expostos nas unidades do SESC na capital e no interior.

Para comemorar as cinco décadas do surgimento da capital do Brasil, o SESC Pinheiros homenageia a cidade com a exposição Brasília Cinquenta Anos – Serigrafias de Oscar Niemeyer, Lucio Costa e Athos Bulcão. A mostra fica em cartaz até 30 de maio, no 3º andar, apresentando coletânea formada por vinte serigrafias, sendo 6 de Oscar Niemeyer, 6 de Lucio Costa e 8 de Athos Bulcão, todas assinadas e numeradas pelos próprios artistas.

O espaço reservado para contar um pouco dessa história é formado por alguns dos trabalhos destes artistas. Praça dos Três Poderes, o Congresso Nacional e a Catedral de Brasília, estão presentes nos desenhos do arquiteto Oscar Niemeyer. Já nas serigrafias do arquiteto e urbanista Lucio Costa, aparece o inicio da implantação urbanística e o Plano Piloto de Brasília, considerado o projeto mais importante de sua carreira. Os trabalhos do artista plástico Athos Bulcão mostram alguns projetos realizados em prédios públicos da cidade de Brasília, como as obras “Natividade”, localizada na Igreja Nossa Senhora de Fátima, “Lula” e “Mafuá”, localizadas no Hospital Sarah Kubitschek.

SOBRE OSCAR NIEMEYER
Nascido em 15 de dezembro de 1907, no Rio de Janeiro, formou-se arquiteto, em 1934, pela Escola Nacional de Belas Artes, hoje incorporada a Universidade Federal do Rio de Janeiro. Anos depois começou a trabalhar no escritório de Lúcio Costa, participando da equipe que projetou o prédio do Ministério da Educação, marco da arquitetura brasileira. Foi por meio dessa participação que conheceu o arquiteto franco-suíço Le Corbusier, influência definitiva em sua vida e com quem mais tarde viria a trabalhar. Em 1939, viajou com Lúcio Costa à Nova York para projetar o Pavilhão do Brasil na Feira Mundial. No ano seguinte conhece Juscelino Kubitschek e, em 1956, recebe o convite do presidente para projetar a Capital Federal. Oscar Niemeyer elaborou, dentro e fora do País, projetos que ainda hoje impressionam, como o Catedral de Brasília, Palácio do Planalto, Centro Cívico de Argel (Argélia), Centro Cultural de Le Havre - Le Volcan (França), Memorial da América Latina (São Paulo), Passarela do Samba (Rio de Janeiro), Museu de Arte Contemporânea – MAC (Rio de Janeiro), entre outros.

SOBRE LUCIO COSTA
Lucio Costa nasceu em Toulon, França, em 27 de fevereiro de 1902. Arquiteto, urbanista e professor, ficou conhecido mundialmente pelo projeto do Plano Piloto de Brasília, em 1954. Estudou na Royal Grammar School em Newcastle - Reino Unido, e no Collège National em Montreux - Suíça, o que contribuiu para uma formação pluralista. Em 1931, participa da reformulação do 38º Salão Nacional de Belas Artes. Quatro anos mais tarde, convida Le Corbusier a vir ao Brasil e avaliar o projeto do edifício sede do Ministério da Educação no Rio de Janeiro. Juntamente com Niemeyer, Lucio Costa passa a ser conhecido em todo o mundo como autor do projeto de construção da Capital do País. Recebeu convites para coordenar infindáveis planos urbanísticos, no Brasil e no exterior. Foi colaborador e diretor do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN). Faleceu em junho de 1998 no Rio de Janeiro, onde residiu a maior parte da vida.

SOBRE ATHOS BULCÃO
Nascido na cidade do Rio de Janeiro em 2 de julho de 1918, Athos passou a infância em Teresópolis. Criado em meio às artes, era freqüentemente levado ao teatro, aos salões de artes e aos espetáculos das companhias estrangeiras. Athos circulou entre os mais importantes artistas brasileiros modernos: Carlos Scliar, Jorge Amado, Pancetti, Enrico Bianco – que o apresentou a Burle Marx –, Milton Dacosta, Vinicius de Moraes, Fernando Sabino, Paulo Mendes Campos, Ceschiatti, Manuel Bandeira. Aos 21 anos, Bulcão foi apresentado a Portinari, de quem foi assistente no Mural da Igreja São Francisco de Assis, no bairro da Pampulha, Belo Horizonte – MG, tendo aprendido lições importantes sobre desenhos e cores. Em 1941, ganhou medalha de prata em desenho e pintura no Salão Nacional de Belas Artes. Dois anos depois, conheceu Oscar Neimeyer e, em 1955, colaborou efetivamente em projetos do arquiteto, incluindo Brasília. As obras de Athos Bulcão fazem parte do cenário da Capital. Estão nos Palácios do Jaburu e do Itamaraty, no teatro Nacional de Brasília, na Sala de Embarque do Aeroporto Internacional Juscelino Kubitschek, entre outros espaços da cidade. Morreu em Brasília em julho de 2008.

SOBRE A LITHOS EDIÇÕES DE ARTE
A tradição técnica da Lithos Edições de Arte teve início em 1916, quando Genaro Louchard Rodrigues (1904/1974) começou seu aprendizado na Litografia Amazônia, em Belém do Pará. Professores alemães que vieram contratados por essa firma transmitiram a técnica da litografia a Genaro, que se especializou como cromista, logo sendo convidado por seu mestre, o litógrafo Ernest Louzer, para trabalhar em publicações editadas pelo Museu Emílio Goeldi. Durante anos, Genaro trabalhou nessa empresa, onde passou por todos os estágios que compreendem a litografia. Na década de 30 veio para o Rio de Janeiro, passando por algumas oficinas como cromista-litógrafo. Na gestão do Ministro Gustavo Capanema, foi convidado por Rodrigo de Melo Franco de Andrade e Carlos Drummond de Andrade a organizar e dirigir o Serviço Gráfico do Ministério da Educação e Saúde, no prédio da Biblioteca Nacional. Na Imprensa Nacional, foi responsável pela impressão de inúmeras publicações, entre elas “Ordens Honoríficas do Brasil”, de Poliano. Nos anos 50, entre os trabalhos impressos no Estúdio Gráfico Brasil, destacam-se a primeira edição do “Pequeno Príncipe” e a coleção “Pintura Brasileira”, do Instituto Brasileiro de Educação Ciência e Cultura. No final da década de 60, a convite do Patrimônio Histórico Nacional, Genaro instalou um atelier no Museu Histórico Nacional, onde realizou trabalhos de grande importância. Entre eles estão o Álbum de 10 artistas brasileiros (Anna Letycia, Bianco, Carybé, Darel Valença, Djanira, Gerson de Sousa, José de Dome, Luiz Jardim, Milton da Costa e Poty) e a edição do “Mapa Architectural da Cidade do Rio de Janeiro”, de Rocha Fragoso, que contou com a colaboração de Pedro Nava e Afonso Arinos e o apoio constante de Henrique Mindlin.Desde a época do atelier no Museu Histórico Nacional, Genaro contou com a ajuda dos filhos Guilherme, Genaro e Gláucia, que em 1973 fundaram a LITHOS EDIÇÕES DE ARTE. Assim, deram continuidade aos conhecimentos técnicos transmitidos pelo pai e mantiveram a tradição de uma família que através de sua história conta significativo capítulo das artes gráficas brasileiras.

SERVIÇO
EXPOSIÇÃO

Brasília Cinqüenta Anos - Serigrafias de Oscar Niemeyer, Lucio Costa e Athos Bulcão
Local: 3º andar.
Visitação até 30 de maio 2010
Ter a sex, das 10h30 às 21h30 | sab, dom e fer, das 10h30 às 18h30.

SESC Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195.
Horário de funcionamento da Unidade - Terças a sextas, das 13h às 22h. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 19h.
Tel. para informações: 11 3095.9400
ESTACIONAMENTO – COM MANOBRISTA – VAGAS LIMITADAS - Veículos, motos e bicicletas - Terças a sextas, das 7h às 22h; Sábados, domingos e feriados, das 10h às 19h. Taxas: Matriculados no SESC: R$ 5,00 as três primeiras horas e R$0,50 - a cada hora adicional // Não matriculados no SESC: R$7,00 as três primeiras horas e R$1,00 - a cada hora adicional. Informações sobre outras programações ligue 0800 118220 ou consulte o site: www.sescsp.org.br

Exposição homenageará São Paulo um dos destaques será o centenário de Adoniran Barbosa


A partir do próximo dia 10 de maio, o pintor Rafael Murió inaugurará a mostra “Flores para São Paulo”, na Galeria Bric a Brac, sob a curadoria de Vagner Aniceto. Nesta individual, o artista declara seu amor à cidade, através da pintura de flores e da lembrança dos principais locais e atrações que marcaram a história da “terra da garoa”. Murió lembrará, também, o centenário do cantor e compositor Adoniran Barbosa, com um quadro em sua homenagem.



No total serão apresentadas 35 telas, de diversos tamanhos e técnicas, como serigrafia, aquarela e acrílico sobre tela e eucatex, utilizadas na série “Bar Brahma”, que reverencia personalidades, como Cauby Peixoto, Caetano Veloso, Ary Barroso, entre outros.

Com 47 anos de carreira, Rafael Murió faz contracenar ao classicismo do seu aprendizado, o romantismo de sua personalidade sonhadora. Ele é um homem de emoções — emoções estas que são transferidas a todas as suas obras.

Reconhecido internacionalmente, vem se destacando por ser um dos pintores com maior presença em eventos internacionais. Recentemente, participou da Artexpo New York (Estados Unidos), considerada a maior Feira de Artes do mundo, e foi convidado a representar o Estado de São Paulo no “XV Circuito Internacional de Arte Brasileira”, previsto para os meses de maio e junho, em Berlim (Alemanha) e Praga (República Tcheca), respectivamente.

Suas obras estão presentes em acervos de grandes colecionadores, principalmente europeus, americanos e australianos. No País, podem ser encontrados nos principais leilões do mercado de arte, além de galerias e museus. Detém inúmeros certificados, prêmios e menções honrosas, além de registros em diversos guias de arte. É filiado à Associação Internacional de Artes Plásticas (AIAP UNESCO), à Associação Internacional de Arte (IAA UNESCO), à Academia Latino-Americana de Arte (ALA), Academia Brasileira de Arte Cultura e História (ABACH), à Associação Paulista de Belas Artes (APBA) e ao Sindicato dos Artistas Plásticos no Estado de São Paulo (SINAPESP).

Serviço
“Flores para São Paulo” – Exposição individual de Rafael Murió
Vernissage: dia 11 de maio, a partir das 20h30
Exposição: de 10 a 29 de maio — segunda a sexta-feira, das 9 às 19 horas, e sábados, das 9 às 13 horas
Local: Galeria Bric a Brac
Al. Jauaperi, 996 - Moema
Informações: (11) 5055-0874
Entrada gratuita

João Luiz Musa lança dois livros pela Imprensa Oficial


“Um inverno” tem 75 imagens em preto e branco, captadas entre 1973 e 1974, durante o inverno europeu. “Depois do inverno” apresenta 85 fotografias coloridas, realizadas entre 2004 e 2010 em viagens pelo Brasil, França e Nova York. O lançamento das duas obras está marcado para quinta-feira (6 de maio), às 19 horas, no Instituto Tomie Ohtake.

Um mesmo fotógrafo e dois livros com estilos completamente diferentes, imagens registradas com mais de 30 anos de distância e utilização de tecnologias díspares. O resultado de “Um inverno” e “Depois do Inverno”, de João Luiz Musa, pode ser conferido nesta quinta-feira (6 de maio), às 19 horas, no Instituto Tomie Ohtake (Av. Faria Lima, 201 – entrada pela Rua Coropés). No local estão expostas, até 9 de maio, 50 fotografias originais do primeiro livro e 55 do segundo, impressas em papel de algodão.

Para produzir “Um inverno”, coeditado pela Imprensa Oficial e Edusp, Musa atravessou 12 países e um grande número de cidades, durante uma viagem à Europa no inverno de 1973-1974, captando imagens dos vários locais por onde passou e experimentando intensamente a condição de estrangeiro e o fato de não pertencer ao que via. “Era apenas um jovem desconhecido portando uma câmera fotográfica com o carinho e o cuidado típicos de um estrangeiro, que só tem a si mesmo, que vai caminhando atentamente por cidades e territórios desconhecidos levando consigo o copo d’água cheio até a borda de suas lembranças, o lastro que lhe serve de parâmetro à sucessão de surpresas de cada dia”, reflete Agnaldo Farias na apresentação da obra.

Nas 75 fotos que compõem a obra, o “leitor” poderá acompanhar esse momento importante da formação profissional e artística de Musa – a construção de seu olhar, o uso da luz difusa típica do inverno, da atmosfera de tons entre o branco e o cinza, o que evidencia, sobretudo, a sensação de solidão da maioria das pessoas fotografadas, quase sempre resguardadas no interior dos ambientes, ou isoladas em meio à paisagem e às ruas das cidades.

“Depois do Inverno”, coedição da Imprensa Oficial do Estado de São Paulo com a Edusp e o Instituto Tomie Ohtake, tem 85 fotos de João Luis Musa e texto de Luiz Armando Bagolin. Conforme explica o autor, as 85 imagens podem ser divididas em três núcleos: o primeiro com registros entre 2004 e 2006, em Nova York e Paris; o segundo com as imagens da viagem familiar pela França, inspiradoras do texto de Luiz Armando Bagolin; e o terceiro com fotos do Brasil, de cidades como São Paulo, Rio de Janeiro, Ribeirão Preto, Itanhaém, Recife, Santos e Paraty.

As imagens da primeira parte mostram um observador misturado ao dia-a-dia da cidade, pronto a registrar detalhes do cotidiano, seja de dentro de ônibus ou do metrô ou caminhando pela rua. A segunda parte das fotos gerou o texto, de autoria de Luiz Armando Bagolin e com o mesmo nome do livro, com a narração do acompanhante fictício da viagem que João fez com sua família pela França. Na terceira parte, dedicada ao Brasil, Musa intercala paisagens com cenas tipicamente brasileiras, como um homem levando um botijão de gás pela rua, pessoas sentadas em uma grande almofada na calçada ou uma construção pichada. Em um primeiro momento as imagens captadas poderiam ser confundidas com as da primeira parte, tamanha a semelhança de luminosidade, matizes, dos estilos arquitetônicos e dos carros, além das inscrições estrangeiras nos nomes das lojas e nas vitrines. A semelhança torna-se ainda mais evidente nas fotos em que há menos gente de fundo. Outros registros são bem peculiares, como uma das construções da cidade de Paraty após a chuva.

Sobre o autor
Natural de São Paulo, João Luiz Musa é doutor em Poéticas Visuais (1999) e mestre em Fotografia (1990) pela Escola de Comunicações e Artes da USP. Antes rumar para a fotografia, graduou-se em Engenharia de Produção pela Escola Politécnica (USP), em 1974. Entre as suas exposições individuais, estão “Europa”, no Museu da Imagem e do Som, e “Viagem a uma Terra Desconhecida”, no Masp. Também é autor de várias publicações, como “Os Repuxadores”, também pela Imprensa Oficial.

Inscrições abertas até 13 de maio para Young Lions Paraná


O Clube de Criação do Paraná (CCPR), em parceria com a Editora Referência, está com inscrições abertas até o dia 13 de maio para o Young Lions Paraná. Os jovens criativos paranaenses poderão concorrer apenas na categoria Art director / Copywritter Regional. O dono da melhor pasta terá passagem e passaporte garantidos para o Festival Internacional de Publicidade de Cannes, considerado o mais importante prêmio da publicidade mundial. Além dessa, que é a premiação tradicional para todos os vencedores do concurso, o criativo também vai levar 500 euros.

Os interessados em participar do concurso devem enviar o material solicitado conforme consta no regulamento (www.ccpr.org.br) até a data de encerramento das inscrições. “É importante ressaltar que aqueles já inscritos na etapa nacional (Art Directors/Copyrighter) não poderão participar da regional Paraná, e quem se inscrever na regional, só poderá se inscrever nas outras categorias nacionais”, destaca Alexandre Magno, presidente do Clube.

A organização do concurso e definição do júri do Young Lions Paraná serão de responsabilidade do CCPR e todas as dúvidas poderão ser esclarecidas por meio do email celia@ccpr.org.br ou pelo telefone (41) 3253-7180.

O Young Lions Paraná é promovido pelo Jornal O Estado de S. Paulo (representante oficial do Festival Cannes Lions no Brasil), organizado por Emmanuel Publio Dias, Editora Referência e CCPR, e conta com o patrocínio da JWT Brasil, Heads Propaganda e Mixer Produções Cinematográficas e apoio da Limão (desenvolvimento e produção de websites), Jamute Áudio, Lemon School e Lua Nova Áudio.

DM9DDB cria nova campanha para Telhanorte


A partir desta semana, a Telhanorte, rede multiespecialista em construção e reforma, apresenta nova campanha institucional. Criado pela DM9DDB, o filme mostra crianças brincando com as diversas cores de tintas que as lojas Telhanorte oferecem.







Com direção de criação de Sergio Valente, João Mosterio e André Pedroso, o filme começa com crianças entrando em um quarto todo branco e, aos seus pés, um mundo todo de magia e cores. No final, o convite: “redescubra a magia de pintar”, uma das estratégias da empresa varejista para estimular os segmentos de autosserviço da rede.

Getty Images aumenta seu banco de imagens com a Coleção Flickr

A Getty Images, empresa responsável pela distribuição de conteúdo visual e multimídia, bate recorde de armazenamento de imagens com a Coleção Flickr. Desde o seu lançamento, em março de 2009, foram disponibilizadas 97.209 fotos, sendo que aproximadamente 2.000 foram clicadas por mais de 40 fotógrafos brasileiros.

Fruto da parceria da Getty Images com o Flickr, portal de compartilhamento de fotografias do Yahoo!, a coleção foi considerada um sucesso por disponibilizar mais opções aos clientes da Getty Images com imagens únicas e inovadoras e, ao mesmo tempo, proporcionar aos usuários do Flickr, além de um retorno financeiro, a possibilidade de exibir suas fotos em mais de 100 países.
Os fotógrafos da Coleção Flickr são selecionados pelos editores da Getty Images do mundo todo, inclusive do Brasil. As imagens criativas produzidas por usuários tanto amadores quanto profissionais são escolhidas e avaliadas por esses editores que procuraram fotos com potencial comercial. O trabalho de busca dos profissionais da Getty garante que o acervo seja atualizado mensalmente com novo conteúdo de qualidade retirado do Flickr.


“Os números apresentados após um ano de utilização deste canal, nos mostra como a galeria pode ser enriquecida com trabalhos de colaboradores que mostram imagens exclusivas e autênticas da vida real. A coleção conecta e aproxima ainda mais a Getty dos usuários que agora podem expor suas próprias fotos”, afirma Paulo Schmid, diretor da Getty Images Brasil.

Os interessados em participar da coleção Flickr da Getty Images devem acessar o link: www.gettyimages.pt/creative/frontdoor/contributors ou enviar e-mail para info@gettyimages.com.br.

Head da Art Office participa de homenagem aos dez anos dos cursos de design da Universidade Positivo

Para comemorar os dez anos dos cursos de Design da Universidade Positivo, a instituição promove, nesta terça-feira (4), às 19h, uma edição especial do Portfólio, evento que possibilita a troca de ideias entre seus alunos e egressos. Em homenagem à primeira década dos cursos, o evento terá um formato diferenciado: não será palestra, debate ou mesa redonda, mas sim um talk show, cujo tema principal será o “Insight”. Nele serão abordados os momentos cruciais que levaram os egressos a chegar onde estão hoje.

Para contar como foi este caminho, o head designer do escritório curitibano Art Office Design, Rodrigo Lino, será um dos convidados para participar da comemoração. “Ambos comemoramos esta data. São dez anos de formação. É uma data oportuna para compartilhar minha vivência no design”, avalia o designer.

O evento acontece no Auditório do Bloco Bege da Universidade Positivo e também será transmitido ao vivo pelo blog (www.dezanodedesign.blogspot.com).

28.4.10

Getty Images lança coleção iStockvectors


A Getty Images, empresa responsável pela distribuição de conteúdo visual e multimídia, disponibiliza em seu site a nova coleção iStockvectors, composta por imagens vetoriais, ilustrações e conjuntos de ícones Royalty-Free. São mais de quatro mil imagens diferenciadas que abrangem desde um design de última geração, até ilustrações desenhadas à mão.

O conteúdo da coleção está em formato EPS, o que permite um redimensionamento da ilustração em qualquer escala, sem perda de qualidade. Além disso, o potencial criativo do acervo possibilita impressões e reproduções ilimitadas das imagens.

Por suas características, as imagens vetoriais são ferramentas muito utilizadas pelos profissionais que atuam na área de design e também pelo mercado publicitário e mídias em geral.

Acesse ao conteúdo da coleção iStockvectors da Getty Images: www.gettyimages.pt/Creative/Frontdoor/iStockVectors

Pelo terceiro ano consecutivo, Choque Cultural integra SP-Arte


A Choque Cultural participa da sexta edição da SP-Arte – Feira Internacional de Arte de São Paulo, que acontece de 28 de abril a 2 de maio de 2010, no Pavilhão da Bienal, em São Paulo. Essa é a terceira participação da galeria na Feira, que receberá museus como Tate Modern (Inglaterra), Malmö Konsthall (Suécia), Museo Universitario Arte Contemporáneo - MUAC (México), Museo de Arte de Lima - MALI (Peru) e Museo de Arte Conteporáneo de Castilla y León - MUSAC (Espanha).

A terceira participação da Choque Cultural na SP-Arte marca um momento especial da galeria. Em setembro de 2009 foi inaugurado o Acervo da Choque, espaço que acomoda o acervo da Choque Cultural, além de uma sala de exposições que abriga mostras individuais de seu time de artistas representados. A sala apresenta mostras que seguem a lógica do “cubo branco”, onde os trabalhos são exibidos sobre paredes brancas, em oposição à proposta do espaço da Rua João Moura, onde as obras se integram às instalações e paredes pintadas da galeria.


Já em novembro, foi realizada no MASP a “De dentro pra fora. De fora pra dentro”, a primeira mostra de arte urbana a tomar as paredes do museu. Sob curadoria de Baixo Ribeiro, Eduardo Saretta e Mariana Martins, a exposição ficou em cartaz até 19 de fevereiro de 2010 e recebeu 135 mil pessoas, um dos melhores números do museu em 2009.


Todo o time da Choque estará presente no evento, mostrando muitas obras feitas especialmente para a feira. Do seu diálogo com a arquitetura, Melim leva uma parede multimídia para a feira. A peça, entre a pintura e a instalação, foi concebida com um objetivo de ter suas duas faces contempladas. Stephan Doitschinoff apresenta uma nova versão de sua “Cruz”, agora inserida em outro contexto espacial. Titi exibe um painel pintado sobre madeira com cerca de 3m de largura. Zezão apresenta novos trabalhos em madeiras reaproveitadas, similar ao que foi visto no MASP. Já Silvana Mello mostra uma obra de 180 x160 cm com azulejos, colagens e pinturas. Durante o período da feira, o stand será totalmente reformulado. Na sexta feira, por exemplo, será apresentada uma grande escultura inflável de 250 cm de altura feita pelo artista Presto.



A galeria também elaborou uma agenda de mostras paralelas à feira. Na João Moura, Ramon Martins, um dos nomes da “De dentro pra fora. De fora pra dentro”, apresenta a individual “Arapuca”. No período de 29 de abril a 2 de maio, serão realizadas visitas guiadas. Já o Acervo da Choque exibe “Cras (Novo asceticismo)”, mostra individual de Stephan Doitschinoff.

SP-ARTE 2010 - FEIRA INTERNACIONAL DE ARTE DE SÃO PAULO - 6ª EDIÇÃO
29 de abril a 02 de maio de 2010
Pavilhão da Bienal – Parque do Ibirapuera
Avenida Pedro Álvares Cabral, s/nº - Acesso pelo Portão 3

Preview para colecionadores e profissionais
Dia 28 de abril das 14 às 18h

Abertura oficial (somente para convidados)
Dia 28 de abril das 18 às 22h

Horários:
29 e 30 de abril (quinta e sexta-feira): das 14 às 22 h.
1 de maio (sábado): das 12 às 20 h.
2 de maio (domingo): das 12 às 21 h.

Ingressos: R$ 25,00 (dinheiro ou cheque)
Desconto para estudantes e aposentados (50%).

Catálogo
Preço: R$ 30,00
Local de vendas: bilheteria da feira localizada na Bienal, a partir das 12h ou no site da feira. Pagamento: dinheiro, cheque ou cartão.

www.sp-arte.com

27.4.10

Nova campanha convida os jovens a dividir Doritos no sofá


Está no ar a nova campanha de Doritos, uma das marcas mais importantes da PepsiCo, empresa que fabrica os produtos Elma Chips, Quaker e Pepsi, entre outros. A campanha é composta pelos comerciais “Besouro”, “Voz de Criança” – ambos no ar – e “Garrafa”, que estreia no fim de semana. Depois de se estabelecer no mercado brasileiro como um snack de consumo coletivo com a primeira fase da campanha “Quer dividir alguma coisa com os amigos, divide um Doritos”, a estratégia da marca agora é levá-lo para os encontros dos amigos que acontecem em casa, geralmente no sofá da sala. Pesquisas realizadas pela PepsiCo identificaram o sofá como um dos lugares da casa onde os jovens costumam se reunir para se divertir conversando, namorando e assistindo à TV, por exemplo. E Doritos quer participar desses momentos.


Três filmes dão início a essa nova etapa da campanha. Em “Garrafa”, próximo comercial a entrar no ar, a história se passa durante uma rodada do jogo da verdade, em que os participantes giram uma garrafa e a pessoa para quem ela apontar tem de responder as perguntas dos amigos, por pior que sejam. E, no caso do filme, o garoto deve ter feito alguma coisa bem esquisita.



No primeiro a estrear, “Besouro”, em 17/4, a galera está conversando animadamente, sentada no sofá e nas poltronas da sala, fazendo comentários e assistindo à TV, sem se incomodar com um besouro que ronda o grupo, com exceção de um rapaz que está visivelmente perturbado com o inseto e tenta afastá-lo com as mãos. Ao tentar pegá-lo, coloca a mão na perna da amiga. Ambos ficam constrangidos. Mas o besouro sai voando livremente. Entra o pacote de Doritos e cobre o rosto do rapaz. O locutor, em off, fala: “Quer dividir alguma coisa com os amigos? Divide um Doritos”.




Em “Voz de criança”, que está no ar desde o dia 20/4 , acontece uma cena que todo mundo já assistiu alguma vez na vida e, naturalmente, sentiu vergonha alheia: garotas e garotos estão conversando numa varanda e, de repente, a namorada de um deles desata a falar com ele com voz de criança, como se estivesse falando com um bebê. O rapaz fica visivelmente aturdido com o comportamento da moça, mas ela continua pagando o mico.

A campanha é de Pernil e de André Gola, com direção de criação de Luiz Sanches e André Kassu. Ela está sendo veiculada nas emissoras abertas e a cabo, em todo o Brasil.

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Elma Chips
Título: Besouro, Voz de Criança, Garrafa
Produto: Doritos
Diretor de Criação: Luiz Sanches, André Kassu
Criação: Pernil, André Gola
Produtora: Sentimental Filme
Direção: 2
Fotografia: Leonardo Ferreira
Rtvc: Luana Aghata Rodrigues, Gabriel Aguiar Dagostini
Trilha / Locutor: Menina
Montador / Editor: Talles Martins
Finalizadora: Sentimental Filme/Terracota
Atendimento: Fernão Cosi, Wilson Pereira, Calebe Ferres
Planejamento: Cintia Gonçalves, Sabrina Guzzon, Bruno Chenque
Mídia: Carla Durighetto, Marcello Binda, Guilherme Frioli
Aprovação: Carlos Ricardo, Roberto Angelino, Marta Oliveira, Thais Rua

CCPR promove Botando Banca nesta quarta-feira

Propiciar uma oportunidade de integração com o mercado para os estudantes universitários. Este é o objetivo do Botando Banca, evento promovido pelo Clube de Criação do Paraná (CCPR), cuja edição de abril acontece nesta quarta-feira (28), às 19h30, na Fnac do Park Shopping Barigui.

A agência experimental convidada é a AP2, do curso de Publicidade e Propaganda da Universidade Tuiuti do Paraná. O portfólio com os trabalhos desenvolvidos por seus alunos será avaliado pelos profissionais convidados pelo CCPR para fazer parte da banca, sendo eles, Marcelo Amorim (Competence), Fabiano Menis (CWB Brasil), Lidianne Hupfer (Agência Valente) e Fabiano Cruz (House Cricket).

O evento é aberto ao público em geral e a entrada é franca. Outras informações no sitewww.ccpr.org.br.

Currículo dos convidados



Marcelo Amorim (Competence)
Marcelo Amorim é redator há 16 anos. Formado em Direito pela PUC de São Paulo e com pós-graduação em Criação pela USP, iniciou carreira na JWT e, ainda em São Paulo, trabalhou na Bullet, maior agência de promoção do país. No final de 1997 estabeleceu-se em Curitiba e aqui passou pela OpusMultipla, Propeg, ByVivas, e Trade. Atualmente está na Competence. Além disso, é diretor de divulgação do CCPR e desenvolve um trabalho como compositor de música popular brasileira.



Fabiano Menis (CWB Brasil)
É redator há 15 anos e, atualmente, trabalha na CWB Brasil Produção de Ideias. Formado pela ESPM/SP, passou pelas agências paulistanas Rino e Sun MRM e pelas curitibanas Grey Zest, Bronx, JWT/RMG e Master.


Lidianne Hupfer (Agência Valente)
Sócia e Diretora de Criação da Agência Valente, é formada em Publicidade e Propaganda pela PUC/PR. Hoje, além de estar à frente da criação da agência, é estudante de História Cultural na Universidade Tuiuti do Paraná.


Fabiano Cruz (House Cricket)
Formado em Processamento de Dados e Artes Visuais, foi coordenador de Marketing Digital e professor da FAO; diretor de arte pelo CITS, DBK e OpusMúltipla Comunicação Integrada, onde também atuou como diretor de criação em comunicação digital. Foi jurado em diversos festivais, entre eles: CCPR, Fórum Mundial de Comunicação Social e Prêmio RPC. Durante os últimos anos, conquistou importantes prêmios, com destaque para o de Profissional de WEB pelo CCPR no 3º e 5º anuário. Atualmente é sócio-diretor da HouseCricket Digital Direct.

Reclame mostra estratégias de venda da Nestlé e conversa com Mario D´Andrea da JWT

O próximo Programa Reclame, do dia 29 de abril, apresentado por Bruna Calmon, traz uma entrevista especial com Mario D´Andrea, integrante do Conselho Criativo Global da JWT, que fala sobre o posicionamento e trajetória desta que é uma das agências mais antigas do Brasil.

O Reclame vai mostrar também como é a venda porta a porta feita pela Nestlé e as ferramentas de relacionamento entre a empresa e suas revendedoras.

No quadro “Histórias de Settings" são apresentadas as interessantes e até engraçadas histórias de bastidores dos filmes publicitários, mostrando como é a vida de quem trabalha nesse mercado.

A coluna da Lô Politi, “Filme da Semana”, traz novidades direto do deserto do Atacama.

Reclame é exibido pelo canal Multishow às quintas 17h, com reprises às sextas 15h15, sábados 8h, domingos 3h30, segundas 7h30 e quartas 1h30.

Ficha Técnica
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística: Roger Garcia
Direção de novos negócios: Emerson Souza
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem: Renata Ribeiro
Câmera: Cleber Isler
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira
Assistência de edição e produção: Felipe Botas.

26.4.10

CIC ESPM realiza curso com foco em Design Thinking

Que o design é importante e valioso para as marcas, ajudando a diferenciá-las não é novidade. Também não causa surpresa saber que ele vem sendo cada vez mais utilizado como argumento de venda de produtos, até porque as pessoas estão consumindo há tempos conceitos e não mais simplesmente produtos. Para se destacar, as empresas precisam inovar, e são muitas as ferramentas disponíveis.

Uma que se destaca pela eficiência, o Design Thinking é uma ferramenta que auxilia no processo de inovação tendo o consumidor como eixo central. Através do conhecimento de suas necessidades e desejos, é possível chegar a um produto, ou serviço, inovador e único. Além da assertividade e rapidez, é possível obter informações adicionais sobre as pessoas ampliando a capacidade da empresa em captar mais inovação. Havainas, Banco Real e Positivo são alguns exemplos de empresas que fazem uso deste método.

Para disseminar o conceito, a ESPM realizará, em maio, o curso “Inovação & Design Thinking”, o programa tem como meta capacitar e aperfeiçoar o conhecimento de gestores de inovação, universitários, empreendedores e empresários e utilizará de teoria e prática, apresentando conceitos ilustrados com estudos de caso e criando situações para aplicação dos métodos em sala de aula e em saída de campo. Entre os temas que serão tratados destaque para “A inovação como cultura e gestão”, “Design Thinking”, “Construindo pipelines de inovação”, “Inovação Social”.

O curso terá carga horária de 31,5 horas/aula e será ministrado pelos professores Martha Terenzzo, Tennyson Pinheiro e Luis Alt. As inscrições poderão ser feitas até o dia 07 de maio, e as aulas iniciarão no dia 17 de maio.

Mais informações podem ser obtidas através do site www.espm.br/inovacao ou pelo e-mail centralinfo@espm.br.


Informações “Inovação & Design Thinking”
Inscrições: até o dia 07 de maio
Início: 17 de maio de 2010
Carga horária: 31,5 horas/aula
Local: Campus Profº Francisco Gracioso
Rua Dr. Álvaro Alvim, 123, Vila Mariana

WMcCann. A mais moderna agência tradicional do planeta


A WMcCann surge neste ano de 2010 quando muito se comenta a respeito da necessidade de recuperação da auto-estima da publicidade brasileira, tanto dos pontos de vista criativos e negociais, quanto dos pontos de vista éticos e morais. Unindo o maior nome da publicidade brasileira - e um dos maiores nomes da publicidade mundial de todos os tempos - com a mais tradicional e uma das mais sólidas e respeitadas agências de publicidade do planeta.

O projeto WMcCann tem por ideologia e princípio não ser apenas bem sucedido para os diretamente envolvidos nele. Ambiciona muito mais:

Pretende gerar altos índices de felicidade per capita para todos os que se relacionarem direta ou indiretamente com a agência. Sejam clientes, colaboradores, fornecedores ou simplesmente consumidores.

Pretende reacender o orgulho dos profissionais de publicidade de todo o Brasil e a admiração que os profissionais de todo o mundo sempre tiveram pela propaganda brasileira.

Pretende criar o novo, recriar o já existente, cumprir as suas obrigações básicas de vender produtos e construir marcas, mas gerar também, e prioritariamente, campanhas que entrem para a cultura popular do país.

Pretende tudo isso e muito mais, através de uma filosofia de trabalho e comportamento que pode ser resumida na frase que acompanhará a assinatura da agência:

WMcCann. A mais moderna agência tradicional do planeta.

WMcCann.
O que ninguém sabia nem imaginava em 10 tópicos.


1. Lideranças.
-Washington Olivetto
Chairman da WMcCann, nomeado também Chief Creative Officer do McCann Worldgroup da América Latina e Caribe.

-Fernando Mazzarolo
Presidente da WMcCann

-Paulo Gregoraci
Vice-Chairman de Operações e Mídia da WMcCann

2. Ideologia.
- Ser vanguarda criativa tanto no mundo analógico quanto, e principalmente, no mundo digital.
- Oferecer excelência em comunicação aos clientes internacionais com atuação no Brasil.
- Oferecer excelência em comunicação aos clientes locais.
- Oferecer excelência em comunicação e apoio aos clientes brasileiros com atuação, planos ou ambições em qualquer parte do mundo.
-Atrair e desenvolver novos talentos.
-Eliminar a competição interna tão comum nas agências de publicidade, implantando em toda a equipe a consciência de que é melhor ser co-autor de trabalhos brilhantes do que autor solitário de trabalhos medianos.
-Promover na propaganda brasileira e mundial a volta da criatividade embasada, mas espontânea, no lugar da mediocridade teorizada.

3. Princípios.
-Não às campanhas políticas e de empresas governamentais (postura histórica de Washington Olivetto e da McCann durante muitos anos).
-Não às concorrências predatórias que agora, e finalmente, a ABA e a ABAP começam a discutir e combater.
-Não à publicidade fantasma criada apenas para festivais.
-Sim a todos os princípios éticos.

4. Tamanho.
Buscar incessantemente ser sempre a primeira em qualidade e uma das 5 primeiras em receita.

Detalhe importante: a WMcCann já nasce como a maior agência de publicidade do Rio de Janeiro, cidade spotlight do Brasil, particularmente nos próximos anos com o Mundial de Futebol e as Olimpíadas.

5. Equipes.
A filosofia da WMcCann é contar com a maioria dos talentos disponíveis, para o atendimento dos clientes da agência, que devem crescer, e muito, com a chegada de Washington Olivetto.

Por outro lado, pelas análises feitas, várias novas posições de trabalho serão criadas para que a agência atinja os padrões de excelência ambicionados por seus líderes.

Portanto a WMcCann já nasce como contratante.

6. Primeiro dia de trabalho.
A WMcCann começa a operar no dia 1º de maio de 2010, Dia do Trabalho.
A escolha dessa data, que neste ano cai em um sábado, tem duas características simbólicas:

A primeira é reforçar a ideia de que vamos trabalhar muito.

A segunda é deixar claro que vamos ser profissionais e competentes o suficiente para fazer o nosso trabalho com brilhantismo durante o período comercial (o mesmo dos nossos clientes) deixando os sábados, domingos, feriados e noites da semana para atividades de cultura e lazer que realimentam corpos e almas.

Nesse sábado de trabalho simbólico acontecerão duas feijoadas comemorativas: uma na sede de São Paulo na Rua Loefgren, 2527 - Vila Clementino (já em obras), e outra na sede Rio de Janeiro na Rua Visconde de Ouro Preto, 5 - 12ºandar - Botafogo. (também já em obras)

Os líderes da agência farão uma ponte aérea e estarão presentes nas duas feijoadas.

7. Nome do auditório.
No dia 10 de maio de 2010, na sede de São Paulo, será inaugurada a placa do auditório da WMcCann com o nome de Roberto Sampaio Ferreira, fundador da Bombril, primeiro cliente 100% brasileiro da McCann Erickson (1949), anunciante simbólico na carreira de Washington Olivetto e agora cliente da WMcCann.

8. Grande festa.
No dia 31 de maio de 2010 acontecerá uma grande festa para a equipe da agência, clientes, imprensa, amigos, “cerebridades” e celebridades no Teatro Bradesco, do Shopping Bourbon.

A festa contará também com um convidado especial dos EUA: o CEO do McCann Worldgroup, Nick Brien.

Na ocasião, o presidente da Nestlé, Ivan Zurita –amigo e cliente do Washington há mais de 30 anos e cliente da McCann desde o início de sua vida profissional - fará uma saudação à WMcCann e Washington Olivetto apresentará o ex-Ministro da Cultura do Brasil e o sempre Ministro de culturas-que-se-unem, Gilberto Gil, com seu show Banda 2.

Antes e depois do show acontecerão coquetéis organizados por Deca Fasano, do Buffet Fasano.

9. Fato Inédito.
Daqui a 7 anos, quando completar 65 anos de idade, Washington Olivetto deixará de ser Chairman da WMcCann e Chief Creative Officer do McCann Worldgroup na América Latina e Caribe para se transformar em Embaixador Criativo da WMcCann no Brasil e do McCann Worldgroup no mundo.

10. Clientes.
A WMcCann surge sem nenhum conflito de clientes.

A agência manterá o conceito, criado pela W/ em janeiro de 2009, utilizando o nome dos clientes como seu sobrenome nas peças criadas para cada um deles.

Exemplos:
WMcCann | Grendene
WMcCann | TIM
WMcCann | Nestlé

Trata-se de um lógico e merecido reconhecimento da co-autoria do anunciante em cada trabalho produzido.

CCPR faz parceria com Editora Referência para Young Lions PR

O Clube de Criação do Paraná (CCPR), em parceria com a Editora Referência abre, até o dia 13 de maio, as inscrições para a etapa paranaense do Young Lions. Trata-se de um concurso que irá levar um jovem profissional de criação ao Festival Internacional de Publicidade de Cannes, que acontece entre os dias 20 e 26 de junho, na França. O Clube de Criação do Paraná será responsável pela organização do concurso, mas o júri serão os ex-youngs paranaenses e um profissional indicado pelo CCPR e outro pela Editora Referência.

Os jovens criativos paranaenses interessados em participar do concurso devem enviar o material solicitado conforme consta no regulamento (www.ccpr.org.br). “É importante ressaltar que aqueles já inscritos na etapa nacional (Art Directors/Copyrighter) não poderão participar da regional Paraná, e quem se inscrever na regional, só poderá se inscrever nas outras categorias nacionais”, destaca Alexandre Magno, presidente do Clube.

A organização do concurso e definição do júri do Young Lions Paraná serão de responsabilidade do CCPR e todas as dúvidas poderão ser esclarecidas por meio do email celia@ccpr.org.br ou pelo telefone (41) 3253-7180.

O Young Lions Paraná é promovido pelo Jornal O Estado de S. Paulo (representante oficial do Festival Cannes Lions no Brasil), organizado por Emmanuel Publio Dias, Editora Referência e CCPR e conta com o patrocínio da JWT Brasil, Heads Propaganda e Mixer Produções Cinematográficas e apoio da Limão (desenvolvimento e produção de websites), Jamute Áudio, Lemon School e Lua Nova Áudio.

23.4.10

Criação e Publicidade reúnem profissionais e estudantes

Proporcionar oportunidades de integração dos estudantes com o mercado de trabalho, além de apresentar cases que ilustram a teoria que é apreendida em sala de aula. Esses são alguns dos objetivos dos encontros que a Faculdade de Comunicação e Marketing da Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) vai promover nas próximas semanas para seus alunos. Especialistas da área de atendimento, criação e mídia de importantes agências, como Bullet, Mood, F/Nazca Saatchi&Saatchi e Babel, estarão presentes.

O primeiro encontro acontece na próxima segunda-feira, 26/04. Em sua sexta edição, o Fórum de Marketing trará os diretores de Atendimento e de Planejamento da Agência F/Nazca Saatchi&Saatchi, André Gustavo e Fernand Alphen, respectivamente, para apresentar o trabalho realizado pela agência na campanha da Nike e no reposicionamento da rede de supermercados Carrefour.

Na quinta-feira (29/04) será realizada a 7ª edição do Fórum de Mídia. O tema de discussão será a campanha da cerveja Devassa, que teve algumas peças suspensas pelo Conselho Nacional de Autorregulamentação Publicitária (Conar). O evento contará com a participação de profissionais da Agência Mood, responsável pelo case. Estarão presentes Augusto Cruz, sócio-presidente, Aaron Sutton, VP de Criação, e Eduardo Lellis, diretor de Mídia.

No mesmo dia será realizado o FAAPro - Intercâmbio de Ex-Alunos, cujo tema será “A carreira no mercado publicitário”. A palestra será ministrada por Everson Siqueira, graduado em Publicidade e Propaganda pela FAAP e Technical Operations for Online Advertising do Yahoo! Brasil, e por Rogério Corrêa, proprietário da Esquerda, empresa de Design em Comunicação.

Fechando a programação de abril, a Faculdade de Comunicação e Marketing realizará no dia 30 (sexta-feira) a palestra sobre “A Construção da Carreira de uma Dupla de Criação”, que também integra o FAAPro. Os convidados são Bruno Dias e Marcelo Pompeu, redator e diretor de Arte da Agência Bullet, ambos formados pela FAAP.

No dia 17 de maio acontecerá a 12ª edição do Fórum de Criação. O tema de debate será “Onde está a criatividade na campanha publicitária?”. Para contribuir com a discussão, a FAAP trará o vice-presidente executivo de Criação da Agência Bullet, Mentor Muniz Neto, e o sócio-diretor de Criação da Agência Babel, Ricardo Chester.

Palestra usa criatividade para discutir novos paradigmas

Apresentar um novo olhar sobre os obstáculos e limitações do cotidiano através da experimentação criativa. Essa é a proposta da palestra “Uai Not? – Uma Provocação ao seu Espírito Criativo”, que será realizada pela Pós-Graduação da Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) na próxima terça-feira (27/04), às 19h00, em São José dos Campos. O objetivo é instigar e interagir com o público para que sejam analisadas diversas formas de alcançar metas, resolver problemas, gerenciar mudanças e realizar sonhos a partir de uma situação específica.

O tema será apresentado pelo professor Victor Mirshawka Junior, diretor da Pós-Graduação da FAAP e especialista em Qualidade, Criatividade e Inovação. De forma interativa, serão abordados na palestra assuntos como empreendedorismo, criatividade, novos paradigmas, gestão do conhecimento, estratégias de aprendizagem, inovação e talento.

Para participar, o interessado deve fazer a inscrição no site da FAAP (www.faap.br/pos) ou pelo telefone (12) 3925-6400. No dia do evento é necessário contribuir com um pacote de folha sulfite ou R$ 10,00, cuja arrecadação será doada em benefício da Creche da Obra Assistencial Pio XII, instituição que atende crianças de quatro meses a seis anos na região de São José dos Campos.

Palestra “Uai Not? – Uma Provocação ao seu Espírito Criativo”
Data: 27/04/2010 (terça-feira)
Horário: 19h00
Local: FAAP São José dos Campos
Endereço: Av. Dr. Jorge Zarur, 650 - Serimbura
Inscrições: (12) 3925-6400 ou pelo site www.faap.br/pos
Entrada: R$ 10,00 ou um pacote de folha sulfite

22.4.10

Exposição inédita Alexandre Wollner: Cartazes

A exposição Alexandre Wollner: cartazes, apresentada no SESC Pinheiros, tem início no dia 28 de abril e ficará aberta até 20 de junho. Os quarenta e quatro cartazes (um pouco menos de um por ano de sua carreira) são uma pequena parte de seu trabalho, mas mostram a essência defendida por Wollner ao longo de sua trajetória profissional. Para o autor a linguagem utilizada nos cartazes é diferente das obras convencionais, pois eles carregam a responsabilidade de informar e comunicar de forma inteligente.

Wollner é conhecido, sobretudo pelos programas de identidade que desenvolveu desde o final dos anos 50, como as marcas do banco Itaú, das divisórias Eucatex, das confecções Hering, dos envelopes Celucat e das fechaduras Papaiz. O artista não é só um mestre das marcas, mas também da síntese visual, que não hesita em acumular o máximo de informação com o máximo de qualidade em espaços limitados.

“O conjunto de cartazes produzidos pelo designer desde meados do século passado mostra exatamente isso: imagens e composições sintéticas, que nem por isso deixam de ser complexas em diversos sentidos”, diz o curador da exposição André Stolarski.

Dos primeiros cartazes, mais analíticos e descritivos, passando pelas parcerias com Geraldo de Barros, pelos exercícios formais e compositivos da Escola de Ulm, pelas quase poesias concretas dos anos 1960/1970, até as sofisticadas apresentações de portfólios e identidades, além dos cartazes de eventos culturais dos últimos anos, a trajetória de Alexandre Wollner demonstra como o designer pode ser capaz de enfrentar as mais desafiadoras demandas informacionais sem perder o impacto que os cartazes exigem. Nesse sentido, sua obra é única no país.

Stolarski completa, “Seus cartazes não dialogam com pretensas raízes brasileiras, mas com uma certa produção internacional representada por designers como Max Bill, Josef Múller-Brockmann, Jan Tschichold, Pierre Monnerat, Hans Arp e Otl Aicher”.

A exposição Alexandre Wollner: cartazes mostra uma produção que continua dando frutos e suscitando questões para todos os designers que, um dia, chegam à fatal encruzilhada onde se encontram os desafios da sociedade contemporânea, as características da percepção humana, a complexidade da informação e a natureza analógica da construção visual.

Exposição Alexandre Wollner: cartazes
Curadoria | André Stolarski
Área de exposições – Térreo
Abertura com a presença de Alexandre Wollner - 28 de abril, às 20h
Visitação de 29 de abril a 20 de junho 2010
Terça a sábado, das 10h30 às 21h30 | Domingos e feriados 10h30 às 18h30
Agendamento de grupos para monitoria: agendamento@pinheiros.sescsp.org.br

SESC Pinheiros
Endereço: Rua Paes Leme, 195
Horário de funcionamento da Unidade - Terças a sextas, das 13h às 22 h. Sábados, domingos e feriados, das 10h às 19h.
Tel. para informações: 11 3095.9400

Bullet promove Audi driving experience



A Bullet, agência de marketing promocional, ganha concorrência e é a responsável pela criação do conceito e do evento “Audi driving experience – Viva essa experiência. Seus sentidos vão agradecer.”, para proporcionar a experiência de pilotar um Audi, que vai além de um desempenho técnico perfeito, combinando tecnologia, sofisticação e ousadia. Em três etapas, cada uma com três dias de evento, realizadas em Porto Alegre, São Paulo e Brasília (a primeira delas, nos dias 23, 24 e 25 de abril, em Porto Alegre), a experiência será traduzida em uma sequência de sensações que tomam conta de quem faz um test drive Audi.

A agência desenvolveu um planejamento antes da realização do evento. Após criar uma expectativa com o envio do convite e aplicar a comunicação visual em locais estratégicos, o público será impactado com uma intervenção em São Paulo e Brasília. Modelos da marca repletos de adesivos vão invadir as cidades, percorrendo suas principais ruas e avenidas.

O Audi driving experience dividirá seu público e o tipo de experiência que cada um terá nas pistas, segmentado em Audi Test Show (dedicado a pessoas que querem passar pela experiência de dirigir um Audi e participar de um evento premium); Audi sportscar experience (os convidados terão aulas de direção, em carros esportivos, com grandes pilotos); e Audi driver day (realizado em parceria com a Revista Driver, que preparará uma experiência surpreendente para o público).

Em todas as etapas e em todos os dias, os convidados serão recebidos em um confortável lounge, enquanto aguardam a experiência, e poderão construir um modelo Audi pelo Car Configurator – uma forma de apresentação que demonstra todas as possibilidades de construção de como vai ser seu modelo Audi.

A Audi conta com a parceria da Petrobrás que é a fornecedora oficial de gasolina pódium para o evento.

Ficha técnica
Agência: Bullet
Atendimento: Jonas Fortes, Fernando Melo e Fernando Figueiredo
Planejamento: Adriana Antar e Denise de Cassia
Criação: Daniela Tordino, Rico Mendonça, Cesar Leite e Mentor Muniz Neto
Produção: Isabel Marques e Juliana Queiroz
Aprovação: Celina Reum e Giane Alonso

Palestra - Henrique Szklo na Panamericana Escola de Arte e Design

Considerado um dos maiores especialistas em criatividade no Brasil, o escritor, professor e publicitário Henrique Szklo faz palestra sobre o tema na Panamericana Escola de Arte e Design, dia 06 de maio, às 19h30, na sede da Rua Groenlândia, nº77. O evento é aberto ao público, mas as vagas são limitadas e é preciso se inscrever com antecedência pelo e-mail palestra@escola-panamericana.com.br.

A palestra, conduzida com muita irreverência e conteúdos interessantes, embalada em alegorias hilárias e inesperadas, mostra uma visão sui generis sobre o que é a “criatividade”, seu funcionamento e seus processos. Assim, Henrique Szklo pretende desmistificar este conceito como “dom divino” para argumentar que todos somos criativos, bastando que prestemos atenção aos sinais que nos rodeiam para tirar proveito do que nos revelam e podem proporcionar.

SERVIÇO
“Palestra - Henrique Szklo na Panamericana Escola de Arte e Design”

Data: 06/05, às 19h30
Local: Auditório da unidade Groenlândia da Escola Panamericana
Endereço: Rua Groenlândia, nº77 – Jardim Europa/ São Paulo
Informações: (11) 3887-4200
Inscrições: palestra@escola-panamericana.com.br
VAGAS LIMITADAS!

20.4.10

Designer da Art Office é premiado Profissional de Design do Ano


José Junior, grande vencedor do 1º Prêmio Colunistas Design Brasil, recebe o troféu hoje (20), em São Paulo

O designer José Junior, recebe hoje (20), em São Paulo, o troféu pelo título de Profissional de Design do Ano, como forma de homenagear os trabalhos já realizados por ele para clientes como AmBev, Philip Morris do Brasil, Brastemp, Nike e O Boticário. Considerado o melhor do país na categoria, José Junior venceu o 1º Prêmio Colunistas Design Brasil, realizado em agosto do ano passado na capital paulista. Designer formado pela PUC-PR em 2000, há dez anos trabalha na área, sendo que nove somente na Art Office Design, onde entrou como estagiário e hoje ocupa o cargo de Head Designer.

Um dos seus trabalhos de maior repercussão nacional e internacional foi para O Boticário com a premiada embalagem do perfume Linked. “Do nome ao produto final, o projeto foi inspirado nas formas recorrentes que invadiram o cotidiano nos últimos tempos: iPods, MP3 players e celulares. Buscamos conectar três peças-chave que representam a modernidade e as características do jovem atual: a conectividade, a tecnologia e a música”, explica José Junior.

Alexandre Magno, sócio diretor criativo da Art Office Design, destaca a importância deste prêmio para o escritório. “Este reconhecimento nacional valoriza, principalmente, o talento dos nossos profissionais e é reflexo do nosso trabalho em equipe aliado ao alto grau criativo”, explica. “O Zé é o DNA da Art Office, um profissional do século vinte um, inovador, colaborativo e que pensa design em todas as formas que o termo pode alcançar”, completa Maurício Medeiros, também sócio diretor criativo do escritório.

Bullet promove Knorr Meu Arroz


A Bullet vence concorrência envolvendo outras 2 agências e é a responsável por promover e operacionalizar no ponto de venda a promoção de “Garantia de Arroz Perfeito ou seu Dinheiro de Volta,” para o tempero Knorr Meu Arroz. A ativação garante que, utilizando o produto, o arroz ficará branquinho, soltinho e com sabor caseiro. Caso a consumidora, após preparar o arroz seguindo as instruções da embalagem, não fique satisfeita, a Unilever devolverá o dinheiro do produto.

Além da divulgação deste desafio, a mecânica desta ação é caracterizada pela compra de uma embalagem de Knorr Meu Arroz e o ganho de um medidor de arroz. A ativação acontecerá, durante o mês de abril, em pontos de venda do estado de São Paulo e na região sul do país.

Ficha técnica
Agência: Bullet
Atendimento: Caroline Ciarleglio, Fernando Melo, Fernando Figueiredo
Operações: Lili Yonamine, Paulo Cossa e Caio Carvalho
Aprovação: Verônika Bulamah

Keep Cooler Art Show


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Depois do sucesso das garrafas de Keep Cooler no estande da Pixel Show, a Vinícola Aurora convida você a mostrar sua arte. Até o dia 10 de maio, você poderá baixar uma versão digital do six pack da Keep Cooler e fazer sua criação online. Os 5 melhores serao votados pela internet e concorrem a um mini refrigerador Brastemp.

Saiba mais sobre no hotsite da promoção.

A designer de joias Thais Guarnieri acaba de voltar de Nova York onde expôs suas peças no SOFA

Thais Guarnieri foi uma das únicas designers a representar o Brasil na The International Expositions of Sculpture Objects & Functional Art – SOFA, que aconteceu em Nova York, no Park Avenue Armory, em abril.

“É uma honra participar de uma feira internacional como essa. Isso mostra não somente o reconhecimento do meu trabalho, mas a minha busca em manter a produção de filigrana viva (técnica diferenciada que o ourives trabalha grãos e fios de prata e ouro).

Ao total mais de 260 galerias de diversas partes do mundo participaram da exposição. “Profissionalmente isso abre novas possibilidades, principalmente a de possíveis parcerias criativas no futuro”, explica.

As jóias de Thais se destacam pela singularidade artística por meio de linhas sinuosas com fios de prata (950k) e ouro (18k) formando arabescos com delicados aspectos de rendas.

Alice das telonas para as paredes


Enquanto aguardamos o filme mais esperado do ano Alice no País das Maravilhas, história de Lewis Carrol dirigida por Tim Burton, estrear no Brasil (previsto para esta quarta, dia 21), a galeria de arte virtual URBAN ARTS apresenta aos fãs deste clássico da Disney a criação do artista campineiro Israel Maia que o transformou em pôster: Alice in Psychedelic World. Israel que começou cedo na carreira das Artes, fazendo “arte” na parede da sala de sua casa com giz de cera, alguns anos depois evoluiu para a parede das salas de aula, passando para o portão da escola, até chegar nos muros da cidade no ano de 2001. O artista apresenta uma Alice repleta de suas referências – histórias em quadrinhos, desenhos animados, art nouveau, pop art e, principalmente, psicodelismo – enquanto Tim Burton traz a mesma personagem com uma peculiar mistura de imagens reais com animação e carregada de efeitos especiais.

O pôster pode ser adquirido pelo site da URBAN ARTS, com tamanho único de 47,5 cm x 62,5cm e o preço varia de 50 reais (enrolado) a 98 reais (montado). O frete atende todo o Brasil e não está incluso.

Programe-se para uma sessão com pipoca e fila para o lançamento mais aguardado das telonas e, se quiser ter uma obra original em casa, Alice in Psychedelic World é uma excelente pedida para ilustrar as paredes de casa.

Reclame mostra os bastidores do novo filme da MasterCard e matéria especial sobre campanhas polêmicas


O próximo Programa Reclame, do dia 22 de abril, traz uma matéria especial. Apresentado por Bruna Calmon, o programa mostra a reportagem que trata de campanhas polêmicas. Como atração, o comercial da cerveja Devassa serve de gancho para a discussão.

Além disso, o Reclame exibe detalhes do novo filme publicitário da MasterCard, estrelado por Pelé. No segundo bloco, os telespectadores conferem os bastidores da nova campanha da Nestlé, sobre as bebidas da linha Fast e acompanham o desenvolvimento do novo hotsite interativo e da nova comunicação visual feito pelas “Mulheres Barbadas”.

Para encerrar o programa, o Reclame apresenta a cobertura da coletiva de imprensa de lançamento do Festival Iberoamericano de la Publicidad, que acontecerá entre os dias 27 e 30 de abril, em Buenos Aires.

O Reclame é exibido pelo canal Multishow, e vai ao às quintas-feira, às 17h.

CCPR define jurados do 7º Festival do Anuário

O Clube de Criação do Paraná (CCPR) já definiu quem serão os jurados responsáveis por escolher os trabalhos que entrarão no 7º Festival do Anuário. Uma assembleia formada por sócios criativos reuniu-se na sede do Clube para acompanhar a revelação do resultado do julgamento online. Depois de analisar a lista de profissionais mais premiados no último anuário, o Clube fez suas indicações.

Foram, ao todo, 28 jurados eleitos e indicados para avaliar as peças do 7º Festival do Anuário. Em Propaganda, o mais votado foi Renato Cavalher (OpusMúltipla); em Design, Zeh Henrique Rodrigues (BrainBox Design), em Marketing Direto, Cristhian Stange (Market Data), em Promoção, Rodrigo Poesch (e-wow!) e em Comunicação Digital, Jimmy Nisgoski (Gottan Comunicação).

O julgamento acontecerá nos dias 15 e 22 de maio. Abaixo, a relação dos jurados escolhidos.

Propaganda
Caíque Mazanek - Heads Propaganda
Claudio Freire – CCZ Comunicação
Fábio Miraglia – JWT Curitiba
Luiz Groff– Agência Elétrica – 28 votos
Marcos Pamplona – Lemon School
Marlon Trentin – Competence Paraná
Renato Cavalher – OpusMúltipla Com. Integrada
Ricardo Schrappe – Fuego Comunicação
Victor Afonso – Master Comunicação
Walter Korneiczuk – Jump Comunicação

Design
Alessandro Tauchmann – OpusMúltipla Com. Integrada
Alexandre Magno – Art Office
Ericson Straub – Straub Design
Karen Giraldi – Free lancer
Marcos Minini – Master Promo
Zeh Henrique Rodrigues – BrainBox Design

Marketing Direto
Carlos Franco – Exclam Comunicação
Cristhian Stange – Market Data
Gustavo Costi – RMG Connect
Maria Teresa Romanó – Roda de Design

Promoção
Fhabyo Matesick – Tif
Luceli Miola – RMG Connect
Rodrigo Poersch –Wow! Below the Line
Marcelo Russo – Market Data

Comunicação Digital
Fabiano Cruz – House Cricket
Jimmy Nisgoski – Master
Juarez Zaleski – Mídia Digital
Rafael Marecki Ribeiro (Peewee) - Original Idéias