26.2.11

Designer gaúcho ganha workshop da ação Maxi Gráfica e abcDesign


Depois de mais de 20 mil votos, ”Promoção Maxi Minha Capa da ABC” tem seu ganhador. O gaúcho Luciano Brião da Costa ganhou o workshop com a diretora de criação da Wolff Olins, Marina Willer, e será uma das 10 capas colorindo as bancas do Brasil.

Para divulgar as possibilidades da impressão digital colorida com dados variáveis, Maxi Gráfica, abcDesign e Blu Comunicação Integrada se uniram para mobilizar criativos de todo o país a experimentarem na prática esse serviço.

Numa ação inédita no Brasil, todas as pessoas que mandaram a sua arte para a promoção vão receber em casa uma revista única e personalizada para chamar de sua. Serão 251 capas diferentes, um resultado que impressionou as três empresas. “Sabíamos que ações que pedem que as pessoas criem algo para mandar podem ser arriscadas, mas para inovar é preciso tentar”, pondera Anibal Mesquita, gerente comercial da Maxi.

Das 251, um júri selecionou as 10 melhores que irão compor os exemplares à venda nas bancas em março próximo. Marcos Minini, diretor de criação na Brainbox Design Estratégico, explica que por não ter havido um briefing, que limitaria a liberdade dos participantes, as decisões tiveram que se basear na estética. “Estilo, tema e técnicas foram os itens levados em conta”.

Os outros dois jurados foram os premiados Crystian Cruz e Jair de Souza. Cruz trabalhou como diretor de arte na editora Abril e hoje é consultor em design editorial cross-media e tipografia. Jair atuou na França durante dez anos. Hoje dirige um escritório com seu nome fazendo projetos expográficos, multimídia e editorial.

Por meio de votação, das 10 artes o público decidiu que Luciano Brião da Costa, de Porto Alegre, foi o merecedor do workshop com tudo pago da Marina Willer, diretora de criação da Wolff Olins, que estará no abcDesign Conference, 10 e 11 de maio. Brião teve a maior porcentagem, 24,3%, dos 20773 votos.

As outras nove capas foram: André Coelho, Marcela Lima do Coutto Gil, Paola Monique Tavares, Joana Heck, Bianca Damasceno, Elvis Benício, Cauan Rolim, Daniel Miranda Barreto e Oriovaldo Severino Marque.

Comercial & Cia desvenda o acirrado mercado de Telecomunicações Móveis

O tema do programa desta segunda-feira, 28 é o disputado segmento de telecomunicações móveis no Brasil. As empresas do setor investem cada vez mais em marketing, tanto para a marca quanto na divulgação de produtos e serviços.

Para falar sobre o assunto, a convidada é Cris Duclos, diretora de imagem e comunicação da Vivo. Ela comenta sobre a concorrência, cada vez mais acirrada, que as operadoras têm vivido no campo da publicidade, e também sobre as estratégias de marketing que a Vivo vem adotando para se manter líder no mercado de telecomunicações móveis no país.
A entrevistada também conta os principais projetos da marca, como o lançamento do Vivo Internet Brasil, maior projeto de expansão da tecnologia 3G, que deve alcançar neste ano 85% da população brasileira, e a campanha Vivo On, com o conceito de comunicação “O mundo é imperdível”. Além disso, ela fala sobre a participação da Vivo nos Jogos Olímpicos e na Copa e dos desafios da empresa para 2011.

O programa conta ainda com a coluna Trend Posts, de Marcelo Tripoli, falando sobre a indústria de games e seu impacto na indústria da comunicação.

Comercial & Cia vai ao ar nesta segunda-feira, dia 21, às 21h20, na rádio BandNews FM.

Coca-Cola Brasil incentiva um estilo de vida saudável em nova campanha institucional

A Coca-Cola Brasil estreia na segunda-feira, 28 de fevereiro, sua primeira campanha institucional de 2011. Criada pela agência de publicidade DPZ, tem como objetivo incentivar um estilo de vida mais saudável, mostrando que simples movimentos do dia-a-dia - como pedalar, divertir-se, cuidar, caminhar, subir, dormir, superar-se e preservar - podem fazer a diferença para cada indivíduo e para os que com ele convivem.




As oito peças, que serão veiculadas na mídia impressa nacional, trazem mensagens que associam as bebidas refrescantes, que atendem às diversas ocasiões de consumo, gostos e estilos de vida, à sensação de bem-estar. Cada uma das peças será dedicada a um produto do portfólio da empresa.

Segundo Marco Simões, vice-presidente de Comunicação e Sustentabilidade da
Coca-Cola Brasil, “essa nossa campanha é um convite para que as pessoas dediquem mais atenção ao bem estar próprio e à conservação do planeta. Vivemos em um momento de grandes mudanças, no qual a ciência já demonstrou o que é necessário fazer para viver com saúde, ao mesmo tempo em que conhecemos os riscos que o nosso mundo corre do ponto de vista do clima e da sustentação da vida. E aqui queremos, como empresa, dar nossa contribuição em favor de uma mudança positiva e, porque não, convidar todos os nossos parceiros e amigos para participarem conosco”.

Em 2008, a Coca-Cola Brasil lançou a Plataforma Viva Positivamente, que integra todas as ações de sustentabilidade da empresa, estabelecendo metas ambiciosas para cada um dos sete pilares: Água, Embalagens Sustentáveis, Energia e Clima, Comunidade, Benefícios das Bebidas, Vida Saudável e Ambiente de Trabalho.





Acreditando no poder das parcerias e da colaboração, a Coca-Cola Brasil visa inspirar e engajar toda a sociedade incluindo consumidores, fornecedores, clientes, governo, funcionários, ONGs e comunidade, nesse movimento sustentável de construção de um mundo mais justo e igualitário.

“Começamos a criar a campanha em agosto e, desde então, nosso desafio foi conseguir comunicar de forma condensada tantos atributos positivos dos produtos e programas que a Coca-Cola Brasil oferece. As peças mostram que, com pequenas atitudes do dia-a-dia, somos capazes de ganhar qualidade de vida, de ter uma vida mais saudável e, com isso, sermos mais felizes”, explica Ronaldo Ferreira, redator da DPZ.




Ficha técnica
Campanha: Vida Saudável
Agência: DPZ Propaganda
Criação: Ricardo Velloso e Ronaldo Ferreira
Atendimento: Ricardo Ladvocat, Juliana Franklin e Paula Pinto
Fotógrafo: Gabriel Rinaldi

25.2.11

Casa Rex cria embalagens vazias

 
A Casa Rex, uma das casas de design gráfico mais criativas e reconhecidas do país, criou um conceito inovador ao desenvolver uma Coleção de embalagens holográficas para a Dixie Toga — que é a maior convertedora de embalagens na América Latina —, ajudando-a a oferecer soluções Holográficas diferenciadas a seus clientes.



O objetivo era comercializar holografia para embalagens, para tanto, a expectativa natural era ver a criação de embalagens holográficas. Mas isso gerava um problema: as embalagens não vinham com produtos dentro então, por decorrência, não havia nenhum tema ou conceito que pudesse ser explorado no desenvolvimento do design. Frente a essa situação, a Casa Rex teve uma ideia original: ao invés de produzir mock-ups que fingissem ser produtos reais (prática muito comum em indústrias de embalagens), criou a Fantástica Coleção Holográfica de Embalagens Vazias, tornando essa "ausência de conteúdo" das embalagens o conceito central por trás da criação do projeto.



"Com embalagens ‘em crise’ por serem vazias, a se lamentarem através de frases como 'Oh, Deus, como sou vazia' e 'Não há nada dentro de mim', mostramos a aplicação dos diferentes substratos holográficos de uma maneira pouco convencional e muito mais divertida e relevante", explica Gustavo Piqueira, diretor do projeto e à frente da Casa Rex.



Além de funcionar como uma eficiente ferramenta promocional para a Dixie Toga, a Coleção de Embalagens Vazias rendeu à Casa Rex mais um HOW International Design Awards, prêmio promovido pela prestigiada revista americana HOW magazine, que seleciona anualmente o melhor do design ao redor do mundo. Esta é a 5a vez* que a Casa Rex recebe um prêmio da HOW.

*Este ano a Casa Rex também foi premiada pelo projeto gráfico desenvolvido para o livro "Escritos sobre Jade" (Ateliêr Editorial). Em 2010 pelas capas da coleção "Clássicos Saraiva" (Ed. Saraiva) e pelo projeto gráfico para a coleção "Leituras Descoladas" (Ed. Biruta). Em 2008, pelas capas da coleção "Paidéia" (Ed. Martins Fontes).



Sobre a Casa Rex:
Casa Rex é uma casa de design com bases operacionais em São Paulo e Londres cuja área de atuação vai de extensos projetos globais para marcas de consumo até a livre experimentação de ideias, não podendo ser enquadrada sob os tradicionais moldes de "agência" ou "estúdio" de design. Para conhecer mais, acesse: http://www.casarex.com/

Após teaser, estreia hoje comercial para o Gol Rallye, da Volkswagen




Filme destaca o estilo off-road do modelo e completa a campanha da AlmapBBDO para a edição especial do carro mais vendido do Brasil


Estreia hoje, sexta-feira, 25 de fevereiro, o novo filme de Gol Rallye, o compacto com estilo de off-road da Volkswagen. No filme, criado pela AlmapBBDO, o Gol Rallye enfrenta uma estrada numa sequência de cenas de performance do carro, citando os itens de série que o diferenciam do Gol tradicional. Mas as cenas são filmadas por ângulos inusitados. Uma câmera está embaixo do carro, ao lado da roda e mostra as curvas. A outra está bem atrás da cabeça do motorista, mostrando seus movimentos enquanto dirige. Por meio de uma câmera colada ao para-choque traseiro, vê-se a nuvem de poeira levantada pelo carro. Quando o Gol Rallye para, vem a surpresa: quem estava filmando tudo eram vários quatis pendurados pelo carro, cada um com uma camerazinha nas “mãos”. O locutor, em off, diz: “Não foi fácil fazer um carro assim. Mas difícil mesmo foi treinar os quatis como cameramen”. O carro é visto do alto, cruzando um terreno enlameado e deixando duas marcas no chão, que formam o logotipo de Gol Rallye.


O filme foi precedido por um teaser em que o mistério não era o carro, mas quem o estava filmando. Nele, há uma câmera posicionada no chão de um terreno descampado filmando o Gol fazendo manobras. Diversos takes dão errado até que o motorista fala: “Desse jeito, o comercial não vai ficar pronto nunca!”. O filme encerrava com o letreiro: “Vem aí o novo comercial de Gol Rallye. Monte sua versão em vw.com.br/golrallye.”, convidando todos a visitarem e se divertirem no hotsite, montando versões personalizadas do comercial, com várias opções para ordenar as cenas, criar legendas e enviar os filmes criados para os amigos.

A assinatura é “Novo Gol Rallye. O asfalto é opcional.” A campanha é de Marcelo Nogueira e Julio Andery, com direção de criação de Luiz Sanches.



Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Volkswagen
Título: Quatis
Produto: Gol Rallye
Diretor de Criação: Marcello Serpa, Luiz Sanches
Criação: Marcelo Nogueira, Julio Andery
Produtora: Fat Bastards
Direção: Pedro Becker/Bru
Fotografia: Rhebling Júnior
Rtvc: Vera Jacinto, Gabriel Aguiar Dagostini
Trilha / Locutor: Raw Produtora de Áudio
Montador / Editor: Pedro Becker
Finalizadora: Bitt Animation/ Rodrigo Zorack
Planejamento: Cintia Gonçalvez, Sergio Katz, Renata Bonilha
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Rodrigo Falcão, Camila Figueiredo, Bruna Perez
Mídia: Zuleide Rampazzo, Daniele Valle e Camila Moraes
Aprovação: Herlander Zola, Ana Paula Lobão

F/Nazca cria para O Globo campanha para conscientizar foliões no carnaval


Mais uma vez acreditando no momento que o Rio de Janeiro atravessa, de união, paz e resgate da autoestima, o jornal O Globo estreia neste fim de semana, com criação da F/Nazca, campanha que tem como objetivo mudar um comportamento imperdoável, muito frequente nas festas do carnaval: o xixi na rua.

A comunicação aborda o assunto com bom humor sob o conceito “Neste carnaval comporte-se como um cidadão. Xixi na rua, não”. Composta por filme em versão de 30’’, spot de rádio, anúncios de jornal e peças de mídia online, a campanha compara a pessoa que faz xixi na rua a um cachorro.



No filme "Mijão", vemos um folião fazendo xixi em frente a uma casa. Na sequência entra o texto: "Agora só falta sentar, dar a patinha, deitar, rolar, fingir de morto e abanar o rabinho". O spot de rádio "Namorados" traz o diálogo de um casal. O namorado confessa que fez xixi em um muro e, então, a namorada começa a falar com ele do mesmo jeito que uma dona fala com o cachorro. As demais peças seguem a mesma linha criativa.

O objetivo da comunicação é reforçar o posicionamento do jornal “O Globo. Muito além do papel de um jornal”. A comunicação fica no ar até o fim do carnaval.

A criação é de Carlos Di Celio, Fred Moreira, Chico Cordeiro, Daniel Duarte, Eric Ribeiro, Tiago Fernandes, Cidney Neto, Guilherme Figueira , Antonia Zobaran e Fernando Alan, com direção de criação de Fabio Fernandes e Carlos Di Celio. A aprovação do cliente é de Fernanda Araújo e Alessandra Teixeira.



Ficha técnica:
Cliente: Infoglobo
Título: “Mijão”
Produto: Jornal O Globo
Especificação: Produção de um 01 filme de 30”.
Direção de criação: Fabio Fernandes / Carlos Di Celio
Criação: Antonia Zobaran / Carlos Di Celio / Chico Cordeiro / Cidney Neto / Daniel Duarte / Eric Ribeiro / Fernando Alan / Fred Moreira /Guilherme Figueira / Thiago Fernandes
Rtvc: Ana Ourique / Alessandra Gamberali
Atendimento: Julieta Monteiro/ Flavia Cerqueira / Ana Carolina Costa / Aline Lopes
Mídia: Lilian June / Keila Marconi / Carla Almeida
Planejamento: Fernand Alphen / Daniel Lissoni / Mariana Mathias
Produtora: Fulano Filmes
Direção: Eric Ribeiro
Fotografia: Fernando Alan E Eric Ribeiro
Produção: Equipe Fulano Filmes
Comp. Gráfica/Final.: Estúdio Mega
Aprovação/Cliente: Fernanda Araújo / Alessandra Texeira
1ª Veiculação: 25/02/2011

24.2.11

Concurso Volvo C30 de Arte Digital


A Zupi está lançando um concurso em parceria com a Volvo: "Concurso Volvo C30 de Arte Digital". Essa competição visa incentivar designers e artistas, profissionais ou não, de todo o Brasil a realizarem trabalhos que combinem a sofisticação do design escandinavo com o estilo criativo único do povo brasileiro.

A ideia é bem simples. Os participantes devem criar releituras do design nórdico com um toque brasileiro, em qualquer suporte: fotografia, produto, 3D, pintura, colagem e etc. Para participar, o interessado deve mandar suas obras para a seção FAMA, do site da Zupi, até o dia 3 de abril. Elas serão avaliadas através de votação popular e votação de um conselho, e o resultado sai dia 28 de abril.

O 1º colocado será premiado com uma Mesa Gráfica Interativa com Monitor Cintiq 21UX: um tablet que permite trabalhar com arte & design em uma dimensão maior que uma ferramenta comum do gênero. Além disso, também terá sua arte encartada em pôster da revista Zupi, e ser entrevistado pelo canal Zupi TV. O 2º e 3º lugar receberão livros conceituados sobre o design escandinavo.

Workshoq de Júlio Santos na Choque Cultural


Neste sábado, 26 de fevereiro, das 16h às 18h, a Choque Cultural apresenta seu projeto Workshoq com o fotopintor Mestre Júlio. O evento é gratuito e aberto ao público. Nele, Mestre Júlio conta sobre sua técnica, além de reservar um tempo para atender aqueles que levarem suas fotografias para ganharem versões pintadas a mão. Na mesma tarde, ocorre o lançamento do livro do artista, “Júlio Santos, Mestre da Fotopintura” (Editora Tempo d’Imagem - distribuição gratuita), com sorteio de dez exemplares.



Mestre Júlio é um fotopintor, profissão muito comum no começo do século XX, tempo em que a fotografia ainda engatinhava e precisava da ajuda de um colorista-pintor que para complementar a imagem preto e branca. Até o final dos anos 1950, era muito comum ver os álbuns de foto da família com retratos pintados à mão. “Mas aí surgiram as câmeras fotográficas coloridas e mais baratas, fator o que permitiu a popularização da fotografia amadora e, com isso, a fotopintura caiu em decadência”, conta Baixo Ribeiro sócio e curador da Choque Cultural.

No Nordeste, essa tradição continuou por vários motivos, principalmente pela dificuldade de acesso aos novos produtos fotográficos e novidades tecnológicas. No Ceará, o Mestre Júlio, fotopintor de primeira, criou boa fama entre os que precisavam de um retoque de estilo nos retratos e manteve seu negócio até a virada do milênio.

Com o advento da fotografia digital, poderia se pensar que o oficio da fotopintura acabaria de vez e ficaria na memoria dos saudosistas. Apesar das dificuldades, Mestre Júlio não desistiu e, com a ajuda da filha, resolveu "virar a mesa" trazendo finalmente a tecnologia digital para transformar o negócio da fotopintura. “Mantive as características estéticas da fotografia colorizada, mas hoje uso o Photoshop, scanners e outros programas e equipamentos de captação e tratamento de imagem disponíveis, detalha Mestre Júlio.



A Choque Cultural está atenta as iniciativas instigantes, como a de Mestre Júlio. O evento deste sábado, 26 de fevereiro, marca portanto o inicio da parceria entre a Choque e o estudio do artista. “A partir desse dia, vamos oferecer o serviço de retratos fotopintados ao público da galeria. Basta trazer a sua foto 3x4 para receber de volta seu retrato estilizado pelo Mestre, adianta Ribeiro. O preço inicial de uma fotopintura é de R$ 200,00.

“Júlio Santos, Mestre da Fotopintura” (Editora Tempo d’Imagem)
Este livro foi selecionado pelo Edital Conexão Artes Visuais MinC/ Funarte/ Petrobrás e pelo Edital de Incentivo á Fotografia da Secretaria de Cultura de Fortaleza - Secultfor, e foi publicado pela Editora Tempo d’Imagem.

A obra traz texto de apresentação da curadora Rosely Nakagawa e entrevista inédita com Mestre Júlio Santos, realizada por Isabel Santana Terron, Rosely Nakagawa e Tiago Santana, no Áureo Studio, em Fortaleza. Nessa entrevista, Mestre Júlio fala sobre sua carreira desde os primeiros retratos, feitos com recursos de pintura sobre papel de sais de prata, até os retratos feitos hoje com recursos digitais, quando teve que aprender a utilizar o Photoshop.

17x22 cm, brochura com 84 páginas
DISTRIBUIÇÃO GRATUITA

Mestre Júlio
Mestre Júlio Santos, fotopintor de retratos, atua há mais de 40 anos em Fortaleza (CE). Foi formado no estúdio do seu pai, o Pai Didi, pelo artista plástico Medeiros –contemporâneo de Estrigas, Aldemir Martins e Mário Barata, todos da Sociedade Cearense de Artes Plásticas (SCAP), onde Júlio Santos trabalhou desde os 12 anos. Atualmente, em seu próprio estúdio, o Áureo Studio, atende a todos os pedidos de retrato, restauro e "transformação" do Ceará e outras capitais de norte a sul do país.

Mestre Júlio acredita na transformação pelo trabalho artístico do fotopintor e investe na construção da memória e recuperação da história do cliente que encomenda um restauro ou um retrato. Ao mesmo tempo, já teve seu trabalho registrado em diversos documentários produzidos pela historiadora e diretora do Memorial da Cultura Cearense, Valéria Laena, pelo fotógrafo Tiago Santana e pelo cineasta Joe Pimentel. Participou dos Encontros de Fotografia Popular, no Memorial da Cultura Cearense, do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura e do Encontro DeVERcidade, em Fortaleza. Participou também da mostra Retratos Populares, na Pinacoteca do Estado, em São Paulo, em 2006, ao lado de Telma Saraiva, outra artista do Crato (CE).

Desde 2009 trabalha com o fotógrafo Luiz Santos, de Recife, no projeto Fotopintura Contemporânea, na Tamarineira, nome popular do Hospital Psiquiátrico Ulisses Pernambucano, que fica no bairro homônimo.

Workshoq com Júlio Santos aka Mestre Júlio e lançamento do livro “Júlio Santos, Mestre da Fotopintura” (Editora Tempo d’Imagem) @ Choque Cultural
26 de fevereiro de 2011
Rua João Moura, 997, Pinheiros, São Paulo
Telefone: (11) 3061-4051
www.choquecultural.com.br
galeria@choquecultural.com.br
Grátis/ Livre

Fundação Stickel realiza exposição de fotos de Valdir Cruz na Brasilândia


Com imagens que valorizam a natureza e o desenvolvimento sustentável, a Fundação Stickel promove a sua primeira exposição de arte na Brasilândia em 2011, a partir do dia 2 de março (quarta-feira). A mostra Águas e Árvores traz 16 fotos do fotógrafo Valdir Cruz à Casa de Cultura da Brasilândia. A entrada é franca.

Realizada em parceria com a Subprefeitura da Freguesia-Brasilândia, a exposição apresenta imagens que levam o visitante a comungar com a natureza. Suavemente seduzem-no e capturam seu olhar, retirando-o de seu ambiente e levando-o diretamente à mãe natureza, ao seio da mata, ao ruído da cachoeira, ao vento, cheiros e respingos.

De acordo com o presidente da entidade, Fernando Stickel, a primeira exposição da fundação em 2011 confirma seu objetivo de levar a arte e o desenvolvimento sustentável às comunidades. “Desta forma a Fundação tem grande prazer em expor este trabalho, que trata da memória destas águas e destas árvores, e ultimamente de nossa sobrevivência no planeta”.

A exposição fica aberta até o dia 25 de março. Podem ser realizadas visitas monitoradas mediante agendamento prévio. Mais informações pelo telefone 9983-9995 com Thais ou pelo e-mail thais@fundacaostickel.org.br

Serviço: Exposição Águas e Árvores, de Valdir Cruz
Data: 02/03 a 25/03
Local: Casa de Cultura da Brasilândia (Praça Benedicta Cavalheiro s/n
Horário: segunda a sexta-feira das 9:00 às 17:00h
A entrada é franca

Sobre o artista
Valdir Cruz nasceu em Guarapuava, no sul do Paraná, em 1954. Embora esteja vivendo nos Estados Unidos há mais de 25 anos, o foco principal de seu trabalho em fotografia é o povo, a arquitetura e a paisagem do Brasil. De 1994 a 2000, concentrou em Faces da Floresta, projeto que documentou a vida dos povos indígenas do norte da Amazônia e que lhe valeu, em 1996, uma bolsa da Fundação Guggenheim (EUA). Seu trabalho está presente nas coleções permanentes do Museu de Arte de São Paulo (MASP), do Museum of Modern Art (MoMA), de Nova Iorque, e do Smithsonian Institute, em Washington, D.C., entre outros

23.2.11

Carrefour estreia campanha de carnaval

A assinatura “Tudo para o carnaval, só no Carrefour” é o mote do filme “Churras”, em versão de 30’’. No filme vemos quatro amigos no clima de carnaval a caminho de um churrasco. Eles checam a lista de compras e constatam que todos os itens podem ser encontrados no Carrefour: da carne e das bebidas até a bola de futebol.

Já as peças de ponto de venda ressaltam que no carnaval do Carrefour o destaque são as ofertas. Com veiculação nacional, a campanha fica no ar até o fim do da data comemorativa.

Assinam a criação Marcio Delgado, Rodrigo Lugato e Renata Leão, com direção de Fabio Fernandes e Marcio Delgado.

Ficha técnica:
Cliente: Carrefour
Título: Churras
Produto: Ofertas
Especificação: Produção de 01 filme vrs 3x30’’/15’’, color sonoro 35mm
Direção de criação: Fabio Fernandes / Marcio Delgado
Criação: Marcio Delgado / Rodrigo Lugato / Renata Leão
Rtvc: André R. Soares
Atendimento: Daniela Keller / Barbara Ferreira / Giovanna Prata
Mídia: Lica Bueno / Rafaela Queiroz
Planejamento: Fernand Alphen / José Porto
Produtora: Felicitá Filmes
Direção: Fabrizia Pinto
Fotografia: Rodrigo Carvalho
Montador: Talles Martins
Produção: Equipe Felicita Filmes
Produtora de som: Ritmika
Produtor: Zi Nammur / Ricci / Thiago Lescer
Locutor: Paulo Dias / Dario Forghieri / Henrique Tanji
Aprovação/Cliente: José Melchert
1ª Veiculação: Fev/2011

F/Nazca contrata para planejamento


O planner Marcelo Bazán integra o planejamento para trabalhar com Procter & Gamble, General Mills, Mead Johnson e Novartis.

Formado na ECA-USP e com oito anos de experiência em comunicação, Marcelo tem no currículo passagens pela Co.r, consultoria de inovação, e pelas agências Lowe, Africa, GP7 e JWT. Nesta última trabalhou por um 1 ano e 7 meses no projeto de Coca-Cola na Copa do Mundo de 2010, Coca-Cola Zero e Gomes da Costa.

Panamericana Escola de Arte e Design agora também é Faculdade

A instituição acaba de criar a Panamericana Faculdade de Arte e Design que passa a oferecer nove cursos de pós- graduação, divididos nas áreas de design, comunicação e artes visuais (fotografia) e dois cursos de graduação (bacharelado)

Ao comemorar 50 anos de história, a Panamericana Escola de Arte e Design marca o início de uma grande evolução em sua trajetória de ensino no País. A partir de agora a instituição também passa a ser faculdade, a qual se chamará Panamericana Faculdade de Arte e Design, passando a oferecer cursos de graduação (bacharelado) e pós-graduação (lato sensu).

“A criação da faculdade surgiu de uma tendência natural dentro da instituição, pois a arte, o design, a inovação e a criatividade estão presentes no DNA da Panamericana Escola de Arte e Design e também serão a base dos cursos ministrados na Panamericana Faculdade de Arte e Design”, diz Enrique Lipszyc, fundador da Panamericana Escola de Arte e Design, acrescentando que os cursos de ensino superior foram desenvolvidos para atender uma demanda do mercado e contarão com a mesma qualidade e o mesmo know-how que tornaram a instituição reconhecida e respeitada nacional e internacionalmente.

Paralelo ao anúncio da faculdade, a Panamericana lança também seu novo site http://www.escola-panamericana.com.br/, com a inclusão dos cursos superiores, além dos já tradicionais cursos Regulares.

A Panamericana Faculdade de Arte e Design foi credenciada pelo Ministério da Cultura (MEC) em janeiro e obteve nota máxima em todos os requisitos avaliados: projeto pedagógico, titulação, experiência do corpo docente e infraestrutura. A faculdade nasce com nove cursos de pós-graduação (lato sensu) divididos nas áreas de design, (design de varejo; consultoria de imagem e de tendências: moda; e design universal), de comunicação (comunicação para novas mídias digitais; promoção, eventos e merchandising e criação; e inovação e liderança global) e de artes visuais (fotografia de design e arquitetura; fotografia contemporânea: narrativa e poética; e fotografia e audiovisual: curadoria e crítica). Todos os cursos têm carga horária de 420 horas e duração de um ano e meio. Além dos cursos de graduação (bacharelado) em design gráfico e artes visuais (fotografia), com duração de três anos e meio, que terão início no segundo semestre.

Com a faculdade, a Panamericana pretende criar um diferencial no mercado, já que todos os cursos da pós-graduação são inéditos. Os alunos dos cursos superiores contarão com um corpo docente formado por 70% de doutores e mestres e comprovada experiência profissional em seu campo de atuação, um dos grandes diferenciais da instituição ao longo da sua história.

A Panamericana Faculdade de Arte e Design está localizada nos mesmos campus que oferecem os cursos de arte, de design e de comunicação, nos bairros de Higienópolis e dos Jardins. Os alunos da pós-graduação, cuja as inscrições vão até 11 de março, estudarão inicialmente no campus de Higienópolis, localizado à Av. Angélica, 1900. Mais informações podem ser obtidas no site www.escola-panamericana.com.br. Confira abaixo mais detalhes sobre os cursos.

Metodologia
Na Panamericana Faculdade de Arte e Design, o embasamento teórico é muito importante, aliando a prática à teoria. Agora, a consagrada metodologia da Panamericana será aplicada também aos alunos da graduação e pós-graduação. “Os 50 anos de experiência e sucesso da Panamericana Escola de Arte e Design garantem que a Panamericana Faculdade de Arte e Design é uma das melhores do Brasil e do mundo, pois toda a metodologia de ensino utilizada pela faculdade já passou por anos de comprovação de excelência, reconhecimento e qualidade”, diz Lipszyc.

Os cursos de especialização em nível de pós-graduação são caracterizados pela flexibilidade, dinamicidade e agilidade, sendo estruturados em três eixos: estruturante, reflexivo e propositivo, que se baseiam na competência, na habilidade e na criatividade. O eixo estruturante permite ao aluno dominar os conceitos cognitivos, procedimentais e atitudinais fundamentais para a área de conhecimento do curso. O eixo técnico-reflexivo permite ao aluno se inserir mais profundamente e de forma técnica-reflexiva na área de atuação do curso por meio de disciplinas de conteúdos e situações de aprendizagem relacionadas às mesmas, possibilitando, assim, o desenvolvimento das competências necessárias ao especialista. O último eixo, o propositivo, permite ao aluno propor e construir seu projeto de conclusão de curso com valor autoral articulado, conhecimento e saberes construídos sob a orientação do corpo docente.

Na Panamericana Faculdade de Arte e Design o aluno conta com equipamentos individualizados e de última geração que possibilitam colocar em prática tudo o que aprendeu na teoria. As aulas acontecem tanto nas salas de aula como nos estúdios, nos quais o estudante poderá desenvolver o máximo do seu potencial criativo e montar um portfólio.

Cursos de pós-graduação
A escola que é referência em criatividade se propõe a ofertar cursos de ensino superior nos níveis de graduação (bacharelado) e pós-graduação (lato-sensu) imprimindo no processo ensino-aprendizagem a inovação necessária requerida pelo mercado de trabalho.

No campo de estudos da imagem, os cursos de pós-graduação em fotografia e audiovisual: curadoria e crítica; fotografia contemporânea: narrativa e poética visual; e fotografia de arquitetura e design propõem reflexões sobre o pensar e fazer contemporâneos da fotografia seja pelo viés da curadoria e da crítica, da arquitetura, do design ou das narrativas e poéticas visuais.

Pós-graduação em Design
Design de Varejo
O constante aumento do consumo tem como conseqüência o processo de ampliação dos espaços comerciais, sua alteração e adaptação às novas tendências de mercado, transformando-os em ferramenta fundamental do processo de compra e tomada de decisão no mercado varejista. A pós-graduação em design de varejo procura atender essa nova demanda por intermédio da capacitação de profissionais, voltados à concepção desses espaços e de produtos que nele são comercializados.

Consultoria de imagem e de tendências: moda
Novas tendências apontam que para as empresas obterem sucesso hoje elas devem reformular sua gestão e atuar dentro dos preceitos do design thinking, também chamado de design estratégico, tornando a realização de pesquisas de tendências algo necessário para todas as áreas, da moda à informática, da alimentação às telecomunicações. O país conta com apenas com cursos livres nestas áreas, com duração reduzida. A Panamericana Faculdade de Arte e Design é pioneira no mercado em montar um curso de pós-graduação sobre consultoria de imagem e de tendências.

Design Universal
Design Universal significa “design que inclui” ou “design para todos”. O design universal visa a qualidade de vida e a inclusão, por meio de projetos que consideram as diferenças fisiológicas do ser humano e promovam a socialização dos espaços e objetos. O enfoque do curso é formar o profissional que pense em produto, serviços e ambientes que possam ser utilizados pelo maior número de pessoas possível, independente da idade, habilidade ou situação.

Pós- graduação em Comunicação
Comunicação para Novas Mídias Digitais
Vivemos em um mundo em que as marcas são moldadas em tempo real mais pelo que os consumidores comentam do que por qualquer outra atividade. Tudo isso é resultado, em especial, do constante desenvolvimento das mídias digitais. Referência no ensino da propaganda e representante no Brasil dos mais importantes festivais da publicidade mundial, como Art Directors Club NY, The One Show e o Clio Awards, a Panamericana Faculdade de Arte e Design abre espaço para discutir o futuro da propaganda e o cenário apresentado.

Promoção, Eventos e Merchandising e Criação
A briga pela conquista do consumidor está cada dia mais acirrada, e a publicidade como era feita antigamente não é mais sinônimo de resultados. O marketing promocional é a forma mais eficiente de interagir diretamente com o consumidor e fazer com que ele possa vivenciar uma experiência diferenciada. O merchandising é considerado a mídia mais rápida, completa e eficaz no ponto-de-venda. Cada vez mais as decisões de compra ocorrem instore. Os eventos são ferramentas cada vez mais utilizadas pelas empresas para atingir seus objetivos mercadológicos e principalmente para ajudar a posicionar as marcas.

Criação, Inovação e Liderança Global
O curso busca desenvolver a liberdade, a intensidade e a melhor expressão do indivíduo criativo. A criatividade perpassa a compreensão apenas técnica, explicando-se pela multiplicidade e pelo paradigma holístico da complexidade. A criatividade transita pela emotividade, comandando o corpo livre, o gesto livre do cidadão livre. Assim o curso objetiva entender e buscar a liberdade do pensar, do se aquietar, do questionar e, sobretudo, a liberdade da proposição sem medos de censuras e insucessos intermediários ou persistentes.

Pós- graduação em Artes Visuais
Fotografia de Design e Arquitetura
A carência de recursos humanos especializados para atuar na documentação fotográfica do design e da arquitetura, assim como a necessidade de maior conhecimento profissional da fotografia, justificam a pós-graduação Fotografia de Design e Arquitetura. O curso proposto é inédito na sua concepção por designar forte ênfase na pesquisa, na produção, na divulgação e na formação e conservação de acervos fotográficos dirigidos ao design e à arquitetura.

Fotografia Contemporânea: Narrativa e Poética visual
A fotografia encontra-se em um momento muito rico, quando a transição tecnológica para o suporte digital abriu um enorme campo ainda inexplorado. É possível elencar a hibridação com outras linguagens como o áudio, as imagens em movimento, a pintura, o desenho e as imagens sintéticas. Esta pós-graduação destina-se ao aperfeiçoamento de fotógrafos, artistas visuais, realizadores audiovisuais, jornalistas e publicitários, por meio de reflexão sobre o fazer fotográfico contemporâneo e de experiências de criação e produção de imagens fotográficas nas suas possibilidades mais atuais e inovadoras

Fotografia e Audiovisual: Curadoria e Crítica
A fotografia e o audiovisual passaram a ser as principais linguagens pelas quais artistas e documentaristas contemporâneos têm se expressado. A fotografia e o vídeo foram incorporados no uso cotidiano de grande parte da população, que agora é receptor e também produtor. Com a complexidade que a arte contemporânea atingiu após o modernismo, o curador passou a ser uma espécie de tradutor entre a produção, nem sempre de fácil assimilação, e o público leigo.

Sobre a Panamericana Faculdade de Arte e Design
A faculdade possui nove cursos de pós-graduação (lato sensu) divididos nas áreas de design (design de varejo, consultoria de imagem e de tendências: moda e design universal), de comunicação (comunicação para novas mídias digitais; promoção, eventos e merchandising e criação; e inovação e liderança global) e de artes visuais (fotografia de design e arquitetura, fotografia contemporânea: narrativa e poética visual; e fotografia e audiovisual: curadoria e crítica). Todos os cursos têm carga horária de 420 horas e duração de um ano e meio. Os cursos de graduação (bacharelado) são em design gráfico e fotografia, com duração de três anos e meio.

CCPR participa do PapoD promovido pelo ProDesignPR



Mauricio Medeiros, da WeShape Connection Design, irá representar o Clube de Criação do Paraná no debate sobre concorrência especulativa e formação de preço em design

“Processo de concorrência e formação de preço” será o tema do primeiro Papo D, mesa-redonda realizada pela ProDesignPR, associação dos profissionais e empresas de design do Paraná. O primeiro debate acontece nesta quarta-feira (23) e contará com a participação de Mauricio Medeiros, da WeShape Connection Design, que irá representar o Clube de Criação do Paraná, Silvio Silva (Lumen Design), Wilgor Caravanti (Straub Design), Nei Zuzek (da Roda de Design), David Niebuhr (Tec Design), Ludger Tamaoki (Brainbox Design).O evento acontece às 19h30 no Solar do Rosário (Rua Duque de Caxias, 4 – Centro Histórico) e a entrada é franca.

O tema promete bastante discussão. A prática de concorrência para a escolha de escritóriose projetos de design tem sido cada vez mais questionada pelas empresas prestadoras de serviço, mas vem ganhando adeptos entre as empresas contratantes. Processos recentes como as concorrências para a logomarca da Copa do Mundo no Brasil e para a logomarca das Olimpíadas no Rio, que contou com a participação de dois escritórios paranaenses, foram alvo de polêmica e debate intenso na internet.

22.2.11

Sprite lança latas criadas por consumidores


Sprite está de roupa nova. Quatro consumidores vencedores do concurso “Refresque suas Ideias” terão suas ilustrações estampadas em uma edição limitada de latas do refrigerante. Sprite desafiou os internautas a criar imagens através de uma ferramenta no site da marca, que foram selecionadas por voto popular e pela opinião de um júri, do qual participaram os grafiteiros que criaram a primeira edição especial de latas. Os vencedores são Rodrigo Santana Gonçalves, de Mirassol (SP); Veruske Magalhães, de Caucaia (CE); Wilton Moura Santos, de Belo Campo (BA); e Nicolas Felipe Navarro, de Pinhais (PR).

Além de terem suas artes impressas nas latinhas de Sprite, os quatro jovens vencedores da promoção ganharam um videogame Xbox 360 customizado com motivos de Sprite.

“A ação ´Refresque suas Ideias´ materializa, em latas lindas, a proposta de Sprite de incentivar o pensamento criativo. A adesão ao concurso foi fantástica, com criações tão interessantes que tornaram complicada a missão do júri em determinar os vencedores. Os participantes estão de parabéns”, comenta Andrea Mota, diretora de Marketing de Refrigerantes das Marcas Sabores da Coca-Cola Brasil.

SOBRE OS GANHADORES
Rodrigo Santana Gonçalves - Morador da Cidade de Mirassol, no Interior de São Paulo, Rodrigo é colecionador de latinhas. Tem mais de 2 mil unidades dispostas em prateleiras em seu quarto, entre elas uma de Sprite trazida diretamente da França por um amigo. Rodrigo, que desenha desde criança, é formado há dois anos em Design. “Foi um prazer criar uma lata para o meu refrigerante favorito. Estou mais feliz ainda porque na minha coleção agora há uma latinha desenhada por mim”, comemora o jovem de 23 anos.

Veruske Magalhães - Aos 21 anos, Veruske é estudante de Publicidade e Propaganda e trabalha no departamento de Marketing de uma agência de turismo em Fortaleza, Ceará. Ela soube do concurso através de uma ação promocional em um shopping da cidade e contou com todos seus amigos, inclusive seus professores, para a votação online. “A premiação foi um estímulo para os meus estudos. Sei que estou na área certa”, vibra a estudante.

Wilton Moura Santos – DJ e dono de uma lan house na cidade de Belo Campo (BA), Wilton soube da promoção ‘Refresque suas ideias’ de uma maneira inusitada. Um amigo que concorria com uma ilustração, pediu que Wilton votasse nele. O rapaz, de 23 anos, gostou tanto da competição que resolveu participar também. “meu amigo ficou chateado com a concorrência, mas depois ficou feliz com a minha premiação”, conta. “Eu sempre gostei de desenhar. Para fazer a arte, pensei em uma imagem que a lata de Sprite fosse onipresente”, explica o jovem.

Nicolas Felipe Navarro - O curitibano Nicolas é o caçula do grupo. Aos 17 anos, ele é grafiteiro e soube da promoção através da televisão. Todos os seus amigos grafiteiros também participaram da promoção. Agora o jovem colhe os loiros da vitória. “Ter meu desenho estampando a lata de Sprite foi demais. Todos na cidade me cumprimentaram, até mesmo que não conheço. Pretendo agora fazer faculdade de design”, comemora.

“Pode ser Pepsi”




Com assinatura Pode ser bom. Pode ser muito bom. Pode ser Pepsi, a marca reforça a proposta de fazer com que as pessoas pensem que aquilo que não está na rotina pode ser uma boa alternativa

A Pepsi estreia novos filmes que reforçam o conceito da marca. Com o objetivo de estimular o público a estar aberto a experimentar novas possibilidades que podem ser surpreendentes, a campanha criada pela AlmapBBDO “Pode ser Pepsi”, volta para a mídia em duas novas versões. O comercial “Mensagem” acaba de estrear, no fim de semana. O novo filme estará no ar nos próximos dias.


Num clima divertido e irreverente, são mostradas situações onde topar a proposta pode trazer uma grande surpresa. E desta vez as execuções ganham um brilho extra com a presença do ator Cauã Raymond, no papel de um professor de surfe.

Os filmes começam com um grupo de amigos reunidos na praia, quando um vendedor pergunta a um deles: “Só tem Pepsi, pode ser?” Na sequência aparecem situações, onde ao aceitar o improvável, surpresas positivas são reveladas, como quando numa praia lotada de barracas de sol, um casal tenta com dificuldade passar entre as barracas. A mulher fala “Só tem esse lugar na praia, pode ser?”, quando o homem responde “Pode!”, aparece um espaço privilegiado na areia, com coqueiros, rede, cooler de Pepsi e uma mulher tocando harpa.


Em outra cena, duas mulheres estão aguardando por uma aula de surfe, quando uma delas fala “Só tem esse professor de surfe, pode ser?”. Quando a outra responde “Pode!”, aparece o ator Cauã Reymond segurando uma prancha. A última cena mostra dois amigos procurando uma praia para curtirem a tarde, quando um deles diz “Só tem essa praia, pode ser?”. O amigo responde “Pode!”, aceitando a proposta inesperada e quando olha para a praia escolhida vê duas mulheres lindas jogando frescobol e se dá conta que eles escolheram uma praia de nudismo. E o filme termina com a assinatura Pode ser bom. Pode ser muito bom . Pode ser Pepsi. Numa outra versão do filme, novas cenas serão inseridas, tornando a campanha ainda mais divertida.


“Ao longo de 2011 vamos manter a proposta de fazer com que as pessoas pensem que aquilo que não está na rotina pode ser uma boa alternativa, para isso continuaremos investindo em se apropriar de algo verdadeiro que é a situação vivida no momento de consumo da marca.” diz Luciana Fortuna, Diretora de Marketing de PepsiCo Bebidas.


Aliás, Pepsi tem investido fortemente na internet e hoje trabalha as redes sociais de forma intensa, disseminando a proposta de marca de forma próxima ao target.

Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Pepsi
Título: Mensagem
Produto: Pepsi
Diretor de Criação: Marcello Serpa, Luiz Sanches
Criação: Andre Kassu, Marcos Medeiros
Produtora: Sentimental Filme       
Direção: 2
Fotografia:  Pedro Cardillo
Rtvc:  Vera Jacinto, Gabriel Aguiar Dagostini
Trilha / Locutor: Tesis
Montador / Editor: Rogério Ferreira Alves
Finalizadora: Casablanca
Planejamento: Cintia Gonçalves, Valter Bombonato
Atendimento: Ricardo Taunay, Marília Bairão
Mídia: Flavio De Pauw, Daniele Buchidid Bertolini
Aprovação: Luciana Fortuna, Valeria Pando

Cappuccinos 3 Corações ganham nova embalagem e campanha em 2011


A partir desse mês, o consumidor encontrará nas gôndolas as embalagens dos Cappuccinos 3 Corações totalmente remodeladas. Mais modernas e arredondadas, os formas do novo pote agora lembram um coração, ícone da marca.

A agência Dezign com Z foi a responsável pelo desenvolvimento dos potes, que serão encontrados nos já conhecidos sabores Classic, Chocolate, Descafeinado e Diet. O mais recente lançamento da marca, a Cappuccino Shake, já chega com a nova embalagem também.

O valor sugerido para os potes nas versões Classic, Chocolate e Descafeinado é R$ 5,99. Já a versão Diet custa R$ 6,59 e o Cappuccino Shake, R$ 7,19.

Campanha Publicitária
Na próxima semana, a nova linha de Cappuccinos 3 Corações ganha a campanha publicitária “Como você toma seu cappuccino?”. Pioneiro no mercado nacional e líder de vendas em todo o país, o produto oferece as versões Classic, Chocolate, Descafeinado, Diet e, agora, o novo Cappuccino Shake, para ser consumidor gelado durante as estações mais quentes do ano.



A campanha, criada pela agência Santa Clara, será primeiramente divulgada na internet, por meio do hotsite www.perfeitopara.com.br e das redes sociais, num trabalho em parceria com a agência Ionz. Em breve, a campanha seguirá para a TV, rádio, revistas, TV em aeroportos e elevadores, entre outras mídias.

A agência criou quatro filmes que mostram as diferentes maneiras que os consumidores tomam seu cappuccino. Por meio do novo conceito, o objetivo é mostrar que o Cappuccino 3 Corações é um produto perfeito para ser consumido a qualquer momento, e assim ampliar a penetração e a freqüência de consumo da categoria. A campanha trará frases que reforçam este fato, por exemplo, “Perfeito para tomar com a Família”.

Os filmes são embalados pelas músicas “Xote das Meninas”, de Luiz Gonzaga, e “Família”, dos Titãs. Em ambos, os consumidores dão depoimentos de como tomam seu cappuccino. No primeiro, a garota explica que faz para o namorado e, no segundo, o rapaz conta como prepara para sua família. Nos filmes, as cenas dos personagens é invadida pelas trilhas sonoras e imagens do cappuccino sendo preparado.

“A campanha também divulgará as novas embalagens nas assinaturas dos materiais, porém, a comunicação será mais voltada para os diferentes momentos de consumo do Cappuccino”, conta Paula Castellan, diretora de marketing da 3 Corações. As novas embalagens têm formas mais modernas e arredondadas, inspiradas na forma de um coração, essência da marca. A agência Dezign com Z foi a responsável pelo desenvolvimento dos potes, que serão encontrados em todos os sabores.

Além de expor a campanha, o hotsite www.perfeitopara.com.br permite ao consumidor a interação com os produtos de uma forma muito divertida: fotos que podem ser feitas pela câmera do computador, ou com arquivos já existentes, se transformam em latte art em uma xícara. Depois é só montar o momento perfeito para tomar o Cappuccino 3 Corações e compartilhar com quem desejar por e-mail e nas redes sociais.

A campanha foi criada por Fernando Campos e Theo Rocha, que assinam a direção ao lado de Murilo Lico e Carlos André Eyer. A produção é da Corporação Fantástica e a direção do filme é de Marlon Klug.

Conheça a linha completa de produtos 3 Corações: www.cafe3coracoes.com.br

Ficha Técnica
Anunciante: 3 Corações
Produto: Cappuccino 3 Corações
Agência: Santa Clara
Título: "Namoro" e "Família”
Criação: Fernando Campos e Theo Rocha
Direção de Criação: Fernando Campos, Murilo Lico, Carlos André Eyer e Theo Rocha
Planejamento: Ulisses Zamboni, Gonça Correa e Danilo Lima
Atendimento: Janaina Luna, Thiago Iusim e Michele Sibille
Mídia: Luciana Mariano, Fabio Succi e Patrícia Silva
RTV: Diego Villas Bôas
Produtora/Filme: Corporação Fantástica
Direção/Filme: Marlon Klug
Produção Executiva: Herminio Vinholi Junior
Finalização e Pós Produção : Indústria Fantástica
Produtora de Som: Play it Again
Aprovação/Cliente: Paulo Lima, Paula Castellan, Gustavo Almeida, Daniel Campos e Cristiano Fonseca

21.2.11

Promoção Curso de Luxury Branding - Design e Gestão de Marcas de Luxo


O Blog Design Informa em Parceria com a Integra Cursos irá sortear 2 vagas para o Curso de Luxury Branding - Design e Gestão de Marcas de Luxo a ser realizado no dia 26 de Março de 2011 em São Paulo.

Os leitores interessados devem se cadastrar no Design Informa e aguardar o resultado do sorteio que acontece dia 21 de Março de 2011. Serão sorteados 2 leitores do blog, o primeiro sorteado receberá o curso totalmente grátis e o segundo sorteado ganhará 50%. Após o resultado do sorteio a equipe da Integra entrará em contato com os internautas.

Sobre o Curso:
Branding é a primeira preocupação no mundo organizacional, principalmente no setor de luxo que é extremamente competitivo e exigente, mas que oferece grandes oportunidades às pessoas criativas.

Desta forma, o curso prepara o participante para criar, programar e controlar todo o processo de criação, conceituação e gestão de marcas neste mercado específico.

Programa do Curso
• A psicodinâmica do luxo;
• As origens do mercado de luxo- A história da fascinação pelo luxo;
• A paixão e o consumidor do Design de Luxo;
• O ambiente do varejo do luxo;
• A arte de criar e gerenciar uma marca de luxo;
• Conceito, identidade, posicionamento, lealdade, equidade e valor;
• Precificação e qualidade no Design de Luxo;
• Case Stories - Armani, Pierre Cardim, entre outros;
• Prática 1: Criação de estilo e linhas de caráter para uma marca de luxo;
• Prática 2: Criação de identidade visual e embalagem para uma marca de perfume de alto
luxo.

Mais informações sobre o curso na página da Integra.

Clique e faça seu cadastro para o sorteio.

Skol estreia filme de carnaval com personagens históricos em criação da F/Nazca


O carnaval da Skol vai reunir os personagens que fizeram sucesso na história da marca no filme institucional Carnaval Adocica, em versão de 30’’, criado pela F/Nazca. O filme faz parte da campanha “Um por todos. Todos por uma”.

Com bom humor, o cantor Beto Barbosa recebe alguns personagens que dançam ao som de Adocica, como os Argentinos do Samba, os velhinhos roqueiros, as velhinhas que jogam buraco, o chinês e o monstro do pântano.O filme tem veiculação nacional nos principais canais abertos e a cabo do País.

Assinam a criação Fabio Fernandes, Pedro Prado e Rodrigo Castellari, com direção de Fabio Fernandes e Eduardo Lima.



Ficha técnica:
Cliente: Skol
Título: Carnaval Adocica
Produto: Skol
Especificação: Produção de 2 filmes com 30” de duração cada
Direção de criação: Fabio Fernandes / Eduardo Lima
Criação: Fabio Fernandes / Pedro Prado / Rodrigo Castellari
Rtvc: Regiani Pettinelli
Atendimento: Marcello Penna / Christiano Bock / Rafael Pontes / Danielle Cabral
Mídia: Lica Bueno / Fabio Baracho / Vanessa Giosa
Planejamento: Fernand Alphen / Bertrand Cocallemen / Guilherme Pasculli
Produtora de imagem: Prodigo Films
Direção: André Godoi
Dir. Fotografia: Pedro Cardillo
Dir. Arte: Andres Zarza
Montador: Alexandre Boechat/ Andre Dias
Atendimento: Doralice Sander / Karina Amabile
Produção Executiva: Francesco Civita
Finalizador: Equipe Prodigo Films
Produtora de som: Tesis
Produtor: Silvio Piesco
Locutor: Roberto Rocha
Aprovação/Cliente: Jorge Mastroizzi / Pedro Earp / Ricardo Marques

5ª edição do WEB EXPO FORUM

Com participação de especialistas nacionais e internacionais, o evento terá painéis temáticos e palestras diferenciadas. Já estão confirmadas as presença de palestrantes como Vincent Broady, This Moment ( EUA); Adriana Bello, do PayPal: Andréa Dietrich, do Pão de Açucar, Gil Giardelli da ESPM, Fernando Taralli, da agência Energy; Marcelo Coutinho, Terra; Juliano Marcílio, Serasa-Experian; Max Petrucci, Garage Interactive; Francisco Gioieli, Google; Daniel Funis, Groupon, entre outros.

Serão debatidos temas como o desafio do marketing e publicidade nas redes sociais nas empresas, marketing de geolocalização, internet das coisas (internet things), acesso por diferentes dispositivos, e-commerce e compras coletivas, uso da web 2.0 pelas PMEs.

A 5ª edição do WEB EXPO FORUM contará também com workshops, que terão como tema quatro tópicos principais. São eles: Web Tech (App Zone – apresentações de soluções para desenvolvimento de aplicativos para diferentes plataformas); Web Business (Marketing e Negócios Digitais 2.0 – apresentações de soluções e casos de sucesso dentro do conceito de web 2.0, redes sociais e comunidades), Web Commerce (Ferramentas e soluções de e-commerce – apresentações de ferramentas de meios de pagamento, de relacionamento com o consumidor, lojas virtuais, compras coletivas, segurança e métricas) e Web Innovation (Tudo sobre tecnologia, uso e modelo de negócios em Realidade Aumentada).

TV 2.0 – Paralelamente à 5ª edição do WEB EXPO FORUM, ocorre, no dia 18 de março, o Congresso TV 2.0 que irá analisar a decolagem dos serviços premium de vídeo on-demand no Brasil, tanto online quanto pelas redes de cabo. Também irá debater a consolidação de novas plataformas, como a broadband TV e as caixas Over the Top. Para mais informações, clique aqui.

Serviço
5ª edição do WEB EXPO FORUM
Quando: de 16 a 18 de março
Onde: Centro de Convenções Frei Caneca
Endereço: Rua Frei Caneca, 569 – 4° andar
Telefone: (11) 3138-4660
Site: www.webexpoforum.com.br

Getty Images Brasil apóia o Projeto “Reclame por um mundo Melhor”, do programa Reclame, no Multishow

A Getty Images Brasil firmou parceria com o programa Reclame, do Canal Multishow, da Globosat, e proverá conteúdo para a nova temporada do Projeto “Reclame Por um Mundo Melhor”, que este ano tem como tema a “Segurança no Trânsito”. Os participantes são agências de propaganda, de toda América do Sul, que têm como tarefa criar e produzir um comercial de até 60 segundos ou uma ação de Relações Públicas sobre o tema. Para isso, a Getty Images Brasil disponibilizará seus clipes de filmes e músicas, que serão utilizados pelos participantes do projeto. O objetivo é ajudar a divulgar e conscientizar os assinantes do canal sobre este assunto de interesse público.

As criações serão julgadas por profissionais da TV, cinema e entidades de trânsito. Os melhores filmes serão veiculados gratuitamente pelo Multishow e demais canais Globosat, entre junho e dezembro deste ano.

Situação no trânsito: atualmente, o Brasil ocupa a 5ª posição no ranking mundial de fatalidade no trânsito. Para cada morte, ocorrem quase mil colisões. Em um ano morrem uma média de 37 mil pessoas e o número de feridos não fatais alcança 500 mil, gerando um gasto de 34 milhões de reais com hospitalização.

Isso acontece porque falta à maioria dos condutores noções básicas de prevenção para um trânsito mais seguro.

Como Participar: As agências e produtoras que desejarem participar do projeto devem entrar em contato pelo e-mail mundomelhor@comercialecia.com.br.

As criações serão recebidas pelo Projeto “Reclame Por um Mundo Melhor” até o dia 25 de março.

Sobre Reclame
Donos da marca reconhecida no mercado publicitário, Roger Garcia, Toshio Yamasaki, Emerson Souza e Bruna Calmon são os responsáveis por trazer, via rádio e televisão, aquilo que de mais relevante acontece no mercado publicitário. Na televisão, o programa Reclame é transmitido pelo Multishow e traz os melhores comerciais, os bastidores, entrevistas com os criativos, making of, reportagens e um time de colunistas formado por profissionais atuantes.

Comercial & Cia retoma conversa sobre mercado das agências de publicidade

O programa Comercial & Cia desta segunda-feira, 21, retoma o tema da semana passada: o aquecido mercado das agências publicitárias.

Para aprofundar ainda mais o assunto, o programa conta com a participação de Maurício Kato, CEO da Euro RSCG em São Paulo, que explica suas impressões sobre o segmento. Maurício acredita que o ano será de consolidações e expansão de negócios em várias frentes. Ele comenta também a crescente participação do Brasil na indústria da comunicação, que tem exportado muitas campanhas com contas globais.

O entrevistado fala ainda sobre a trajetória da Euro, ressaltando as campanhas de maior sucesso, como o conceito “cervejão”, da Nova Schin, e as contas da Citroën e da Reckitt, cliente global do Grupo Euro.

O programa também conta com a coluna Ideias e Tendências, de Beth Furtado, com o tema “Games e Aventuras Urbanas”.

Comercial & Cia vai ao ar nesta segunda-feira, dia 21, às 21h20, na rádio BandNews FM.

Jaques Lewkowicz é o priomeiro convidado do ano no “Ciclo de Palestras Contribuição Profissional”


A APP, Associação dos Profissionais de Propaganda, uma das mais tradicionais entidades de publicitários da América do Sul, promove nesta terça-feira, 22, a partir das 19h30, o primeiro encontro do “Ciclo de Palestras Contribuição Profissional”, série de palestras com os maiores nomes da publicidade no Brasil. A primeira edição deste ano tem como convidado Jaques Lewkowicz, que irá ministrar a palestra “Do Bom Retiro para o Hall da Fama”.

Chief Creative Officer da Lew’Lara\TBWA, Lewkowicz é um dos profissionais mais premiados da propaganda brasileira, tendo 35 anos de atuação no mercado. Tem passagem pelas principais agências como Salles, McCann Erickson e Artplan, além de ter exercido o cargo de VP de Criação das agências Standard e Ogilvy & Mather.

“Para abrir o Ciclo de Palestras Contribuição Profissional deste ano convidamos uma das grandes personalidades do meio e vencedor do nosso Troféu Garra do Galo no ano passado. Alguém como o Jaques lembra a característica do ‘Ciclo’ que é criar a oportunidade e oferecer o espaço para trocar conhecimento e fomentar a área”, afirma Paulo Chueiri, presidente da APP.

Agenda
Ciclo de Palestras Contribuição Profissional
“Do Bom Retiro ao Hall da Fama” com Jaques Lewkowicz
Data: 22 de fevereiro de 2011
Horário: 19h30 às 21h30
Local: Auditório Ivandir Kotait / APP
Endereço: Rua Hungria, 664 – 12º andar
Para participar: (11) 3813-0188
Associados – gratuito
Não-associado – R$ 80,00

Caixa Cultural São Paulo apresenta a exposição Mirando(a)


A exposição do fotógrafo curitibano Tom Lisboa será inaugurada no dia 1º de março, na Galeria Octogonal da Caixa Cultural São Paulo (Sé). A série, intitulada Mirando(a), é composta por 12 fotos-adesivos medindo mais de 2 metros de altura e resulta de uma intervenção urbana realizada pelo artista em 2009, nas cidades de Curitiba/PR, Paraty/RJ e Feira de Santana/BA.

Comumente rotulado como artista multimídia, Tom tem transitado suas obras em diversos espaços: cibernéticos (web), urbanos, a céu aberto ou em galerias. As imagens de Mirando(a) são um bom exemplo desses deslocamentos: imagens de pássaros foram “capturadas” da internet, emolduradas, penduradas em árvores de verdade e refotografadas, criando um curioso contraste entre o que seria realidade ou representação.

A instalação convida o público a refletir sobre os deslocamentos e ajuda o artista na construção do próximo espaço a ser ocupado por Mirando(a). O artista ainda complementa que uma das fotos da exposição foi reproduzida em 6.000 cartazes para que o espectador leve e exponha onde quiser. “A galeria não é um fim, mas ponto de partida para um novo processo. Muito em breve alguns destes cartazes poderão ser vistos, por exemplo, pendurados na casa de alguém e propondo novos questionamentos”.



Tom ressalta ainda uma referência fundamental para este trabalho: o filme “Eu, Você e Todos Nós”, da diretora Miranda July (inclusive, o “(a)” de Mirando(a) é uma homenagem direta a ela). Apesar dessas modalidades artísticas se desenvolverem em suportes distintos, cinema e fotografia têm em comum o uso da imagem do pássaro como metáfora das artificialidades do nosso cotidiano que fomos condicionados a aceitar como naturais.

No dia 02 de março, às 19 horas, será ministrada uma palestra pelo artista que explorará mais detalhes sobre sua trajetória.

INSTALAÇÃO FOTOGRÁFICA MIRANDO(A)
Abertura para convidados e imprensa: dia 1º de março, às 19h
Palestra "fotografia marginal": 02 de março, às 19h
Visitação: de 1º de março a 1º de maio de 2011
Horário de visitação: de terça-feira a domingo, das 9h às 21h.
Local: CAIXA Cultural São Paulo (Sé) - Galeria Octogonal - Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP
Informações, agendamento de visitas mediadas e translado (ônibus) para escolas públicas: (11) 3321-4400
Site da produção: www.sinTOMnizado.com.br/mirando
Acesso para pessoas com necessidades especiais
Entrada: franca
Recomendação etária: livre
Patrocínio: Caixa Econômica Federal

Programa Avesso visita os bastidores do time de estrelas do comercial da Nova Schin



A mais recente estreia do Programa Avesso está repleta de celebridades. Essa semana mostramos os bastidores da propaganda “Feijoada”, da cerveja Nova Schin, criada pela Agência Euro RSCG. Trata-se de um comercial musical, realizado no litoral da Bahia, e que conta – mais uma vez – com a anfitriã e garota-propaganda da marca há dez anos, Ivete Sangalo. No entanto, dessa vez a “rainha da Bahia” não está sozinha: ela vem acompanha de ilustres artistas como as atrizes Deborah Secco e Cléo Pires, os atores Bruno Gagliasso e André Ramiro e os cantores Carlinhos Brown, Samuel Rosa e Zeca Baleiro – tudo regado a muita feijoada, calor e Nova Schin.


“Essa campanha é a continuidade da campanha do ‘Cervejão’, e para esse verão a gente queria uma coisa mais grandiosa”, explica Luís Fernando Amaro, diretor de atendimento da Euro RSCG. Justamente por isso, foi formado esse time de peso para ilustrá-la. “Sempre que você trabalha com uma personalidade, você espera encontrar nela o que você almeja para a sua marca”, afirma o diretor de criação da Euro RSCG, PH Gomes.



No programa, é possível conferir os contratempos que a equipe de produção enfrentou, como uma tempestade que aconteceu no dia das gravações. “A gente tinha de rolar seis filmes, e tínhamos apenas uma diária. Então, era um desafio muito grande”, conta o diretor Gustavo Leme, que além de dos oito artistas, tinha de dirigir um grupo de mais de oitenta pessoas, entre músicos e figurantes.



Sobre o Programa Avesso
O Avesso é um programa de entretenimento com três minutos de duração, que mostra os bastidores da indústria da comunicação para o grande público, responsável pelo desenvolvimento do conceito do Brand Backstage no Brasil. Se destaca, por sua ampla interação entre os meios, com uma linguagem moderna e dinâmica.

Volkswagen lança campanha para o Novo Gol Rallye



Filmes, anúncio, spot e peças diferenciadas na web, criadas pela AlmapBBDO, destacam os diferenciais desta edição especial do carro mais vendido do Brasil

Robusto, jovial e inserido na categoria compacto com estilo off-road, o Gol Rallye é a nova opção para quem gosta de um carro forte e bonito. E a AlmapBBDO desenvolveu uma campanha para destacar as características deste modelo da Volkswagen, que chega em edição especial com design arrojado, resistente e valente.

A campanha tem duas fases e é composta por filmes, anúncio e peças diferenciadas na Internet. A primeira fase começa a ser veiculada em 18 de fevereiro e a segunda, no dia 25 de fevereiro. A primeira etapa é composta por um anúncio que sairá nas revistas mensais e semanais, hotsite e teaser no horário nobre da Rede Globo. Assim como o anúncio, banners estarão nos principais portais nacionais a partir do dia 18 e serão veiculados até o final da campanha.


No teaser do filme, que estreou no fim de semana, há uma câmera posicionada no chão de um terreno descampado filmando o Gol fazendo manobras. Diversos takes dão errado até que o motorista fala: “Desse jeito, o comercial não vai ficar pronto nunca!”. O filme encerra com o letreiro: “Vem aí o novo comercial de Gol Rallye. Monte sua versão em vw.com.br/golrallye.”, convidando a todos para visitarem e se divertirem no hotsite, montando versões personalizadas do comercial, com várias opções para ordenar as cenas, criar legendas e enviar os filmes criados para os amigos. A campanha também terá peças diferenciadas na web, como vídeos que espalham “lama” além dos limites dos banners, nos principais portais nacionais.


O anúncio exibe o carro em ação em dunas e cita alguns dos itens exclusivos do modelo, incluindo suspensão elevada, interior com logotipia Rallye e sensor de estacionamento traseiro, por exemplo. Seu título brinca com o espírito off-road do carro: “Os cowboys têm razão. A cidade é pequena demais”.  A peça será utilizada nas duas fases da campanha.

A assinatura é “Novo Gol Rallye. O asfalto é opcional”. A campanha é de Marcelo Nogueira e Julio Andery, com direção de criação de Luiz Sanches.


Ficha Técnica – Filme
Anunciante: Volkswagen
Título: Quatis
Produto: Gol Rallye
Diretor de Criação: Marcello Serpa, Luiz Sanches
Criação: Marcelo Nogueira, Julio Andery
Produtora:  Fat Bastards             
Direção:  Pedro Becker/Bru
Fotografia:  Rhebling Júnior
Rtvc:  Vera Jacinto, Gabriel Aguiar Dagostini
Trilha / Locutor:  Raw Produtora de Áudio
Montador / Editor: Pedro Becker
Finalizadora: Bitt Animation/ Rodrigo Zorack
Planejamento: Cintia Gonçalvez, Sergio Katz, Renata Bonilha
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Rodrigo Falcão, Camila Figueiredo, Bruna Perez
Mídia: Zuleide Rampazzo, Daniele Valle e Camila Moraes
Aprovação: Herlander Zola, Ana Paula Lobão

Ficha Técnica - Hotsite
Anunciante: Volkswagen
Título: Quatis
Produto: Gol Rallye
Diretor de Criação: Sergio Mugnaini
Diretor de Arte: Fabio Benedetto
Redator: Marcelo Pignatari
Arquitetura de Informação: Vanessa Marques, Andressa Curvelo
Programação: On Interactive
Diretor de Tecnologia: João Lopes
Produtora de Vídeo: Fat Bastards            
Produtora de Áudio: Raw Produtora de Áudio
RTV: Vera Jacinto, Gabriel Dagostini
Atendimento: Fernão Cosi, Filipe Bartholomeu, Rodrigo Falcão, Camila Figueiredo, Bruna Perez
Aprovação: Herlander Zola, Ana Paula Lobão

CAIXA Cultural São Paulo exibe a obra iconoclasta do fotógrafo German Lorca


A Caixa Cultural São Paulo inaugura, no dia 1º de março de 2011, a mostra fotográfica “German Lorca: Olhar Imaginário”, que ocupará a galeria Neuter Michelon com obras realizadas ao longo de 60 anos, entre 1949 e 2009, por esse que é um dos fotógrafos mais importantes do Brasil.

A obra de Lorca, ícone da fotografia moderna brasileira, foi sintetizada em 57 imagens pelo curador Eder Chiodetto, que optou por selecionar imagens marcantes do experimentalismo radical e a ruptura com o realismo empreendidos por Lorca. Tal atitude foi pautada pela clara influência que o artista paulistano absorveu de movimentos como o surrealismo e o concretismo.

No dia da abertura, dia 1º de março, às 19h, acontece um bate-papo entre o fotógrafo, o curador e o público. A mostra “German Lorca: Olhar Imaginário” tem patrocínio da Caixa Econômica Federal e chega a São Paulo após receber ótimas críticas da mídia durante itinerância na CAIXA Cultural de Brasília e do Rio de Janeiro no ano passado.

Nascido 100 dias após a Semana de Arte Moderna de 1922, German Lorca auxiliou de forma decisiva a implantar a fotografia de pensamento e estética modernista em meados da década de 1940 e 1950, quando atuou no Foto Cine Clube Bandeirante, em São Paulo. Hoje, aos 88 anos de idade, e em plena atividade, o artista paulistano é considerado por historiadores como um marco da fotografia experimental no Brasil. Sua produção de caráter mais subjetivo e onírico tornou-se um divisor de águas na fotografia brasileira ao atribuir à linguagem novas possibilidades de representação, por meio da introdução da ficção e da livre imaginação, em detrimento da função estritamente documental que vigorava até aquela época.



Deixando de lado o caráter de denúncia social, Lorca capitaneou no Brasil, junto com alguns de seus parceiros de Foto Clube – como Geraldo de Barros, Thomaz Farkas e Eduardo Salvatore, entre outros – uma profunda mudança de paradigma da fotografia, agregando à linguagem uma grande parcela de lirismo e de investigação estética, como poderá ser observado na mostra da CAIXA Cultural.

Esta produção, isolada na época, só voltou à tona a partir de pesquisas de acadêmicos na última década. De fato, observou-se um lapso desta atitude experimental entre as décadas de 1960 e 1980, quando a fotografia brasileira voltou-se com força para o fotojornalismo e o fotodocumentário em função do momento sócio-político do país.

A partir da restauração da democracia, a fotografia de caráter mais lúdico e experimental voltou à tona nos anos 1990, tendo a produção dos fotoclubistas, sobretudo Geraldo de Barros e German Lorca, como fonte de inspiração.

A produção de Lorca transita até hoje entre diversas áreas: arte, publicidade, reportagem, retrato e ensaio. Em todas elas, é visível um traço comum: a fotografia como ferramenta de acesso ao imaginário. A possibilidade de vislumbrar mundos paralelos ao real: o mundo da criação poética que ressignifica o entorno visível.

German Lorca
Nascido em São Paulo, em 1922, German Lorca formou-se em Ciências Contábeis pelo Liceu Acadêmico, em 1940. Em 1946, comprou uma câmara fotográfica de 35 mm da marca alemã Welti e, dois anos mais tarde, filiou-se ao Foto Cine Clube Bandeirante. Autodidata, começou a registrar a paisagem da cidade de São Paulo.

Em 1950, trabalhou no projeto de montagem do laboratório de fotografia do Museu de Arte de São Paulo (MASP), com Geraldo de Barros e Thomaz Farkas.

Barros passaria a ser uma espécie de mentor intelectual e artístico da turma do fotoclube e sobretudo de Lorca, que lhe emprestava o laboratório fotográfico instalado em sua casa, no bairro do Brás, para que ele desenvolvesse parte de sua famosa série Fotoformas.

Em 1952, Lorca abandona a carreira de contador e abre seu próprio estúdio fotográfico. Atuou comercialmente na área de publicidade, mantendo em paralelo ao longo de sua vida, até os dias de hoje, aos 88 anos, uma intensa produção de cunho mais experimental, além de registrar as transformações da cidade de São Paulo ao longo do século 20. Ganhou diversos prêmios nacionais e internacionais.

Eder Chiodetto
É mestre em Comunicação e Artes pela Universidade de São Paulo, jornalista, fotógrafo e curador independente. Atuou no jornal Folha de São Paulo como repórter fotográfico (1991 a 1995) e como editor de fotografia (1995 e 2004).
É autor do livro ‘O Lugar do Escritor’ (Cosac Naify), um dos vencedores do Prêmio Jabuti 2004, e também coordenador editorial de livros de fotografia brasileira.

SERVIÇO
Mostra fotográfica “German Lorca: Olhar Imaginário”
Local: CAIXA Cultural São Paulo (Sé) - Galeria Neuter Michelon - Praça da Sé, 111 – Centro – São Paulo/SP
Abertura: 1º de março de 2011, às 19h com visita guiada e bate-papo com o artista (para convidados e imprensa)
Visitação: 1º de março a 15 de maio de 2011
Horário: De terça-feira a domingo, das 9h às 21h
Informações, agendamento de visitas mediadas e translado (ônibus) para escolas públicas: (11) 3321-4400
Acesso para pessoas com necessidades especiais
Classificação: Livre
Entrada franca
Patrocínio: Caixa Econômica Federal