Coca-Cola FEMSA apresenta nova identidade visual de Del Valle Kapo

A Coca-Cola FEMSA, empresa do Grupo FEMSA - Fomento Econômico Mexicano S. A., apresenta a nova identidade visual de Del Valle Kapo, linha de bebidas para crianças da Coca-Cola Brasil. Seguindo padrão de comunicação voltado ao público infantil, a linha ganha novas embalagens, que refletem a integração de Kapo com a família Del Valle, e uma campanha composta por filme em TV, internet e ponto de venda.



A campanha tem como base a política de marketing responsável da Coca-Cola Brasil, de não dirigir publicidade diretamente a menores de 12 anos, e a comunicação se diferencia por dialogar com os pais, estimulando que passem mais tempo de qualidade com seus filhos por meio de uma diversão na natureza.



A reformulação na identidade visual traz um retrato de aventura em família, com personagens em formato de animação real. A estória O Segredo dos Vales Mágicos foi desenvolvida em parceria pela The Alchemists, agência de Hollywood que atua na indústria cinematográfica, e traz mensagens com valores de carinho e família em conteúdo adulto e formato realista. A estória se passa num lugar incrível na fazenda Del Valle, onde pais e filhos descobrem juntos os segredos do carinho.




Com a unificação das marcas Del Valle e Kapo, em 2009, seu portfólio ampliou e passou a contar com a nova linha de néctares para auxiliarem as mães a proporcionar aos seus filhos uma vida mais saudável.

Agência CASA é premiada no Festival do Anuário do CCPR

Um dos mais importantes eventos da propaganda paranaense destaca cinco ações desenvolvidas pela agência

A Agência Casa - a mais nova empresa do grupo JWT, que tem sedes em São Paulo e Curitiba - é premiada no Festival do Anuário do Clube de Criação do Paraná (CCPR), uma das importantes instituições responsáveis por destacar os trabalhos mais relevantes da propaganda paranaense. De todas as peças inscritas, 97 trabalhos, de diferentes empresas de comunicação do Paraná, foram premiados e irão compor o 8º Anuário do CCPR. Uma comissão de 17 jurados se dedicou às áreas de Propaganda, Promoção, Design, Comunicação Digital e Marketing Direto.

Ao todo, a Agência CASA levou cinco prêmios, entre eles prata na categoria Promoção, pela ação para a Kraft “Cesta Philadelphia” - uma cesta de supermercado que se transformou no pote do produto, para mostrar a sua versatilidade, e que ainda trazia uma tag com receitas deliciosas usando o cream cheese da marca –; e pela ação “Pomo de Ouro” - a agência criou um pomo igual ao do filme Harry Potter que, como o do longa-metragem, voava, graças à utilização de dois ímãs que se repeliam. A peça ficou exposta nas locadoras Cartoon Vídeo e já no lançamento da ação, os filmes esgotaram.

Recebeu também prata, na categoria Design, a peça “Cartões de Crédito PET”. A Agência CASA produziu para o Instituto HSBC Solidariedade um cartão de crédito sustentável, feito de material reciclado, sobretudo garrafas PET coletadas por comunidades apoiadas, e criou um layout que transmitia o sonho de um mundo melhor, na visão das crianças - público mais beneficiado pelo instituto. Na categoria Comunicação Digital, a agência recebeu bronze pela ação de Nicorette, da Johnson & Johnson, “Parar de Fumar dá Trabalho”.

A agência, além das duas pratas em Promoção, recebeu bronze pela ação “Sorvetes”, para o ParkShopping Barigui. Foi contemplada ainda com bronze na categoria Comunicação Digital a ação de “Jogo do Mundo” do HSBC, desenvolvida pela JWT em parceria com a Agência CASA.

Todos os trabalhos premiados serão expostos em espaços culturais de Curitiba.

Confira a seguir a lista completa dos premiados:

Categoria Promoção
Prata: Cesta Philadelphia – Agência CASA




Categoria Promoção
Prata: Pomo de Ouro – Agência CASA

Categoria Design
Prata: Cartões de Crédito PET - Agência CASA



Categoria Promoção
Bronze: Sorvetes – Agência CASA



Categoria Comunicação Digital
Bronze: Parar de Fumar Dá Trabalho – Agência CASA

Washington Olivetto e Fabio Meneghini criam identidade visual para restaurante

Começa a funcionar hoje, em São Paulo, um novo restaurante de cozinha portuguesa. A casa é do ex-gerente do restaurante Antiquarius, o Zé Maria, amigo pessoal de Washington Olivetto.

Zé Maria pediu para o publicitário desenvolver o nome e o logo para o seu novo negócio. Washington criou o nome do restaurante e, Fabio Meneghini, Diretor de Criação da WMcCann, criou os dois bigodes, do Zé e da Maria.

A Tasca do Zé e da Maria está localizada na Rua dos Pinheiros, 434.

Topper patrocina as transmissões da Copa do Mundo de Rugby, evento que terá cobertura completa da ESPN

 
A Topper, patrocinadora oficial da Confederação Brasileira de Rugby, realiza em parceria com a ESPN e Heineken uma promoção cultural que levará fãs do rugby para assistir a Copa do Mundo da modalidade – evento que será realizado no mês de setembro, na Nova Zelândia. No Brasil, o torneio terá cobertura exclusiva dos canais ESPN.

Para participar da promoção, basta acessar o site http://vocenoingoal.espn.com.br/ e responder a questão: “O que falta para o rugby se tornar paixão nacional?”. Os autores das duas melhores respostas serão premiados com a viagem, podendo levar um acompanhante cada. Outros dez torcedores serão premiados com 1 kit de rugby da marca, que contém camisa oficial de jogo e polo da Seleção Brasileira, mochila Topper e bola de rugby. A promoção, que estreou no dia 20/07, fica no ar até 26 de agosto, às 12h (horário de Brasília).

Primeira marca esportiva a patrocinar na história a Seleção Brasileira de Rugby, times masculino e feminino, a Topper lançou no ano passado uma campanha nacional sobre o esporte. Com o slogan “Rugby. Isso ainda vai ser grande no Brasil”, nesse mês de julho a Topper acaba de lançar o sexto filme dessa série, que foi bastante premiado nacionalmente e mencionado internacionalmente.

Durante a disputa da Copa do Mundo de Rugby, que terá início no dia 09 de setembro, a Topper veiculará nos intervalos dos jogos o comercial “Maria Chuteira”, último filme até o momento da série “Rugby. Isso ainda vai ser grande no Brasil”. No site da ESPN também terão banners da marca promovendo o esporte. O Brasil, que vem conquistando bons resultados na modalidade, não participa da competição.

A Copa do Mundo de Rugby tem a terceira maior audiência da televisão mundial, ficando atrás somente da Copa do Mundo de Futebol e da Olimpíadas. Hoje, o rugby é o segundo esporte por equipes mais praticado no mundo, sendo ultrapassado apenas pelo futebol.

Trazido para o Brasil no século passado por Charles Miller, que também apresentou o futebol ao País, o rugby voltará a ser um esporte olímpico em 2016, nos jogos que serão realizados no Rio de Janeiro, na categoria Seven’s. A modalidade não participa da Olimpíadas desde 1928, ano em que Amsterdam sediou a competição.

A ESPN traz aos fãs do esporte o melhor do Rugby mundial. Só o canal transmite com exclusividade os principais torneios da modalidade: Copa do Mundo de Rugby2011, Heineken Cup, Six Nations, Tri Nations, Amistosos internacionais e um programa dedicado ao assunto, o Total Rugby.

Turma da Mônica em animações satirizando os grandes filmes

O que Mônica e Cebolinha fariam se estivessem no lugar de Glória Pires e Tony Ramos em “Se eu fosse você”? E o que acontece quando o Capitão Nascimento de “Tropa de Elite” encontra a Turma da Mônica? Chico Bento, então, entra no filme “Cidade de Deus” e dá de cara com o temível Zé Pequeno. Tem, ainda, sátira aos filmes “O homem que copiava” e “Saneamento Básico”. As caricaturas de Tony Ramos e Selton Mello estão impagáveis. Tudo isso pode ser visto no canal da Petrobras no YouTube: http://www.youtube.com/watch?v=5YczXYsA1NQ

Essa série faz parte das comemorações dos 500 longas-metragens, patrocinados pela empresa estatal até esse ano e foram produzidas especialmente para o evento Anima Mundi, atualmente em exibição em São Paulo, no Memorial da América Latina, Centro Cultural do Banco do Brasil (CCBB), Cine Livraria Cultura e Espaço Unibanco de Cinema.

FICHA TÉCNICA – ESTÚDIOS MAURICIO DE SOUSA

PRODUÇÃO
Mauricio de Sousa Produções


SUPERVISÃO
Mauricio de Sousa


DIREÇÃO ARTÍSTICA E DE ANIMAÇÃO
José Márcio Nicolosi


ARGUMENTO
Arthur Junior
Daniel Macieira


ROTEIRO
Marcelo Cassaro

CRIAÇÃO, ROTEIRO, PLANEJAMENTO E STORYBOARD
José Márcio Nicolosi

COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO
Nilza Faustino

PRODUÇÃO DE ANIMAÇÃO
Jarbas Valim


ASSISTÊNCIA DE PRODUÇÃO
Camila Borges Krusschevscky
Aline Valim


ANIMAÇÃO
Marina di Grazia Lourenço
William Shoiti Saito
Bruno Tedesco
Marcia Satie
Villa Nova
Gabrielle Paparelli
Heloisa Yamamoto
Daniel Ikedo


ASSISTÊNCIA DE ANIMAÇÃO E CLEAN-UP
Andréa Soares de Petta


ASSISTÊNCIA DE ESTÚDIO
Felipe Marques

DESIGNER DE CENÁRIOS
Mauro Souza

BG COLOR DESIGNER
Fernando A. A. Rodrigues
Marcelo Conquista


FINALIZAÇÃO E EDIÇÃO
Mauricio Mendes
Ivo Gonçalves
Duda Catenacci

VOZES
Locutor da Assinatura - Rodrigo Araujo
Mônica - Marli Bortoletto
Cebolinha - Angélica Santos
Cascão - Paulo Cavalcante
Magali - Elza Gonçalves
Chico Bento - Altieres Coelho
Giserda - Paulo Cavalcante
Locutor - Zé Márcio
Franjinha - Sibele Toledo
Xaveco/Titi/Mosca - Marcelo 9Volts
Monstro - João Boy
Zé Pequeno - Daniel Dhermes
Johnny - Fábio de castro
Capitão Nascimento - Nestor Chiesse
Tony Ramos - Tatá Guarnieri


DIREÇÃO DE DUBLAGEM
Marli Bortoletto


DIREÇÃO E PRODUÇÃO MUSICAL
Marcelo 9Volts


TRILHA SONORA
Marcelo 9Volts
Guto Câmara
Danilo Adriano


EDIÇÃO DE RUÍDOS E FOLEY
Anderson Roger Macedo


TÉCNICO DE SOM E MIXAGEM
Guto Câmara
Marcelo 9Volts

GRAVADO E PRODUZIDO EM
Estúdios Mauricio de Sousa Produções


SUPERVISÃO GERAL
Mauricio de Sousa

Santo André recebe exposição de Guilherme Callegari

No mês de agosto, o artista Guilherme Callegari realiza mais uma exposição em Santo André, desta vez no Espaço Gambalaia. Com curadoria de Damara Bianconi, a exposição reúne obras que mostram a evolução do artista, por isso o nome “Transcendências”.

Com trabalhos marcados pelas formas geométricas e coloridas, o artista apresenta obras que levam o observador a “transcender o limite da lucidez métrica para absorver a informalidade dos traços característicos em sua produção”, conforme define a curadora.

Desde adolescente, o artista tem um grande envolvimento com a arte. Seus primeiros trabalhos foram realizados com caneta hidrográfica sobre canson e tiveram referências em obras de Basquiat, Yves Klein, Kiki Smith, Gustav Klimt, Francis Bacon, Miró, Pollock,e Tide Hellmeister.

Manteve-se em constante estudo e pesquisa, e em 2003 passou a permitir-se outras influências, como Shepard Fairley, Banksy, Pôsteres Russos, Bauhaus e Pop Art em geral. Partiu então para intervenções urbanas, colando lambe-lambes na região do ABC. Tudo isso contribuiu positivamente para que o artista buscasse ainda mais, levando-o a se envolver com obras de Vitché, Keith Haring, Rui Amaral, Herbert Baglione; artistas estes que tem como referência até hoje.

Atualmente trabalha em diversos tipos de superfície, sendo algumas delas: tela, papelão e madeira. Em suas obras aplica a técnica mista, passando por tinta acrílica e spray, abrangendo o contemporâneo e criando peças admiráveis que misturam arte indígena, pixação, pop art, construtivismo russo, entre outras influências.

Exposições:
2011 (Fevereiro - Março) - Individual - Impermanências - Casa do Olhar - Santo André – SP
2011 (Fevereiro - Março) - Coletiva - 20 e Poucos anos - Galeria Baró - São Paulo
2010 (Outubro - Novembro) - Coletiva - WARDNASSE - SPExpressions - Nova York – EUA
- 2010 (Abril – Junho) – Coletiva – Salão de Arte contemporânea Luiz Sacilotto – Santo André
-2010 (Março – Abril) – Coletiva – Exposição Multiplos – Galeria Diagonal – Espaço Kabul – São Paulo
- 2009 (Dezembro) – Coletiva – Exposição 68Bolsas – Galeria POP – São Paulo
- 2009 (Outubro) – Individual – Exposição FORTE – Piola Art Inside/PIOLA HIGIENÓPOLIS BRASIL
- 2009 (Junho – Julho) – Individual – Exposição Completo3 – Museu de Santo André – Santo André – SP
- 2009 (Junho) – Individual – Exposição Guilherme Callegari – A Casa Galeria – São Paulo



Serviço:
Guilherme Callegari
Curadoria de Damara Bianconi
de 04 de agosto a 18 de setembro
Horários: De Terça à Sexta das 14h - 17h
Sexta e Sábado das 19h - 21h
Local: Espaço Gambalaia - Rua das Monções, 1018.
Santo André – São Paulo
Realização: Espaço Gambalaia
Apoio e divulgação: Coletivo Marte

Reclame apresenta making of do novo filme da Nextel, protagonizado por Carlos Saldanha

O “Reclame” desta quinta-feira, 28, que vai ao ar às 17h, no Multishow, exibe mais um “Diário de Cannes”, com o dia-a-dia da semana mais importante da publicidade mundial. Um dos destaques dessa edição é o seminário que contou com a presença de Will.I.am do Black Eyed Peas, que falou sobre como a tecnologia vem transformando e incentivando os processos criativos contemporâneos. O Reclame também investigou duas figuras carimbadas, que há anos estão presentes em todos os eventos de Cannes, as “Oncinhas”. Elas são mãe e filha e, há quem diga que são ex-prostitutas.

Outro episódio que marcou o festival de Cannes desse ano foi uma série de homenagens ao centenário de David Ogilvy. Um tapete vermelho gigante foi colocado por toda a “La Croisette”. À noite, a agência deu uma grande festa no Le Grand Hotel que contou com a presença da senhora Ogilvy.

O Reclame destaca o making of do novo filme da campanha da Nextel com criação da agência Loducca. O protagonista da vez é Carlos Saldanha, diretor brasileiro mundialmente famoso pela trilogia “A Era do Gelo” e “Rio”. O filme da campanha é bem diferente dos anteriores, pois conta com animações de desenhos criados pelo próprio Saldanha.

O programa também mostra a nova campanha de Toddy, criação da agência Peralta Strawberryfrog. Os filmes bem-humorados mostram as famosas vacas, personagens da marca, em uma loja “nonsense” - a “Loja da Verdade” -, onde jovens entram para comprar “verdades” das vacas.

No Multishow
Quinta-feira, às 17h
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.

Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.

Ficha Técnica
Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística: Roger Garcia
Direção de novos negócios: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem: Luna França
Câmeras: Cleber Isler e Filipe Augusto
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares

Andorinha Dorinha vira brinquedo a pedido dos fãs

A namorada do Louro José se aproxima ainda mais dos internautas por meio do seu Paper Toy

A Andorinha Dorinha é sucesso absoluto nas mídias sociais. Seguida por muitas pessoas no Twitter, com diversas comunidades no Orkut e com mais de 56 mil fãs no Facebook, a namorado do Louro José conquistou o país. “Não esperávamos todo este sucesso. As pessoas gostam tanto da Dorinha que sentiram a necessidade de buscar algo físico por perto. Nós buscamos uma solução prática a pedido dos consumidores”, conta Nuno Miranda, gestor de mercado da Sovena, produtora do Azeite Andorinha para a América Latina.

Segundo ele, os internautas fizeram inúmeros pedidos para o que a personagem Dorinha lançasse um brinquedo. Por isso, a Sovena inova ao postar um vídeo sobre como cada internauta pode montar o seu próprio boneco da namorada do Louro José. O brinquedo é um Paper Toy, a nova moda que toma conta dos blogs e dos descolados internautas. “Esse tipo de brinquedo é prático e original, além disso já virou uma tendência na internet. Esta foi uma forma de presentear os fãs da Dorinha”, revela Miranda.

Segundo a NBS, agência responsável pela produção do Paper Toy, o vídeo demonstrativo sobre como montar o brinquedo da Andorinha Dorinha é muito simples e mostra todo o processo de produção, que qualquer pessoa consegue fazer. Desenvolvido no Japão, o brinde mistura as tradicionais técnicas do origami com a moderna paper art. Quem quiser saber como criar a sua própria Dorinha, basta entrar na página www.facebook.com/andorinhadorinha.



O vídeo será postado no Facebook e possui aproximadamente 4 minutos. A agência conta ainda que o tempo de montagem do boneco varia de acordo com cada pessoa e que ele possui 16 cm de altura e 13,5 cm de largura. O papel indicado para a concepção da personagem é o sulfite.

Ainda segundo a agência, o vídeo será lançado apenas no Facebook, mas haverá um link em todas as outras mídias sociais para que todos os internautas possam ter sua própria Andorinha Dorinha.

Duloren lança nova campanha publicitária

Começa a veicular em agosto a nova campanha publicitária da Duloren. A peça, assinada pela Agnelo Pacheco Rio, trará duas mulheres e a frase ‘Aprovada a união homoafetiva. Jura? Achei que já estava tudo liberado’. A imagem será veiculada nas redes sociais da Duloren (Twitter e Facebook), mídia impressa e em mais de 22 mil pontos de venda espalhados pelo País.

A campanha também mostrará a nova coleção de lingerie da marca: Sunrise. Os modelos, que fazem parte a linha Art Básica, trazem a sensualidade característica da marca sob medida: são feitos de tecidos trabalhados e têm acabamento em renda produzida pela própria marca. Já entre as modelagens há tangas, biquínis e calças para agrada a todos os gostos. As peças estão disponíveis em tons de verde, nude e lilás.

Sobre a Duloren
A Duloren é a maior marca em distribuição de moda íntima do País, com 22 mil pontos de venda. Referência em qualidade no marcado de lingerie, com peças que combinam sensualidade, sofisticação e conforto, a empresa produz 1,2 milhão de calcinhas e sutiãs por mês.

Gallo traz embalagem especial em comemoração ao Dia dos Pais

Como opção de presente para o Dia dos Pais, o azeite Gallo traz novamente embalagem diferenciada com edição limitada para o Azeite Gallo Reserva e promove ação de degustação em comemoração a data nas lojas Iódice

Pelo segundo ano consecutivo, o Azeite Gallo traz ao mercado brasileiro uma embalagem diferenciada criada para o Gallo Reserva Extra Virgem, - produto que já faz parte do portfólio de produtos da marca -, especialmente para do Dia dos Pais. A embalagem que tem como objetivo realçar o azeite como opção de presente, foi desenvolvida exclusivamente para o mercado brasileiro e estará nas gôndolas a partir deste mês.

Santa Clara reforça área de planejamento, branding e digital

A Santa Clara, apontada como a agência com melhor visão global de Comunicação do Brasil pelo Grupo Consultores, anuncia três novas contratações. Guilherme Duarte contratado para compor a coordenação de branding, Larissa Berbare reforça a área de planejamento de comunicação para clientes e branding e Everton Pugsley é novo gerente de estratégia digital.

Com especialização em marketing pela UC Berkeley, nos Estados Unidos, e planejamento de comunicação pela Bootcamp de Planejamento Miami AD, em São Paulo, Duarte tem passagem pela Comcast Spotlight (San Francisco), Ciao Mao Calçados e Oz Design. Também atuou em projetos de construção e gestão de identidades das marcas Coca-Cola, Natura, Hospital Sírio Libanês, Porto Seguro e Penalty.

Larissa possui sete anos de experiência na área de marketing e pesquisa de mercado da Unilever, sendo um ano de atuação nos Estados Unidos. Em seu último cargo na gerência da categoria “Laundry” para Unilever América Latina, participou de projetos dos produtos OMO e Surf, detergentes líquidos da empresa, além dos lançamentos das linhas Hellmann’s 0% Colesterol e Dove para sabotes líquidos e hidratante autobronzeador.

Já Pugsley acumula 12 anos no mercado digital, com passagens pela WEBTraffic, Agência Escala/SP e Diretta, atuando para clientes como MaxHaus, Heineken, Warner Home Video, Unibanco, Electronic Arte, jornal O Povo do Ceará entre outros.

“Nesta fase de crescimento da agência, procuramos profissionais que possam agregar ainda mais a equipe com expertise em áreas de estrema relevância e destaque atualmente no mercado que são branding e digital. Por isso, trouxemos esses três profissionais, que trazem experiência e visão como publicitários e anunciante, como é o caso da Larissa”, comenta Ulisses Zamboni, presidente da Santa Clara.

Troca de experiências entre pais e filhos dá o tom da campanha de O Boticário para o Dia dos Pais

Como um pai aprende com um filho e vice-versa. Essa é a proposta da nova campanha publicitária de O Boticário para o lançamento de Duo Malbec Nebbiolo, uma fragrância exclusiva desenvolvida especialmente para comemorar o Dia dos Pais, que tem como base o álcool vínico macerado em barris de carvalho. Assinada pela AlmapBBDO, as peças serão veiculadas em emissoras de televisão aberta e fechada, além das principais revistas do País, outdoor, spot, web e mídia regional.

Nas versões de 30” e 60”, o comercial estreou ontem (24) no intervalo do Fantástico (TV Globo). Dividido em duas partes, a primeira com as emoções do filho e a segunda com as interpretações do pai para as mesmas situações. Na primeira cena, um menino de cerca de seis anos, sentado no banco traseiro do carro do pai, lembra como ele o ajudou a ter coragem na hora de saltar do trampolim de uma piscina, entre outras recordações. Em outra passagem, o telespectador vê o comportamento e os sentimentos do pai ao apoiar o filho nesses momentos, nos quais ele mesmo sentiu-se inseguro, mas não deixou de entusiasmar a criança, por exemplo, a vencer o medo e pular na piscina.

Na sequência, após um abraço, acontece a entrega do presente: a fragrância Duo Malbec Nebbiolo, com a assinatura ”Neste Dia dos Pais, dê Duo Malbec O Boticário”. No final do filme, o filho sai de uma das lojas, ao lado da mãe, com uma sacola da marca.

Fichas Técnicas
Ficha Técnica – Filmes
Anunciante: O Boticário
Título: Aprendendo
Produto: Dia dos Pais
Diretor de Criação: Marcello Serpa e Luiz Sanches
Criação: Renato Simões, Bruno Prosperi e André Kassu
Produtora: Killers
Direção: Cláudio Borrelli
Fotografia: Ted Abel
Rtvc: Vera Aparecida Jacinto, Gabriel Dagostini, Luana Agatha Rodrigues
Trilha: Raw áúdio
Locução: Maristania Dresch
Montador / Editor: Cláudio Borreli e Marcelo Cavalieri
Finalizadora: Casablanca
Atendimento: Fernão Cosi, Richard Magrath, Michelle Michel, Flávia Locci
Planejamento: Cíntia Gonçalves, Sabrina Guzzon, Bruno Chenque
Mídia: Paulo Camossa Jr., Wanderley Jovenazzo, Thelma Lúcia Marques e Wellington Borges da Costa
Aprovação: Andrea Mota, Katya de Castro Hochleitner, Andrea Pacheco, Caroline Mazete

Ficha Técnica – Anúncio
Anunciante: O Boticario
Título: Aprendendo
Produto: Dia dos Pais
Diretor de Criação: Marcello Serpa e Luiz Sanches
Criação: Renato Simões, Bruno Prosperi e André Kassu
Fotógrafo: JR Duran
Produtor Gráfico: José Roberto Bezerra, Alberto Lago, Gisele Sampaio e Marcio Guedes
Atendimento: Fernão Cosi, Richard Magrath, Michelle Michel, Flávia Locci
Planejamento: Cíntia Gonçalves, Sabrina Guzzon, Bruno Chenque
Mídia: Paulo Camossa Jr., Wanderley Jovenazzo, Thelma Lúcia Marques e Wellington Borges da Costa
Aprovação: Katya de Castro Hochleitner, Andrea Pacheco, Caroline Mazete

Ricardo Barcellos participa de exposição no Instituto Cervantes, em Madrid / Espanha

Pertencente à seleta lista de fotógrafos que transitam entre a produção publicitária e autoral, Ricardo Barcellos consolida a sua trajetória no universo da arte ao participar, neste ano, de mostras no Brasil e no exterior. O fotógrafo foi um dos três brasileiros escolhidos, por meio de rígida seleção de portfólio, para integrar a mostra Peso e Leveza, em cartaz atualmente no Instituto Cervantes, na Espanha, mostra que integra a Photoespanha 2011, principal festival de foto do mundo.

No Brasil, ao lado de mais dois fotógrafos, participou da mostra Trilogia Vermelha: China, na Pinacoteca de São Paulo, e realizou a individual Ruínas em Construção, apresentando fotos e vídeos na Usina do Gasômetro, em Porto Alegre, trabalho finalista do Prêmio Porto Seguro de Fotografia e vencedor do Prêmio Conrado Wessel de 2010, além de entrar para a prestigiada coleção Pirelli/MASP.




Com inúmeros prêmios em publicidade, Barcellos afirma que esta dupla atuação – publicidade e autoria – amplia as possibilidades nas duas áreas. “O virtuosismo técnico e o olhar sensível são importantes para qualquer bom trabalho e ao atuar em campos diferentes, um acaba se alimentando do outro, num desafio permanente ao olhar”, comenta Barcellos.



Ricardo Barcellos (Porto Alegre, RS, 1969), graduou-se em Comunicação Social na PUC-RS em 1991. Neste período, mudou para São Paulo e trabalhou como assistente de fotografia para Enio Berwanger e Paulo Vainer. Em 1997 morou em Nova Iorque, onde fez um curso em manipulação de fotografia digital no International Center of Photography. Durante sua estadia nos Estados Unidos foi assistente do fotógrafo Craig Cutler. Em 1999, voltou ao Brasil e iniciou sua carreira. Além da China, seu olhar viajante esteve também em Cuba (2005) e na Rússia (2007), cuja produção resultou em mostras que integraram o projeto Trilogia Vermelha, na Pinacoteca. Desde 2005, o fotógrafo acumula diversos prêmios no Brasil e exterior.

Exposição no Conjunto Nacional apresenta premiados do IDEA/Brasil

A Associação Objeto Brasil apresenta os premiados do IDEA/Brasil 2011, com exposição gratuita no Conjunto Nacional, a partir do dia 1º de agosto. A versão brasileira do prêmio americano IDEA Awards, promovido há mais de 30 anos pelo IDSA - Industrial Designers Society of America, constitui-se de mecanismos que visam amplificar e potencializar seus resultados, sob a missão de promover e valorizar o design brasileiro. Os prêmios Ouro, Prata e Bronze, cujo selo atesta a excelência do produto no mercado, serão emitidos aos designers vencedores em 20 categorias.
Como nem todos os projetos vencedores podem ser expostos devido ao tamanho e a ousadia, a mostra IDEA/Brasil levará ao Conjunto Nacional os 87 premiados num mix de projetos físicos e painéis ilustrativos. A Cerimônia de Premiação ocorre no dia 23 de agosto, somente para convidados no Teatro Frei Caneca.

Exposição IDEA/Brasil
Abertura: 1º de agosto, às 19h
Período expositivo: 2 a 26 de agosto de 2011
Conjunto Nacional
Av. Paulista, 2073, Consolação - São Paulo
Todos os dias, das 7h às 22h
Grátis
Livre

Em plataforma criada pela JWT, Cream Cheese Philadelphia deixa de ser "apenas para espalhar no pãozinho”

Do café da manhã ao jantar e do prato principal a sobremesa, Philadelphia pode dar aquele toque especial as mais variadas receitas. Criada pela agência JWT, a campanha multiplataforma pretende mostrar a versatilidade culinária do produto. A missão é reposicionar a marca dentro do universo culinário, mostrando uma face diferente do cream cheese, um delicioso acompanhamento para o pãozinho ou para a torrada.

A JWT foi a responsável pela conceituação do novo posicionamento e criação da campanha. A plataforma digital completa da ação conta com a repaginação do site da marca (www.philadelphia.com.br), produzido em HTML5 pela Agência CASA, o que entre outras coisas facilita o acesso via iPhone e iPad, com um ambiente que disponibiliza uma enorme gama de receitas com o produto para todos os gostos e momentos. Para aqueles que quiserem compartilhar suas receitas e conhecer novas formas de utilizar o cream cheese na sua culinária diária tem a seu dispor várias plataformas.

Os consumidores, fãs de um bom prato, podem encontrar receitas e informações em um canal exclusivo no site Cybercook (http://cybercook.terra.com.br/canal_philadelphia.php), um dos maiores sites culinários do país. Ainda em sites de culinária, estão previstas também ações nos sites M de Mulher e Tudo Gostoso.



Nas redes sociais, além de parcerias com diversos blogs, foi criada uma fan page no Facebook (www.facebook.com/PhiladelphiaBR) (Já são mais de 12.800 pessoas "curtindo" Philadelphia!) e também um brand channel no YouTube (www.youtube.com/philadelphia0), com vídeo receitas que reforçam a questão de versatilidade do produto. No Youtube é possível clicar sobre os pratos que aparecem no comercial e assistir a receita de como prepará-lo, dando assim continuidade ao filme veiculado originalmente na TV.

Outra iniciativa diferenciada ficou por conta de ações que relacionaram o produto a sites e blogs que não tratavam de culinária, mas que tinham alguma referência a comida em seus nomes, como por exemplo uma ação especial no site Omelete, que fala principalmente sobre cultura pop, entretenimento e cinema. O site publicou uma lista de filmes "que dão água na boca" e um videocast comentando a lista, enquanto os apresentadores preparavam uma receita de Omelete com Philadelphia, (http://www.omelete.com.br/omele-tv/videocast-omeletv-127-uma-omelete-dentro-do-omelete/), também exibido via TV a Cabo na TVA em SP.

A campanha conta ainda com banners e também Links patrocinados.

Título: Campanha Espalhe a Leveza
Anunciante: Kraft Foods
Produto: Philadelphia
Agência: JWT
Direção de Criação: Mario D’Andrea e Fabio Miraglia
Supervisão de Criação: Gustavo Costi
Direção de Arte: Carolinne Rebello e Luceli Miola
Redação: Artur Lipori e Fernando Christo
Desenvolvimento: Eduardo Freitas e Guido de Paula Reimann
RTV / Art Buyer: Fabiano Proença e Renata Soares
Produtora de Vídeo: CINE
Direção de Cena: Cris Vida
Direção de Fotografia: Jean Benoit
Pós-Produção / Finalização: Digital 21
Produtora de Som: Lua Nova
Fotografia: Flux
Direção de Mídia: Anita Bardeli
Direção de Mídia Online: Marcelo Correa Andrade
Mídia: Flaviane Bronner, Ivana Duarte e Ana Alberine
Direção de Atendimento: Gabriela May
Atendimento: Monica Stange, Danielle Béllio, Marcos Giovanella e Taís Russo
Planejamento: Newton Nagumo e Carolina Tilkian
Aprovação (Cliente): Marcio Salvadego, Viviane Scatollini, Fabio Melo, Renata Romanholi e Samuel Oh
1ª Veiculação: 15/05/2011
Veículos: OTV, TV a cabo, Internet

Instituto Olga Kos abre inscrições para Oficina de Artes

O Instituto Olga Kos de Inclusão Cultural abre vagas para a oficina de artes para pessoas com Síndrome de Down e/ou deficiência intelectual. As inscrições são gratuitas e estão abertas até 29 de julho.

As vagas são para o projeto “Pintou a Síndrome do Respeito” com a artista plástica Silvana Gualda no Centro Cultural São Paulo. As aulas serão ministradas com suporte e acompanhamento de uma equipe multidisciplinar formada por psicólogos, pedagogos e produtor de multimídia, todas as sextas-feiras, a partir do dia 5 de agosto, das 14h às 16h.

O objetivo da oficina de arte é promover atividades artísticas e culturais para jovens e adultos com deficiência intelectual, e acreditar que a experimentação da arte desenvolve as competências para “ser, conviver, conhecer e fazer”. Os interessados devem preencher a ficha de inscrições no site http://www.centrocultural.sp.gov.br/index.asp

A seleção será por ordem de recebimento da ficha de inscrição. Mais informações pelo site http://www.institutoolgakos.org.br/ ou no telefone: (11) 3081-9300.

Concurso de Design para criação de Banco Contemporâneo

 Baseado em fatores como a Sustentabilidade, Acessibilidade e Segurança, a Relatório Bancário em parceria com a EDRA Equipamentos Especiais desenvolveram um conjunto de ações que visam a criação de um novo conceito de banco, o Banco Contemporâneo.

A primeira ação desta parceria, que irá promover palestras, encontros temáticos, pesquisas junto aos usuários finais, entre outras atividades, será realizada nesta quinta-feira, 28 de julho, no próximo encontro mensal do “Grupo Profissionais de Quinta”, que reúne arquitetos e designers de interiores para debater e avaliar as tendências do mercado. Durante o encontro, que acontece na Casa Electrolux (SP), idealizado pela designer de interiores Ana Castro, a Relatório Bancário fará o lançamento do primeiro concurso com foco no desenvolvimento de uma cabina conceito, que será utilizada quando o Banco Contemporâneo for inaugurado.

Poderão participar desta iniciativa, profissionais do segmento de arquitetura, design e construção que fizerem parte do evento. Os projetos serão avaliados por uma comissão formada por integrantes escolhidos pela Relatório Bancário e o responsável pela melhor cabine ganhará uma premiação, além de exposição da criação durante as ações que englobam os projetos do Banco Contemporâneo.

“As ações desenvolvidas pela Cantarino Brasileiro, atreladas a Relatório Bancário, tem como principal objetivo transferir conhecimento as demandas do setor financeiro de maneira geral, através de iniciativas estratégicas como esta, que contam com parcerias e apoiadores de suma importância para a difusão do projeto como um todo”, declara o idealizador do Banco Contemporâneo, Marcos Cantarino.

Além disso, visando a continuidade das atividades, a Cantarino Brasileiro e a Relatório Bancário abordarão sobre assuntos relacionados aos temas citados acima. Na área da Sustentabilidade, o foco será relacionado aos clientes do setor financeiro, além de fatores que envolvem a preservação do meio ambiente. Já para o segmento de Acessibilidade, é importante ressaltar medidas referentes aos canais eletrônicos, agências, portadores com necessidades especiais, moradores da periferia, acesso ao crédito, entre outros. Já a parte de Segurança mescla alguns dos temas acima, relacionados à segurança física nas transações financeiras, e outros fatores.

Para mais informações, acesse: www.relatoriobancario.com.br.

Encontro “Grupo Profissionais de Quinta”
Data| 28 de julho de 2011
Horário| das 19h às 22h
Local| Casa Electrolux
Endereço| Rua Colômbia, 157 – Jardim América – São Paulo
RSVP| Ana Castro (11) 8480-0073

Arte nos tempos do café

 A samaritana - Tarsila do Amaral

Arte nos Tempos do Café é a exposição que será apresentada no Palácio dos Bandeirantes de 02 de agosto a 20 de novembro. Promovida pelo Acervo Artístico-Cultural dos Palácios do Governo – órgão vinculado à Casa Civil –, exibe obras do modernismo, fotos antigas da Capital, objetos que refletem a época áurea da economia do café na história do Estado de São Paulo e suas conseqüências nas artes plásticas do Brasil e no Movimento Modernista em especial. Os visitantes também poderão contemplar diversos pés de café que enfeitam o grande jardim que circunda a sede do governo.


Serviço de chá e café

A mostra reúne pinturas, móveis, louçaria e objetos artísticos do Acervo dos Palácios e de outras instituições paulistas como Museu da Casa Brasileira, Pinacoteca do Estado de São Paulo e Museu Paulista. Estarão expostas peças de Di Cavalcanti, Anita Malfatti, Victor Brecheret, Lasar Segal, Oswaldo Goeldi e John Graz, além de ícones do Modernismo brasileiro, como Religião brasileira, de Tarsila do Amaral; Semeadura, de Clóvis Graciano; e a escultura Cabeça de Mário de Andrade, de Bruno Giorgi.


Semeadura - Clóvis Graciano

Com curadoria de Ana Cristina Carvalho e consultoria da especialista Cândida de Arruda Botelho, a mostra apresenta uma narrativa que permite uma visita ao Império do final do século XIX e evoca a efervescência econômica vivida na capital paulista no início do século XX.


Ponte Pênsil - Benedicto Calixto

Para a curadora, o percurso propõe a reflexão de temas que pontuaram as relações entre artistas brasileiros e imigrantes, o contexto arquitetônico da cidade de São Paulo e a ascensão social e econômica da época, por meio de obras que acompanharam as mudanças estéticas das artes nesse período que transformou São Paulo.


Moça com sombrinha - Cícero Dias

Palácio dos Bandeirantes
Avenida Morumbi, 4.500 – Portão 2
Informações: 2193.8282 – monitoria@sp.gov.br
Agendamento eletrônico: www.acervo.sp.gov.br
Aberto ao público das 10 às 17 horas, de terça a domingo.
Grátis.

Weber Saint-Gobain em nova campanha

A nova campanha de divulgação do Piso Sobre Piso Rolado quartzolit apresenta ao público que passar por uma das 200 lojas participantes uma inovação em sobreposição de revestimentos para garantir uma reforma rápida, limpa e sem quebradeira.

A campanha consiste na demonstração do produto em lojas de materiais de construção e confecção de materiais de PDV (ponto de venda) em aproximadamente 200 revendas localizadas nas regiões Sul e Sudeste do Brasil.

Os consumidores que comprarem o Piso Sobre Piso Rolado quartzolit durante o período da promoção ganham como brinde um kit contendo uma sacola e um rolo aplicador com cabo extensor. No site da Weber Saint-Gobain (www.weber.com.br), por meio do link da promoção, o consumidor poderá ainda relatar sua experiência de uso do novo produto e receber em casa uma mochila exclusiva, durante o período da promoção (válido apenas para quem comprar o produto durante a ação com nossos promotores).

Deca lança a campanha “Horizons”

Cores fortes e cenários modernos servem de inspiração para as peças publicitárias criadas pela WMcCann 

Seguindo cada vez mais uma linha de campanha de grandes grifes internacionais de moda, a Deca, líder no mercado de louças e metais sanitários, apresenta três novos anúncios para o lançamento da coleção 2011.

Com inspiração no grande mestre da fotografia de moda, Guy Bourdin, os anúncios de página dupla são altamente impactantes com cores fortes, cortes inusitados e muito solares.

Toda a comunicação reforça a imagem de sensualidade e elegância refletindo o foco na qualidade e no design dos produtos, que estão ambientados e destacados por cenários modernos com o mar azul ao fundo.

A mídia impressa desenvolvida pela WMcCann está sendo veiculada em revistas de decoração, luxo e interesse geral.

Ficha Técnica:
Agência: WMcCann
Cliente: Deca/Duratex S.A
Produto: Institucional
Nome da campanha: Horizons
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Fabio Meneghini
Direção de arte: Fabio Meneghini
Atendimento: Ronaldo Gasparini, Roberta Julianelli, Ralph Prado e Ronald Alaby
Mídia: Gustavo Reis, Juliana Fernandes e Ricardo Ikeno
Aprovação pelo cliente: Raul Penteado e Flavia Pardini
Produção Gráfica: Marcelo Hack, Marcelo Pinto e Ricardo Rodrigues
Art Buyer: Ricardo Lívio e Zizi Damasco
Gráfica: Arizona
Retoque: Fujocka
Fotógrafo: Gustavo Zylbersztajn

Telecine lança campanha para a estreia de ECLIPSE, dia 30/07

A Rede Telecine lançou uma campanha publicitária nacional para comunicar a estreia do filme Eclipse, que vai ao ar no dia 30 de julho, às 22h. Os anúncios estão sendo veiculados em diferentes formatos e mídias e foram desenvolvidos pela agência Euro RSCG Contemporânea.

Inspirado no mote da campanha “A escolha de Bella você vê primeiro aqui” o Telecine lançou ainda uma promoção na Fanpage do canal no Facebook para levar um participante com acompanhante para Forks, a cidade onde a Saga Crepúsculo começou. Lá, os internautas devem escolher o seu time: Jacob ou Edward. Quem quiser concorrer a viagem, é só ‘curtir’ a página e enviar uma resposta criativa até sexta-feira, dia 29/07.

Para comunicar ao público jovem feminino, grande responsável pelo sucesso da Saga, o Telecine produziu um anúncio especial que foi veiculado na revista Capricho.




A campanha está nas ruas das cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Niterói, Salvador, São Caetano do Sul, Santo André, São Bernardo do Campo, Porto Alegre, Recife, Guarulhos, Campo Grande, Campinas, Fortaleza, Franca, Belém, Manaus, Niterói e Goiânia. O plano de mídia contempla ainda revistas, jornais, rádios, sites, canais de TV por assinatura e aeroportos.

FICHA-TÉCNICA – CAMPANHA
Direção de Criação: André Galhardo e Guilherme Vieira
Redação: Marcelo Coli e Rodrigo Niemeyer
Direção de Arte: Eduardo Vares
Anunciante: Telecine
Produto: Eclipse
Mídia: Ângela Cardoso, Mônica Mannarino, Tiago Rocha
Atendimento: Ligia Repetto, Tatiana Lima
Produção Gráfica: Ronaldo Lascasas
Arte Final: Renato Souza, Alexandre Chagas e Ramis Nascimento
Aprovação/cliente: Maria Emília Silveira e Sóvero Pereira.

FICHA-TÉCNICA – CAMPANHA ONLINE
Anunciante: Telecine
Produto: Eclipse - Saga Crepúsculo
Agência: Euro RSCG 4D
Direção de Criação: Guilherme Vieira
Redação: Cassiano Leonelli
Direção de Arte: Felipe Bellintani e George Mitani
Assistente de Arte: Louise Salles
Motion Design: Tulio Inoue e Eliana Dib
Mídia: Thyago Correa e Marcus Silva
Atendimento: Fábio Freitas e Júlio Aguiar
Programadores: Rafael Dias e Paulo Féra
Coordenador de Projeto: Wilson Cavalcante
Aprovação/cliente: Dimitri Araujo e Tiago Lessa

Y&R emplaca peças na Archieve

A agência Young & Rubicam acaba de emplacar a campanha “De Ponta-Cabeça”, criada para a Santa Casa de Misericórdia de São Paulo, na edição da revista Archive do mês de Agosto. As peças “Calvo”, “Barbudo” e “Mulher”, que incentivam a doação de sangue, também ganharam Leão de Bronze no Festival Internacional de Criatividade de Cannes deste ano.

A criação da campanha é de Lucas Casão e Guilherme Rácz, sob direção de criação de Flávio Casarotti, Sérgio Fonseca e Rui Branquinho. As fotos são de Brandon Voges, do Bruton Stroube Studios.



Publicação alemã bimestral, a Archive é um dos principais guias de referência dos criativos e traz, em cada edição, uma seleção com as campanhas de mídia impressa de maior destaque no mundo.

Mostra de arte no Centro Universitário Senac reúne 10 exposições e compila mais de 100 obras

Criadas por alunos, professores e funcionários, obras ocupam diversas áreas do campus, simultaneamente, e pretendem mudar a percepção de quem passar pelo local a partir de 20 de agosto, com a inauguração do prédio Acadêmico 2

Um movimento de integração da produção artística tomará conta do Centro Universitário Senac no segundo semestre. Obras e exposições de alunos, professores e funcionários poderão ser vistas por todo o campus Santo Amaro, criando uma atmosfera que sensibiliza e provoca o debate social, além de despertar o interesse pelo audiovisual como forma de manifestação cultural. Intitulado Pratas da Casa, o projeto reúne 10 exposições diferentes e simultâneas com mais de 100 obras, que poderão ser visitadas pela população, gratuitamente, de 20 de agosto a 23 de dezembro.

Para compor a exposição In Loco, 16 obras de alunos do Bacharelado em Artes Visuais poderão ser vistas nos corredores, prédios e passagens do campus, seguindo uma proposta de Site Specific, um estilo de exposição também conhecido como instalação, ou seja, um conceito de obra de arte que, ao ocupar áreas externas, assume o caráter de arte pública. “A intervenção nos espaços acadêmicos tem a intenção de provocar uma quebra na rotina das pessoas e propõe com isso uma nova visão sobre este mesmo espaço e a reflexão sobre questões da vida contemporânea”, afirma a coordenadora da mostra, Isabella Limões.

Entre as obras da exposição, estão dois painéis de auto-retratos de 1,50 metros de altura por 4 metros de largura que mostram o corpo sem gravidade, flutuando no branco da folha. A instalação poderá ser vista no átrio dos corredores do campus e poderá ser apreciada tanto por baixo quanto por cima das imagens. Em outra proposta, um ambiente será recriado para resgatar uma época da história dos jogos eletrônicos quando limitações de ferramentas reais e virtuais exigiam soluções criativas. Um computador com jogo estará conectado a um televisor com controles e um headphone, convidando os visitantes a jogar e registrar seus nomes nos recordes, assim como faziam os velhos arcades (modelos antigos de game).

Mais provocador, um painel de 2,9 metros de altura por 3 metros de largura será montado no prédio de moda e traz a imagem de uma boca que engole o que está próximo e, ao mesmo tempo, vomita tudo, remetendo à bulimia (distúrbio alimentar psicológico). A proposta do artista é levar o passante a refletir sobre questões referentes ao universo da moda e da propaganda de produtos impecáveis e inatingíveis, além de se tornar uma manifestação contra a frivolidade e o materialismo excessivo.

Ainda numa linha de reflexão social, a obra Não Somos Invisíveis propõe sensibilizar sobre marginalização de trabalhadores de baixa renda por meio da linguagem da Toy-art (vertente da arte contemporânea cuja estética remete ao universo lúdico). Esculturas de resina com 8 centímetros serão colocadas nos jardins ao lado de uma placa de dimensão maior com a frase Não pise em mim, em referência ao preconceito social que existe em relação a trabalhadores como faxineiros, lixeiros e jardineiros que, muitas vezes, não são nem percebidos pelas pessoas enquanto trabalham.

Alunos e professores do Bacharelado em Design de Moda – habilitações em Estilismo e Modelagem disponibilizarão três exposições: Um olhar sobre Pierre Cardin, que traz 10 modelagens que resultam da interpretação das criações do estilista francês; Talentos Senac, que apresentará peças de 10 coleções de formandos na habilitação de Estilismo; e o projeto Identidade, da artista plástica Suzy Gheler que, em interface com a área de design, trará a exposição de 20 bonecos que representam os alunos, funcionários e uniformes que caracterizam os segmentos de hotelaria, gastronomia, nutrição e eventos do Centro Universitário Senac. “Através dos meus personagens vou expressar de uma maneira bem humorada o estilo e a característica de cada frequentador do campus”, declara a artista.

Também para retratar o universo acadêmico do campus, uma exposição de fotografias destacará as 20 melhores imagens feitas por funcionários e alunos para o concurso Vida no Campus. Ao mesmo tempo, projeções de filmes e animações produzidas por alunos do curso Tecnologia em Produção Audiovisual serão exibidas ininterruptamente, enquanto 10 banners ilustrados por desenhos, com personagens, roteiros e storyboard, acompanhados de descritivo, representarão o desenvolvimento de cada projeto das animações e filmes que serão transmitidos.

Também compõe o escopo da mostra uma obra que os alunos de design produzirão após duas tardes de workshop com os irmãos Campana, inspirada projeto Ecobags: Moda e Meio Ambiente, da curadora e idealizadora Lilian Pacce.

Para Isabella Limões, a mostra representa o início de uma nova proposta artística do Centro Universitário Senac. “A partir da grande mobilização das áreas do conhecimento envolvidas no processo e da integração dos alunos, artistas, professores e funcionários, transformaremos, a partir de agora, o campus numa ferramenta cultural importante para toda a sociedade”, avalia a coordenadora.
As exposições marcam a inauguração do prédio Acadêmico 2, do Centro Universitário Senac – Campus Santo Amaro, que ampliará o campus em 31 mil metros quadrados de área construída e aumentará o número de vagas para 9.850 alunos por período, incluindo os prédios de gastronomia e oficina de design industrial.

Serviço:
Mostra Pratas da Casa - exposições de inauguração do prédio Acadêmico 2 do Centro Universitário Senac – Campus Santo Amaro
Data: de 20/8 a 23/12
Horário: das 8 às 22 horas
Local: Av. Engenheiro Eusébio Stevaux, 823 – Santo Amaro
Gratuito

Mais informações: www.sp.senac.br ou 0800 883 2000

Casa Electrolux recebe exposição suspensa dos Irmãos Campana

A Casa Electrolux recebe a exposição “Campanas, por quê?”, com a curadoria da Maria Helena Estrada, com peças dos Irmãos Campana, em uma perspectiva diferente e inédita: as famosas cadeiras compõem uma instalação que flutua no espaço. As cinco peças, entre elas o protótipo Flamboyant, estarão em exposição até 31 de agosto.

A cenografia foi desenvolvida pelo arquiteto Marko Brajovic, do atelier AMB, que criou um ambiente na área social da Casa Electrolux para abrigar a mostra, com um fundo composto por mais de 3 mil metros de cordas brancas, formando uma cortina com geometria regular e visual marcado pelo volume.

Em 2008, Fernando e Humberto Campana foram jurados do concurso mundial Electrolux Design Lab. "Estamos felizes em reatar nossa colaboração com a marca Electrolux e levar a versão pocket da exposição para a Casa Electrolux, espaço que é sinônimo de Inovação e Design", comentam os irmãos.

A “Campanas, por quê?” é uma versão pocket da exposição "Fio a Fio" apresentada no Design São Paulo, uma adaptação feita para que os visitantes da Casa Electrolux possam conhecer um pouco do trabalho dos designers. Com entrada franca, as pessoas poderão conhecer a exposição de segunda a sexta, das 10h às 19h; sábado, das 10h às 17h e domingo, das 11h às 15h na Casa Electrolux que fica na Rua Colômbia, 157 – Jardim Europa, São Paulo

Comercial & Cia recebe Luciano Deos, fundador e presidente do GAD’, consultoria de marca e design

O Comercial & Cia que vai ao ar segunda-feira, 25, às 21h20, na rádio BandNews FM, avança no tema da propaganda e design. Essa relação que ganha mercado, aumenta os investimentos dos anunciantes, também se amplia nos formatos e maneiras de como o design pode trazer resultado para as marcas no mundo da publicidade. O convidado da semana é Luciano Deos, fundador e presidente do GAD’, consultoria de marca e design.

Deos avalia o papel do design na propaganda atual e explica a diferença entre design e consultoria de imagem e como essas duas áreas caminham juntas. Ele fala ainda sobre a importância da comunicação visual na construção de uma marca. Segundo ele, o design é uma ferramenta muito importante para gerar experiência de marca.

O entrevistado, que nesse ano foi presidente do júri da categoria de design no Cannes Lions, conta um pouco dos trabalhos que viu, fazendo uma análise do que se faz no mundo e avaliando o desempenho do Brasil. Deos explica porque o grande destaque na categoria foi para a Alemanha, que conquistou 25 leões.

Participa também do programa a colunista Beth Furtado, com Ideias e Tendências.

Comercial & Cia vai ao ar, segunda-feita, dia 18, às 21h20, na rádio BandNews FM (96,9).

Dials: São Paulo – 96,9 / Campinas – 106,7 / Ribeirão Preto – 96,7 / Rio de Janeiro – 94,9 / Porto Alegre – 99,3 / Belo Horizonte – 89,5 / Salvador – 99,1 / Brasília – 90,5 / Curitiba – 96,9
Sobre o programa

O Comercial & Cia traz informações do mercado publicitário, propaganda, marketing e indústria da comunicação, exibe entrevistas com os mais importantes nomes do setor, participa de eventos nacionais e internacionais sobre o tema e atualiza o ouvinte da BandNews FM com informações em primeira mão. Os profissionais que estão dando o que falar, os empresários que têm muito a dizer e os eventos de onde saem as tendências dos próximos tempos também são foco do programa. A apresentação é do jornalista João Faria, especialista em comunicação estratégica e relações públicas. Participam os colunistas Beth Furtado, com o quadro "Ideias e Tendências"; Lô Politi com "O Filme da Semana"; e Marcelo Tripoli com “Trend Posts”.

Apresentação de João Faria, direção de Roger Garcia e Toshio Yamasaki, produção de Marcela Gonçalves, coordenação de produção de Luiza Brasca, finalização da produtora MCR, edição de José Maurides.

Rylsee faz live-drawing na fachada do Espaço Concreto

No próximo sábado, dia 23 de julho, Cyril Vouilloz, conhecido como Rylsee, realiza live-drawing na fachada do Espaço Concreto. Rylsee, que está no Brasil para a exposição “Das diferenças que coexistem” (coletiva com artistas do Canadá que acontece na Central Galeria de Arte Contemporânea, São Paulo), é artista gráfico, ilustrador e pintor. Faz parte do coletivo Forever Young! (FY!) e já realizou exposições no Canadá, Dinamarca, Suíça além de ilustrações para capas de CD, revistas, pôsteres de shows e marcas de roupa e skate.

O artista suíço, radicado no Canadá, é influenciado pela estética popular norte-americana traduzida em traços e letras. Sua temática transita entre o absurdo e o banal, com cenas onde robôs se divertem em um cenário de verão com estática de Escher.

Além de Rylsee, no sábado o Espaço Concreto recebe também a DJ Ju Salty, que apresentará um set de ritmos como, afrobeat, latinidades e hip hop old school. A partir do meio-dia o Espaço servirá feijoada vegetariana, feita por Zel Campos e Caru Albuquerque.

Live-Drawing com Rylsee
Data: 23/07
Horário: 12h às 20h
Entrada Gratuita
Feijoada Vegetariana: R$25,00 (grátis caipirinha de limão)

Espaço Concreto
Rua Fradique Coutinho, 1209, Vila Madalena - São Paulo, SP
Informações: +55 11 2615-8555
Não possui área para fumantes/ Livre/ Gratuito
Em cartaz: Exposição "MUITO.E.POUCO", de Enivo
www.concretoart.com.br

Sobre o Espaço Concreto
O Espaço Concreto é um centro de cultura urbana e contracultura, voltado para o incentivo a artistas selecionados pela curadoria e para a formação cultural dos seus freqüentadores. O local, mantido por Caru Albuquerque e Alê Duarte, conta com uma galeria para exposições, ambiente para cursos livres e palestras, lounge bar com cardápio vegetariano, espaço para shows e uma loja de artigos de arte.

Nikon chega ao Brasil em campanha da WMcCann

A agência desenvolve ações publicitárias para a marca, que acaba de inaugurar a sua primeira subsidiária no país

A Nikon, que há mais de 90 anos prova ser umas das empresas mais tradicionais no ramo de imagem e ótica do mundo, chega ao Brasil para conquistar o status de marca símbolo de qualidade e referência no ramo da fotografia. Posição já bastante fortalecida em outros países do globo.

A Nikon conta hoje com uma linha completa de produtos, entre eles câmeras, lentes e acessórios. Em resposta a um momento muito importante do crescimento do país no ramo da tecnologia e imagem, a subsidiária brasileira será a primeira Nikon implantada na América do Sul.

Para comunicar sua chegada ao mercado brasileiro, a Nikon contratou a agência WMcCann com o intuito de se “tropicalizar” a campanha da marca. A campanha previamente intitulada e veiculada no exterior “I am Nikon”, trabalha nesta versão as mais diversas situações do dia-a-dia do brasileiro, trazendo para o telespectador o lado mais emocionante da vida, que pode ser eternizado graças à fotografia.

A campanha “Eu sou Nikon”, já traduzido do inglês, tem seu nome destacado nas peças publicitárias, anúncios de mídia impressa e internet, que em alinhamento com o filme, pretende trazer o consumidor ainda mais para perto da marca.

A primeira mídia impressa da série retrata um garoto em frente ao Cristo Redentor, de braços abertos, fazendo o gesto simbólico da cruz. Sendo o maior símbolo do país, o Cristo enaltece o lado da felicidade e da emoção sentida pelo menino no momento da foto.

O filme nacional recebe o nome de “Eu sou Nikon BRASIL” e está repleto de belas imagens do cotidiano, fazendo jus ao lado mais bonito da vida do povo brasileiro. “O intuito é fazer com que o consumidor guarde os mais diversos momentos, desde os mais simples aos mais marcantes, tudo por meio de um clique, captados por uma lente Nikon” – diz Koji Maeda, Presidente da Nikon do Brasil.

O slogan internacional da marca “At the heart of the image” (“No coração da imagem” no português) traduz fielmente a alma da empresa, e com ela, é assinado o final do filme.

O novo filme será veiculado em TV aberta (São Paulo e Rio de Janeiro) e TV paga, para todo o mercado nacional.

Ficha Técnica
Agência: WMcCann
Cliente: Nikon
Produto: Institucional
Nome da campanha: Eu sou Nikon
Nome do filme: Eu sou Nikon Brasil
CCO: Washington Olivetto
Direção de criação: Fred Siqueira
Direção de arte: Carlos Bertuol
Redação: Omar Caldas
Atendimento: Rodrigo Perri, Maira Catenacci, Mairá Mendonça e Murilo Santo André
Mídia: Ricardo Armbrust, Viviane Vela, Leonardo Martins, Kauê Guerrero, Theodora Mello
Planejamento: Aloísio Pinto e Deny Batista
Aprovação pelo cliente: Maeda Koji, Alex De La Teja, Joel Garbi, Erika Ito e Natália Wolf
RTV: Paula Moares, Julia Seligmann
Produtora do filme: ParanoidBR
Produtor Executivo: Egisto Betti
Diretor: Cia de Foto
Diretor de Arte: Marcos Figueiroa
Diretor de Fotografia: Cia de Foto e Pierre de Kerchove
Edição: Makoto
Finalização: Tania Ripardo
Pós-produção: Sindicato VFX
Produtora de Som: Punch Audio
Direção de Produção: Marcelo Hack
Produção Gráfica: Marcelo Pinto e Ricardo Rodrigues
Art Buyer: Ricardo Lívio e Zizi Damasco
Retoque e Pré-impressão: Arizona
Fotógrafo: Cia de Photo

Diretor executivo da Abest vence etapa nacional do International Young Creative Entrepreneur Awards

Evilásio Miranda representará o Brasil na etapa mundial, que acontece em setembro, no Reino Unido

O diretor executivo da Abest, Evilásio Miranda, venceu a etapa Brasil do concurso Jovem Empreendedor Criativo (International Young Creative Entrepreneur Awards) 2011, do British Council, que visa conectar uma rede global de empreendedores inovadores emergentes ao setor criativo e premiar profissionais que buscam novas formas de trabalho. Em setembro, o executivo participará de uma excursão pelo Reino Unido, durante a London Fashion Week e será o representante brasileiro no concurso mundial, que reúne 11 países.

"O foco do programa é ampliar a cooperação criativa e de negócios entre o Reino Unido e os países participantes, por isso a importância de o Brasil e a Abest estarem inseridos neste universo. Adoraria ver estilistas brasileiros desenvolvendo projetos naquele mercado, que pode servir de modelo de negócios pra nós no tema da economia criativa, ainda pouco explorado por aqui", afirma Miranda.

Fernando Pini 2011 coloca impressão digital e analógica em pé de igualdade

Organizadores do principal prêmio de excelência da indústria gráfica brasileira constataram equivalência nos resultados dos dois processos; inscrições abrem no dia 1º

O Prêmio Brasileiro de Excelência Gráfica Fernando Pini chega a sua 21ª edição com uma mudança que deve deixa-lo ainda mais concorrido. Ao contrário das edições anteriores, as gráficas que utilizam processos digitais de impressão passarão a concorrer, em pé de igualdade, com as gráficas analógicas.

A separação em relação às outras categorias funcionava como uma espécie de proteção inicial ao segmento digital, que há até pouco tempo era considerado de qualidade inferior aos processos de impressão tradicionais. No entanto, nas últimas edições do Prêmio Fernando Pini, esses trabalhos passaram a alcançar um elevado nível de qualidade, dificultando, inclusive, distinguir se uma determinada peça foi produzida apartir de equipamento digital ou analógico.

Coordenado e Organizado pela ABTG (Associação Brasileira de Tecnologia Gráfica), com o apoio da ABIGRAF Nacional (Associação Brasileira da Indústria Gráfica), o Pini é o mais importante concurso do setor gráfico da América Latina.

“Entendemos que o segmento digital já pode agora concorrer de igual para igual com produtos feitos em outros processos e, dessa forma, ter acesso a todas as categorias do Prêmio Pini até então restritas a processos analógicos”, resume Reinaldo Espinosa, presidente da Associação Brasileira de Tecnologia Gráfica (ABTG), uma das entidades responsáveis pela organização do prêmio.

Principal referência do setor, o Prêmio Fernando Pini tem funcionado como um norte para as empresas que querem contratar as melhores gráficas do País. A divisão da premiação em 60 categorias ajuda a garantir condições de igualdade para todos os competidores, o que tem permitido que gráficas de todos os tamanhos sejam condecoradas.

“A credibilidade do prêmio, com seu regulamento claro e critérios técnicos bem delimitados, tem auxiliado empresários de vários setores na hora de escolher a gráfica mais adequada para as suas necessidades”, explica Fabio de Arruda Mortara, presidente daAssociação Brasileira da Indústria Gráfica (ABIGRAF Nacional), entidade também responsável pela organização do evento.

Regulamento e inscrições
As inscrições para o 21º Prêmio Brasileiro de Excelência Gráfica Fernando Pini começam no dia 1º de agosto, e devem ser feitas pelo site www.fernando.org.br. Estão aptos a participar do concurso os produtos gráficos impressos no território nacional a partir do dia 1º de outubro de 2010.

Até o dia nove de setembro, associados ABTG/ABIGRAF adimplentes e com mais de seis meses de filiação pagarão apenas R$ 230 por produto inscrito. O valor para não associados neste mesmoperíodo é de R$ 560. A partir de 10 de setembro, esses valores passam para R$ 320 e R$ 610, respectivamente. Confira o calendário completo do prêmio:

· Inicio das Inscrições: 1º de agosto
· Término das inscrições com desconto: 09 de setembro
· Término das inscrições: 16 de setembro
· Julgamento da 1° fase: 1ª quinzena de outubro
· Julgamento da 2° fase: 1° quinzena de novembro
· Cerimônia de premiação: 22 de novembro

Fornecedores
Como nos últimos anos, os fornecedores da indústria gráfica também serão condecorados. Para participar, as empresas devem se inscrever até o dia 22 de julho. São as próprias gráficas que julgam seus fornecedores.

Na primeira fase do concurso, as gráficas deverão indicar, no ato de inscrição, o fornecedor mais relevante em cada processo de produção. Passarão para a segunda fase os cinco fornecedores mais citados por categoria. Nesta etapa, o vencedor será escolhido em votação nacional, aberta para toda asgráficas, nos seguintes quesitos: Atendimento Técnico, Atendimento Comercial, Confiabilidade no Produto/Equipamento e Cumprimento de Prazos.

Mais sobre o Prêmio
Além dos prêmios distribuídos para as 60 categorias (divididas em 11 segmentos de trabalho gráfico), ainda sãodistribuídos três prêmios de Atributo Técnico do Processo — chamados de Grand Prix –, que conferem a Melhor Impressão, o Melhor Acabamento Editorial e o Melhor Acabamento Cartotécnico entre todos os produtos finalistas do Pini.

A última edição do Prêmio Fernando Pini, em 2010, registrou 175 empresas participantes, de 16 estados brasileiros. O número total de produto inscritos foi de 1.285 trabalhos.

O concurso foi criado em 1991 pela ABTG e ABIGRGAF Nacional, e tem como objetivo principal estimular a produtividade e a qualidade do impresso nacional.

Rui Branquinho participa de Reunião Regional Criativa da Y&R LATAM

O VP de Criação da Young & Rubicam Brasil, Rui Branquinho, está em Santiago do Chile onde participa, pela primeira vez desde que assumiu o comando da criação da agencia em janeiro de 2011, da Reunião Regional Criativa da Y&R LATAM. O encontro termina nesta quinta-feira, 21, e reúne os principais líderes criativos das agências da rede na América Latina e também do chefe criativo global Tony Granger. Além de participar de workshops, os criativos também vão debater temas como as diretrizes criativas e o desempenho da rede em Cannes.

Novo olhar sobre a joalheria

Precursora da arte-joalheria no Brasil ministra cursos livres na Fundação

Na década de 60, o universo da joalheria iniciou um movimento visando à fuga dos padrões da indústria, que utilizava apenas pedras e metais preciosos na fabricação de peças. Essa transformação criativa deu origem à arte-joalheria, processo artístico no qual a joia é tratada com uma abordagem poética, desobrigada de seu vínculo com materiais nobres e de sua função decorativa.

A partir de agosto, o Núcleo de Cultura da Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) oferece cursos livres nesta área ministrados por uma das precursoras do movimento no Brasil, a professora e artista plástica Mirla Fernandes.

Com início previsto para 30 de agosto, o curso “A Aliança Revisitada” irá discutir os significados e as diversas propostas já realizadas por vários artistas joalheiros contemporâneos. Os participantes conhecerão um breve histórico da arte-joalheria e ao final das aulas irão criar a sua própria releitura dessa peça clássica, escolhendo o material e a técnica utilizados.

Seguindo a mesma proposta, “O Relicário Revisitado” irá, em encontros semanais, estimular o aluno a desenvolver trabalhos a partir de sua própria criatividade. O início das aulas está previsto para 03 de outubro próximo.

Direcionado a estudantes de arte, o workshop “O Corpo que faz” visa explorar o corpo humano como ferramenta criativa no processo de desenvolvimento do trabalho artístico. O programa, que tem início em 07 de novembro, irá apresentar projetos de artistas que trabalham com bodyart, performance e outras formas expressivas que envolvam o corpo como proposta principal. “Vamos propor aos alunos que embarquem nesta pesquisa e desenvolvam um trabalho na mídia de sua preferência em coerência com seu projeto”, explica a professora.

Mirla Fernandes estudou Design de Jóias pela Hochschule für Gestaltung und Technik Pforzheim, na Alemanha, é formada em Artes Plásticas pela FAAP e atualmente é mestranda em Artes Visuais pela UNICAMP. Coordena o projeto Nova Jóia, que promove exposições, cursos e palestras de arte-joalheria no Brasil e já participou de exposições em diversos países, como França, Estados Unidos e Alemanha. Em 2010, Mirla Fernandes foi indicada para o prêmio holandês Prince Claus, que apóia artistas e programas culturais de destaque na América Latina, África e Ásia.

Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (11) 3662-7034 ou pelo e-mail nucleo.informacao@faap.br. A programação completa dos cursos está no site http://www.faap.br/nucleocultura.


Local: FAAP – Núcleo de Cultura / Prédio 1 - subsolo
Endereço: Rua Alagoas, 903 – Higienópolis – São Paulo/SP
Informações: (11) 3662-7034 ou nucleocultura@faap.br

ALCATEL ONE TOUCH vence cobiçado prêmio Red Dot Award

A ALCATEL ONE TOUCH acaba de vencer o Red Dot Design Award, cobiçado prêmio de design de produto, com seu celular ONE TOUCH 818. A cerimônia de premiação foi realizada no último dia 5 de julho, no Teatro Aalto, na cidade de Essen (Alemanha). O Red Dot Design Award elege as melhores criações de design de fabricantes e designers do mundo todo, premiando a qualidade e inovação. O Red Dot Design Awards vem reconhecendo, desde 1955, os melhores criadores de design de produto internacionalmente.


O premiado ONE TOUCH 818 é caracterizado por seu formato atraente: o celular tem um design elegante, acabamento soft-touch, cores metálicas e display sensível ao toque de 3,2 polegadas. É ergonômico, o que facilita seu manuseio, e foi criado para usuários que valorizam produtos que facilitem o acesso à tecnologia móvel, oferecendo sistema “push” de e-mails e agregador de redes sociais. Além do prêmio pelo ONE TOUCH 818, a ALCATEL ONE TOUCH conquistou uma menção honrosa para o ONE TOUCH 355 PLAY, celular voltado para o público mais jovem, inspirado em cores modernas e tênis esportivos. O aparelho vem com teclado QWERTY, câmera e é capaz de compartilhar fotos e enviar e receber sms e e-mails encadeados.


“Em nome da ALCATEL ONE TOUCH, de nossa equipe de pesquisa e design e de todos da empresa, estamos muito emocionados e honrados em receber um Red Dot Design award”, disse Paola Pinnavaia, diretora de Design da ALCATEL ONE TOUCH. “Nosso trabalho com o ONE TOUCH 818 e o ONE TOUCH 355 PLAY mostra o compromisso com o design e a força e o sucesso de nossa plataforma de design de produto, chamada Smiling Design: produtos desenvolvidos para serem simples, de fácil uso, coloridos e acessíveis.”


O Red Dot Design Award é concedido por um júri internacional, composto por profissionais altamente especializados e mundialmente renomados na categoria que estão julgando. Em 2011, designers e empresas de mais de 60 países inscreveram 4.433 produtos na categoria Design de Produto. O ALCATEL ONE TOUCH 818 e os outros designs premiados ficarão expostos na mostra Design on stage – winners of the red dot award: product design 2011, que teve início no último dia 5 de julho, no Red Dot Design Museum, na Alemanha.


O Onetouch|355 já é vendido no Brasil e o onetouch|818 chegará às lojas no final deste ano.

Especialização em Marketing acontece aos sábados na MMS

Para facilitar o acesso das pessoas que não dispõem de tempo, a MMS - Madia Marketing School, está com inscrições abertas para o curso Marketing Pleno, que acontece aos sábados, a partir do dia 20 de agosto, das 8h30 às 13h30. Mais informações através do site www.madiamarketingschool.com.br.

O curso promove a reciclagem, atualização de profissionais e o desenvolvimento das ferramentas do marketing, através da explanação das primeiras atividades do setor até o marketing de última geração. Além de trocar experiências com consagrados profissionais da área, os participantes podem exercitar o desenvolvimento de um plano de marketing durante a realização do curso, contando com a orientação de um consultor.

Será ministrado por Tom Coelho, Patricia Marra, Beth Furtado, Eduardo Seidenthal, Magali Colconi, Roberto Loureiro, Rosamaria Barna, Sergio Nóia, Francisco Javier S. M. Alvarez, Paulo Roberto Lucas de Oliveira, Guilherme Evans e Fabio Madia, profissionais com pleno domínio das práticas mais avançadas do marketing.


Sobre a Madia Marketing School
Há 14 anos no mercado, a MMS desenvolve palestras, conferências e treinamentos abertos e in company, com o objetivo de oferecer o que há de mais moderno pelo conteúdo e formato. É parte integrante de uma empresa de consultoria de Marketing, o MADIAMUNDOMARKETING, há 30 anos orientando muitas das mais importantes empresas em atuação no Brasil – nacionais e globais.

Serviço:
Curso Madia Marketing Pleno
Local: MMS- Madia Marketing School- Rua Padre João Manuel, 755 – 13º andar- CJ 132- São Paulo – SP
Data e horário: 20/08/11 a 19/11/11, das 8h30 às 13h30
Investimento: sob consulta
Informações e inscrições: steixeira@madiamundomarketing.com.br, ou
loliveira@madiamundomarketing.com.br, pelo telefone (11) 3065.6464, com Ligia Oliveira ou Sônia Teixeira
Site: http://www.madiamarketingschool.com.br