Com o advento de novas tecnologias, a fotografia passou de analógica a digital. Ganhou agilidade na produção e pós-produção - graças a seu novo formato e ao uso de avançados softwares de edição -, mas também perdeu elementos importantes da metodologia de trabalho do fotógrafo que manipulava filmes 36mm, como a reflexão sobre o conteúdo a ser fotografado e de que maneira expressá-lo. Foi com esse objetivo, o de discutir a fotografia atual e suas perspectivas, que a Panamericana Faculdade de Arte e Design promoveu na última terça-feira (14/06), para cerca de 200 pessoas, o I Fórum Fotográfico Panamericana Faculdade de Arte e Design. O evento contou com a participação dos mais importantes nomes da fotografia brasileira contemporânea, como Cristiano Mascaro, Tiago Santana, Pio Figueroa e Rosely Nakagawa.
Os fotógrafos falaram da importância de uma formação profissional ampla, bem como da necessidade de se refletir mais sobre esse campo. A fotógrafa e curadora Rosely Nakagawa ressaltou a necessidade de se pensar mais sobre essa arte visual. “Vivemos um momento em que tudo acontece muito rápido e em que não temos tempo para nada, nem mesmo para pensar. Contraditoriamente, o que falta à fotografia atual é justamente essa pausa para planejar e refletir sobre o que fotografar. Na fotografia analógica, passávamos pela revelação, ampliação. O processo como um todo exigia maior reflexão. Falta, hoje em dia, propostas como estas em que discutamos sobre a edição da fotografia”, afirma.
O cearense Tiago Santana, considerado um dos fotógrafos mais importantes da atualidade, lembrou que quando começou na fotografia não existiam sequer cursos de formação nessa área no Brasil e ressaltou a importância de estudar a fotografia como Arte. “Mergulhava nos livros e, com alguma dificuldade para compreendê-los, era de lá que tirava algumas noções básicas sobre fotografia. Tive que aprender sozinho, fazendo fotografia. Hoje, a informação é muito mais acessível e iniciativas como essas são importantes para que os jovens fotógrafos dividam conosco nossas experiências. É fundamental ter uma formação ampla, que prepare o fotógrafo para os desafios que envolvem essa profissão”, disse.
Para o arquiteto e fotojornalista Cristiano Mascaro, o evento funcionou como um espaço para a troca de conhecimentos entre fotógrafos de diferentes períodos históricos, que, juntos, formam um paralelo da fotografia atual e da que já foi feita. “É interessante esse Fórum porque reúne diversos segmentos da fotografia, cronologicamente. Cada um representa uma época e tem características próprias que formam um painel completo desse segmento, que envolve não apenas a fotografia, mas seus desdobramentos, como a pesquisa, a curadoria, entre outros, representados pelos convidados aqui presentes”, afirmou Mascaro.
Além desses nomes de peso, o Fórum contou ainda com a participação do fotógrafo Pio Figueroa, da Cia de Foto, que falou da importância do surgimento de cursos de graduação na área. Ele fez questão de ressaltar que, antigamente, o caminho do fazer fotografia era mais tortuoso, e que nos dias de hoje o ofício foi facilitado em decorrência da modernidade das máquinas e dos programas de edição de imagens. Figueroa também ressaltou a importância da vertente dos pensadores de fotografia, pois com as facilidades que surgiram nesse campo, o pensar fotografia foi deixado de lado. Para ele é de fundamental importância que se discuta e se pense sobre essa arte.
Alexandre Herchcovitch apresenta coleção em estilo retrô ao lado de alunos do Centro Universitário Senac na SPFW
O desfile masculino de Alexandre Herchcovitch, que aconteceu nesta sexta (17), para petit comitê na loja de design MiCasa – Volume B apostou em técnicas das décadas de 40, 50 e 60. Os destaques foram o modelo Jorge Gelati (Ford Models), ícone dos anos 80 e 90 e uma peça criada por alunos de moda do Centro Universitário Senac. O estilista Alexandre Herchcovitch realizou um concurso entre os estudantes da instituição para escolher uma peça para desfilar em sua coleção masculina Verão 2012. Entre 50 duplas, o estilista Luis Paulo de Almeida e a modelista Francielle Guimarães Rosa foram os escolhidos e apresentaram um colete estilo utilitário, cheio de bolsos. A peça, confeccionada pelo atelier de Herchcovitch, foi a única toda na cor vermelha da coleção. Pela primeira vez, Herchcovitch desfilou uma criação que não foi desenhada por ele ou por sua equipe. Além da participação na SPFW, a dupla vencedora vai à Nova York com a equipe do estilista para a semana de moda americana.
A Pinacoteca do Estado de São Paulo apresenta exposição de Arcangelo Ianelli (São Paulo, SP 1922 - 2009), com cerca de 40 obras entre pinturas, desenhos e gravuras. Das obras exibidas, 34 foram recentemente doadas pelo espólio do artista e completam o grupo de 13 trabalhos que o museu já possui. Esta generosa doação, fez da Pinacoteca do Estado de São Paulo a instituição detentora do conjunto mais completo e representativo da obra do artista.
Abertura dia 02 de julho, sábado, a partir das 11h.
Em cartaz até o dia 14 de agosto de 2011.
Arcangelo Ianelli – Doação do artista
A Pinacoteca do Estado de São Paulo apresenta exposição de Arcangelo Ianelli (São Paulo, SP 1922 - 2009), com cerca de 40 trabalhos (pinturas, desenhos e gravuras) realizados entre os anos 1940 e 2000. Das obras exibidas, 34 foram doadas pelo espólio do artista e somadas as outras 13 já sob responsabilidade do museu, totalizam 47 trabalhos. Este importante conjunto torna o acervo da Pinacoteca do Estado uma referencia para a obra do artista no Brasil.
Entre os trabalhos apresentados na exposição, estão desenhos como Leitura e Velho, 1940, pinturas abstratas geométricas como Paisagem e Natureza morta, ambas de 1960, Balé das formas, 1973, entre outras. “Arcangelo Ianelli foi um dos mais destacados artistas do Abstracionismo Formal no Brasil. Iniciou sua carreira como artista figurativo, principalmente paisagens urbanas e marinhas. Ao longo de sua carreira, desenvolveu uma linguagem pessoal, primeiramente com composições formais estruturadas por linhas que definem campos de cores variadas e harmoniosas; e, depois, por grandes formatos com estrutura geométrica e campos monocromáticos. Ianelli pode ser considerado um dos grandes coloristas da arte brasileira” afirma Ivo Mesquita, curador chefe da Pinacoteca.
Arcangelo Ianelli (São Paulo - SP 1922 - 2009). Pintor, escultor, ilustrador e desenhista. Inicia-se no desenho como autodidata. Em 1940, estuda perspectiva na Associação Paulista de Belas Artes. Dois anos depois, frequenta o ateliê de Waldemar da Costa com Lothar Charoux, Hermelindo Fiaminghi e Maria Leontina. Durante a década de 1950 integra o Grupo Guanabara juntamente com Manabu Mabe, Yoshiya Takaoka, Jorge Mori, Tomoo Handa, Tikashi Fukushima, entre outros. A partir da década de 1940, trabalha com cenas cotidianas, paisagens urbanas e marinhas, que revelam grande síntese formal e uma gama cromática em tons rebaixados. No fim dos anos 1960, sua obra é ao mesmo tempo linear e pictórica, destacando-se o uso de grafismos. Já a partir de 1970, volta-se à abstração geométrica e emprega, principalmente, retângulos e quadrados, que se apresentam como planos superpostos e interpenetrados. Atua ainda como escultor, desde a metade da década de 1970, quando realiza obras em mármore e em madeira, nas quais retoma questões constantes na obra pictórica. Em 2002, comemora os seus 80 anos com retrospectiva montada pela Pinacoteca do Estado de São Paulo.
Guru do design industrial, professor da Universidade da Califórnia de Los Angeles e único designer a participar do desenvolvimento da primeira tela de computador sensível ao toque do mundo, Ravi participará de evento na Panamericana
A Panamericana Escola de Arte e Design sedia, em 28 de junho, na unidade Groenlândia (Rua Groenlândia, 77), em São Paulo, o Ciclo de Conhecimento EmbalagemMarca. O evento terá como atração principal Ravi Sawhney. Dono de projetos surpreendentes, professor da Universidade da Califórnia de Los Angeles e único designer a participar do desenvolvimento da primeira tela de computador sensível ao toque do mundo, Ravi fará uma palestra na abertura do evento, dia 28 de junho, das 14h às 18h, no auditório da Panamericana.
Na mesma data, às 18h30, um coquetel restrito a convidados marcará a inauguração da exposição “A mágica de RAVI SAWHNEY”, na galeria da escola, com peças e projetos desenvolvidos por Ravi Sawhney ao longo de sua carreira. A mostra, com espaço projetado pelo designer e cheia de itens curiosos criados pelo profissional, como uma guitarra feita de plástico, fica em cartaz até 12 de julho e a visitação é gratuita.
SERVIÇO:
Palestra
Local: Panamericana Escola de Arte e Design (auditório)
Endereço: Rua Groenlândia, nº77, em São Paulo
Horário: das 14h às 18h
Informações e inscrições podem ser obtidas pelo telefone (11) 5181-6533
Exposição “A mágica de RAVI SAWHNEY”
Local: Rua Groenlândia, nº77, em São
Data: de 28/06 a 12/07
Horário: 2ª a 6ª das 9h às 21h; Sábado das 9h às 12h; Domingo não abre.
GRÁTIS
Calçado também leva o nome e o número da camisa do jogador, além das bandeiras do Brasil e da Argentina
Atleta estreará o novo modelo na partida de amanhã, contra o Bahia
Na partida de amanhã diante do Bahia, jogo que será realizado no Engenhão, o meia Conca entrará em campo com uma chuteira jamais vista nos gramados brasileiros. Patrocinado pela Topper, o craque argentino estreará uma chuteira que tem a sua imagem estampada na parte do calcanhar.
Conca é atleta patrocinado Topper e utiliza a chuteira The One II. A marca estudou diversos pontos do pé e pisada do jogador e desenvolveu uma chuteira na medida para o craque argentino. Além de ter o nome e o número de camisa do jogador bordados, outra atração na nova chuteira do Conca está nas bandeiras do Brasil e Argentina aplicadas nas laterais.
O chuteira com a imagem de Conca não será vendida, mas o modelo The One II pode encontrado nas principais lojas de esporte do País pelo preço de R$ 149,90. Fabricada em microfibra de PU, material macio, resistente e que permite ao atleta maior controle e contato com a bola, a chuteira The One II tem como principais características o conforto e a leveza.
Sobre a Topper
Com mais de 35 anos de tradição no mercado esportivo da América do Sul, a Topper protagonizou alguns dos momentos mais importantes do esporte no mundo, como o patrocínio à Seleção Brasileira de Futebol na Copa de 82. Hoje, após um completo trabalho de branding, a Topper passou a ter uma nova e única identidade visual, com atuação global e multiesportiva. Além de ser a marca líder em futebol no Brasil e se consolidar como líder em participação no mercado sul-americano de calçados esportivos, a Topper também se destaca como patrocinadora oficial da Confederação Brasileira de Rugby, assim como marca esportiva que incentiva o crescimento do tênis e do futsal no País.
Na última quarta, 15 de junho, a Billabong, uma das principais representantes dos esportes de ação e da cultura surf, realizou a 5° edição do Design For Humanity (www.designforhumanity.com) no lendário “NY Street” dos Estúdios Paramount, em Hollywood. A noite foi sucesso total, até agora a iniciativa arrecadou mais de US$ 100.000 (Cem mil dólares) para a Fundação VH1 Save The Music.
Atletas, formadores de opinião e celebridades fizeram parte do evento que reuniu o apresentador do Extreme Home Makover,Ty Pennington, Holly Madison do seriado Holly’s World’s, a atriz de Nikita Tiffany Hines, Sean Stewart, three6mafia, Brittany Curran de Men of a Certain Age, Grant Ward de Secret Life of the American Teenager’s, a atleta da Billabong Keala Kennedy, entre outros.
O desfile de moda conduzido pela Diretora de Desenvolvimento de Produto da Billabong USA, Mandy Robinson, prestou homenagem à instituição beneficiada este ano, a VH1 Save the Music, com looks inspirados em alguns dos artistas favoritos pela marca: Mick Jagger, Janis Joplin, Bob Dylan e Jimmy Hendrix, bem como as musas favoritas: Uschi Obermaier e Pamela Courson. O estilo era uma reminiscência da Era Rock & Roll era com biquínis com estampa de cobra, vestidos de crochê, jaquetas de pele de cobra cortadas, calças boca de sino exageradas, shorts com franjas e vestidos maxi longos. A Billabong realizou o desfile em parceria com a Invista, fabricante do fio Extra Life da LYCRA ®, utilizados na coleção.
A block party, festa realizada na rua, que reuniu moda, música e arte, teve os ingressos esgotados com a presença dos deuses do indie rock Edward Sharpe and the Magnetic Zeros, que tocaram um line up incrível e anunciaram esta como sua ultima apresentação nos EUA este ano, além do mega show da estrela do rock&roll Hanni El Khatib com sua guitarra pesada e sua voz irônica.
Como sempre, houve também uma grande exposição de arte no Design for Humanity. Morgan Maassen, que captou imagens de todo o time de atletas Billabong pelo mundo, criou a "Soundwaves", exposição fotográfica com as imagens estáticas e reprodução de vídeo em telas de plasma a partir do ensaio. A galleria pop-up promoveu um leilão de arte, com curadoria de Daniel Change e AR4T Galeria em Laguna, com obras de mais de 50 artistas participantes, incluindo The Brothers Clayton, Jeff Soto, Dave Kinsey e Tara McPherson. O material não vendido estará disponível no site: www.charityfolks.com/designforhumanity para aqueles que não puderam comparecer ao evento e gostariam de contribuir.
A fundação VH1 Save The Music criou uma instalação exclusiva com um violão no local, com instrumentos assinado que também foram à leilão. Quatro violões Taylor foram doados com autoógrafos dos músicos; Edward Sharpe and the Magnetic Zeros, Natasha Bedingfield, My Morning Jacket, e David Cook. Além disso, Death Cab for Cutie doou um item de uma bateria Yamaha e o Foo Fighters doou uma guitarra Gibson autografada.
Candy Harris, Brand Director da Billabong disse sobre Design For Humanity 2011 "Foi uma noite absolutamente incrível, tanto nas pistas, como as bandas e artistas. Foi um momento de orgulho para Billabong e para a fundação VH1 Save The Music, ver os nossos esforços transformados em uma enorme forma de apoio à educação musical nas escolas públicas”, afirma.
Já a Fundação VH1 Save The Music também se entusiasmou. "Somos extremamente gratos à Billabong por nos deixar fazer parte deste evento incrível", disse Paul Cothran, diretor executivo da VH1 Save The Music. "Com a ajuda deles, estamos um passo mais perto de alcançar nosso objetivo de assegurar que nenhuma criança seja privada de acesso a uma educação completa, que inclui a música.”
100% das vendas de ingresso este ano, da arrecadação do leilão de arte e venda dos produtos em colaboração, foram doados para a VH1 Save the Music (http://www.vh1savethemusic.com/), uma organização sem fins lucrativos dedicada a restaurar a música instrumental na educação de escolas públicas americanas e focada na conscientização sobre a importância da música como parte da formação integral de cada criança. Até à data, a Fundação forneceu mais de 47 milhões de dólares em novos instrumentos musicais para 1.750 escolas públicas em mais de 100 cidades em todo o país, impactando a vida de mais de 1,6 milhões de crianças.
Este ano o evento foi patrocinado pela Verizon Wireless, Skullcandy, Chipotle, Vitamin Water e The VH1 Save The Music Foundation.
A adidas apresenta o novo filme da campanha global – “all adidas” -, que mostra a celebração da paixão pelo futebol, o esporte mais popular do Brasil. Essa é a segunda fase da campanha global da marca que reúne todas as linhas: Sport Performance, Originals e sub-marcas de Sport Style.
Os ícones, Kaká, Messi, Berbatov, Van Persie, Nani e o técnico do Real Madrid, José Mourinho são os responsáveis por transmitir a mensagem da marca: seja lá qual for o palco do jogo, quando você ama o que faz dá o seu melhor.
No Brasil, a nova fase da campanha se destacará com o patrocínio ao Rockgol, campeonato de futebol disputado por músicos, exibido pela MTV Brasil e por inserções de anúncios em veículos impressos e digitais.
O novo anúncio poderá ser conferido a partir de hoje nos principais veículos de mídia do País. Em versão de 5 e 30 segundos, o filme publicitário será veiculado, além da MTV, na TV Globo e nos principais canais da TV aberta e da TV por assinatura, e em sua versão digital nos principais canais da internet, como MSN, Yahoo e Youtube. Ações para as redes sociais também foram planejadas, bem como anúncios nas principais revistas, como Época, Rolling Stone e Trip.
Adaptada pela LEW’LARA\TBWA, essa ampla campanha conta com diversas ações até final do ano.
Ficha Técnica
all adidas
Filme: Passion for Football - Imparável
Agência no Brasil: LEW’LARA\TBWA
Produção: Knucklehead
Direção: Siri Bunford
Diretor de fotografia: Manel Ruiz e Simon Richards
Autor/Compositor da trilha: Amon Tobin e Doubleclick
O tema Branding no Esporte será assunto da 3ª edição do Business Meeting 2011, que acontece nesta sexta-feira (17). O evento, realizado pelos alunos da pós-graduação em Negócios da Universidade Anhembi Morumbi, reunirá grandes especialistas em palestras gratuitas e abertas ao público.
Responsável pela gestão da imagem do jogador Neymar, do Santos Futebol Clube, Eduardo Musa terá como tema a gestão de carreira de atletas e o impacto na marca do clube. Para falar da estratégia da Vivo no patrocínio à seleção brasileira de futebol, a Anhembi Morumbi convida Mônica Esperidião Hasenclever, da gerência de marketing esportivo da companhia. A abertura do evento será feita pelo sócio-diretor da Top Brands, Eduardo Muniz com a palestra sobre o branding no esporte. A mediação do debate ficará a cargo do professor Lucas Foster, do MBA em Gestão e Marketing de Entidades Esportivas da universidade.
O objetivo do Business Meeting é estimular o debate de temas atuais do mundo corporativo no meio acadêmico. O evento é gratuito e aberto ao público.
Sobre os palestrantes
Eduardo Muniz, sócio-diretor da Top Brands.
Engenheiro com MBA em Marketing com especialização em Comunicação pela ESPM. Atuou em empresas nacionais e multinacionais na coordenação de desenvolvimento de novos produtos e gerência de produtos e marcas. Também atua como consultor, conferencista e professor de branding de cursos de pós-graduação e MBAs no País.
Mônica Esperidião Hasenclever, Gerência de Marketing Esportivo da Vivo
Bacharel em Administração de Empresas pelo Mackenzie. Pós-graduada em Gestão Esportiva pela Anhembi Morumbi. Atua em Marketing Esportivo da Vivo há dois anos e meio. Atuou por três anos como atleta profissional e quatro anos como atleta universitária de handebol.
Eduardo Musa, gestor da carreira Neymar, do Santos Futebol Clube
Jornalista, Eduardo Musa passou a integrar, em 2009, o departamento de Marketing do Santos, onde assumiu a área de comercialização de patrocínios. Foi foi responsável, ao lado de Armênio Neto (gerente de Marketing do Santos), pela elaboração e negociação do retorno do atacante Robinho com custo zero ao clube. Em agosto, também em conjunto com Neto, elaborou o "Projeto Neymar", responsável direto pela permanência do jogador no Clube.
Lucas Foster, professor do MBA em Gestão e Marketing de Entidades Esportivas da Anhembi Morumbi
Graduado em Psicologia pela PUC/SP, pós-graduado em Gestão do Esporte pela International Academy of Physical Education (Dinamarca), com curso modular em Gestão Esportiva na Escuela de Estudios Universitários Real Madrid (Espanha). Foi secretário-geral da Associação Brasileira do Desporto Educacional e atuou como gerente do Escritório de Projetos da Secretaria Municipal de Esportes de São Paulo.
Serviço Business Meeting Data: 17 de junho Horário: 19 horas Local: Universidade Anhembi Morumbi - Câmpus Vila Olímpia Endereço: Rua Casa do Ator, 275 – Vila Olímpia - Auditório Inscrições: Gratuitas, pelo site www.anhembi.br/pos .
A Casa Rex, uma das mais reconhecidas e criativas casas de design do Brasil, com sedes em São Paulo e Londres, faz uma abordagem eminentemente contemporânea à nova coleção de livros Ideias Vivas, com um projeto gráfico que se afasta completamente do imaginário "clássico" através do qual a filosofia é geralmente retratada.
Proprietário da casa de design e autor de mais de dez livros, Gustavo Piqueira foi o idealizador e coordenador da coleção publicada pela WMF Martins Fontes: "Muitos leitores não tem o hábito de ler textos de filosofia afugentados pela aura de ‘inacessível’ que muitas vezes reveste o tema".
Para reforçar que as ideias de autores clássicos da filosofia permanecem 'vivas', era preciso que o projeto gráfico removesse todas as associações que a disciplina tem com o passado. Assim, ao invés de trazer imagens de esculturas gregas ou similares como representações literais do conteúdo de cada livro, a Casa Rex optou por utilizar ensaios fotográficos contemporâneos que se comportam como narrativas paralelas e são complementares ao conteúdo textual de cada obra. "Quase como se a função dessas fotos fosse dizer ao leitor: esqueça os museus, esqueça os livros de história. Concentre-se nas ideias que estão sendo ditas aqui.", completa Gustavo, que também foi o autor do projeto gráfico da coleção.
Em parceria com as Faculdades SENAC de fotografia, a casa de design selecionou portfólios de três alunos para compor a estrutura da primeira leva de livros da série: "Como distinguir o amigo do bajulador", escrito por Plutarco (fotos de Erica Suzuki), "Sobre os enganos do mundo" de Sêneca (fotos de Olegario Schmitt) e "Diversão e tédio" do francês Blaise Pascal (fotos de Gabriela Camerotti) já podem ser encontrados nas principais livrarias do Brasil.
Sobre a Casa Rex:
Casa Rex é uma casa de design com bases operacionais em São Paulo e Londres cuja área de atuação vai de extensos projetos globais para marcas de consumo até a livre experimentação de ideias, não podendo ser enquadrada sob os tradicionais moldes de "agência" ou "estúdio" de design. Para conhecer mais, acesse: www.casarex.com
O programa Avesso desta semana traz os bastidores da nova campanha de MAN Latina America. Com locação em uma fazenda em Itú, interior de São Paulo, o filme foi criado pela AlmapBBDO e produzido pela Vetor Zero.
Para ilustrar a assinatura da campanha, o filme de 45 segundos mostra um caminhão sendo montado do zero, a partir de uma vaca, até sair andando em um pasto. A ideia era reforçar o conceito de que os caminhões MAN são feitos sob medida para o seu negócio.
O maior desafio da campanha foi a montagem completa do caminhão sem recursos de pós-produção. Para isso, a equipe, que envolvia engenheiros, mecânicos entre outros profissionais passou por vários treinamentos até estar habilitada e conseguir o resultado final: montar um caminhão em uma diária de 8 horas.
O filme foi todo rodado em dois quadros por segundo, gerando assim, horas de material. Em entrevista ao Avesso, Nando Cohen, Diretor da Vetor Zero contou detalhes de como foi gravar a campanha, “A graça do filme era fazê-lo em play, tudo de verdade. Foi o que fizemos aqui. A nossa montagem foi apenas aceleração e a desaceleração desse material”.
Outro destaque da campanha é a trilha sonora que dá graça e dinâmica para o filme.
Todos esses processos resultaram em uma campanha no mínimo inusitada, como conta o Gerente Executivo de Marketing do MAN, Ricardo Barion, “Partimos do princípio que não gostamos de coisa normais, gostamos mesmo de fazer coisas diferentes. Foi uma loucura que deu muito certo e que vai surpreender quem ver o filme”.
Sobre o Programa Avesso
O Avesso é um programa de entretenimento com três minutos de duração, que mostra os bastidores da indústria da comunicação para o grande público, responsável pelo desenvolvimento do conceito do Brand Backstage no Brasil. Se destaca, por sua ampla interação entre os meios, com uma linguagem moderna e dinâmica.
Com propriedade e elegância, o lutador Maguila ensina como usar os talheres e segurar o copo durante uma refeição. Achou a situação inusitada? É esse o objetivo da campanha que marca a volta à mídia de Danette. O objetivo é mostrar que existe algo ainda mais difícil do que fazer o ex-pugilista dar aula de etiqueta: resistir à Danette, a sobremesa cremosa da Danone – empresa líder mundial e nacional no mercado de lácteos frescos.
Parte integrante de uma série de quatro filmes, assinados pela agência Young & Rubicam, o comercial usa o bom humor para ressaltar o sabor único do produto. “Nós queremos lembrar as pessoas que Danette é uma deliciosa e irresistível opção de sobremesa de uma maneira divertida”, afirma Cecilia Bottai, gerente de marketing da Danone.
No segundo filme da campanha, Sérgio Mallandro, com cara de sério, faz uma exposição sobre o Produto Interno Bruto (PIB). “Impossível o Sérgio Mallandro falar algo que preste? Impossível mesmo é resistir à Danette”, diz em seguida uma locução em off, antes de o humorista experimentar a sobremesa e completar: “E dá para resistir?”. Já o terceiro, “Palmirinha”, traz a apresentadora ensinando uma de suas receitas, quando de repente ela esquece o que vai falar, como sempre acontece nos seus programas. O locutor então pergunta: “Impossível a Palmirinha lembrar das coisas? Impossível mesmo é resistir à Danette”.
O último deles transforma o roqueiro Supla em astro sertanejo. “Impossível o Supla virar cantor sertanejo? Impossível mesmo é resistir à Danette”, reforça em seguida a locução em off. O cantor então cita a assinatura da campanha: “E dá para resistir?”. A sobremesa láctea Danette está disponível nos sabores: Chocolate ao Leite, Chocolate Branco, Ovomaltine, Mix M&M, Flan Caramelado e Flan Chocolate.
Os quatro filmes acabam de entrar no ar, sendo que o plano de mídia contempla, inicialmente, emissoras de TV Aberta, em algumas cidades do Estado de São Paulo. A criação da campanha é de Carolina Markowicz e Bruno Bomediano, com direção de criação de Rui Branquinho, Mariangela Silvani e Jorge Iervolino.
Filme Maguila
Filme Mallandro
Filme Palmirinha
Filme Supla
Ficha Técnica
Cliente: Danone
Produto: Danette
Título: “Mallandro” / “Palmirinha” / “Supla” / “Maguila”
Direção de Criação: Rui Branquinho, Mariangela Silvani, Jorge Iervolino
Criação: Carolina Markowicz, Bruno Bomediano
RTVC: Nicole Godoy, Beatriz Pedrosa, Cléo Gonçalves
Atendimento/Agência: Alessandro Cardoni, Helena Rossi, Stephanie Paris
Planejamento: Eliana Yamaguchi
Aprovação Cliente: Ricardo Vasques, Cecilia Bottai, Mariana Rodrigues, Rafael Esposto
Produtora: Corporação Fantástica
Produção: Equipe Corporação Fantástica
Direção: Marlon Klug
Produção Executiva: Hermínio Vinholi Junior
Diretor de Atendimento Produtora: Equipe Corporação Fantástica
Atendimento Produtora: Equipe Corporação Fantástica
Direção de fotografia: Eli Firmeza
Montagem: Indústria Fantástica
Finalização: Indústria Fantástica
Produtora de Som: Play it Again
Produtores Som: Tula Minassian, Lauro Castro
Locução: Luís Carlos Andersson
A Ogilvy & Mather continua contratando profissionais que são referência na área digital. As publicitárias Tina Louise e Rosana Fortes chegam para fazer parte do time de atendimento da agência, liderado pelo diretor-geral Fernando Musa.
Tina, que assume como diretora de contas digital da Unilever, acaba de retornar ao Brasil. A profissional morava em Londres, onde era senior digital consultant da agência Interbrand. Formada em administração pela UFRJ e marketing estratégico no Chartered Institute of Marketing (Inglaterra), tem em seu currículo passagens por empresas como GPJ, Tangozebra, DoubleClick (hoje parte da Google), entre outras. Cisco, IBM, BBC, Vale, Pearson (Financial Times) e P&G (Procter & Gamble) são clientes que já trabalhou.
Já Rosana Fortes foi contratada pela Ogilvy & Mather para liderar as iniciativas digitais da Claro. Ex-AgênciaClick, Rosana é a nova diretora de contas digital da operadora. Formada em administração pela PUC Rio, a professional ainda tem passagens pela Hands e Coca-Cola. Já atendeu clientes como Sadia, Nextel, ESPN e Philips.
"Tina e Rosana são profissionais com muita experiência em atendimento na área digital. O objetivo da agência é, cada vez mais, que as nossas campanhas digitais sejam não apenas o desdobramento de uma ação, mas sim uma verdadeira plataforma de comunicação", comenta Daniel Tártaro, diretor de integração digital.
Musa ressalta a importância dessa estrutura na agência, que em abril concluiu a integração das operações on e off line após um ano. A Ogilvy & Mather conta hoje com mais de 130 pessoas com expertise extra nessa área – em um ano, pelo menos 55 profissionais foram contratados, uma evolução que não para. “A chegada da Rosana e da Tina é mais um passo para termos, cada vez mais, o digital permeando as áreas e o dia a dia das contas. Acreditamos que a combinação de diferentes talentos nos permite obter o melhor para os nossos clientes”, diz o diretor-geral da Ogilvy & Mather.
A Paz Comunicação Estratégica inovou no enfrentamento ao combate às drogas, com foco principal no crack, para a Prefeitura de Diadema. Em vez de propor uma campanha, a agência inverteu o raciocínio e convidou um artista, conhecido pelo trabalho em oficinas de grafite da cidade para propor uma solução. O veículo? As ruas da cidade.
O Tota, conhecido grafiteiro da região do ABC, se juntou à equipe da agência para desenvolver a campanha. Dessas reuniões, surgiu o conceito “Droga é uma roubada fácil de entrar, mas difícil de sair”, e a ideia de unir a isso intervenções urbanas. Vinte pontos da cidade pintados em painéis gigantes que interagem com lixeiras, postes, muros, bueiros e outros foram o ponto de partida das peças gráficas. Uma vez grafitados, os elementos urbanos serviram para compor a campanha, que possui outdoors, anúncios de jornais, faixas, folheteria, internet e outras peças que divulgam o mote principal.
A campanha antecede o evento de lançamento do “Plano Integrado de Enfrentamento ao Crack e Outras Drogas de Diadema”, que acontece na próxima sexta-feira, dia 17 de junho, a partir das 14h, no Teatro Clara Nunes. O evento contará com a presença do Ministro da Justiça, José Eduardo Cardozo.
Com o Plano Municipal, criado nos moldes do Plano Nacional, o município assume o desafio de encarar o problema das drogas, entre elas, o crack. Sua construção teve início no final do ano passado e envolve um Comitê Gestor, com técnicos e secretários das várias secretarias municipais. A proposta do plano é desenvolver ações integradas de prevenção do uso, redução de danos, tratamento e reinserção social dos usuários. Além de ser um trabalho integrado com políticas de saúde, cultura, esporte e lazer, assistência social, entre outras, o plano envolve setores organizados do município e a participação da sociedade.
Mais que uma campanha, esta ação é um verdadeiro movimento social pela cidade de Diadema.
Ficha Técnica:
Agência: Paz Comunicação Estratégica
Campanha: Drogas é uma roubada
Cliente: Prefeitura de Diadema
Redator: Leonardo Parnes
Diretor de Arte: Rafael Gomes
Diretor de Criação: Leonardo Parnes
VP de Criação: Haroldo Cardoso
Planejamento: Einhart Jacome da Paz
Ilustrador: Tota (Antonio Souza Neto)
Fotografia: Daniel Marques
Tratamento de Imagem: Daniel Xavier
Atendimento: Alexandra Raffa
Aprovação: Denise Gorczeski
Programa mostra também a cobertura do Portfólio Night 9, evento que ajuda os novos profissionais do mercado
O Reclame desta quinta-feira, dia 16, que vai ao ar às 17h, no Multishow, mostra o making of do lançamento do Chevrolet Omega Fittipaldi. Com criação da WMcCann, o filme da campanha mostra o piloto Emerson Fittipaldi em três de suas décadas de ouro: os anos 1970, 1990 e atualmente, em 2011, onde ele aparece assinando o Omega Fittipaldi. A campanha ainda conta com uma ação exclusiva, que consiste em anúncios com uma dedicatória assinada pelo piloto.
O programa também mostra a cobertura do Portfólio Night 9, um evento patrocinado pela Ogilvy Brasil, onde jovens profissionais de todo país podem mostrar seus trabalhos para alguns dos melhores diretores de criação do mercado.
Outro destaque do Reclame desta semana é a cobertura do lançamento do Prêmio Fulô “Eu Amo Caipirinha”, que vai eleger as melhores caipirinhas de São Paulo.
E ainda mais um episódio do quadro “Cabral quer Descobrir”, que mostra a saga de Zorba, Ulisses e seu tutor Pedro Cabral entrando no mundo dos sites de relacionamento. O quadro traz histórias interessantes de pessoas que se conheceram por meio de salas de bate-papo e redes sociais.
No Multishow
Quinta-feira, às 17h
Horários alternativos: sexta-feira, às 15h15; sábado, às 8h, e segunda-feira, às 7h30.
Na Globosat HD
Terça-feira, às 20h
Horários alternativos: quinta-feira, às 15h30; sábado, às 16h30; domingo, às 11h30 e segunda, às 14h30.
Ficha Técnica
Produção: New Content
Apresentação: Bruna Calmon
Direção de redação: Toshio Yamasaki
Direção artística: Roger Garcia
Direção de novos negócios: Emerson Souza
Direção de atendimento: Márcio Goulart
Direção de cena: Fernando Cirillo
Reportagem: Luna França
Câmeras: Cleber Isler e Filipe Augusto
Coordenação de produção: Luiza Brasca
Assistência de produção: Marcela Gonçalves
Edição e finalização de imagens: Raphael Ferreira e Vinícius Álvares
Assistência de edição de imagens: Sami Makino
Sobre o Comercial & Cia
Donos da marca reconhecida no mercado publicitário, Roger Garcia, Toshio Yamasaki, Emerson Souza e Bruna Calmon são os responsáveis por trazer, via rádio e televisão, aquilo que de mais relevante acontece no mercado publicitário. Na televisão, o programa Reclame é transmitido pelo Multishow e traz os melhores comerciais, os bastidores, entrevistas com os criativos, making of, reportagens e um time de colunistas formado por profissionais atuantes. No rádio, o Comercial & Cia é apresentado por João Faria, na BandNews FM.
Sobre o Multishow:
No ar há 19 anos na TV por assinatura brasileira, o Multishow ultrapassou a “barreira” da televisão ao longo do tempo e, é atualmente, gerador de conteúdo também para internet e para o mercado fonográfico. O canal divide a sua programação nos pilares Viagem, Música, Humor e Comportamento, exibindo principalmente produções nacionais e atrações adquiridas no mercado internacional, tendo como foco o público jovem, tanto de idade quanto de espírito. Desde 2003, o Multishow é o canal de entretenimento líder de alcance na TV paga, junto ao público de 18 a 34 anos, no horário nobre.*
*Fonte: Ibope Media Workstation (6 mercados). Faixas Horárias. AS 18-34 anos com Pay Tv. Período: 2003, 2004, 2005, 2006, 2007, 2008 , 2009 e 2010. Horário Nobre: 19h à 01h. Alcance. Canais de Entretenimento: AXN, E! Entertainment, FOX, Multishow, Sony, Warner Channel, Universal Channel, VH1 e MTV Hits.
Evento ocorre no campus Brooklin, de 14 a 17 de junho, e conta com exposições, palestras e apresentação musical
Nesta semana, de 14 a 17 de junho, a Estácio realiza sua 2ª Mostra de Artes Visuais no campus Brooklin (Avenida Morumbi, 8700). A temática desta edição é “Visualidades Paulistanas”, e os interessados poderão visitar a exposição de obras artísticas dos alunos do Curso de Artes Visuais, como pinturas, gravuras, vídeos, performance, música e instalação.
Neste cenário, o público poderá ver cenas cotidianas sob outros ângulos, com um olhar poético e questionador. O objetivo é estimular nos presentes sensações além do que os olhos podem ver.
Além das obras, serão oferecidas palestras sobre “Empregabilidade”, com o CIEE, e sobre Educação e Tecnologias Emergentes com o professor da Estácio Adriano Gama - engenheiro mecânico, especialista em Logística Empresarial e presidente da M&G Technologies. A entrada é gratuita e não é necessário fazer inscrição.
Programação
14/06 – 19h30 - Abertura da Mostra - Apresentação Musical
15/06 –19h30 - Palestra sobre Empregabilidade - CIEE
16/06 – 20h30 - Apresentação Performática dos alunos: Moulin Rouge
17/06 – 19h30 - Palestra de Encerramento – professor Adriano Gama – Educação e Tecnologias Emergentes
A TAM Cargo, unidade de cargas da TAM Linhas Aéreas, acaba de lançar uma nova campanha publicitária para divulgar o serviço "Pré-Pago", por meio do qual o cliente adquire uma embalagem exclusiva e solicita o envio da encomenda pelo preço fixo de R$ 22,90.
As peças, desenvolvidas pela agência Y&R (Young & Rubicam), mostram que o cliente pode transportar diferentes volumes por um preço fixo, desde que limitado à capacidade da embalagem, variando de acordo com a densidade da carga.
O plano de mídia foi iniciado dia 9 com a inserção de anúncio de meia página no jornal Valor Econômico. A partir de hoje, outros formatos de anúncios circularão em jornais, revistas e banners na internet. Também foi criado o hotsite www.tamcargo.com.br/prepago, que explica o funcionamento do produto e mostra as cidades atendidas.
O serviço da TAM Cargo pode ser adquirido diretamente nos Terminais de Cargas (TECAs) ou pelo Call Center (0300 1159999). As coletas e entregas são realizadas de segunda a sexta-feira, das 8h às 18h (exceto em feriados nacionais).
Assinam a criação da campanha Eiji Kozaka e Marcelo Conde, sob direção de Rui Branquinho, Flavio Casarotti, Felipe Gall e Alexandre Vilela (Xã).
Ficha Técnica:
Título: Leve x Pesado
Peça: Revista / Jornal
Cliente: TAM
Produto: TAM Cargo
Direção de criação: Rui Branquinho, Flavio Casarotti, Felipe Gall, Alexandre Vilela (Xã)
Redator: Marcelo Conde
Diretor de arte: Eiji Kozaka
Ilustração: Big Studios
Art-buyer: Monica Beretta, Juliana Gardim
Produção gráfica: Elaine Carvalho, Rodrigo Cassino
Fotolito: Ação
Atendimento: Alessandro Cardoni, Daniela Monteiro
Mídia: Inajá Ramos, Andreia Damasceno
Planejamento: David Laloum, Rafael Coca
Aprovação cliente: Manoela Amaro, José Racowski
A agência brasileira Tátil Design de Ideias foi escolhida pelo Comitê Paraolímpico Internacional (IPC, na sigla em inglês) para desenvolver a marca dos Jogos Paraolímpicos Rio 2016. A decisão reconhece a representatividade do processo conduzido pelo Comitê Organizador Rio 2016, que, no ano passado, selecionou a Tátil para criar a marca dos Jogos Olímpicos Rio 2016.
A marca dos Jogos Paraolímpicos terá exposição nacional e internacional por cinco anos após seu lançamento, representará visualmente o evento em produtos e campanhas e aparecerá nas imagens de televisão transmitidas para bilhões de telespectadores em todo o mundo durante e após os Jogos.
Alexi Schäfer, Gerente Sênior de Marketing e Transmissões do IPC, diz que “como os Jogos Paraolímpicos estão diretamente ligados aos Jogos Olímpicos, faz sentido que a marca Paraolímpicos Rio 2016 nasça da essência dos Jogos do Rio de Janeiro, uma vez que as duas marcas vão conviver em diversas situações”.
Ele acrescenta: “A marca dos Jogos Paraolímpicos Rio 2016 vai celebrar a singularidade da marca Paraolímpica e seus valores, que são baseados nos ideais de seus atletas. Com a Tátil, teremos a certeza de contar com uma agência que já está imersa nos valores dos Jogos e que vai respeitar a necessidade de sinergia para garantir uma integração da identidade visual dos dois eventos.”
O Presidente do Comitê Organizador dos Jogos Olímpicos e Paraolímpicos Rio 2016, Carlos Arthur Nuzman, elogia a decisão do CPI: “A decisão do Comitê Paraolímpico Internacional é mais um atestado de excelência do trabalho realizado pelo Comitê Rio 2016, amplamente aprovado pelos mais diversos públicos. Tenho a absoluta certeza de que teremos uma marca Paraolímpica inovadora e criativa e que promoverá a imagem da cidade, do país e do Movimento Paraolímpico por todo o planeta.”
A escolha da Tátil como agência criadora da marca Olímpica foi fruto de um processo que durou cinco meses e contou com 139 inscritos. Foram selecionadas 24 empresas para entrevistas individuais e oito finalistas foram escolhidas para apresentar ideias para uma Comissão Julgadora formada por 12 membros nomeados por seu conhecimento em criação e aprovação de programas de marcas ou pela experiência em Jogos Olímpicos e Paraolímpicos, incluindo membros dos três níveis de Governo – federal, estadual e municipal.
Sócio-Fundador e Diretor de Criação da Tátil, Fred Gelli garantie que agora a agência está ainda mais preparada para o desafio: “Termos sido escolhidos para desenvolver a marca dos Jogos Paraolímpicos foi uma enorme honra para a Tátil. Vamos usar toda a experiência e o alto nível de envolvimento do nosso time com os valores Rio 2016 somados ao mergulho no universo Paraolímpico, seus valores e sua essência. Queremos criar uma marca que possa inspirar as pessoas tanto quanto um atleta Paraolímpico o faz por meio da sua determinação e capacidade de se superar”.
Sobre o Comitê Organizador Rio 2016
O Comitê Organizador Rio 2016 é uma associação civil de direito privado, com natureza desportiva, sem fins econômicos, formada por Confederações Brasileiras Olímpicas, pelo Comitê Olímpico Brasileiro e pelo Comitê Paraolímpico Brasileiro. Sua missão é promover, organizar e realizar os Jogos Olímpicos e Paraolímpicos Rio 2016, seguindo as diretrizes do Contrato da Cidade-Sede, do Comitê Olímpico Internacional, do Comitê Paraolímpico Internacional e da Agência Mundial Antidoping, e respeitando a legislação brasileira, a Carta Olímpica e o Manual de Regras do IPC.
Sobre os Jogos Paraolímpicos Rio 2016
Os Jogos Paraolímpicos Rio 2016 serão realizados de 7 a 18 de setembro e contarão com cerca de 4.200 atletas de mais de 150 países. Com a inclusão do paratriatlo e da paracanoagem a partir de 2016, o programa dos Jogos cresceu para 22 esportes. Mais de 70 emissoras de televisão mostrarão os Jogos para uma audiência global. Os Jogos Paraolímpicos Pequim 2008 tiveram um crescimento de 200% no tempo de transmissão comparados com Atenas 2004 e foram vistos por uma audiência acumulada de 3,8 bilhões de pessoas. Em torno de 5.500 jornalistas e dois milhões de espectadores são esperados no evento, que mobilizará ainda 30.000 voluntários.
Sobre a Tátil
A Tátil é uma consultoria de estratégia, construção e gestão de marcas, que usa o branding e o design para criar conexões sustentáveis entre pessoas e marcas. A empresa possui escritórios no Rio e em São Paulo e conta com mais de 100 colaboradores em um grupo multidisciplinar, composto por designers e profissionais de planejamento, estratégia, negócios, redatores, biólogos, entre outros. A Tátil possui mais de 20 anos de experiência na construção de marcas, mais de 100 prêmios nacionais e internacionais e uma carteira de clientes formada por grandes empresas de diferentes segmentos.
A CAIXA Cultural São Paulo promove, de 21 de junho a 8 de julho, a terceira edição do curso gratuito “Introdução à História da Arte”, ministrado pela professora Danielle Nastari. A idéia do curso é permitir à população paulistana uma possibilidade maior de acesso à cultura.
As aulas, que serão realizadas no auditório da Caixa Culural Sé, no centro da cidade, são direcionadas ao público em geral e buscam introduzir pessoas, de diferentes formações e níveis de entendimento, no universo das artes visuais. As inscrições podem ser feitas a partir desta segunda-feira (13), pelo telefone (11) 3321-4400.
Os encontros acontecerão durante três semanas, no período noturno, totalizando 30 horas de duração. O objetivo é apresentar um panorama da história da arte ocidental, desde a pré-história até o Século XX, possibilitando a ampliação do repertório visual dos participantes, além da reflexão sobre como a produção de imagens, em épocas distintas, influencia nos dias de hoje.
As aulas serão apresentadas por meio de projeção de imagens, dos vários períodos da história da arte; da comparação entre elas e de discussões com os alunos. Nessas conversas, serão levados em conta aspectos históricos, sociais e filosóficos de cada época, para que os participantes percebam como esses fatores influenciam a concepção das imagens.
SERVIÇO:
Curso Introdução à História da Arte – III Edição
Datas: de 21 de junho a 08 de julho de 2011
Horário: das 18h30 às 21h
Local: CAIXA Cultural São Paulo – Praça da Sé, 111 – Auditório
Entrada: franca
Capacidade: 70 vagas
Duração: 2 horas e 30 minutos
Classificação etária: a partir de 14 anos
As inscrições deverão ser feitas exclusivamente pelo telefone: (11) 3321-4400
Acesso para pessoas com necessidades especiais
Patrocínio: Caixa Econômica Federal
A agência We anuncia a conquista da conta publicitária da Divisão Consumo do EMS Laboratório. A primeira campanha assinada pela agência para a EMS Divisão Consumo já está em veiculação e divulga o Energil Zinco, produto que combina vitamina C e zinco para estimular as defesas do organismo.
A campanha conta com comercial para TV aberta, ações de merchandising em programas de auditório também na TV aberta, spot para rádio, materiais para pontos de venda e material promocional. O comercial, produzido pela Blackmaria, é a plataforma de comunicação para todas as ações de comunicação da família Energil da EMS - Divisão Consumo.
De uma forma leve, o filme mostra que o consumo de Energil Zinco pode trazer mais saúde, fazendo com que as pessoas tenham melhor qualidade de vida, com maior sensação de bem estar.
FICHA TÉCNICA
Título: Reforço
Anunciante: EMS Divisão Consumo
Produto: Energil Zinco
Agencia: We
VP Executivo: Fabio Rosinholi
Criação: Leonardo Gonçalves, Cristiano Gonçalo, Fabiano Pessoa
Atendimento: Daniel Ivanov e Tiago Lima
Planejamento: Carlos Pinto
Produtora/Filme: Blackmaria
Direção/Filme: Afonso Poyart
Produtora/Audio: Lua Nova
Aprovação/Cliente: Everton Schemes e Tatiana Comis
Após o sucesso alcançado na Fashion Rio, o iG Moda fará uma cobertura especial do São Paulo Fashion Week, a principal semana de moda do Brasil. O portal, que hoje possui o melhor e mais abrangente conteúdo de moda na internet brasileira, não poupou esforços e vai “levar” os internautas para dentro da SPFW.
São diversos parceiros como Chic, RG, FFW e Oi Moda, além de grandes colunistas da moda Brasileira. O especial Semanas de Moda apresenta: as críticas de Erika Palomino, os destaques de moda masculina por Lula Rodrigues, os bastidores dos desfiles com Glauco Sabino do blog Descolex e tudo sobre as modelos que são destaque nas passarelas com Fabio Lage.
O iG também investiu em interatividade. Os fãs de moda vão se divertir com recursos como o Antes e Depois, uma ferramenta de fotos que está fazendo enorme sucesso mostrando a transformação dos modelos depois da maquiagem. Além disso, os internautas poderão checar ao vivo todos os detalhes da SPFW com a cobertura exclusiva e ao vivo do Oi Moda.
“O iG é hoje o principal canal para os fãs de moda no País. Aqui o internauta tem uma experiência completa do evento sem sair de casa: desfiles ao vivo, bastidores, looks, vídeos, coberturas exclusivas, entrevistas e muito mais” diz Deborah Bresser, editora de moda do portal. “O sucesso da cobertura especial do Fashion Rio foi incrível, o que se comprovou com um aumento na audiência superior a 130% em relação ao ano anterior. E temos certeza de que no São Paulo Fashion Week o iG vai fazer ainda melhor” afirma Débora.
Acontece entre os dias 15 e 19 de junho o lançamento da edição limitada da coleção Híbridos, durante o Salão Design São Paulo, no Parque do Ibirapuera.
Criação assinada pelo artista plástico e designer José Marton e executa de distribuída pela Allê Design (marca do grupo Componenti), a linha Híbridos ganha peças e padronagem únicas, que serão exibidas durante o salão. Também serão expostas peças da coleção apresentadas na 100%Design de Londres em 2010 e mencionadas como um dos destaques da maior feira de design do Reino Unido.
A coleção Híbridos - derivada da série Entrelinhas, patenteada por Marton -, tem como matéria-prima o metacrilato listrado, que remete à estamparia têxtil, e destaca-se pela padronagem exclusiva de cores que nunca se repetem, tornando cada peça única. A execução que foca no aproveitamento total da matéria-prima, com acabamento de primeira qualidade e a distribuição estratégica feitos pela Allê Design completam a receita para o sucesso.
“Esta coleção busca aproximar dois movimentos muito importantes da nossa história, que são o Colonial Brasileiro e o Modernismo. Um apresenta o excesso, o outro a simplicidade”, afirma Marton, que confronta o diálogo entre os dois movimentos culturais buscando o equilíbrio das formas no mobiliário e luminárias, utilizando-se do metacrilato listrado (Série Entrelinhas) como matéria-prima.
Entre as novidades estão peças que misturam tons vibrantes com um efeito translúcido, criando equilíbrio e harmonia no móvel a partir do expertise artístico com as cores.
O Salão Design São Paulo é o primeiro evento de design de alto padrão do Brasil e vai unir os segmentos de mobiliário, iluminação e objetos, elevando-os ao status de obra de arte. As peças, cerca de 120, serão desenvolvidas por 18 galerias e lojas de design das mais conceituadas do país, como Conceito Firmacasa, Ovo Design, Artemobília, em parceria com designers renomados como Hugo França, John Gray, irmãos Campana e Zanini de Zanine, entre outros. As peças poderão ser arrematadas por colecionadores ou apreciadores do design.
Sobre José Marton
José Marton é um dos designers mais bem-sucedidos do país. Diretor criativo da Marton + Marton, é responsável também por projetos de design, como objetos, móveis, vitrines e montagem de exposições, como a Mostra do Redescobrimento e desfiles da SP Fashion Week. Marton já recebeu vários prêmios por suas criações, entre eles o IF Design Awards, o mais importante do design mundial, pelas luminárias da série Entrelinhas, em acrílico listrado patenteado por ele.
Em 2001, José Marton conquista a patente do sistema de acrílico listrado, que deu origem à série exclusiva de mobiliário em acrílico chamada Entrelinhas, com listras que nunca se repetem – remetendo à estamparia têxtil. A série lhe rendeu participação na Maison Objet (Paris), no ano de 2005, e mais dois prêmios em 2006. No Brasil, recebeu o prêmio “Inovação em Acrílico” do INDAC (Instituto Nacional para o Desenvolvimento do Acrílico), além de ser reconhecido com o prêmio IF AWARDS (Hannover, Alemanha) nos anos de 2006 e 2007
Sobre Allê Design
A Allê Design é uma marca do grupo Componenti, de Bento Gonçalves, que fabrica móveis, objetos de decoração e acessórios em metacrilato para diversos segmentos, como moveleiro, industrial, náutico e corporativo. A Allê trabalha com a colaboração de 12 designers do Brasil, Itália e Reino Unido, que criaram uma coleção exclusiva de peças em metacrilato. O resultado é um mix de produtos diferenciados, produzidos com um material flexível, durável e resistente, que permite infinitas possibilidades. A coleção atual da Allê conta com luminárias, cadeiras, estantes, mesas, móveis infantis, home office e acessórios.
Serviço:
Local: OCA, Parque Ibirapuera
Endereço: Av Pedro Álvares Cabral s/nº - Portão 3/ São Paulo- SP
Data da abertura: dia 14, às 18 horas (preview para convidados)
Visitação: Dias 15 a 17 de junho, das 14h00 às 22h00;
Dias 18 e 19 de junho, das 12h00 às 20h00.
Entrada gratuita/ credenciamento no local.
Estão abertas as inscrições para o 8° Festival do Anuário, evento promovido pelo Clube de Criação do Paraná, que elege os melhores trabalhos e profissionais da área da comunicação do Estado.
Nesta edição, o regulamento tem mudanças importantes, visando tornar o processo de votação mais prático e claro. As inscrições serão feitas somente via internet, sem necessidade das peças físicas serem enviadas, o que facilitará o julgamento, que será 100% online também.
Outra mudança será na escolha dos jurados. Os sócios agora terão que se candidatar para serem jurados e a lista com os candidatos será submetida à votação no site do CCPR para a escolha do júri final, sendo que apenas sócios criativos que estiverem com anuidade em dia podem se candidatar ao júri.
Outra novidade desta edição será a categoria “Interior”, em que só as agências de fora de Curitiba poderão concorrer, e os jurados também serão escolhidos entre profissionais de agências do interior.
Podem se inscrever no Festival do Anuário agências que tenham sede no Estado do Paraná, com campanhas que tenham sido veiculadas entre nove de Março de 2010 e 31 de Abril de 2011.
A divulgação dos vencedores acontecerá no dia 13 de julho.
Valores
O valor da inscrição é de R$ 110,00 por peça na capital e R$ 95,00 por peça na categoria “Interior”. Para inscrições de campanhas - com número mínimo de três peças e máximo indeterminado - , o valor é de R$ 370,00 para a capital e R$ 300,00 para o interior. A taxa de inserção das peças deve ser observada no regulamento.
Prazos
O prazo para inscrições no 8° Festival do Anuário é até o dia 30 de Junho. Após o termino das inscrições o processo segue com o julgamento do shortlist - que será feito de dois a oito de julho - e o julgamento dos medalhados, que será realizado nos dias nova e dez de julho.
Inscrição
Para se inscrever basta acessar o site http://www.ccpr.org.br e fazer o cadastro da agência. Com este cadastro, será possível inscrever todas as peças desejadas, conferir o que já foi inscrito e gerenciar as inscrições da agência – sendo que o CCPR oferecerá opções de parcelamento para inscrição.
A Ogilvy Brasil, agência que integra o maior grupo de comunicação do mundo, o WPP, acaba de abrir as inscrições para a segunda edição de seu programa de estagiários, batizado como “Futuros Davids”. O processo seletivo será realizado entre os meses de junho e julho e as inscrições podem ser feitas pelo hotsite www.futurosdavids.com.br até o dia 20 de junho. “O programa foi inspirado em David Ogilvy, nosso fundador. Ele sempre acreditou que se contratássemos pessoas maiores que nós, seríamos uma empresa de gigantes”, conta Patrícia Fuzzo, diretora de Recursos Humanos da Ogilvy Brasil.
O programa, que selecionará 25 estagiários, é dividido em duas etapas. A primeira será realizada com todos os candidatos pré-selecionados e consistirá em uma triagem a partir de provas e testes. Já na segunda etapa, com cerca de 60 jovens já semifinalistas, haverá uma dinâmica de grupo. “A primeira edição no ano passado foi um sucesso, recebemos mais de 6 mil inscrições. Para 2011, a expectativa é que esse número aumente ainda mais”, diz Patrícia.
Os 25 talentos serão recrutados para as áreas de Recursos Humanos, Tecnologia, Financeiro, Atendimento, Planejamento, Mídia, Criação e RTV. Haverá um intenso Programa de Integração para que futuro David entenda a demanda dos seus colegas e se familiarize com as pessoas com quem vai trabalhar, além de vivenciar a rotina dos clientes, conhecer processos internos e a cultura da empresa.
O estagiário permanecerá sob a supervisão de um profissional da agência, que atuará como uma espécie de “orientador”. Ele será preparado para acompanhar a evolução do desempenho do estagiário entre agosto de 2011 e agosto de 2012, período do estágio.
“O principal diferencial do programa da Ogilvy Brasil é o desenvolvimento de competências”, destaca Patrícia. Segundo a diretora, a agência busca identificar hábitos capazes de fortalecer o posicionamento “Being More David”, que resgata os valores de David Ogilvy. São eles: coragem, idealismo, curiosidade, senso lúdico, sinceridade, intuição, espírito livre e persistência. O objetivo é que o conhecimento deixado pelo fundador da agência inspire a postura e molde o perfil profissional dos jovens.
A expectativa da agência é formar uma nova geração de talentos que se enquadrem nessa filosofia e estejam preparados para assumir novas posições ao longo dos próximos anos. “Registramos um índice de efetivação médio da ordem de 70%”, conta a executiva, que acrescenta: “Para aqueles que tiverem disposição para aprender, é uma chance de crescimento, e para a agência, é uma oportunidade para reter bons profissionais”.
Os estagiários contarão com uma bolsa-auxílio no valor de R$ 891, vale-refeição, vale-transporte e seguro de vida. O período de trabalho é de segunda a sexta-feira e eles poderão optar entre dois horários: das 9h às 16h30 ou das 14h às 20h.
O programa Comercial & Cia da próxima segunda-feira, 13, conversa com Mario D’Andrea, que recentemente deixou o cargo de CCO na JWT para se tornar sócio de Eduardo Fischer na Fischer&Friends.
Mario conta como foi o processo que o levou a tomar essa decisão que, segundo ele, faz parte de um projeto de vida. Ele explica que o que mais o atraiu foi o fato da agência ser 100% nacional. Ele conta ainda o que muda na Fischer&Friends com a sua chegada e de que maneira isso contribui para que a agência tenha mais visibilidade internacional.
D’Andrea também comenta sobre o mercado de agências de publicidade. Fusões, aquisições, o olhar atento de grupos internacionais nas agências brasileiras e mudanças na estrutura societária são alguns assuntos abordados pelo entrevistado. O criativo ainda fala quais são as suas expectativas para o Festival de Cannes de 2011, o mais importante da publicidade mundial.
O programa conta ainda com a participação da colunista Beth Furtado, com Ideias e Tendências.
Comercial & Cia vai ao ar na próxima segunda-feita, dia 13, às 21h20, na rádio BandNews FM.
Dials: São Paulo – 96,9 / Campinas – 106,7 / Ribeirão Preto – 96,7 / Rio de Janeiro – 94,9 / Porto Alegre – 99,3 / Belo Horizonte – 89,5 / Salvador – 99,1 / Brasília – 90,5 / Curitiba – 96,9
Nos dias 11, 12, 18 e 19 de junho, acontece a Mostra ComKids no Unibanco Arteplex e no Espaço de Cinema Augusta. A Mostra vai oferecer às crianças, pais e público interessado (no Espaço Unibanco de Cinema Augusta) e também aos professores (no Unibanco Arteplex Frei Caneca), sessões de conteúdos infantojuvenis produzidos em todo o mundo. Todas essas produções foram finalistas e premiadas nas diversas edições do Festival Prix Jeunesse e, também, na sua versão Iberoamericana. Além disso, a Mostra terá sessões especiais do Festival ANIMAMUNDI (Brasil), DIVERCINE (Uruguai) e sessão especial para educadores. No Espaço Unibanco, as sessões serão nos dias 11,12,18 e 19 (sábados e domingos), às 14h e às 15h, abertas ao público e com entrada franca. Já no Unibanco Arteplex, haverá sessão nos sábados 11 e 18 e junho, às 11h, para professores, seguidas de debate.
A Mostra terá ainda as sessões ComKids Pequenos e ComKids 10 para crianças a partir dos 10 anos. O gênero Live Action é o mais presente dentre as produções, mostrando cotidiano de crianças de diversas partes do mundo como Holanda, Israel, Taiwan e Japão. As animações também vêm de diversas partes, como La Canilla Perfecta do uruguaio Walter Tournier, O Grúfalo, do Reino Unido, a argentina Lapsus, e produções nacionais como Leonel Pé de Vento, Roubada e Godofredo.
SOBRE O COMKIDS
A Mostra ComKids faz parte da primeira edição do ComKids, primeiro evento no Brasil que vai não apenas mostrar e premiar produções voltadas ao público infantojuvenil, mas discutir e fomentar essa produção no país, na América Latina e Península Ibérica. Além da Mostra, a iniciativa será composta por mais três eixos: o conceituado Festival Prix Jeunesse Iberoamericano 2011, a Jornada de Negócios para o mercado audiovisual dentro do Fórum Brasil de TV, e Workshops com profissionais especializados. Tudo isso, de 11 a 19 de junho, em São Paulo.
O selo ComKids é uma iniciativa do Midiativa (Centro Brasileiro de Mídia para Criança e Adolescente, fundado em 2002) responsável por promover o Prix Jeunesse Iberoamericano no Brasil. Ele nasce com a proposta de discutir e promover a produção audiovisual voltada ao público infanto-juvenil. A produtora e especialista em mídia infantil Beth Carmona, diretora-presidente do Midiativa começou a conceber o ComKids no ano passado. Para mais informações e programação completa do evento, acesse o site www.comkids.com.br
SERVIÇO: Mostra ComKids - 11, 12, 18 e 19 de junho Onde: Espaço Unibanco de Cinema/ Clube do Professor
Ao longo de quatro dias será organizada uma exibição de peças audiovisuais premiadas e produzidas em todo mundo, oferecendo ao público brasileiro a oportunidade de entrar em contato com obras que normalmente não integram o circuito televisivo nacional. As exibições acontecerão em salas de cinema de São Paulo. Haverá sessões especiais para educadores.
Classificação livre Público: família, crianças, professores e interessados
Campanha institucional da MAN Latin America estará na TV, nas revistas, rádio, internet e no iPad, para destacar que os Caminhões Volkswagen são feitos para as necessidades e os negócios dos brasileiros
A MAN Latin America estreia no dia 12 de junho, domingo, sua nova campanha com a assinatura “Caminhões Volkswagen. Feitos sob medida para o seu negócio”. Criada pela AlmapBBDO, a campanha é formada por um filme de 30” e filmetes de 15”, diversos anúncios de página dupla (além de um sequencial de 11 páginas), rádio, ações na Internet e no iPad. Os anúncios começam a ser veiculados nas revistas semanais e de negócios no mesmo fim de semana da estreia do filme na TV. A campanha é a evolução dos primeiros trabalhos lançados em 2008 para a marca a partir do conceito “Caminhões Sob Medida”.
Os Caminhões Volkswagen são líderes em vendas de caminhões no Brasil e a campanha destaca, de um jeito diferente, a preocupação da marca em produzir modelos que atendam às necessidades dos caminhoneiros autônomos e dos frotistas brasileiros. No filme “Construindo”, o cenário é uma fazenda, com vacas pastando. Veem-se funcionários chegando e montando um caminhão a partir dos animais. Eles colocam o chassi, os eixos, as rodas, motor, as portas. Em 30 segundos, o caminhão fica pronto para transportar o produto para o qual foi feito: as vacas. O motorista entra em cena, sobe no caminhão, liga o motor e vai embora. A assinatura é “Caminhões Volkswagen. Feitos sob medida para o seu negócio”. Logo em seguida, vemos um rebanho de bodes e entendemos que a montagem começará novamente. Em outras palavras, é o retrato de uma marca que pensa em seus produtos tendo sempre, como ponto de partida, os negócios de seus clientes. O comercial será veiculado nas emissoras abertas e por assinatura em todo o país.
Os filmetes de 15” levam o conceito da campanha para as situações domésticas, ressaltando o quanto é bom ter tudo sob medida para facilitar a vida. Neles, uma pessoa coloca uma grande quantidade de açúcar num potinho de medida e o açúcar, surpreendentemente, nem transborda. O mesmo se dá com um saco de pastilhas de chocolate, uma jarra de suco de laranja e uma lata de tinta. Todo o conteúdo cabe num pequeno recipiente. Enquanto isso, o locutor fala: “Não seria bom ter tudo sob medida para você? Caminhões Volkswagen, feitos sob medida para o seu negócio”.
Já os anúncios reproduzem brinquedos de recortar e montar, em que as figuras “desmontadas” são modelos de caminhões ideais para transportar cada tipo de carga: peixe, legumes, eletrodomésticos, ovos, flores, cerveja, frutas, lixo. No iPad, o conceito “Sob Medida” é executado de outra forma: dentro de uma revista, ao abrir a página do anúncio na vertical, há uma vaca, por exemplo. Ao colocá-la na horizontal, ela se transforma em uma garrafa de leite. Quando a imagem é de galinhas, elas se transformam em ovos. Com tomates, a imagem final é a de um vidro de molho. E, no caso da cerveja, a imagem referente é um saco de cevada. Toda a campanha estará na mídia web, também a partir do dia 13 de junho. Ela foi criada por Renato Simões, Bruno Prósperi, Denis Peralta, Luciana Haguiara e Hauck Araújo, com direção de criação de Luiz Sanches.
Sob Medida
Os Caminhões Volkswagen são os únicos do mercado desenvolvidos no Brasil para os negócios e as estradas e ruas brasileiras. Com o posicionamento de “Sob Medida”, a marca reforça sua filosofia de oferecer aos consumidores modelos feitos para os negócios de cada um, sempre com acesso à tecnologia e à força da marca MAN, uma das maiores montadoras de veículos comerciais do mundo.
A primeira campanha desenvolvida com o conceito “Sob Medida”, “Caixas”, em 2008, conquistou dois Leões de prata no Festival de Cannes, em Press e Outdoor. Também naquele ano, foi lançada sua segunda etapa para falar sobre a Rede Autorizada e os serviços personalizados para seus clientes. A partir de então, o “Sob Medida” se espalhou por toda a plataforma da marca, incluindo suas linhas de produto Delivery, Worker e Constellation.
Sobre a MAN Latin America
A MAN Latin America foi criada oficialmente em 16 de março de 2009, com a aquisição da Volkswagen Caminhões e Ônibus pela MAN SE (empresa mãe do Grupo MAN). No Brasil, os veículos da MAN Latin America são montados na cidade de Resende (RJ). Com uma capacidade total de produção de 72 mil veículos por ano, é a maior fabricante de caminhões, e a segunda maior de ônibus, da América do Sul.
Em 2010, foram emplacados 45.319 caminhões da marca Volkswagen, assegurando a liderança tanto no segmento acima de cinco toneladas, com 29,1% de participação, quanto no mercado com mais de 3,5 toneladas, com 28,7%. A diferença em relação à marca segunda colocada foi superior a 4.400 unidades. Em ônibus, a linha Volksbus assegurou a vice-liderança em licenciamentos, com 7.523 licenciamentos, participação de 28,7% e aumento de 23% em relação a 2009.
Ficha Técnica – Filmes
Anunciante: MAN Latin America
Título: Construindo [30”] - Suco / Confeito / Açúcar / Tinta [10”]
Produto: Caminhões Volkswagen
Diretor de Criação: Luiz Sanches
Criação: Renato Simões, Bruno Prosperi e Denis Peralta
Produtora: Vetor Zero / Lobo
Produtor executivo: Alberto Lopes e Sergio Salles
Direção: Mateus de Paula Santos e Nando Cohen
Fotografia: Lito Mendes da Rocha
Diretor de arte: Marcelo Reginato
Montagem: Vinícius Martins
Atendimento: Roberta Reigado
Pós-produção: Carlos Campos, Jose Eduardo Ambrosio e Guilherme Sarinho
Finalização: Vetor Zero / Lobo
Rtvc: Vera Jacinto, Gabriel D’Agostini, Luana Rodrigues
Trilha / Locutor: Hilton Raw
Atendimento: Filipe Bartholomeu, Isabela Crepaldi, Caio Volpe
Planejamento: Sergio Katz, Renata Bonilha
Mídia: Gabriel Queiroz, Laerte Brandão
Aprovação: Ricardo Barion, Ana Maria Oliveira, Renato Merlini
Ficha Técnica – Anúncios
Anunciante: MAN Latin America
Título: Facas
Produto: Caminhões Volkswagen
Diretor de Criação: Luiz Sanches
Diretor de Arte: Bruno Prosperi e Denis Peralta
Redator: Renato Simões
Fotógrafo: Hugo Treu e Alexandre Genga
Ilustração: Vetor Zero
Produtor Gráfico: José Roberto Bezerra
Atendimento: Filipe Bartholomeu, Isabela Crepaldi, Caio Volpe
Mídia: Gabriel Queiroz, Laerte Brandão
Aprovação: Ricardo Barion, Ana Maria Oliveira, Renato Merlini
Ficha técnica – peças de campanha, Internet
Anunciante: MAN Latin America
Produto: Caminhões Volkswagen
Diretor de Criação: Luiz Sanches, Sergio Mugnaini
Diretor de Arte: Hauck Araujo, Bruno Prosperi
Redação: Renato Simões
Programação: UmStudio
Diretor de tecnologia: Fernando Boniotti
Atendimento: Filipe Bartholomeu, Isabela Crepaldi, Caio Volpe
Planejamento: Sergio Katz, Renata Bonilha
Mídia: Leandro Fujita, Isabelle Fernandes
Aprovação: Alexandre Berger
Ficha técnica – Anúncio, Ipad
Anunciante: MAN Latin America
Produto: Caminhões Volkswagen
Título: Não importa qual seja o seu negócio
Diretor de Criação: Luiz Sanchez
Diretor de Arte: Bruno Prosperi
Redator: Renato Simões
Programação: PontoMobi
Fotógrafo: Hugo Treu e Alexandre Genga
Atendimento: Filipe Bartholomeu, Isabela Crepaldi, Caio Volpe
Planejamento: Sergio Katz, Renata Bonilha
Mídia: Leandro Fujita, Isabelle Fernandes
Aprovação: Alexandre Berger
A Getty Images, líder mundial na criação e distribuição de conteúdo visual e multimídia, comprou a empresa australiana Photolibrary, uma das principais fornecedoras de fotografais e imagens criativas da Ásia e Oriente Médio. A aquisição visa ampliar a gama de conteúdo oriundo da região e de apelo regional e mundial disponível pela Getty Images, incluindo também as renomadas coleções Peter Arnold e Oxford Science.
O conteúdo agora passa a ser disponibilizado e licenciado mundialmente pela plataforma de distribuição da Getty Images. No Brasil, a coleção estará disponível no segundo semestre deste ano.
